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共15首歌曲

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#新世纪音乐百分百 [100%Enigmatic Hits]

创建者

海境

更新时间

2019年09月20日

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歌单介绍

精选发烧，名家荟粹，性感封套，激情贲张，100%足料。

难得的是重覆指数低，据一位网友讲听过的应该不会超过10％

《100% Enigmatic Hits》是个New Age音乐精选系列，已出到第12辑。专辑汇集了众多New Age Music的著名音乐家，几乎把“Enigmatic”这一类别的经典曲目一网打尽了。

这套《Enigmatic Hits / 2001》应该是New Age名家精选发烧合辑，是个大杂烩，由fantom records出品，初看封套还以为是迪厅舞曲，那赤裸性感魔鬼身材般女郎迷人的眼神着实让所有男人倾倒！音乐内容感觉相当不错。非常值得一听！

CD封面设计都异常火辣，略显粗糙，但音乐曲目却是精彩异常。喜欢“Enigmatic”风格的朋友请不要错过了。

乐坛许多个人或团体都希望能像Enigma一样独特出众，可惜截至目前为止，除了同样出自德国的Schiller之外，其他真的差一大截。

为了弥补乐迷心中的遗憾，一些类似Enigma风格的集锦选辑因此大受欢迎，台湾最出名的应该就是“探索Voyage”及“天籁地球村”系列，相信你或多或少也曾经拥有或耳闻。

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歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	Sadeness (Part I) 1990年首张发行的ENGMA大碟《SADNESS PART》中的中世纪教堂唱咏，极具诱惑力的女声独白，电影配乐式意境在HOUSE BEAT上，构成宗教意味加神秘色彩的舞曲，无疑是新解聆听经验…… 　　歌中被追问的对象叫Sade，说起此人，真是大有来头的，他就是惊世骇俗、“臭名昭著”的法国情色作家——萨德！ 　　知道了渊源，这首曲子的意思就容易明白了，从喘息的男女之情来说，原来人类一直在情欲中挣扎和追问；从另一方面，在萨德的《索多马120天》中，他曾这样写道：邪恶几乎从来就是“欢乐”的最主要和最真实的魅力所在。所以这首歌也是对于人类自身灵魂的拷问。也许最知道答案的就是Sade了，但被问者的缺席使得这一切成为无解之题，sadness就此产生。 　　这首歌融合了格里高利圣歌使其具有了仪式般的庄重感，性感的道白也透着何去何从的困惑与绝望。这首歌是new age music中的佼佼者，曾经在欧美多国蝉联排行榜若干时间的冠军，真是百听不厌啊。反复铺陈的女声的“Sade dit moi ，Sade donne moi”叫人过耳难忘！	Enigma	04:17
02	Cang Ding 《Cang Ding 康定情歌》就出自 Celestial 的《Spirit House 精神之家/精神家园》专辑，它的二胡演奏是由香港中乐团二胡首席辛小红担任，尼泊尔音乐三重奏大师 Sur Sudha、世界知名爵士吉它手包以正等。	Celestial	04:49
03	So Sad 来自英伦岛屿的gregorian（教皇合唱团）（又称“格里高利合唱团”或“上帝之音”），乐队成员全部由受过专业美声训练的唱诗班歌手组。专辑全都是在大教堂中完成录音，所有成员也都有参加教会唱诗班的经历，在英国音乐界享有一定的地位。	Gregorian	03:34
04	Deep 输入评论	Gala	04:45
05	Ave Maria 万福玛利亚，天主教里对圣母玛利亚祷告词的开头。	Various Artists	04:57
06	Sweet Lullaby 此曲的有人声版本据说这是新世纪音乐中的最佳人声乐。 纯器乐版本听上去亦是十分的动听。 取材自非洲妈妈唱给小孩听的摇篮曲。Deep Forest为Sweet Lullaby做了两个版本,一个给成年人听的,另一个版本是给小孩子听的, 　　《Sweet Lullaby》是Deep Forest的处女单曲，是Deep Forest最出色的曲子之一，也是Deep Forest 无法逾越的高峰。歌曲里的人声来自居住于所罗门群岛一位老妈妈的吟唱，象一些古老的部落传说一样，这首歌一直在民间口授流传。歌曲大意是小孩由于看不见爸爸而哭闹，年长一点的姐姐唱这首歌安慰他，告诉他爸爸已经去世，但是仍然一直在他身边保护着他。	Various Artists	03:53
07	Imagination 《Imagination》是发行于1996年8月1日的《PanDana排笛》专辑中的第十轨，DANA DRAGOMIR(丹娜.德拉戈米尔)是当今世界首屈一指的女性排笛演奏家。在欧洲，她是一颗耀眼的明星，单单在北欧地区，她的唱片已经累计发行了大概30多万张。她受人瞩目，不只是因为她优雅的外型和极富天分的舞台表演，同时也是因为她曾在音乐精英云集的罗马尼亚国立音乐学院刻苦学习了12年，致力于成为一名实力派的音乐家。把包括流行音乐、世界音乐和新世纪音乐等等的音乐元素，融合到自己的音乐里面，创造出全新的音乐风格，打响自己的名堂。 DANA DRAGOMIR现在居住在瑞典的斯德哥尔摩，她出生在罗马尼亚首都布加勒斯特。在她16岁那年，她作为一名排笛的独奏演员，加入了国家民族音乐团，并随团进行了巡回演出。大家都开始留意这一位年轻的，技艺高超的美少女排笛演奏家。1991年，她在瑞典发行的处女唱片获得了非常好的成绩。此后她的唱片也有着非常好的销量，她的演奏会门票也非常抢手，经常一公开发售就卖完了。本张专辑中的排箫之美妙、空灵，会让每个稍具音乐细胞的人感受脚踩云端的眩晕；特别值得一提的是乐曲中时隐时现优美的女声吟唱，是这其中最叫人动容的乐音。女声吟唱那种特有的声音表情和质地，很柔媚、很感性、也很优雅，像一个透蓝深遂的梦境。	Various Artists	04:05
08	Hablando (Short Edit) 《Suave Suave》中的第5轨《Hablando》。 发行于1995年08月15日的《Suave Suave》里显示出对人声运用的一种拓展而不觉得重复，当鼓点响起来的时候，仍旧那么激动人心。你无法给B-Tribe（B部落）的音乐界定为某种风格，但它绝对值得一听，非常的清新，完全摆脱了商业限制。他们的音乐给你描摹出梦一般的风景，并且非常有异国风情。 戏剧化的弗拉门戈吉他，环境合成音效，富于变化的难以言表的人声，生发出一片风中平原，暮色中的大海，燃烧的沙漠之日，或上千种生动的幻象场景。乐如象，象如乐。是爱，是死，是重生，是救赎。是那很快将带给你生命印记的听觉空气。这就是B-Tribe。 B-Tribe全名Barcelona Tribe of Soulsters。"B"就代表着Barcelona，也就是西班牙著名的城市巴塞罗那。由此也可看出Flamenco元素在B-Tribe中所起到的非常重要的作用。B-Tribe是具有前卫思想的音乐家、制作人和幻想家The Brave的创造力产物，他其实是一位土生土长的德国人，真名是Claus Zundel，著名的德国录音室大师，Sacred Spirit和B-Tribe是他两个最为出名的系列。 20世纪80年代初，The Brave一头扎进了歌曲创作和唱片制作当中，由他担任制作人的艺术家有与他具有相同爱好的Chaka Khan和几位拥有百万销量的欧洲艺术家。但是商业上的成功并不能满足他更深层次的创作需求。他很快迁居到远离西班牙海岸的隐蔽的伊比沙岛上，以便为他的情绪充电，扩展他的音乐和文化视野。正是在这里，他与由来以久的弗拉门戈音乐结下了不解之缘。	B-Tribe	03:36
09	Deep Forest Deep forest（森林物语/黑森林）是由来自比利时布鲁塞尔的Dan Lacksman（曾为Thomas Dolby、Sparks及YMO制作专辑而名噪一时）担纲制作，结合了二位法国音乐家 Michel Sanchez和Eric Mouquet在联合国教科文组织的全力支持下，深入非洲中部雨林区，以简易的器材录下喀麦隆、布隆迪及塞内加尔之各矮人部族的歌谣，经过他们的巧思重新编曲，配上时下盛行的欧式舞曲节奏，以崭新的风貌推向国际。 Deep Forest透过揣摩想象将视觉的意象予以节奏化，用旋律为天地万物的情感取得和谐共鸣，所有难以言语的感觉瞬间舞动人类心灵，Eric Mouquet、Michel Sanchez两位团员足迹遍布加勒比海、古巴、墨西哥、伯利兹、马达加斯加,音乐行囊包裹着矮人族、游牧民族、非洲、东欧的乐音，在延伸人类眼界之余，也企盼能缩短存在于世代与民族之间的鸿沟。	Deep Forest	05:33
10	Offshore (Edit) Chicane本名Nick Bracegirdie，在英国的销售量已达双白金，而他的作品也早已被超过130张的专辑所收录。他曾经为Everything But The Girl、Bryan Adams、BT等的歌曲制作过舞曲混音版本，合作相当成功愉快。《Offshore》是Chicaner 个人首支单曲，在英国销量已超过10万张。在2000年出版的 Behind The Sun (艳阳航线)中Chicane在其单曲Don’t Give Up中需要一个特殊Vocal时，他便邀请Bryan Adams担任客串歌手，这支单曲就在两位巨匠的互相帮助之下，这首由Bryan Adams所演唱的”Don’t Give Up”在英国硬是挤下Madonna “American Pie”获得冠军。 登上了UK冠军宝座。	Chicane	04:18
11	Let There Be Light 这首轻音乐“ Let There Be Light ”选自英国新世纪音乐家 Mike Oldfield （麦克·欧菲尔德）1996年2月6日发行的专辑《 The Songs Of Distant Earth 远土的歌声》。 故事发生在3827年一个叫做 Thalassa 的星球。叙述者在讲述一个来自过去的故事。2000年的地球上，科学家们发现太阳系会在若干年后爆炸，到3600年左右，太阳将聚变成为一颗新的行星。不管是不是光彩耀眼，但是有足够大的力量。到了3000年，宇宙学家们相信他们巨大无比的空间轨道望远镜已经探测到了太阳系500光年以内的所有星系。几十个地球大小的世界被发现了。其中距离较近的几个被精确地测绘了出来。于是在2553年，第一艘种子船离开地球出发了。上面装满了冷冻的胚胎，以及其它可以激活人类，动物和植物胚胎并教会他们生存的附属体。很多的种子船都完成了它们的使命。其中一个就登陆在 Thalassa 星球。登陆的时间为在3109年，这是人类外星征程的一个开始。当2700年遗传信息(DNA)码被电脑破译，在太阳爆炸成为新的行星前150年，一种新的星际能量被发现了，那就量子能。这个伟大的发现后不久，人类就决定将自己带离地球。于是一个巨大的飞船被建造了出来，并且开始了装载着一百多万人类的星际旅行。绝大多数的人出于节省能量的需要，都处于冬眠或昏厥的状态。这艘飞船的目的地是一个叫做 Sagan2 的巨大的星球。航行的过程充满了艰辛，他们必须克服种种来自外界和自身的困难，包括同无数的太空垃圾做斗争。 这艘飞船后来经过了 Thalassa 星球，由于这座星球上的通讯天线被火山爆发所破坏，上面的500多个胚胎成长起来的居民对他们的历史和地球一无所知。于是这样的一次相遇又引发了无数爱恨，恐惧，生存，死亡等人性的抗争以及对于音乐，艺术，进步等主题的思考。最后，这群太阳系最后的生存者依然登上飞船，驶向茫茫宇宙，驶向 Sagan2 ——一个遥远，陌生，未知但也是最后的希望的星球。Thalassa 的居民在故事的结尾为悲壮而又伟大的地球人类举行了一个隆重的告别仪式：一场音乐会。这是一场别开生面的音乐会，它使 Thalassa 星球的居民似乎回忆起了某些来自地球独一无二的东西：缓慢的神铃的节奏，桨手们不急不慢的的吟唱，战斗者们踏上战场时的军乐，曙光女神在无尽的冰海中冷冷地舞着，听者们听到的这穿破黑夜的声音，是来自遥远的地球的歌声…… “ Let There Be Light ”——-整张唱片中最好听的一首歌，也是整部作品的主旋律。 Mike Oldfield 式的吉它开始了主题，伴着高亢亮丽的女高音，十分动人，尽管听不清楚唱什么，优美的旋律逐渐被童声合唱所取代，然后是一个少年的声音跃然而出。音乐逐渐缓慢，宇航员的朗诵声又开始出现，吉它若隐若现，整首曲子有点以前 Enigma 的味道。 《 The Songs Of Distant Earth 》就是一个现代地球人对这场未来音乐会的想象和创造。Mike Oldfield 在读完了 C.Clark 同名的小说之后，被书中情节所感染而在1995年创作了这张独特的音乐专辑。整张唱片有种广阔的空间感，科幻小说的背景使其笼罩着神秘而又令人忧虑的气氛，但是 Mike Oldfield 感性细腻的创作又带出人性的温暖。 整张《 The Songs Of Distant Earth 》的曲目是连贯而一气呵成的，乐曲之间有间奏曲，或者每支的结尾与下一曲的开头在编曲上连接。因此，该专辑适合全部下到机器上连续播放，或者听无分割版本。该专辑无论编曲还是制作的水准都相当高，可以说所有的曲目都美妙悦耳、充满幻想和诗意，外太空的广博和深邃表现得非常到位，绝对是值得买CD收藏的一张 New Age 作品。 近30年的音乐生涯，当代音乐艺术雕刻巨匠 Mike Oldfield 经由个人对电吉他与各类电子合成器的接触，伴随着录音科技的脚步，不断的实验出各式乐器的声音极致，他的音乐蕴含了许多的元素，从典型的英国民谣、爱尔兰歌曲、到摇滚歌曲，其中也有古典的元素，使用了传统乐器，比如空心木吉他之类，精致而多样，从而每一张作品在风格上都丰富多变，创造了声响与真实空间互动的无限可能。	Mike Oldfield	04:35
12	Morphing Space (Ambient Mix) New Age 领域里的重量级人物Christopher Franke 克里斯多佛·弗兰克，生于1953年4月6日，是一位键盘手和作曲家。 听这首《Morphing Space 玄幻空间》我觉得需要尽情挥发您的想像空间，也许能感悟一些作者的创作灵感，呵呵。。。谁知道呢	Christopher Franke	05:55
13	L-42 (Love For Two) T.A.A.W.，全称 Trance Atlantic Air Waves 是由 Enigma的核心人物 Michael Cretu 和 Jens Gad 共同组成的 Enigma 以外的另一个 Project 小组。 1998年《The Energy Of Sound 声音的能量》在英国上市时，几乎在一夜之间抢购一空，迅速成为最为抢手的收藏品。大家细心听的话，可以发现专辑乐曲中时不时一闪而过一些令人熟悉的来自Enigma的声音采样…… 这真是值得收藏的一张专辑，如果你的音响足够好，你可以尝试把她放到最大音量。。。 那种震撼当然不仅仅来自她的音量，其中的每个节拍都会让你为之震颤，这就是声音的能量。 《L-42》是在专辑中的第九轨曲子。	Various Artists	04:12
14	Can You Heal Me 《Can You Heal Me你能治愈我》还用得着说吗，能治愈我的就是这声音	Andi Slavik & Susanne Kemmler	04:15
15	T.N.T. For The Brain Enigma的第三张专辑发行于1996年11月25日，唱片标题为《le roi est mort,VIVE le roi! 王者风范》，这是德文，翻译为英文则“The King is Dead, Long Live the King!”，中文意为“国王死了，国王万岁”，港台地区翻译为“改朝换代”，更多人则将之称为“王者风范”。这张唱片与Enigma的前两张专辑相比，在风格上稍有不同。整体音乐气氛的变化，加之鼓的音色更加平和，而且还出现了更多全新的少数民族音乐元素——从祖鲁人到拉托维亚人，包括这些少数民族特有的乐器音色。正因为这些特色，所以《le roi est mort,VIVE le roi! 王者风范》被评论界誉为Enigma众多唱片中最多元化的一张专辑。在这张专辑中制作人Michael Cretu向广大听众传达了许多自然的、哲学的观念，这个观念的主题就是“why（为什么）”。专辑中的《Beyond the Invisible 超越未知》是Enigma一首比较经典的单曲，通过Cretu的声音铺垫着一种不可抵挡的圣歌迭句和神秘的旋律。第七轨《The Child in Us 我们的孩子》运用了中国云南少数民族的乐器——芦笙，其中的女声演唱则充满了南亚音乐元素。《T.N.T. for the Brain头脑炸弹》风格强劲而律动，MTV的拍摄手法更是另类而诡异，令人难以忘怀。可以说这也是 Enigma 的一支经典名曲	Enigma	04:22