1035人收藏

共50首歌曲

标签

#古典音乐　#欧美经典　#印象派

创建者

麦格格 ☂MAGGIE

更新时间

2019年03月04日

---

歌单介绍

从十九世纪末到第一次世界大战之前, 在音乐史上, 称为“近代音乐” 时代。在这一时期, 以"印象主义音乐" 为代表的几种音乐流派, 实现了音乐史上, 从晚期浪漫主义, 向二十世纪现代音乐的过渡。

印象主义音乐, 是受“象征主义文学”和“印象主义绘画”的影响, 而出现的一种音乐流派, 印象主义一词, 借用自美术。印象主义音乐, 作为一种新的艺术风格, 曾启迪了20世纪初, 一大批作曲家的创作, 但它的题材、内容, 只是对自然景物的描绘, 缺乏深刻的思想性和社会意义, 因而仅盛行于20世纪初, 不久就被新的音乐风格, 与音乐流派所代替。

可能是绘画太过“寂静”了吧，所以画家们都喜欢让色彩“动”起来, 像音乐那样“响”起来、“奏”起来。美国音乐学家“马利翁”说：“声音是听得见的色彩, 色彩是看得见的声音。”因此画家常爱说：“响亮的色彩”、“像和弦一样和谐的颜色”、“生动活泼的色彩合奏”。法国浪漫画派大师”德拉克罗瓦”在日记中写道：“色彩就是眼睛的音乐, 它们像音符一样组合着……无法达到的感觉。”法国波德莱尔干脆认为：“在色彩中有和声、旋律和对位。”

音乐与绘画在发扬各自特点的同时, 也想方设法突破自身的局限性：绘画是给人看的, 却可以使人听到音乐流动的音响；音乐是给人听的, 也可令人看到形象的画面。而且, 在绘画和音乐中所见所闻的具象性, 通过“通感”欣赏感受中更为丰富深刻。可以这样说：耐“看”的音乐是深得到艺术真谛的音乐，动“听”的绘画是具有长久生命力的绘画。

《德彪西和拉威尔, 是公认印象主义音乐的集大成者》

德彪西 Debussy:（1862--1918）被誉为印象派音乐大师。他的音乐虽然是标题性的,但它不企图讲述一个故事或某些特定的情感,而是创造一种符合作品的主题或标题的"情绪"或气氛。他的《夜曲》、《大海》、《意象集》等,也都是印象主义管弦乐的杰作。德彪西以后, 再也没有人写出这些富有管弦乐音调色彩的作品了。 不管怎样，德彪西自幼年起即受到印象派艺术的熏陶。他在马斯奈等前辈作曲家, 开创的法国音乐传统的影响下, 结合了东方音乐, 西班牙舞曲和爵士乐的一些特点, 将法国印象派艺术手法运用到音乐上, 创造出了其别具一格的和声, 其音乐, 对其他的作曲家, 产生了深远的影响。

莫里斯·拉威尔 Ravel：（1875—1937)是著名法国印象派作曲家的最杰出代表。七岁开始学钢琴, 十四岁进入巴黎音乐学院学习。早期的印象派音乐热衷于明暗对比, 而拉威尔作为印象派音乐家, 则大大发展了印象派音乐的表现力。其代表作《波莱罗》此曲被公认为20世纪法国最有代表性的管弦乐作品之一。异国风情、加上欲望的诱惑、加上情绪的引导, 拉威尔在不变中玩弄了「变异」的无限可能, 管弦乐法魔术师称号, 当之无愧。

🌹古今中外在艺术发展历史上, 音乐与绘画密不可分, 形成画中有乐, 乐中有画的动人情境。有人说欣赏德彪西的音乐, 如同欣赏一幅画, 的确！做这张歌单时, 本人深刻感受到, 真是美妙极了！

---

歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	Clair de lune (from Suite bergamasque) 德彪西：《贝加摩组曲》 月光 - 3.  L. 75 - III. —————————————————— 德彪西以清谈的笔墨、朴素的音调, 给人们描绘出一幅万籁俱寂、月光如洗的图画。乐曲采用了古老的多里亚调式, 充满了诗情画意。德彪西是受到诗人"吉罗'的叙事诗~《月光比埃罗》的影响。诗的内容：在意大利贝加摩地方, 有一个青年, 陶醉在象征理想的月光下, 因为沉湎于物质生活, 为月光所杀。最后,由于认识到自己的错误, 得到了月光的宽恕, 又回到人了间。	Claude Debussy	05:47
02	Préludes - La fille aux cheveux de lin 德彪西：《亚麻发色的少女》 L. 117 - VIII. —————————————————— 旋律甜美抒情，流露出少女的青春气息，标题出自L.德里尔的《苏格兰之歌》中的一首诗歌, 原诗描写一位苏格兰少女在晨曦中, 唱着一支纯朴而天真的歌曲。曲调妩媚可爱、无忧无虑。	Claude Debussy	02:28
03	Erik Satie: 3 Gymnopédies - No.1 Lent et douloureux 埃里克·萨蒂; 《裸体歌舞》, 1888年写了最著名的钢琴作品, 由三首小曲组成的套曲, 以第一首(本曲) 最为著名。 —————————————————— 萨蒂表示, 当时读了法国作家福楼拜的《萨朗波》产生灵感而作的。简单的旋律、神秘的风格、怪异的曲名、千姿百态的意象叙说着其内心的孤独与迷惘。萨蒂以钢琴的单音, 描摹出舞蹈的~身影, 轻盈、连绵的舞步, 衬托出裸者行舞时的~意境、夜晚、月光、影子、脚步、气息。	Pascal Rogé	03:13
04	Claude Debussy: Deux Arabesques L. 66 - No. 1 Andante con moto 德彪西:《阿拉伯风格曲》 - 1.  L. 66 - No. 1  活跃的小行板. 作于1880年 —————————————————— 德彪西的钢琴作品, 首先得到出版的, 就是这著名的二首《阿拉伯风格曲》Deux Arabesques。正如洛克斯皮塞尔指出的：“这是第里比斯舞剧的优美风格的再现, ”他们更多相似的地方, 表现在作品的形式结构, 与钢琴家所用的手法这两方面。充满明快情绪, 相当优美。	Pascal Rogé	03:57
05	Sicilienne 福雷Gabriel Fauré:《西西里舞曲》法国的作曲家、管风琴家、钢琴家以及音乐教育家。(1845—1924年) —————————————————— 福雷在戏剧配乐《佩利亚斯与梅利桑德》中, 所采用的一段西西里舞曲, 是福雷到意大利时, 船上听到西西里民歌后的有感之作。福雷前承圣桑, 后继者则有拉威尔与德彪西。早期与圣桑一同为法国国民乐派奠基, 后期在巴黎音乐学院任内力行改革, 提拔后进, 对于法国近代音乐发展, 起了轴承的作用。(封面圖为德加的色粉画）	Aage Kvalbein	03:20
06	Arabesque No.1 德彪西：《阿拉贝斯克芭蕾舞姿》No.1。(这张专辑, 都是德彪西和同时代演奏家的真实录音。采用纸卷钢琴的技术) —————————————————— 纸卷录音19世纪发明, 被运用在钢琴上, 不是直接把声音录下来。是通过一种机器装置, 将演奏者的演奏动作, 通过打孔的方式记录在专门的纸卷上, 想听时, 再通过同样的装置, 将记录下的演奏在钢琴上还原出来。随着它的完善, 能够完整的记录下演奏者在“录音”时演奏的旋律、速度、力度，甚至连踏板的运用, 都能够被精确的记录下来。这种钢琴, 又被人称为“纸卷钢琴”。	Claude Debussy	04:05
07	A Slow Waltz 德西彪:《圆舞曲》慢板华尔兹 —————————————————— 这首曲子, 将我们带回了19世纪的法国沙龙, 人们在其中翩翩起舞。其中乐句的流动, 仿佛是月光洒落在波光粼粼的水面上, 不禁让人感慨, 德彪西印象派的乐曲画面感之强。这里黯淡、神秘, 又让人向往, 因为他安静, 足够耐心的记录下每一粒灰尘, 乃至时光, 让人睹物思人, 流连忘返。	Claude Debussy	03:32
08	Reverie - Claude Debussy 德彪西:《梦幻曲》, 于1890年出版，封面油画为（法国新印象派/点彩画派画家Henri-Edmond Cross作品） —————————————————— 这首作品是在匆忙中完成的, 纯粹从物质方面考虑得多些。虽然是一首无关重要的作品, 但还是有它的拥护者, 极富有情趣的作品。	Kathryn Stott	05:11
09	Syrinx 德彪西:《长笛独奏·牧神》 ,午后前奏曲 ,长笛独奏 —————————————————— 德彪西的音乐, 不具有固定的格式, 而是一种描写意境的音诗, 如王维的诗画, “诗中有画, 画中有诗”。其中这首《牧神的午后》,是印象乐派的代表作。描写古希腊神话中, 牧神的午后慷懒的神态, 十分传神, 宛如一幅水墨画。德彪西通过这一音诗, 而开创了一个新的时代, 因而, 被后人誉为"德彪西的, 第一颗管弦乐定时炸弹"。这首梦幻般的交响诗, 是德彪西的第一部, 具有代表性的印象主义作品。	Claude Debussy	02:58
10	La Mer - I De I'aube à midi sur la mer 德彪西:《大海》1. 海上的黎明到中午, 作于1903-1905年 (作品被称为 “三首交响素描”) —————————————————— 德彪西非常喜欢海洋, 他把自己对海的感受, 以音乐的形式表现, 作曲灵感来自日本的浮世绘, 谱写出印象乐派。宛如声音的画布, 从听觉看见德彪西鲜明的创作色彩。顺序描写了：大海的潮水声; 夜幕缓慢地揭开，一丝光亮映照在海面上; 一轮红日渐渐升起, 天空由紫色变为了青色, 逐渐地增加了光辉, 一幅开阔的大海黎明景色, 被生动地描绘出来。	Claude Debussy	08:43
11	Pavane De La Belle Au Bois Dormant 拉威尔:《鹅妈妈组曲》之《睡美人的帕凡舞曲》缓板，A小调。原为钢琴曲, 大提琴大师艾吉·瓦班演奏 —————————————————— 一首极其小巧精致的作品, 短小的引子, 舞剧中为公主长睡时侍臣的舞蹈. 有摇篮曲曲趣, 主旋律由大提琴表现。(封面是德加的色粉画, 以德加芭蕾舞女演员的题材画作。)	Aage Kvalbein	02:22
12	Arabesque 德彪西:《阿拉伯风格曲》 - 1.  L. 66 - No. 1  活跃的小行板 （加上大提琴, 更加完整）。 —————————————————— 德彪西,其创造性的音乐思维, 开辟了一种新的音乐语言, 打破了传统教条式的束缚, 独特的创作思维方式, 对后代的音乐家, 有着深远的影响。人们将他比喻为, 浪漫派和现代派之间的桥梁。	Aage Kvalbein	03:54
13	Préludes - Book 1: No.1,Danseuses de Delphes 德彪西：《第一部前奏曲》Preludes Book 1，(共有12首作品） —————————————————— 德尔斐的舞蹈女郎 Danseuses de Delphes , 音乐纯洁而古典, 表现德尔斐地区, 阿波罗神庙宗教仪式中 , 肃穆的舞蹈, 灵感来自于对卢浮宫圆柱上雕塑的印象（希腊花瓶上的浮雕）,德彪西亲自演奏, 也是目前听过, 最美的前奏曲版本.	Claude Debussy	03:00
14	String Quartet - I Aanimé et très décidé 德彪西：《弦乐四重奏》 —————————————————— 德彪西《G小调弦乐四重奏》的旋律是复杂而非歌唱性的, 第二乐章拨奏的铿锵和第三乐章的缠绵, 形成鲜明的对比。意大利四重奏组的演奏, 精准且富有生气, 使一切都熠熠生辉。	Claude Debussy	06:36
15	Prélude à I'après -midi d'un faune 德彪西: 《午后牧神前奏曲》 —————————————————— 德彪西本人曾说: “我的前奏曲, 的确是一连串意境的绘画, 贯穿始终的是, 在中午的烈日下, 牧神的欲望和梦想”。这是一部标题性交响诗, 德彪西受与他同时期的, 法国象征主义诗人, 马拉梅的艺术影响，以其一部诗剧《牧神的午后》为标题, 写了这部交响诗。	Claude Debussy	09:48
16	Georges Bizet: L'Arlésienne Suite No.1 - Prélude 乔治·比才：《阿莱城的姑娘组曲》第一组曲-序曲 - 蒙特利尔交响乐团 —————————————————— 比才在《阿莱城的姑娘》中, 特别显示了他在配器上的清新风格。他模拟钟声铃声, 以及各种民间乐器的音响, 运用人的闭口哼唱, 使音乐独具风格。以萨克斯风吹奏的旋律, 表现痴呆少年的天真无邪, 以弦乐小柔板, 表现年轻时, 曾相恋的老农, 和老妪重逢时的心情。	Orchestre Symphonique de Montréal	06:55
17	Debussy: Première Suite pour Orchestre - Version pour 4 mains - I. Fête 德彪西：《管弦乐组曲》No.4（Suite pour orchestre No.4） —————————————————— 钢琴家François Chaplin, 以无懈可击的高超技艺, 征服了听众, 从他手中流淌出的旋律清澈、透明、抒情而且轻松。	François Chaplin	05:37
18	Golliwogg's cake-walk (from Children's Corner) 德彪西：钢琴组曲《儿童乐园》木偶步态舞 ,共包括6首小曲， 作于1908年， —————————————————— 德彪西为他的女儿爱玛所作的曲, 大概是受穆索尔斯基歌曲集《儿童歌谣》的启发。好有画面感的音乐, 颇为有趣的打闹, 还带一点爵士风格, 很棒！	Claude Debussy	02:45
19	Claude Debussy: Images - Book 2, L. 111 - III. Poissons d'or 德彪西：《意象集》第二集 - 3. 金鱼 —————————————————— 金鱼 Poissons d'or , 这是第二集最后的一首作品, 标题有多种释意, 如水缸中的金鱼, 或中国式漆具上的金鱼。它们的来源, 可能出自一幅东方的刺绣, 或是日本的印刷品。	Pascal Rogé	04:19
20	Gabriel Fauré: Dolly, Op. 56 - Berceuse (1894) 福莱钢琴作品: 56 - 《洋娃娃组曲》1.摇篮曲, 1894年, —————————————————— 是法国作曲家福莱, 创作的钢琴四手联弹的, 六首儿童情趣的小曲, 是德彪西献给第二任妻子艾玛, 和前夫所生的女儿Helene。海伦是位非常可爱的金发小女孩, 出生当年大家都叫她“洋娃娃”, 福莱为了给海伦在家中扮演芭蕾舞剧, 而写下了这部作品。用音乐为她创造了, 天真浪漫的完美形象。由于广受欢迎, 随后又由作曲家改编成管弦乐曲。(封面油画: 为法国印象派大师 Pierre-Auguste Renoir 的作品。)	Kathryn Stott	02:43
21	Erik Satie: Gnossiennes - No. 1 - Lent 萨蒂Erik Satie:《裸体舞曲》-第一首：慢板 是法国作曲家·萨蒂的经典之作, 共有三首钢琴小品， —————————————————— 是萨蒂22岁时写的, 被很多电影引用为背景音乐。其中Gymnopedie No.1 , 像是在描写一个, 无法从过去走出的女孩, 陷入回忆的泥潭, 逃避现实错综复杂的纠纷, 只有回忆更让人觉得温暖。整首曲子的纯净、安详, 有一种朦胧的美感。	Pascal Rogé	03:45
22	Water-Lily Pond John Herberman(美国音乐家): 莫奈印象, 灵感来自莫奈的《睡莲》,宁静致远。钢琴作画, 音阶似水, 和声如影, 流光入梦来。(封面油画是, 印象派大师莫奈去世前, 完成的最后一副大型壁画作品《大睡莲壁画》的中部分, 此壁画由 3幅油画组成。)	John Herberman	05:38
23	Impression, Sunrise 《印象.日出》作曲者为美国音乐家John Herberman。专辑共有9首曲目, 曲名全以莫奈著名印象主义油画命名。 —————————————————— 当时莫奈完成一幅名为《日出·印象》的画而名噪一时, 这便是印象主义、印象派等艺术形式用语产生的开端。再加上文学作品都以标榜"印象主义"为题材, 这些文学家与艺术家互相往来, 对于音乐家有很大影响。	John Herberman	05:23
24	Bolero - Maurice Ravel （拉威尔：波莱罗舞曲）(Arr. Piggy Chu)  拉威尔：《波莱罗》(Boléro) 法国作曲家 创作于1928年。 —————————————————— 是拉威尔最后的一部舞曲, 也是其舞蹈音乐方面的一部, 最优秀的作品, 同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。拉威尔在作品中采用了非常独特的手法: 全曲在一个固定的节奏背景上, 由两个主题及其不断的交替反复组成。节奏充满活力, 贯穿全曲始终。本曲被公认为, 20世纪法国, 最有代表性的管弦乐作品之一。	Piggy Chu	01:59
25	Estampes: I. Pagodes 德彪西 《版画集》1.塔 —————————————————— 在1889年在法国世博会上，德彪西第一次听见甘美兰。这种印尼音乐进入了他的印象派作品, 或许这让甘美兰后来, 成为风靡世界的印尼音乐。甘美兰由多种打击乐与管弦乐合奏。它的织体复杂, 围绕核心旋律作即兴演奏, 绵密又爽朗音, 色如金色蜜糖。	Sviatoslav Richter	06:10
26	Jardins sous la pluie (from Estampes) 德彪西：《雨中花园》钢琴套曲《版画集》的第三首，作于1903年。 —————————————————— 乐曲以两首古老的法国民歌为素材, 通过雨、云、阳光、晴空的瞬息变幻。德彪西充分发挥了和声和色彩的作用, 表现了天色由阴郁而转变为, 大放光明的色彩转换过程, 非常生动鲜活。有着丰富的色调变化, 很典型地表现出, 其印象派的音乐特征。	Claude Debussy	03:49
27	Claude Debussy: Images, Book 1 - Reflets dans l'eau 德彪西：《水中倒影》创作于1905年， —————————————————— 德彪西:《水中倒影》, 作为最具代表意义的印象派听觉艺术, 与同时代印象派绘画, 水乳交融、浑然天成。是一篇用有声之音写出了无声之寂静的作品, 参照着印象派画人莫奈, 对园林池沼景色的写生来听它, 也许有助于领略它的妙趣吧？重新捕捉眼前景物中的色、光、影的印象派绘画来看, 德彪西的音乐, 显然总是给我们更丰富的感受, 更深沉的激动, 更悠然不尽的回味。	Arturo Benedetti Michelangeli	04:55
28	Deux Arabesques - No. 1 Andante con moto 帕斯卡.罗杰（Pascal Rogé） E大调，第一号阿拉贝斯克, —————————————————— 右手以三连音的连贯形式（像羽毛在演奏一样）,乐句自上而下一气呵成.....这是德彪西钢琴作品中, 最早被出版的一部作品, 其轻灵雅致、朦胧与虚幻的意境, 极为迷人。	Pascal Rogé	03:53
29	Le Tango 萨蒂: 钢琴小品集21首《运动项目与嬉游曲》探戈 —————————————————— 萨蒂小品集21首, 展示了萨蒂与众不同的“怪异”的创作技法, 及作品“漫画”般的超现实主义风格, 同时也将萨蒂反传统的达达主义倾向, 渴望描述深层心理的美学思想, 表现的淋漓尽致。	Pascal Rogé	01:26
30	Maurice Ravel: Piano Concerto in G major - II. Adagio assai 拉威尔：《D大调钢琴协奏曲》（M.Ravel，1875-1937） —————————————————— 为在一次世界大战中, 失去右臂的奥地利钢琴家"维特根斯坦"所作, 因整曲由左手单独演奏, 也被称为《左手钢琴协奏曲》。精雕细琢, 是拉威尔音乐的另一显著特点, 并在其钢琴作品中得到充分显示。拉威尔还被看作, 钢琴音乐创作的杰出改革者, 他将印象派风格与扩展的调性相结合, 造就了独特的曲风。	Yvonne Lefébure	08:37
31	Claude Debussy: Children's Corner - Golliwogg's Cakewalk 德彪西: 《儿童乐园》-第六首《木偶的步态舞》钢琴套曲 —————————————————— 是德彪西为自己同第二个妻子"艾玛"所生的女儿巧巧而创作的, 以表示父亲对女儿的恳切爱意, 音乐通过成人的眼光, 描绘了儿童的天地, 描写一个滑稽的黑人小木偶, 在跳舞的形象, 是德彪西相对通俗的作品。	Arturo Benedetti Michelangeli	02:59
32	Maurice Ravel: String Quartet in F major (1903) - 2. Assez vif. Très rythmé 拉威尔：《F大调弦乐四重奏》 第2乐章 —————————————————— 拉威尔一生, 只写了一首弦乐四重奏, 却是他的重要室内乐力作。这首《F大调弦乐四重奏》,四个乐章, 基本保持了传统奏鸣交响套曲的组合原则, 如注重各乐章速度、调性的对比, 首尾乐章采用奏鸣曲式, 中间乐章采用歌谣曲式等传统模式。	Quartetto Italiano	06:34
33	Ma mère l'oye - for Piano Duet - 1. Pavane de la Belle au bois dormant 拉威尔：《鹅妈妈组曲》1. 睡美人的帕凡舞曲，四手联弹版, 于1910年完成 —————————————————— 身兼钢琴家的法国印象派作曲家, 拉威尔的一部, 很特别的音乐作品，是作曲家为他好朋友的两个孩子, 创作的四手联弹钢琴组曲。因是为儿童所作, 所以曲目主题大多来源于童话故事, 整部作品充满着奇妙的童趣, 在拉威尔的作品中别具一格，	Martha Argerich	01:27
34	Ma mère l'oye - for Piano Duet - 3. Laideronnette, Impératrice des Pagodes 拉威尔： 《鹅妈妈组曲》3.瓷娃娃的女皇, 四手联弹版 —————————————————— 瓷娃娃的女皇, 讲述一位其貌不扬的东方女皇出浴, 耳边响起的正好是拉威尔于1899年巴黎世博中, 初次听到之锣鼓及木琴声。	Martha Argerich	02:56
35	Ma mère l'oye - for Piano Duet - 5. Le jardin féerique 拉威尔：《鹅妈妈组曲》5.神仙花园 (Le Jardin féerique)： —————————————————— 这是整曲的最终章, 以温婉旋律呼唤儿时的天真世界, 并逐渐推向欣喜若狂之高潮。	Martha Argerich	02:59
36	Young Girls in the Rowing Boat 印象派大师莫奈, 像音乐般的油画作品, 给许多音乐家带来创作灵感, 也激发了许多与莫奈油画作品相关的音乐专辑。将音乐听觉与艺术视觉融为一体, 音中有画、画中有音, 妙不可言！( 作曲者为美国音乐家John Herberman)	John Herberman	06:26
37	Claude Debussy: Préludes, Book II - 7. La terrasse des audiences du clair de lune 德彪西：24首钢琴前奏曲：《月色满庭台》卷二 No.7 —————————————————— 《月色满庭台》中所体现出来的独特表现力, 被称为“印象主义音乐的精华” 。德彪西的前奏曲, 大部分结构短小, 乐思集中, 体裁新颖、丰富，展示了德彪西丰富的作曲技术, 唤起听众对具体事物的联想, 仿佛看到真实的情景, 听众在流动的音乐中, 捕捉瞬间的想象。	Arturo Benedetti Michelangeli	03:59
38	Vaughan Williams: The Lark Ascending 《菲列特利加主题曲》淡雅朴素，直击人心，有东方古典韵味 梁祝的味道。好听！英国10万人的票选中, 多届获得第一名, 被列在莫扎特、贝多芬等作品之前 。	Academy of St. Martin in the Fields	16:08
39	Pini di Roma (Pines of Rome), P. 141: I. I pini di Villa Borghese 雷斯皮基: 意大利作曲家（Ottorino Respighi，1879—1936）， —————————————————— 他最重要的作品就是交响诗罗马三部曲——《罗马的喷泉》、《罗马的松树》、《罗马的节日》、罗马的喷泉。其中最优秀就是这部《罗马的松树》。雷斯皮基的罗马三部曲作为标题音乐，都有很具象的描述内容, 但音乐不仅是景象描述, 更重要的是, 他对罗马气质与罗马精神的追寻, 这种气质与精神, 才是音乐中感人之处。	Buffalo Philharmonic Orchestra	02:46
40	Claude Debussy: Images oubliées - 1. Lent, melancolique et doux 德彪西：《钢琴作品》,傅聪的德彪西, 确实与众不同, 大师的演绎柔中带刚, 韵味十足。极具东方含蓄韵味, 以及曼妙纤细的音色变化.堪称完美。	傅聪	04:16
41	Six Epigraphes antiques: IV. Pour la danseuse aux crotales 德彪西:《6首古代墓志铭》 L131 - 4, 为埃及玩响尾蛇的舞女而作。 —————————————————— 一支柔和而起伏的舞曲, 表现妩媚的玩蛇女郎的婀娜之舞, 也表现出诗人由衷的赞美之情。路易斯的第114首诗, 最富有魅力的诗篇之一, 原诗中描绘道：“响尾蛇系在你的小手上发出响声, 我可爱的玛尔蕾尼狄昂, 你从罩衫中裸身而出, 伸展你那有力的上肢"。	Alain Planès	02:38
42	Claude Debussy: L'Isle joyeuse (Quasi una cadenza - Tempo : Modere et tres souple) 德彪西：《欢乐岛》. 作于1904年。 —————————————————— 带有印象主义色彩, 与异国情调的《欢乐岛》,这首曲子以此为基调, 把钢琴技巧, 发挥到最大的限度。富于变化的装饰音, 与节奏变幻的巧妙搭配, 使全曲充满了爱的放纵与欢乐。标题是德彪西对法国罗浮宫中, 法国画家华特 (1684～1721) 的名画《乘船赴西德尔岛》,引起的想像而取的。	Walter Gieseking	05:01
43	Suite bergamasque - 1. Prélude 德彪西：《贝加莫组曲》前奏曲 —————————————————— 《贝加摩组曲》是德彪西的早期作品, 由四首小曲组成, 完成于1890年, 但直到1905年才出版, 前后历时十五年，这一组曲不但旋律优美，而且运用了色彩极其丰富的和声, 显示出德彪西已逐渐走向, 他自己所创立的“印象派”, 是德彪西那独特的个性, 逐渐进入成熟时期的过渡性作品。组曲的曲名来源于, 德彪西留学意大利时, 对北部"贝加摩"地区的深刻印象。	Pascal Rogé	03:42
44	4. Passepied 德彪西: 《贝加摩组曲》4. 帕斯比叶舞曲Passepied , 升f小调, 不过分的小快板。 —————————————————— 这是德彪西至此, 更为接近古钢琴风格的作品。一首动人的乐曲, 其中交织在一起的沉思与欢乐, 约占有同等的篇幅。也是德彪西的早期作品, 由《前奏曲》、《小步舞曲》、《月光》和《帕斯比叶舞曲》等四首小曲组成, 直到1905年才出版, 前后历时十五年, 可见这一组曲的写作, 经过了相当长时间的推敲。	Alexis Weissenberg	02:54
45	Fantasia on Greensleeves 沃恩·威廉斯: 《绿袖幻想曲》 —————————————————— 《绿袖》是一首英国民谣, 它凄美的旋律, 给人以深刻的印象。背后有一个凄美的传说：英国国王亨利八世, 在一次郊游中, 遇到一位美丽的姑娘, 两人相淡甚欢。但女子知道, 如果跟国王进宫, 就要以牺牲自由为代价, 干脆相见不如怀念。美人一去如梦, 直到亨利八世去世, 他都没能再见到绿袖姑娘, 一瞬偶遇竟成永恒。就这样, 亨利八世写下了一首优美情歌, 就是这首《绿袖》。	English Chamber Orchestra	04:31
46	Claude Debussy: Children's Corner L119 - Doctor Gradus ad Parnassum 德彪西: 《3首叙事曲》 L 119-1 为弗朗索尔·维永而作 (维庸给他情人的诗 ) —————————————————— "叙事曲"在法文中, 原来是指一种文学作品或民间歌曲, 通常为抒情、叙事、民间传奇风格的作品, 也包括戏剧性和幻想的片段。从19世纪开始, 乐曲也采用同样的题材, 叙事曲也就成为一种乐曲的名称。当时主要是声乐, 后来器乐也出现, 如肖邦首创钢琴叙事曲, 之后勃拉姆斯、李斯特和格里格等, 也都相继创作过,钢琴叙事曲。	Angela Hewitt	02:10
47	Maurice Ravel: Jeux d'eau 拉威尔：-《水之嬉戏/ Jeux d'eau ： —————————————————— 从 1901年的《水之嬉戏》开始, 拉威尔个性化风格完全成熟。这首表现水的作品特别精致, 既有印象派特点, 又有清晰的脉络, 琴声给人以水滴在阳光下, 熠熠闪光的感觉。乐曲描绘一柱清泉喷向天空, 水花四溅, 再跌入水中, 水面泛起阵阵涟漪。	Angela Hewitt	05:41
48	La Mer: II. Jeux De Vagues 德彪西： 《大海》 第二乐章～浪的嬉戏，（封面）:葛饰北斋的《冲浪里》。 —————————————————— 德彪西的交响音画《大海》好美又好听，连他自己都不禁惊叹道："哦! 这才是大海啊! " 全曲分为三大部分：这是第二首；《波浪的游戏》 音乐生动地描绘了白色的浪花拍击海岸时的情景。描写了可爱的小波浪, 来回动荡的音响。在音乐的继续发展中, 英国管奏出可爱的第一个主要动机, 给人以幽闲的感觉。	Claude Debussy	07:08
49	Menuet Antique 拉威尔：《古典小步舞曲》作于1895年，1898年由维涅什首演, 并题献给他。 —————————————————— 标有“庄严”字样的《小步舞曲》,是以十八世纪, 虚伪的风雅为表现对象的, 这令人隐约想起, 夏布里埃的《豪华的小步舞曲》Menuet pompeux , 这曲很可能是拉威尔作品的范例。同时是作曲家, 第一部, 具有两种音乐形式的作品, 钢琴曲和管弦乐曲。	Vlado Perlemuter	06:25
50	Debussy: Danse Bohémienne 德彪西：《钢琴小曲》 —————————————————— 冯·梅克夫人曾把德彪西写的一个曲子《Danse bohémienne》寄给柴可夫斯基征求意见。柴可夫斯基回信说, 这是一个非常美丽动听的段子, 可惜太短了。	Jean-Yves Thibaudet	02:04