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共59首歌曲

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#沉浸于优美的乐章

创建者

新颖

更新时间

2015年07月20日

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歌单介绍

真挚的情感是艺术表演的灵魂，

音乐是一门情感艺术，

音乐就是情感，

没有情感就没有音乐！

音与音之间联接或重叠，

它与人的脉膊律动和感情起伏关联。

无论是声乐或是器乐

传统还是流行，古典抑或新音

只要感人，乐韵悠扬动听，

重要的是“含情”与“传情”

音乐是发自心灵的声音，

更又是一种互动的艺术，

传达出来，通过聆听与体验，

也才使得音乐的美感能够延续。

凡音之起，由人心也！

交响曲是通过综合运用并挖掘各种乐器性能及表现力，来塑造音乐形象，体现作曲家内心情感和思想理念的大型器乐套曲形式。由交响乐队演奏，它实质上是交响乐队的“奏鸣曲”，但比奏鸣曲更富于表现力、更加富于恢宏的气势。也是器乐体裁的一种，是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。

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歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	Symphony No.10 in E minor, op.93: I. Moderato 肖斯塔科维奇：第十交响曲 科维奇的"第10交响曲"，作于1953年。同年在莫斯科首演，由拉赫林指挥。这部第10交响曲作于斯大林死后，据肖斯塔科维奇自己说，在这部作品中他描绘了斯大林，它表现的是斯大林和斯大林的时代，第二乐章的谐谑曲大体就是斯大林的一副音乐肖像，它顽强、阴险，像一股险恶的旋风。在这部作品中，四个乐章的调性肖斯塔科维奇引入了自己姓名起头的字母(DSCH)（音符是D、降E、C、B），这意味着他可以在自己的作品中确立自己的人格了。肖斯塔科维奇的交响乐，是充沛的情感、紧张而带探索性的旋律。 第一乐章： E小调，第十交响曲的首乐章曾被人诟病过——它的长度惊人，甚至超过了第二、第三两个乐章加起来的长度，在他所有交响作品中也是比较罕见的。但是这章旋律上的优美度和力量感都丝毫不差。	London Philharmonic Orchestra	24:24
02	Symphony No.10 in E minor, op.93: II. Allegro 肖斯塔科维奇：第十交响曲 第二乐章 降B小调，是2-4拍的快板。它有着强烈的律动感，可以被称为“剧烈的无穷动”（ferocious moto perpetuo），也可以被认为是一部急速的、感情强烈的谐谑曲，需要乐团全力以赴，拿出最精湛的演奏技艺与百分百的精神集中度。	London Philharmonic Orchestra	04:08
03	Symphony No.10 in E minor, op.93: III. Allegretto 肖斯塔科维奇：第十交响曲 第三乐章 小快板在整部交响曲的构思中，作用应该等同于一首间奏曲，目的也就是给人以休憩。本的性质有点类似于莫扎特交响曲中的“嬉游曲，只是独立感和沉重感稍强一点点而已。	London Philharmonic Orchestra	12:27
04	Symphony No.10 in E minor, op.93: IV. Andante - Allegro 肖斯塔科维奇：第十交响曲 第四乐章 终曲的第一部分是缓慢的行板。虽然是一段引子，但它却有着较长的篇幅和一种深沉的悲悯感。接下来弦乐的织体顿时变得清新有朝气，在新主题的延展部里，我们能切实体会到一种感染力极强的愉悦。当乐章继续发展的时候，两个新的动机浮现了出来，注入了更多生机盎然的力量。然而，在不经意间这势如破竹的火候似乎有点过头，让持续了多时的欢乐的气氛在转瞬之间透出了些许狰狞，有人如是评论这段：“晴朗的天空中投下了一丝阴霾。”作为一种过渡，引子处的悲凉感再度出现，这段感人的、抚慰性质的段落很大程度上加强了终曲内部的紧密感。总而言之，末乐章充满了各种如画般的奇思妙想。	London Philharmonic Orchestra	13:57
05	Franz Schubert: Symphony No.8 in B minor, D.759 - "Unfinished" - 1. Allegro moderato 舒伯特：第八交响曲； 舒伯特的第八交响曲，可以说是音乐史上第一部浪漫主义交响曲。可这部伟大的作品，却只有两个完整的乐章。虽有两个乐章，但形式和内容都以臻于完美。第一乐章：中庸的快板，奏鸣曲式；阴暗低沉的引子由大提琴和低音提琴奏出，好像来自地底世界的声音。第一主题由单簧管奏出，忧伤而舒缓的旋律飘在云端；悠扬的第二主题由大提琴奏出，随后转到小提琴，然后这种安静立即被令人窒息的休止和响亮的小调和声打断。在弦乐的不断盘旋，反复里，一切的负面情绪在最强音处爆发。	Wiener Philharmoniker	13:57
06	Franz Schubert: Symphony No.8 in B minor, D.759 - "Unfinished" - 2. Andante con moto 舒伯特：第八交响曲； 第二乐章：流畅的行板；这一乐章形式上分两部分，第一主题在低音提琴的拨奏下，由小提琴陈述主题旋律，大提琴演奏对位旋律，而木管乐器也在旋律间插入，交融出了丰富的层次。第二主题是由单簧管独奏出的哀歌，在它的发展之后，乐曲似乎重新回到了第一乐章开头的氛围中，不过，曲调陷入忧伤却并不沉重，且流露出了沉思的气质。	Wiener Philharmoniker	10:43
07	Peter Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.4 in F minor, Op.36 - 1. Andante sostenuto - Moderato con anim 柴可夫斯基：第四交响曲； 《第四交响曲》音符流泻处，凝结了老柴悲观主义的花朵又将次第绽放。虽然《第四交响曲》是题献给梅克夫人的，却没有丝毫的矫情做作，也没有任何的卿卿我我，映照的是那些年忧郁悲观的老柴，所承受的命运的无情，音符如花般朵朵绽放过后，余馨是老柴不曾泯灭的奋起希望。 第一乐章 序曲是整部交响曲的核心。“是这种命运的力量，阻碍着对幸福的追求，....而你永远不会战胜它（摘自梅克夫人的信。）”主部旋律是柴可夫斯基经常喜爱用的模进手法，不断地下行，给人以叹息的感觉。副部的情绪带有梦幻的性质，并有芭蕾舞的风格。	Leningrad Philharmonic Orchestra	18:47
08	Peter Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.4 in F minor, Op.36 - 2. Andantino in modo di canzone 柴可夫斯基：第四交响曲； 第二乐章 作者写道：“......这是傍晚出现的那种情绪，那时你工作得累了，独自一人坐着，拿起了一本书，但它又从手中滑掉，于是就回忆起许多往事......”又忧郁，又有点甜蜜。	Yevgeny Mravinsky	09:18
09	Peter Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.4 in F minor, Op.36 - 3. Scherzo. Pizzicato ostinato - Allegro 柴可夫斯基：第四交响曲 第三乐章 民间舞蹈的活泼音调，弦乐都用拨弦演奏，作者说：“既不愉快，也不犹豫，好像微微一些醉意，让幻想自由驰骋，......”自然而然地描绘出一些奇异的图景。	Leningrad Philharmonic Orchestra	05:50
10	Peter Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.4 in F minor, Op.36 - 4. Finale (Allegro con fuoco) 柴可夫斯基：第四交响曲 第四乐章 作者的解释：“如果你在自己身上找不到欢乐的理由，就看看别人吧，到民间去......于是就出现民间节日的欢乐景象。但是当你刚刚忘掉了自己，那缠绕不休的噩运又重新出现，强迫你想起它。......埋怨自己吧，不要说人世间一切都是悲哀的，也有质朴的但却是强烈的欢乐。”	Leningrad Philharmonic Orchestra	08:04
11	(L.MOZART)SYMPHONIE DES JOUETS en do Majeur-Allegro 莫扎特： 玩具交响曲； 这首曲子长度灵巧尖端，结构简单，是一首十分容易让人乐在其中的乐曲。 第一乐章：快板，（奏鸣曲式）曲中出现了杜鹃笛模仿杜鹃的叫声，接着配合弦乐所走出的主旋律，小鼓，摇铃，响板等可爱的打击乐器的出现，这些玩具一般的乐器意外的制造出十分悦耳的效果。	Leopold Mozart	04:36
12	Menuetto 莫扎特: 玩具交响曲 ； 第二乐章：小步舞曲 （复三部曲式）小步舞曲节奏较为舒缓，仍由杜鹃笛滴滴鸣鸣叫开始，接着有更多的玩具前来凑热闹，鹌鹑笛，莺笛不落人后，中国玩具与小喇叭亦次第加入。	Leopold Mozart	03:41
13	Finale-Allegro 莫扎特: 玩具交响曲； 终曲快板（单二部曲式）小提琴主奏优雅地展开，得到莺笛热切地回应，隽永流畅的旋律一路欢唱着，缤纷的乐器再次登场，热热闹闹地为曲子做了个漂亮的结束。	Leopold Mozart	01:25
14	1. Adagio 马勒： 第十号交响曲 马勒于1910年7月开始创作《第十号交响曲》，但只维持了两个月，便因健康问题而暂停，他本人于创作该交响曲期间逝世，只留下作品简单的总谱。经后人整理补全后重见天日，其中，英国音乐家库克整理的版本被视为最接近马勒原意的续作。乐曲在弦乐忧郁的旋律中缓缓展开，充满痛苦和神秘。	Radio-Symphonie-Orchester Berlin	25:55
15	2. Scherzo 马勒： 第十号交响曲	Radio-Symphonie-Orchester Berlin	11:53
16	3. Purgatorio 马勒： 第十号交响曲	Radio-Symphonie-Orchester Berlin	04:21
17	4. Scherzo 马勒： 第十号交响曲	Radio-Symphonie-Orchester Berlin	11:28
18	5. Finale 马勒： 第十号交响曲	Radio-Symphonie-Orchester Berlin	25:08
19	Camille Saint-Saëns: Symphony No.3 in C minor, Op.78 "Organ Symphony" - 1a. Adagio - Allegro moderato - 圣桑：第三交响曲“管风琴； 圣桑第三交响曲“管风琴”是圣桑最杰出的作品之一，也是当今世界上为数不多的优秀管风琴交响曲。这首在年过半百写成的颠峰之作，是圣桑为纪念李斯特而作的，是一部相当容易欣赏的浪漫派交响作品。整个作品洋溢着浓烈的浪漫主义特色，配器色彩绚丽，旋律及和声热情流畅，略带有一种紧张感，尤其是管风琴的主导地位加重更增添了这种如同飓风过境的震撼力。 这部作品优美独特的旋律、富于表现力的管弦交织和微妙精美的和声使人难以忘怀，而它总的性格不是英雄主义的，而是宗教的。在这部作品里，我们很少感觉到日尔曼人偏好的忧郁的内心倾诉和童话般的森林情结。沉思冥想和苦苦求索被质朴的传奇和天真的幻想所替代，但同样是藉着严格的交响逻辑和纯熟的乐队语言	Peter Hurford	10:25
20	Camille Saint-Saëns: Symphony No.3 in C minor, Op.78 "Organ Symphony" - 1b. Poco adagio 圣桑：第三交响曲“管风琴”	Charles Dutoit	09:33
21	Camille Saint-Saëns: Symphony No.3 in C minor, Op.78 "Organ Symphony" - 2a. Allegro moderato - Presto - Allegro moderato 圣桑：第三交响曲“管风琴”	Charles Dutoit	06:47
22	Camille Saint-Saëns: Symphony No.3 in C minor, Op.78 "Organ Symphony" - 2b. Maestoso - Più allegro - Molto allegro 圣桑：第三交响曲“管风琴”	Charles Dutoit	07:54
23	Antonín Dvorák: Symphony No.9 in E minor, Op.95 "From the New World" - 1. Adagio - Allegro molto “德沃夏克：第九交响曲； 德沃夏克一生创作了9部交响曲，此曲是他最重要的一部，也是音乐史上不容忽视的杰作。他是一位旋律大师，因而他的作品充满了优美旋律的魅力，他的管弦乐并不追求潮流，虽算不上华丽绚烂，却朴实可爱。 第一乐章：序曲，慢板，次序奏部分非常宏大，乐章的引子部分由弦乐器，定音鼓和管乐器竞相奏出强烈而热情的节奏，暗喻了美国那种紧张，忙碌的节奏生活。 乐章中另一段优美的旋律透露出弄弄的乡愁，恰是作者这种心情的体现。”	Wiener Philharmoniker	09:59
24	Antonín Dvorák: Symphony No.9 in E minor, Op.95 "From the New World" - 2. Largo “德沃夏克：第九交响曲； 第二乐章：最缓板、这一章是整部交响曲中最为有名的乐章，经常被提出来单独演奏，其浓烈的乡愁之情，恰恰是德沃夏克本人身处他乡时，对祖国无限眷恋之情的体现。这充满无限乡愁的美丽旋律，曾被后人填上歌词，而改编成一首名叫《恋故乡》的歌曲，广泛流传，家喻户晓。”	Wiener Philharmoniker	12:27
25	Antonín Dvorák: Symphony No.9 in E minor, Op.95 "From the New World" - 3. Molto vivace 德沃夏克：第九交响曲； 第三乐章：诙谐曲，从海华沙的婚宴中的印第安舞蹈中得到启发，舞蹈由快而慢地不停旋转。音乐有两个主题，第一主题轻快而活泼，带有跳跃的情绪；第二主题，清丽、明快、；两个主题彼此应和、模仿。	Herbert von Karajan	08:36
26	Antonín Dvorák: Symphony No.9 in E minor, Op.95 "From the New World" - 4. Allegro con fuoco 德沃夏克：第九交响曲； 第四乐章：快板，奏鸣曲式；气势宏大，本章将前面乐章主要主题一一再现，同时孕育出新的主题，彼此交织成一股感情的洪流，抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景。	Herbert von Karajan	11:31
27	Joseph Haydn: Symphony No. 45 In F Sharp Minor, H 1/45, “Farewell” - I. Allegro Assai 海顿：第45号交响曲“告别” 海顿的第四十五交响曲《告别》创作于1772年，是海顿最富想象力和激情的作品之一。《告别交响曲》并不是一部伤感的作品，而是有着幽默的情趣，标题“告别”源于一个真实的故事：海顿的雇主尼古劳斯亲王非常迷恋他在埃斯特黑扎城堡的宏伟宫殿和美丽花园，每年都要带乐师们去那里驻留。1772年，尼古劳斯亲王停留的时间比往年更长，乐师们越来越无法忍受，便向海顿求援；于是海顿就创作了这部《告别交响曲》，并在末乐章中暗示亲王尽早返回维也纳。在这个末乐章结尾的柔板处，乐器一个一个退出演奏，最后只剩下两把小提琴将乐曲引向尽头。在第一次为亲王演出时，在演奏这段柔板的同时，乐师们一个接一个分别演奏完自己的声部，吹熄谱架上的蜡烛，然后离开，最后只剩下包括海顿在内的两个小提琴演奏者，当他们也要离去时，亲王似乎感觉到这种暗示，次日，亲王返回了维也纳。 第一乐章采用的是奏鸣曲的形式。乐曲一开始便毫不犹豫的直接进入第一主题，除打击乐器外几乎所有的弦乐器都同时出现，几个声部层次清楚并使用了大量的修饰音，节奏明快而急促，主体音乐在强弱的不断变化中产生强烈的冲击力，如潮水一般不断涌来，营造出激动人心、高亢华丽的气氛——而我却听到了某种不安。然后音乐突然陡转，一段很短的间奏出现，宁静柔美、优雅深情，烘托出无限的沉思或是眷恋——也为第二乐章打下了伏笔。再次高调出现的主题变奏突然打破了这份宁静，强烈的对比让人猛然惊醒，这一段变化充分体现了海顿丰富想象力。	Academy of St. Martin in the Fields	04:50
28	Joseph Haydn: Symphony No. 45 In F Sharp Minor, H 1/45, “Farewell” - II. Adagio 海顿：第45号交响曲“告别” 第二乐章采用的还是奏鸣曲形式。宁静哀伤的主题开始出现，音乐开始时节奏舒缓，平静深情。而大量弦乐器的不断交替出现渐渐将音乐带向无尽的思念与忧伤，随着大提琴的出现，气氛越来越凝重，哀伤的情绪不断弥漫。而临近尾声时，极短的一段相对明朗——让人感觉好像又充满了希望。	Academy of St. Martin in the Fields	10:19
29	Joseph Haydn: Symphony No. 45 In F Sharp Minor, H 1/45, “Farewell” - III. Menuet: Allegretto 海顿：第45号交响曲“告别” 第三乐章采用的是小步舞曲形式。这也是海顿非常完美的一部小步舞曲。相对前两个乐章第三乐章比较简洁清新，没有强烈的对比，轻盈曼妙。这也反映了海顿乐观向上、敦厚优雅的性格。整段音乐通过力度强弱的交替变化营造出唯美和谐的意境，让人感到平静深情，仿佛得到了某种籍慰。	Academy of St. Martin in the Fields	04:01
30	Joseph Haydn: Symphony No. 45 In F Sharp Minor, H 1/45, “Farewell” - IV. Finale: Presto, Adagio 海顿：第45号交响曲“告别” 第四乐章采用的还是奏鸣曲形式。音乐好像一下又回到了第一乐章，大量的弦乐器蓬勃而出，节奏快速，对比强烈，而且情绪越来越激动，如疾风暴雨般呼啸而来，表达出强烈的矛盾与不安，尤其大提琴的不断介入将这一情绪不断深化。而此时突然峰回路转，一段著名的柔版飘然而至。起初时音乐是那么庄严肃穆，法国号的一段独奏使那无限的眷恋与哀伤又一次出现在我们眼前，像是在与你凄然告别，然后黯然离场。而之后小提琴与低音提琴之间的协奏听起来更像是抽泣、呜咽——催人泪下。紧接着双簧管、大管、低音提琴……一一退场，最后只剩下两把小提琴在悲哀地倾诉中渐渐消失，舞台终于变得一片寂静，气氛非常凄凉。这就是海顿的悲情告别。	Academy of St. Martin in the Fields	07:52
31	Joseph Haydn: Symphony No. 101 In D, H 1/101, “The Clock” - I. Adagio, Presto 海顿：第101号交响曲“时钟” 第一乐章，序奏慢板转急板，在海顿交响乐第一乐章的序奏部中，往往开始以主大调起头，至后半部才转入主小调。像本曲这样，开头便以主小调呈示的序奏，反而较为罕见。舒缓而宁静的引子段落(序曲)过后，是具有强烈民间舞蹈气息的快板，充满着海顿一贯欢乐、开朗的风格。	Academy of St. Martin in the Fields	08:24
32	Joseph Haydn: Symphony No. 101 In D, H 1/101, “The Clock” - II. Andante 海顿：第101号交响曲“时钟” 第二乐章，行板，三部曲——变奏曲形式。主题以断奏形式演奏， 一板一眼的节奏作为伴奏部，令人联想起时钟的钟声，故本曲命名为“时钟”。木管的优美音色，以及由两段体的主题和断奏形式的节奏作为伴奏，形成“钟摆”的感觉。栩栩如生的钟摆节奏体现出作曲家充满生活情趣的艺术格调，由大提琴与低音提琴营造出滴答的节奏，而小提琴则在这机械而缓慢的“钟摆”音色背景下，演奏出一段极其优美典雅的旋律，令人赞叹。	Academy of St. Martin in the Fields	08:32
33	Joseph Haydn: Symphony No. 101 In D, H 1/101, “The Clock” - III. Menuet: Allegretto 海顿：第101号交响曲“时钟” 第三乐章，小步舞曲，稍快板。这是一首雄伟堂皇的小步舞曲。在内容方面，也是最充实、最有力的一个乐章，也是同类乐章中规模比较大的一首，以海顿一贯喜爱使用的八度跳跃进行。在中段三重奏时，音响结构发生了很大变化，只剩下一只长笛在演奏旋律。	Academy of St. Martin in the Fields	07:56
34	Joseph Haydn: Symphony No. 101 In D, H 1/101, “The Clock” - IV. Finale: Vivace 海顿：第101号交响曲“时钟” 第四乐章，终曲，活泼的快板，奏鸣回旋曲式。联络各主题部分的经过部极为充实，主题材料亦极为单纯。充满着华美和力度，刚毅之中透出宽广的风范，同时又兼有乡村歌曲以及民间舞曲的朴实精华。再现部弦乐的表现尤为精彩，明晰闪亮的音质加上一定的厚度，给人一种踏实的快感。乐章最后在激昂而振奋的气息中辉煌地结束，而本乐章堪称海顿“最圆满”的终乐章，甚至有评论家认为这部作品的末乐章是海顿所有创作中最了不起的终曲。	Academy of St. Martin in the Fields	04:43
35	Leos Janácek: Sinfonietta - 1. Allegretto - Allegro - Maestoso 雅纳切克：小交响曲 ; 《小交响曲》有五个短小的乐章，演奏历时约24分钟。这是个独具匠心的管弦乐精品，音响辉煌不凡。首乐章中小号、大管和鼓交织在一段豪放而宽广的森林狩猎景象的曲调里，造成鼓角相闻之势，令我们感觉上的视野十分开阔。铜管乐器在这里的辉煌表现是空前绝后的。此后的慢乐章稍长，抒情中又夹带着诙谐的成分。第三乐章的一段长笛极为激烈、短促的吹奏给人留下深刻鲜明的印象。接着是一个乡村舞蹈的场面，那优美而活泼的情调又被带入了末乐章的开头。在逛够了这么一大圈之后，乐曲的结尾又再度出现首乐章那金鼓齐鸣的壮丽景象。	Claudio Abbado	02:36
36	Leos Janácek: Sinfonietta - 2. Andante - Allegretto - Maestoso - Tempo I - Allegretto 雅纳切克：小交响曲	Claudio Abbado	05:46
37	Leos Janácek: Sinfonietta - 3. Moderato - Con moto - Prestissimo - Tempo I - Moderato 雅纳切克：小交响曲	Claudio Abbado	05:09
38	Leos Janácek: Sinfonietta - 4. Allegretto - Adagio - Presto - Andante - Presto - Prestissimo 雅纳切克：小交响曲	Claudio Abbado	02:49
39	Leos Janácek: Sinfonietta - 5. Andante con moto - Maestoso - Tempo I - Allegretto - Allegro - Maesto 雅纳切克：小交响曲	Claudio Abbado	07:27
40	Felix Mendelssohn: Symphony No.3 in A minor, Op.56 - "Scottish" - 1. Andante con moto - Allegro un poco agitato - Assai animato - Andante come prima 门德尔松：第三交响曲“苏格兰” 《第三交响曲》作于1830--1842年间，而其创作灵感始于1829年5月，应伦敦爱乐协会之约首赴英伦之时。他在曾写道：日进黄昏时，我们来到霍里路德堡，玛丽女王居住，恋爱的地方，那里值得一看的是爬上迂回的楼梯后，可看到一间小屋，当年追踪者爬上楼梯，在这里发现李吉奥，应将他从屋里拖出，在隔了3间房的拐角处将他杀死，四周的东西已经朽坏了，从中还可以望到蓝色的天空。我今天就在这间古老的房子里，找到了《苏格兰交响曲》的灵感。1842年3月3日由门德尔松自己指挥爱乐团首演。 第一乐章：奏鸣曲式； 序奏为稍快的行板，主题哀婉地由双簧管与中提琴表现，宛如对古堡的叹息。	London Symphony Orchestra	13:19
41	Felix Mendelssohn: Symphony No.3 in A minor, Op.56 - "Scottish" - 2. Vivace non troppo 门德尔松：第三交响曲“苏格兰” 第二乐章：不太快的活泼的快板，奏鸣曲式，有诙谐曲性格。以苏格兰民族舞曲风格的第一主题为中心，与朴素的第二主题形成对比，呈示部后，发展部与再现部以规则的形式进行。舞曲风格的主题呈现欢快的节奏。	Peter Maag	04:11
42	Felix Mendelssohn: Symphony No.3 in A minor, Op.56 - "Scottish" - 3. Adagio 门德尔松：第三交响曲“苏格兰” 第三乐章：慢板简单的奏鸣曲式，第一主题由小提琴表达，充满忧郁，单簧管则以阴郁的形态表现第二主题，两主题追忆般地重现，似乎对古堡周围景色与古堡氛围的回顾。	Peter Maag	11:04
43	Felix Mendelssohn: Symphony No.3 in A minor, Op.56 - "Scottish" - 4. Allegro vivacissimo - Allegro maestoso assai 门德尔松：第三交响曲“苏格兰” 第四乐章：最活泼的快板，奏鸣曲式。类似苏格兰民歌的旋律，色彩无比灿烂，这乐章据说采自爱丁堡风笛演奏军乐的印象。	Peter Maag	09:44
44	Ludwig van Beethoven: Symphony No.1 in C, Op.21 - 1. Adagio molto - Allegro con brio 贝多芬：第一交响曲； 这是一部充满了海顿和莫扎特一辈所特有的音调，在很多方面继承了海顿交响曲传统的作品。《第一交响曲》给人幽默通俗易懂的感觉，它包括四个乐章，据说这部作品是应斯维顿男爵的建议而作，斯维顿男爵是莫扎特和海顿的保护人。 第一乐章： 很慢的柔板，朝气蓬勃的快板、 开头有一段仿效海顿的缓慢的引子，但在具古典传统特征的第一主题进入之前，有一些游移的、不明确的和弦。第一主题具舞蹈性，副主题是优美的双簧管与长笛的对答。展开部几乎用第一主题写成，开头的素材在再现部中出现时更为有力和富有变化。	Berliner Philharmoniker	10:11
45	Ludwig van Beethoven: Symphony No.1 in C, Op.21 - 2. Andante cantabile con moto 贝多芬：第一交响曲； 第二乐章： 如歌的行板 围绕一个简单主题的奏鸣曲快板曲式的展开和扩张，再现部主部主题有很多装饰。	Berliner Philharmoniker	06:24
46	Ludwig van Beethoven: Symphony No.1 in C, Op.21 - 3. Menuetto (Allegro molto e vivace) 贝多芬：第一交响曲； 第三乐章： 小步舞曲，活泼的极快的快板 在这个乐章中已使用谐谑曲的快速度，其节奏重音显示出急剧的力度对比。贝多芬用较古老的小步舞曲来称呼这一乐章。但从主题乐句的急促的行进来看，它不是传统的小步舞曲，它是奔放的十九世纪诙谐曲。	Berliner Philharmoniker	03:56
47	Ludwig van Beethoven: Symphony No.1 in C, Op.21 - 4. Finale (Adagio - Allegro molto e vivace) 贝多芬：第一交响曲 第四乐章： 柔板，活泼的快板 这个乐章开头，一段简单的音阶的重复，引出一个舞蹈性主题，表现出对海顿模仿的机智的笑声。其曲式用的是海顿创造的那种最简单不过的奏鸣曲—回旋曲曲式，但却增加了丰富的想象力。	Berliner Philharmoniker	05:58
48	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.4 in F minor Op.36 - I. Andante sostenuto - Moderato con anima	Gennady Rozhdestvensky	19:07
49	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.4 in F minor Op.36 - II. Andantino in modo di canzona	Gennady Rozhdestvensky	09:42
50	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.4 in F minor Op.36 - III. Scherzo: Pizzicato ostinato	Gennady Rozhdestvensky	05:32
51	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.4 in F minor Op.36 - IV. Finale: Allegro con fuoco	Gennady Rozhdestvensky	09:12
52	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.5 in E minor Op.64 - I. Andante - Allegro con anima	Gennady Rozhdestvensky	15:23
53	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.5 in E minor Op.64 - II. Andante cantabile con alcuna licenza	Gennady Rozhdestvensky	13:24
54	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.5 in E minor Op.64 - III. Valse: Allegro moderato	Gennady Rozhdestvensky	05:50
55	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.5 in E minor Op.64 - IV. Finale: Andante maestoso - Allegro vi	Gennady Rozhdestvensky	12:22
56	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.6 in B minor Op.74 'Pathétique' - I. Adagio - Allegro non trop	Gennady Rozhdestvensky	18:22
57	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.6 in B minor Op.74 'Pathétique' - II. Allegro con grazia	Gennady Rozhdestvensky	07:24
58	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.6 in B minor Op.74 'Pathétique' - III. Allegro molto vivace	Gennady Rozhdestvensky	09:22
59	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.6 in B minor Op.74 'Pathétique' - IV. Finale: Adagio lamentoso	Gennady Rozhdestvensky	10:30