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共2首歌曲

创建者
查理
更新时间
2018年07月30日

歌单介绍

前卫摇滚(Progressive rock),有时简称为 Prog Rock,是在1960年晚期兴起的摇滚乐分支之一,它的内涵十分复杂并且吸纳众多其他乐派精神,因此并不能明确地定义出其精确范围。前卫摇滚最热门最颠峰的时期是在1970年代的早期,并继续流传至今日。前卫摇滚起源自英国,大多数的团体多出现于欧洲大陆,只有少数几支乐团是来自于美国加拿大的。此种乐风通常结合了爵士乐、古典音乐、民间音乐和世界音乐等元素,不同于美国摇滚是受到R&B以及乡村音乐的影响。经由多年累积的发展,在前卫摇滚中也出现了像是:交响摇滚、艺术摇滚、数学摇滚以及前卫金属等类型。

前卫摇滚乐手意图摆脱流行音乐的公式化及束缚,并亟力提升自身的音乐成就另外一种音乐类型,即便时常令人嗅到不小的古典与爵士影响。前卫摇滚最独特的地方便是“复杂”而不只是技术的出众,因为在流行音乐中技巧十分出众但却演奏单调乐章的乐手亦大有人在。

前卫摇滚并无绝对定义,名团克里姆森国王的灵魂人物Robert Fripp就十分厌恶这个音乐分类上的术语。而构筑出前卫摇滚的作品多集中在1970年代,像是:Jethro Tull, Yes,Genesis,平克·弗洛伊德,Emerson, Lake & Palmer(ELP),Rush,皇后乐队与King Crimson等等,音乐各有不同特色,无法同一而论。这些乐手与乐评家们(如:Bill Martin)对自身是否真的属于前卫摇滚感到疑问(不过在此我们必须要做如此假设,至少是70年代的他们)。同时也有人在争辩像是:Frank Zappa,深紫,Phish,电台司令,和Tool这类活跃于其他乐种的乐手是否隶属于前卫摇滚之下。

Prog一词是Progressive的缩写,为前进的、进步的意思,将Prog Rock作为一种音乐类型来看,可以理解为是一种雄心勃勃,折衷学派以及气势恢弘的摇滚类型,前卫摇滚基本可以认为诞生于上世纪60年代末的英国,在70年代初期和中期达到颠峰时刻,并且这种音乐形态时至今日依然经久不衰。前卫摇滚的发展主要源于欧洲,最初前卫摇滚主要是汲取了古典音乐和Jazz Fusion再加以摇滚元素的一种表演方式,但随着时间的推移,越来越多的衍生风格诞生,就有了例如Symphonic Rock、Art Rock、Neo Prog、Folk Prog Rock以及Prog Metal等不同的前摇风格!

前卫摇滚艺人们在当时寻找到了一种可以摆脱受摇滚及流行这两大音乐类型所局限的音乐风格,侧重点就是将古典音乐和融合爵士风格进行融合,这种极具复杂性并且需要音乐家具有极高的音乐素养和器乐演奏技术的风格一经推出,即产生了一群狂热的追随者,不过在当时的音乐领域中,却有很多乐评人对前卫摇滚这种风格嗤之以鼻,认为这是一种华而不实的过于表现自我的无聊音乐。然而那些伟大的音乐家们并没有理会这些对他们来说同样是非常无聊的言论,因为时间可以说明一切,事实证明前卫摇滚所包含的多元化音乐元素、多变化的乐器演奏、充满魅力和美感的旋律以及那些具有深刻意义的艺术词句征服了无数乐迷。

前卫摇滚所包含或者必须具有的元素和内容:

一、长篇作品,有时可能会有20分钟或者更长,伴随有错综复杂却又不失旋律而且需要反复聆听才能掌握要领的段落式歌曲,这类歌曲通常被称为史诗般大作,源于古典音乐的影响。早期此类的歌曲有Yes的Close to the Edge(18分钟)、Genesis的Supper's Ready(23分钟)、ELP的Tarkus Medley(21分钟)、Caravan的Nine Feet Underground(23分钟)以及Jethro Tull的Thick as a Brick(43 分钟)等等,近代的此类作品明显有着愈演愈烈的趋势,主要有The Flower Kings的Stardust We Are(25分钟)、Transatlantic的All of the Above(31分钟)等作品。

二、歌词,前摇歌词一般会传达出非常复杂并且难以理解的叙述性题材,含盖主题有自然科学、幻想、神话、历史、宗教信仰、爱情、战争、人性等话题。早期有些德国前摇乐团的歌词还会涉及到左翼政派和社会现象。

三、概念性专集,通过整张专集的音乐和歌词来叙述或描绘某一主题、一次事件、一场电影或一部剧本。比较知名的优秀作品有Pink Floyd的Dark Side of the Moon和The Wall、Genesis的The Lamb Lies Down on Broadway、Yes的Tales from Topographic Oceans和Rush的2112等。

四、明显突出的电子化演奏乐器,电子键盘是早期前卫摇滚独特风格的最好体现,许多乐团就因为队内有着一位天赋极高的键盘手而闻名,例如Yes的Rick Wakeman、ELP的Keith Emerson以及Camel的Peter Barden等等。由于有了管风琴、钢琴、Mellotron、Moog Synthesizer等键盘类乐器,再配以传统电/木吉,Bass和鼓,前摇的音乐才会如此丰富多彩!

五、与众不同的曲式编排和演奏技巧,许多作品中会使用不同的表现方式和节拍来演奏有重复性旋律的段落,可能会产生那些听上去有些让人不太习惯的键盘跳音、变拍鼓点甚至即兴弹奏。当然器乐演奏也是前摇的一大特色,一旦某首歌曲的器乐演奏开始的时候,一般也就是到了前摇音乐家们展示出众的个人Solo技术或者默契的整体配合效果的时刻了,这种时刻也是造就了世人对他们至高无上的崇拜的一个理由!很多前摇音乐家在自己独特的乐器领域里还取得了影响深远的非凡成就,例如Robert Fripp(King Crimson)的吉他,Rick Wakeman(Yes)的键盘,Geddy Lee(Rush)的Bass,Bill Bruford(King Crimson)的鼓,Ian Anderson(Jethro Tull)的长笛等等。

六、古典音乐元素,由于古典音乐是前卫摇滚产生的一部分,许多前摇乐团会在自己的音乐中借鉴很多著名古典音乐家的作品。Yes曾经在他们的演唱会引用过斯特拉文斯基的火鸟组曲,受古典风格影响较大的乐团ELP除了经常在他们的歌曲中段加入巴赫的作品片段之外还曾经在一首长篇歌曲中编排了分别取自科普兰、巴托克、穆索尔斯基、普洛克菲耶夫、扬纳切克以及阿尔伯托·吉纳斯特拉等古典音乐大师的作品片段,前卫金属乐团Symphony X的音乐创作灵感也来自于贝多芬和莫扎特等古典音乐大师的作品。

七、视觉艺术,前卫摇滚除了在听觉上给予人享受之外,在视觉方面同样也有惊喜,前卫摇滚的专集封面及内页也尽量做到能给人们视觉方面带来赏心悦目的艺术效果,封面设计的主要目的是映射专集中音乐所描述的内容,力求在专集的整体性上作到比较完美的地步。Roger Dean、Paul Whitehead以及Hipgnosis小组成员都是非常优秀的前卫摇滚封面设计艺术家!


歌曲列表

# 歌曲 艺人 时长
01 Anesthetize Porcupine Tree 17:43
02 Piano Lessons Porcupine Tree 04:21