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共94首歌曲

标签

#异域　#民族融合新世纪　#世界音乐

创建者

步虚

更新时间

2019年09月22日

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歌单介绍

这是一张以体验异域风情为目的，民族融合和世界音乐为主题的音乐歌单。

给灵魂插上音乐的翅膀，振翼翱翔在不同的时空。

在那里有雪域高原，美丽的山川，茫茫的戈壁，壮阔的草原，有不息的部落篝火，古老的神话，以及星空下不朽的传说，代代流传，亘古久远......

民族融合新世纪 Ethnic Fusion New Age：

不要将这里的Ethnic Fusion和World Fusion（爵士音乐和世界音乐的融合）以及Worldbeat（加入了西方流行音乐元素的世界音乐）搞混了。Ethnic Fusion一般是建立在New Age音乐的声音和哲学之上，是将传统的各民族音乐融入当代的电子音乐中，以期在西方的偏重技术和自然与民族的文化间找到一种和谐与平衡。爵士音乐家Tony Scott和Don Cherry可能是第一次将世界音乐合成到西方音乐体裁中；Jon Hassell的著名的音乐拓宽了这些Ethnic Fusion实验的范围，并由此在70年代促成了这种音乐类型，后来他又在80年代早期和Ambient的先驱Brian Eno进行合作。渐渐地，这种音乐类型成了当代诸多敢于冒险的器乐家们借用新鲜的节奏和非西方的乐器来拓宽自身音乐领域的一种乐衷的方式，而另外一些人则是在独特的民族音乐中加入当代器乐或是新世纪音乐的成分。后者的艺术家如Clannad（塞尔特民谣）、Ottmar Liebert（弗拉门哥）、Kitaro（日本传统音乐）和R. Carlos Nakai（美国本土笛乐）。90年代早期，Enigma, Dead Can Dance和Deep Forest又在这种音乐中引入了俱乐部跳舞节奏以及混音技术，其应用可以从欧洲中世纪音乐直到采样的非洲土著音乐。但尽管如此，这种音乐也很少可能有更大的市场突破。

世界音乐 World Music：

世界音乐是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落后地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 World Mmusic通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 KING SUNNY ADE，东欧的DON BYRON，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方乐迷较熟悉的World Mmusic乐手。

　　世界音乐（World Music），一种多元文化的混合、三种不同音乐的结晶，为流行音乐的发展带来了一次巨大的腾飞。从概念上分析，世界音乐可以有两种说法：一种是广义的世界音乐，泛指世界各国的民族音乐；另一种是狭义的概念，即本文的主题，民族音乐、传统音乐与流行音乐相结晶的混合体。自二十世纪八十年代以来，世界音乐的概念在流行音乐中不断的得到提升，慢慢地它变成了一种国际流行音乐的发展趋势。

注：推荐语一部分内容转载自网络

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歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	Midnight in the Temple of Baal 《午夜的巴力神庙》 来自 新西兰的新世纪作曲家戴维.安东尼.克拉克David Antony Clark的一首浓浓的中东风格音乐 Baal ，译名巴力，犹太教以前迦南的主神，太阳神，雷雨和丰饶之神，达贡之子。曾打败过邪恶的海神雅姆，并在女战神阿娜特的协助下年复一年地与死神莫特相搏，导致四季的更替和万物的枯荣。巴力的名字是"主人""王者"之意，但进入犹太教时代他被视为恶魔，并派生出别西卜、贝尔菲高尔和巴艾尔等一系列恶魔。	David Antony Clark	07:23
02	Te Moana Aonua 奥努阿 是新西兰的南太平洋海岛的一个音乐项目。音乐是玻利尼西亚器乐、歌唱和本土的毛利人的原始声音与现代录音的混合，为听众带来一次神秘的南太平洋旅行。歌词则是英语，是为了让听众可以在欣赏到美丽的毛利语言的同时，仍然理解歌曲的涵义。 　　这是 Aonua 奥努阿 刚于新西兰当地一个森林之内完成的他们的首张同名专辑。 （ 以上拾心人原创 ） ”	Aonua	04:47
03	Naked Spirit 想说别看封面~~这首由来自图瓦共和国的珊寇和亚美尼亚的吉凡.葛斯帕杨俩位国宝级大师合作的音乐，有着深入灵魂的美	Sainkho Namtchylak	04:36
04	Natura Natura《自然》 来自阿尔巴尼亚的乐队Devaldi，他们的音乐融合了亚洲，非洲和欧洲的民族风格	Devaldi	04:02
05	Dmaot Malach 天使的眼泪，以色列异域风情	Angel Tears	05:16
06	Cho Ku Rei 来自英国的 Paul Lawler（保罗·劳勒），艺名是Arcane（晦涩），他还有个化名Max Van Richter（马克斯·范·瑞特）。1997年出道以来隔三差五的几年出个作品，既有新世纪和世界流行乐，也有氛围电音，网络上对其介绍却也不多。三个艺名分别对应三种风格，比如Paul Lawler这个艺名出品的就是新世纪风格。	Paul Lawler	06:23
07	Laughing Waters 德国音乐家 Deuter的作品完美地把他所专精的放松、冥想意境诠释在平静和谐的音符中。	Deuter	07:18
08	Vision 人声与乐器融合，又不乏自然的声音。‘天使的眼泪’乐团第四张专辑。	Angel Tears	04:59
09	Sequin Chris Spheeris的音乐主要以吉他和键盘为核心乐器，相比Yanni的钢琴和电子合成器来说，在那种适合现场的大气磅礴的音乐气氛的营造上确实要薄弱一点，但更显轻快平和，象天边的那一抹微云，悠远而自在。 由于受东正教和古老的希腊爱琴海文明的影响，Chris Spheeris的创作不时地传递出一种历史的厚重感和宗教音乐特有的神秘气韵。Chris Spheeris爱好旅行，对世界各地的民间传统器乐也很感兴趣，这点越来越多地反映在他后期的唱片制作中，在配器上他甚至使用到了中东和北非的弦乐器，呈现出一派平沙浅草、落日孤城的旷远而神秘的音乐氛围。	Chris Spheeris	05:19
10	Temptations Xcultures的幕后制作人是Brian Wayy，作品表现以人声和新世纪电音音乐融合为主	Xcultures	04:19
11	Chinatown Chinatown《唐人街》 20世纪90年代初期，Praise 赞美乐队在伦敦成立，乐队由三位比较有成就的音乐家组成，分别是演奏家 Simon Goldberg、Geoff McCormack 和主唱 Miriam Stockley。 1992年，Praise 出版了他们的第一张同名大碟《Praise》。和早期的新世纪乐队一样，他们在专辑中使用了电子、舞曲等节奏融合民族元素，构成了一张世界音乐特色的唱片。 其中，你可以听到来自非洲的节奏、阿拉伯的声音、中国的笛子以及西班牙的弗拉门戈等众多元素。演奏乐器包括了手风琴、钢琴、电子琴、竹笛、西塔尔琴、低音长笛、萨克斯管等等。专辑中的曲目《Only You》被演绎成多个版本，更被数十张合辑收录，比如知名的新世纪音乐系列“Pure Moods”和“Spirits Of Nature”。	Praise	05:00
12	China Moon The Angels of Venice威尼斯天使乐队的China Moon《中国的月亮》 一轮玉盘高悬清冷的夜空，照不尽盛世繁华。	The Angels of Venice	06:08
13	Shaman's Drum 萨满鼓 Atman古印度梵文灵魂的意思。汉语一般音译为"阿特曼"，汉语解释为"自我"和"我",是印度哲学最基本的概念之一,它指人本身的永恒核心,是人一切活动的基础。	Atman	04:32
14	Mountain Path Mountain Path山路 新世纪电音融合神秘的吟唱，也许Atman更多的是想要表达朝圣的心态吧......	Atman	06:16
15	Shakuhachi Dance 这首曲子选自2000年发行的《Return Of The Angels 天使回归》，专辑的艺人Aschera,只有发行过两张专辑，另外一张专辑《Whales Of Atlantis 亚特兰第斯的鲸》 Aschera 原名：RONALD HOTH,出生于1955年，德国，后更名为Aschera	Aschera	04:23
16	Rivers and Mountains Great Buddha 江山大佛 “我在我的音乐里已经建立过很多文化的桥梁……当这个和平的精神触动到人们的内心的时候，那么我也就成功地以音乐向世界传达了‘香提’——也就是和平——的意义。” ——奥立佛·香提 潜心创作，德国传奇新世纪大师两度只身来到西藏	Oliver Shanti	05:15
17	Prayer Prayer祈祷一如专辑的名字一样：神秘 Al Conti 出生在阿根廷布宜诺斯艾利斯，他的祖父是一个音乐协会的钢琴师，母亲是芭蕾演员，父亲是一名建筑师。 Al Conti立志以 Loreena McKennitt（罗琳娜麦肯尼特） 为榜样，不为商业利益诱惑，独立的进行音乐制作。	Al Conti	04:55
18	Ode to Dolores del Rio 戏剧化的弗拉门戈吉他，环境合成音效，富于变化的难以言表的人声，生发出一片风中平原，暮色中的大海，燃烧的沙漠之日，或上千种生动的幻象场景。B部落是具有前卫思想的音乐家、制作人和幻想家The Brave（德国）的创造力产物。	B-Tribe	05:17
19	Son Nefes Alihan Samedov于1964年出生在阿塞拜疆的音乐家，阿塞拜疆民族音乐大师，著名的Balaban演奏家，他成功的将古老的Balaban演奏融合到现代电子音乐中，把Balaban声音的苍凉、孤独、幻化为古老而现代的神秘乐章，给人以时空转移的错觉... Alihan Samedov推出的电子器乐系列《Balaban:The Land Of Fire》（阿塞拜疆国名来自于阿拉伯语，意为“火的国家”），到2007年出到第6辑，其电音背景下的Balaban营造出安详舒适的气氛，被包括佛之吧在内的部分沙发音乐系列选中！	Alihan Samedov	04:16
20	Happy Mood (Mutlu Anlar) 《Happy Mood (Mutlu Anlar)快乐的心情》 Alihan Samedov阿里汉·萨米多夫专辑《Balaban 6The Land of Fire Music of Azerbaijan》 “阿塞拜疆民族音乐人 Alihan Samedov 将古老的Balaban演奏融合到现代电子音乐中，把Balaban声音的苍凉、孤独、悠扬幻化为古老而现代的神秘乐章，给人以时空转移的错觉。”（See2say.com）	Alihan Samedov	05:21
21	Last Time (Son Defa) 《Last Time (Son Defa)最后一次》 Alihan Samedov阿里汉·萨米多夫专辑《Balaban 6The Land of Fire Music of Azerbaijan》 Alihan Samedov于1964年出生在阿塞拜疆的音乐家，亚塞拜疆民族音乐大师，著名的Balaban演奏家，他成功的将古老的Balaban演奏融合到现代电子音乐中，把Balaban声音的苍凉、孤独、幻化为古老而现代的神秘乐章，给人以时空转移的错觉... Alihan Samedov推出的电子器乐系列《Balaban:The Land Of Fire》（阿塞拜疆国名来自于阿拉伯语，意为“火的国家”），到2007年出到第6辑，其电音背景下的Balaban营造出安详舒适的气氛，被包括佛之吧在内的部分沙发音乐系列选中！	Alihan Samedov	05:04
22	Son Nefes [Deep Mix] 都都克笛 (Duduk)是亚美尼亚的乐器，是这个世界上最古老的乐器之一。它是一种双簧风鸣乐器。曾经流传到波斯，阿塞拜疆，中东其他地区，甚至土耳其，巴尔干半岛。Duduk在各个国家有不同的称谓，在格鲁吉亚叫做duduki，在土耳其叫做mey，阿塞拜疆及一些中亚国家叫做balaban。音色方面，都都克笛较温暖，柔和，略带鼻音，目前被运用在民谣与舞曲音乐若有2位以上的吹奏者一同表演，第二位担任主音色的称之为dam，其乐手则称为damkash。	Alihan Samedov	04:14
23	Baby Chill Out (Bebek Sarkisi) 婴儿天真无邪的笑声，母亲慈爱的眼神，音乐让美好的画面仿佛就在眼前	Alihan Samedov	05:32
24	At the Temple of Rameses the Great 伟大的拉姆西斯神庙 专辑《Enchanted Egypt 迷人的埃 及》是 英国作曲家Phil Thornton和著名埃及鼓乐艺术家Hossam Ramzy倾力打造的埃及三部曲之一	Phil Thornton	04:49
25	A Oi 越南独弦琴出自专辑Chimbay: The Bird Flies Away世界音乐旅行箱-越南 独弦琴，京族弹弦乐器。京语称旦匏（páo)。流行于广西壮族自治区防城各族自治县。独弦琴是京族古老的民间竹制乐器。	Olivier Renoir	08:21
26	Om Mani Padme Hung 尼泊尔： 六字真言大明咒 德国著名的心灵音乐大师Sina Voajani1998年专辑《Sacred Buddha》	Sina Vodjani	05:47
27	Leila 《Road To Baghdad 巴格达之路》是 Didula 与 Christina Orbakaite 合作完成的一张专辑。 白俄罗斯吉他艺术家 Didula 出生在白俄罗斯小镇 Grodno，它位于波兰和 Litau 边界附近。这里有着美丽的建筑和丰富的音乐传统。城镇居民有犹太人、白俄罗斯人、俄罗斯人、乌克兰人。这么多的民族在一起形成巨大的文化互动。	DiDuLa	04:37
28	Annapurna -- The Towering Sky 安纳普尔纳峰——高耸的天空 Annapurna地区位于尼泊尔北部，喜马拉雅山中段。Annapurna山脉高峰林立，海拔7000米以上的雪峰有7座。	Mark Hunton	05:01
29	Awa Awa Wes，是Michel Sanchez的分支计划，Wes取名自非洲喀麦隆的一个音乐家——Wes Madiko，他和Michel Sanchez在法国里尔相识，后来就一起合作，包括为Deep Forest的许多作品增色（如《Comparsa》），1996年终于发行了他们自己的专辑《Welenga》（大意为“宇宙观”）	Wes	04:28
30	Avemano ERA是一个新世纪音乐团体，乐队的领衔人物是法国音乐家艾瑞克·拉维（Eric Lévi）。其音乐融古典、歌剧、格列高利圣咏与当代风格于一体。这张同名专辑《ERA》在全球销售了500万张，并得到了白金唱片认证。	Era	04:15
31	Rhythm of Djembe 一个个悦耳的音符在非洲大陆的旷野上回响	Arnd Stein	06:17
32	Hunting 狩猎也可以这么欢快~~ Deep Forest的非洲题材音乐引为经典	Deep Forest	03:27
33	Flying Dreams Jeff Ball的美洲印第安长笛悠扬平和，适合紧张工作后静下心来聆听	Jeff Ball	04:38
34	Qapaq nan 印第安的鼓声，世界的节奏，民族的就是世界的	Alborada	05:00
35	Ate Heye Lo! 合着极富节奏的鼓声人声，仿佛又来到了古老的部落	Blue Chip Orchestra	04:12
36	Kiev II 空灵飘逸的笛声，绵远悠长，思绪也止不住跟着信马由缰	Bodhi	07:30
37	This Sacred Land 这片神圣的土地 长笛悠扬 《Ancient Visions 远古幻想》是Ah Nee Mah于2005年发行的专辑。说此张专辑为纯音乐极品一点都不为过。	Ah Nee Mah	05:28
38	Cochise Wayra Nan/维拉·楠，是一支流浪在俄罗斯的厄瓜多尔印第安乐团，专辑中印第安长笛，排箫，口哨，鼓，配以美洲独特的雨林氛围声效和现代新世纪乐器，将引领听众踏上一次心灵之旅。 Wayra Nan意味着风的方式。这个术语来自土著的克丘亚语方言，仍在厄瓜多尔在本地人口的一部分中流行。	Wayra Nan	04:06
39	August Moon 这张专辑名字叫西藏，但我更认同许多乐友的看法：尼泊尔素材更多些 Don Jones 和 Jimmy Waldo 一起来到尼泊尔首都加德满都，来到神奇的喜马拉雅山。他们在那里度过了几个星期，用声音记录了当地的风土民情和人们的喜怒哀乐。这些素材很快就构成了他们组建的 Waterbone 水骨乐团 于1998年出版的第一张专辑《Tibet 西藏》。 专辑音乐与 Deep Forest 有些相似，但 Waterbone 水骨乐团 的音乐有更多的trip-hop成分：强劲的舞曲结合佛教徒的吟诵，尼泊尔和西藏孩子欢腾的合唱，以及当地的古老乐器演奏。	Waterbone	06:32
40	轮回 阿佳组合（阿佳组合是中国第一支藏族女子组合，由泽旺娜姆、尕让卓玛组成）翻唱，不同于Oliver shanti的water的诠释	旦旦	04:07
41	Sacred Mountain 神山指的是冈仁波齐吧~~ 神山一般是指冈仁波齐，它是世界公认的神山，同时被印度教、藏传佛教、 中国西藏雍仲本教以及古耆那教认定为世界的中心。据说佛教中最著名的须弥山也就是指冈仁波齐。几个世纪以来，冈仁波齐一直是朝圣者和探险家心目中的神往之地，但是至今还没有人能够登上这座神山，或者说至今还没有人胆敢触犯这座世界的中心。	Karl Maddison	07:33
42	Love Secret 爱的秘密 Makis Ablianitis是来自希腊的作曲家及吉他演奏家。	Makis Ablianitis	04:02
43	Mandara 在伊朗扬琴Santur的引导之下，展开一片綺丽的异域音画风景。 Vas，一个传奇性的二人组乐团。来自伊朗、成长於印度与洛杉磯的创团者Azam Ali的音乐也许对大家来说不是那么熟悉，但她为电影「雷神索尔2：黑暗世界」配乐所贡献的迷幻式吟唱也许能让各位与她的音乐有所连结。 Greg Ellis，Vas的另一位灵魂人物，是不可多得的美籍东方风格打击乐好手。他精通伊朗、印度、非洲打击乐器，也活跃於电影配乐圈，最知名的代表作是「骇客任务」系列与「古墓奇兵」等。	Vas	06:23
44	Magaya 第一次看这首的MV就一个感觉：很唯美的《美女与野兽》 专辑介绍： 身着长袍的东正教教士在码头边凝视，古代的金币在离岸不远的水中闪动，这是卢贝松的电影"碧海蓝天"中的希腊场景.古老的神话配上夜空深邃的蓝色，给了我们无限的灵感。"啜饮着香槟酒，扬帆穿梭在希腊的小岛间"。连贯而全碟配合得音乐中，我们与缪斯共舞，女神的音乐神秘而飘嶷，周遭的烟雾薄薄得，却又营造地如此迷茫，我失落于其中。 本碟系CHRIS SPHEERIS的作品，全碟注重整体布局。共八大版块，期间用钢琴穿插和连贯。作者意图营造一种神秘古典欧洲神话色彩的音乐氛围.作者为了这种气氛，运用了大量的跳间，和高亮和女声，以及旋律的东方韵味。	Chris Spheeris	06:45
45	Ar intch lav er 这首曲子选自专辑《Songs From A World Apart》，由 Levon Minassian 勒翁·米纳希安演奏，Armand Amar 阿曼德·阿莫负责编曲制作的专辑《Songs From A World Apart 来自分离世界的歌》发行于2006年。	Lévon Minassian	06:15
46	Kamgalanyr Kuzhu-Daa Bar yat-kha乐队是图瓦共和国乐队，yatkha是蒙古语，意思是“古筝”，图瓦人是维拉特蒙古人的后代。yat-kha乐队把摇滚乐和民族传统的呼麦相结合，成功地将吐瓦传统的双喉音与马头琴融入其音乐创作中，混合摇滚乐的音乐语汇、电吉他与马头琴熟练对话、爵士鼓敲打传统节奏，因而享誉世界。亚塔乐团是目前欧美世界音乐与摇滚乐舞台上最活跃的亚洲乐团，欧洲乐评yat-kha乐队是带着电吉他的游牧民族。	Yat-Kha	03:22
47	Goviin Magtaal 音乐选自专辑《Gereg 蒙古》，是蒙古乐队 Egschiglen （美丽歌谣）发行于2007年的作品，由德国的 Heaven & Earth 代理发行。曲风来看算是比较纯正的蒙古草原之声。专辑名“Gereg”即是“蒙古”的意思。	Egschiglen	04:35
48	Bethe Bethe Kese Kese Gaudi和已故巴基斯坦卡瓦里音乐家Nusrat Fateh Ali Khan的作品 “Qawwali”是巴基斯坦的一种传统的民间音乐形式，大约出现于九世纪时，是一种建立在类似“Tala”的节奏和 “Raga”的旋律基础上进行即兴表演的音乐。此种音乐多使用传统的印度乐器，诸如Tabla、Sarangi(印度一种古老的弓弦乐器)等，充满北印度古典音乐自由多变的特质，不过“Qawwali”更偏重于演唱，用人声来进行即兴演唱或与乐器相互对答。 这么多年来，一个家族始终统制着这个音乐领域，几乎所有杰出的“Qawwali”演唱者都出自于一个叫做“The Khans of Pakistan”的家族而这个家族中最为显赫当数巴基斯坦已故的卡瓦里音乐家Nusrat Fateh Ali Khan，他的音乐不但被形容为「来自天堂的声音」，更成功地将巴基斯坦卡瓦里传统乐风融合西方音乐元素而受到世人的瞩目，进而把巴基斯坦卡瓦里音乐推上世界音乐的舞台。	Gaudi	05:46
49	Krishna 印度： 奎师那 Krishna是至尊人格首神，Krishna这个名字梵文的意思是黑色，中国佛教旧译为黑天，因为黑色能吸收光谱中的七种颜色，代表了他具有一切的吸引力，他是“毗湿奴”的最主要化身，是万源之源，是至极真理。	Kiran Murti	04:14
50	Odessa 马丁·迪尔曼的大提琴出神入化。	Martin Tillman	04:35
51	Wind of the East 来自澳大利亚的音乐团体Sacred Earth由Prem Aliyah 和 Jethro Williams组建，Sacred Earth神圣的地球是一个特别的音乐家团体，致力于倡导维护地球的生态环境和人文环境，多年来创作很多别致优美的音乐，试图通过音乐加强远古文明与现代文明的相互融合，在艺术文化的层面创造多种文化的和谐包容。美洲原住民长笛、吉他和优美神圣地球的韵律，制作成充满光明的亮丽音乐。以世界各地部落民族引以为荣的四风(四个主要方向)为题材，东风代表黄色，象征着生机勃勃的春天，壮阔的美景和无限的希望。神圣的地球让您享受这一永恒的音乐之旅。 Wind of the East (东风) 由著名的新世纪钢琴家Peter Kater担任主要的编曲与制作，并亲自参与了钢琴配乐。	Sacred Earth	05:45
52	Bio-Gravity Celestial（天上）的主创是居住在香港的作曲家Peter Millward。或许是生活在香港的缘故，Peter Millward 吸取了中国、越南、尼泊尔等东方各国的民族音乐，融合现代Worldbeat、Pop、New Age等音乐形式，创作出充满东方神韵的音乐。《Spirit House 精神家园》是 Celestial 的第一张专辑，发行于1998年3月。这些乐曲悉数由杰出演奏家演奏，其中包括香港首席二胡辛小红、尼泊尔音乐三重奏大师Sur Sudha、知名爵士吉它手包以正等。流传甚广Enigma伪专辑《D Emotion Project》中最为著名的一首《Cang Ding 康定情歌》就出自 Celestial 的这张《Spirit House 精神家园》专辑。	Celestial	05:23
53	Ganges 《恒河》选自专辑《Wonders 奇迹》 《Wonders 奇迹》是一个来自世界的音乐之旅，来自英国的新世纪音乐家Paul Lawler（保罗·劳勒）和来自美国的Paul Speer（保罗·西佩尔），及参与其中制作的法国歌手Satine Orient共同创作。迷人的声音体现国际风味。 三人在MySpace相识，意外的是他们是从未见面过的人，都拥有自己的私人录音室，和通过互联网交流自己的音乐。	Paul Lawler	05:03
54	Worship 这首《崇拜》选自专辑《The Legend Of Ganesha 象头神甘奈施的传说》，是盖伊.斯文2009年作品，专辑的制作邀请到 Medwyn Goodall 进行吉他演奏和 Sangit Om 的长笛演奏。	Guy Sweens	07:09
55	Nothing Lasts Forever: Nothing Lasts Forever 没有什么是永恒的 狄巴克．乔布拉（Deepak Chopra, M.D.）在印度出生成长，1984年引介印度草医学到美国，开启身心医学和全方位愈疗的风潮。曾担任诸多杂志的编辑顾问，1992年被选为国家健康研究院特别委员，经常在联合国、世界卫生组织等机构讲座授课。写过二十五本书，作品已被译成三十五种文字。同时，他也创作了一百部以上的录音及录像带系列作品。 ...	Deepak Chopra M.D.	03:55
56	Calm 《平静》选自专辑《Worlds Within(世界的内在)》 来自美国德克萨斯州首府奥斯丁的乐队Govinda(哥文达) 实际上只有一个人，他就是音乐怪才Shane O' Madden他不仅包办全部的音乐创作，还擅长演奏各种乐器。1998年他在首张专辑中，把自己喜爱的古印度及其它亚洲音乐，用Drum & Bass和Trip-hop这些时下流行的电子跳舞节奏作为背景烘托起来，立即在流行音乐界取得了成功。O' Madden于是乘胜追击，延续同一风格在短时间内接连作出多张专辑，使得Govinda这一本来略带临时性质的乐队在乐坛上稳稳地占据了一席之地。	Govinda	05:12
57	Inner Strength 内在的力量，盖伊.斯文又一异域风情力作	Guy Sweens	07:55
58	Punjab 《彭加舞》专辑《Global Spirit神秘世纪风》老卡的经典作品 这是一张New Age音乐史中里程碑式的作品。大部分新世纪音乐的发烧友们都被它神秘的魔力所吸引。它描述的是古老的神秘部落的故事。地球上原始土著或者是原住居民的吟唱,那是最朴实无华，最真纯的音乐，节奏和连贯是那时音乐的支柱,没有歌词，只有低吟，没有旋律的起伏，只有崇敬自然的反复音节。若没有现代音乐家去发掘，在自然的笼罩下的诠释，我们是无法享受的。同样这张专辑也是一张非常棒的用现代电子乐器糅合进世界各地的民族音乐和乐器，而组成的具有神秘而灿烂的大型乐章！	Karunesh	07:14
59	Gopinatha Gopinatha专辑《Devotion 虔诚》 Rasa 是印度梵语，它的意思是"味"，或所有深刻铭感的内涵；超越美学形式的体验；精神灵魂的情感满盈；一种神圣大爱的本赓。 　　这是此张《Devotion 虔诚》的主题。走一条糅合了印度古典音乐和New Age的道路，歌词全部由梵文和孟加拉语写成。音乐的灵感完全来自古代印度文化，而作者的虔诚迷恋和研究促成了全新或者最醉人音乐的诞生吧！Rasa组合的歌手 Kim Waters 和乐手 Hams Christian，演绎了八首充满印度及东方色彩的新世纪类型音乐。多位地方音乐界好手助阵伴奏。曲式带有古典及现代气式元素，亦有浓厚宗教意义。	Rasa	07:57
60	If Life Were But a Fairytale 如果生命只是一个童话 《圣经》里面提到，上帝用七天创造世界，并创造了七大守护天使来守护星期一到星期天。而Anael则是星期五的守护天使。 安奈尔的歌声，经常被全球专业乐评拿来与恩雅和莎拉布莱曼相提并论。她们皆属空灵质感的美声，但安奈尔更多了一份梦幻的气质。 Anael的作品是标准的New Age Music的轨迹和类型作品，让我们聆听她的歌声，和音乐融为一体，仿似更多听到的是一种音乐，一种人声创造出来的纯音乐。	Anael	05:52
61	Trees of Gold 约翰·安铎尼(John Adorney) - Trees of Gold(黄金树) 著名的New Age大师级艺术家 Diane Arkenstone 戴安娜·阿肯斯通 评价《Trees Of Gold 黄金树》说：“John Adorney 约翰·安铎尼 是一个非常具有天赋的艺术家，我喜欢他音乐的节奏、旋律和乐器。在新专辑中，金色的树、灿烂的阳光、进取的精神，秀丽而雄伟。"	John Adorney	04:47
62	New Lands 《新大陆》专辑《Solas光》提起爱尔兰踢踏舞蹈之瑰宝"大河之舞"，恐怕无人不知；但是，提起Ronan Hardiman，恐怕有些人就不一定知道了。其实， Ronan Hardiman，是爱尔兰首席配乐大师，擅长融合传统爱尔兰音乐与现代音乐的配乐大师，因"舞王"配乐大获好评。他生于都柏林，在担任了12年的银行出纳员之后却意外的转换跑道变成一位将爱尔兰传统音乐结合现代音乐的大师级音乐家。在Ronan Hardiman作品中，其中的女声大部分是由Leslie Dowdall所担纲的。	Ronan Hardiman	03:31
63	Om Namaha Shiviya 来自澳大利亚的音乐团体Sacred Earth由Prem Aliyah 和 Jethro Williams组建，音乐以印度的班舒李笛、爱尔兰风笛、打击乐、圆号、键盘、萨克斯联合深情的旋律，糅合纯洁的女声，铸成了一个天赐之音。专辑《The Way Home（回家的路）》是他们发表5张作品中最为出彩的一张，迄今为止其销量超过20,000张。	Sacred Earth	08:51
64	Rain On Me 犹如细雨打在身上，怀着一份信仰一份执着砥砺前行 专辑Zen Pause 禅息，New Age Music 领域著名的作曲家、指挥和制作人蒂埃里·大卫2007年发行	Thierry David	05:51
65	May You Walk In Sunshine 《愿你走在阳光下》MAY YOU WALK IN SUNSHINE完美地结合了印第安长笛，弦乐，吟唱和圣咏这四种音色。	Sacred Spirit	03:58
66	Amor, Pt. 1 《Amor Parte I 爱神1》是梦幻的、松弛的和充满诱惑的 Achillea 的成员包括了德国艺术家Jens Gad (乐队Enigma的作曲和合作发行人) 和 Helene Horlyck。心灵的节奏，灵魂的声音，爱欲蔓延……作为参与Enigma混音制作,Cretu的混音导师的Jens Gad在07年2月推出 Achillea2 – Amadas Estrellas爱之星(1是The Nine Worlds) Gad的作品像Enigma般充满了神秘的色彩,运用了大量的sample(采样),同时又引入一些Enigma的混音技巧(毕竟是Enigma的混音师,单出的作品当然和Enigma具有相同的色彩),作为Enigma Fans更是不能错过这顿盛宴……	Achillea	04:58
67	The Seeress Prophecy (Daydreaming) 女探索者预言(白日梦) 这张Jens Gad操刀的《The Nine Worlds 九世界》，女声是古典派的，电子的旋律又贯穿始终，让喜欢Enigma风格的朋友绝对会为之喜出望外！专辑加入了迷人的Helene Horlyck经典演唱，他们共同创造了一个引人入胜的古代北欧神话行程。 　　《The Nine Worlds 九世界》动人的旋律编织出优雅神秘的古代神话、世界的预言。这张独特超然的杰作，充满神秘美丽，滋养你心灵。音乐中充满生机勃勃的理想和禅寺冥想优美的宁静，将新世纪的大气与与现代节奏完美的融合为一体。迷幻电子音乐，穿插其间的女高音，动人心魄。	Achillea	04:26
68	Echoes Of Time 《时间的回声》出自专辑《The Best Of Indianer 最佳印第安》 原住民之吟唱，土著之长笛所构成的美洲音乐永远是那样，哀婉、淳朴，如解不开的结，情系心底……《The Best Of Indianer》由 Amernan 发行于2007年。 《The Best Of Indianer 最佳印第安》是印第安音乐精选辑。动听的排箫音色，伴以其他乐器，原住民之吟唱，土著之长笛所构成的美洲音乐永远是那样，哀婉、淳朴，如解不开的结，情系心底……Amernan 经常在各种场所表演，包括节日、音乐会、集会，足迹遍及许多国家，包括波兰、德国、瑞典、乌克兰、波罗的海诸国。带有鲜明种族图案的传统美国印第安服装加上他独特的声音，交织成一幅古老传统的印第安画面。	Amernan	05:33
69	Avalon 阿瓦隆 - 凯尔特神话的"理想乡"专辑《Odonata蜻蜓》《Odonata蜻蜓》是最适合海底的音乐了，因为它运用了声纳的节奏。饱含了中东的音乐元素，而又将水晶琴的表演体现的惟妙惟肖。引用了格里高利的圣咏形式，其间加入打击乐器配合节奏。在一曲中还能通过梵文的咏诵，感受到宗教的气息；而在中又有佛教诵语的运用使整首曲目显的与众不同。这所有不同的风格都完美无缺的融合在一起，带给听觉愉悦的享受。华丽的专辑，会使许多听过该专辑的人成为Amethystium迷。	Amethystium	05:33
70	Lhasa 《拉萨》专辑《Odonata蜻蜓》 在这里你可以听到佛教僧侣的咏诵声，该曲目是Amethystium迷幻乐队在西藏的一条街道上收集并录制完成的。	Amethystium	03:24
71	Autumn 《秋天》Amure（阿穆雷） 是Алексей Хацко的一个音乐项目（Project），来自俄罗斯奥布宁斯克（俄语：Обнинск，英语：Obninsk），是一个没有签约任何唱片公司的独立音乐制作人，制作的音乐都以网络的形式发布。音乐主导风格：New Age ,Instrumental, Electronic 。灵魂人物亚历克斯才华洋溢，在网络音乐界颇负盛名，其作品雄浑粗犷，节奏强悍，很能体现出他们这个战斗民族的特征 ，这张《Best Of Amure》，是 Amure 2014年发行的历年最佳作品精选集 。	Amure	07:55
72	Palm Of The Prophet 《先知的掌心》专辑《Zero4 零四》 Antaeus 安泰（出生于希腊，17岁移民到美国）在这一专辑中较多的加入了女声穿插其间，同时偶尔也有部落吟唱的点缀。配乐方面则加重了节奏的现代感，这方面由必不可少的电音来实现。器乐则是东西方搭配，除了钢琴等常见的西方乐器的演奏，还有不少东方民族乐器在专辑里发光发热。	Antaeus	04:07
73	Taria Waraku Taria Waraku “学习和自己心灵对话的技巧，这个技巧将长久地给你主导，这是静默的礼物。”这首歌描述的是关于与心灵对话的技巧。 专辑《 Last voices from heaven 来自天堂最后的声音》 国家地理杂志称这次制作是：“在发掘本土音乐过程中最危险的一次旅程”。 尽管安东尼·考平面临飓风，火山爆发以及民族战争的危险，尽管他的生命时刻在枪支和箭簇的威胁当中，他依然满怀梦想努力探索着古老而濒临消失的南太平洋群岛的音乐文化。	Anthony Copping	04:57
74	Shen Deni 选自专辑《...And Love Rages On!热烈的爱》 AO Music（全色音乐）是一个世界音乐家集合，主要艺术家有理查德Gannaway,米里亚姆Stockley,杰伊·奥利弗和儿童唱诗班,以及世界各地的艺术家的支持。创作源泉来自于为世界各地的贫困儿童筹集资金。这是一个非盈利的音乐团体，所有的CD和MP3的销售盈利将通过501c3 AO国际基金会用提供到十亿贫困儿童的食物和成长机会里。 这张《...And Love Rages On!》是以关注海地地震为主题，儿童合唱团由中国、南非以及格鲁吉亚共和国等国家的儿童组成，美妙的旋律编曲、绚丽的和声结构加上欢快热情的节奏共聚成一股令人振奋的能量，传递到世界的每一个角落，通过童真的欢笑，点亮海地震后的天空。	AO Music	05:59
75	Cursed 漂浮(Adrift)，Australis 第四张自然专辑，汇集了十二个全新的原创音乐，探险内心未知的领地，让情感自由地徜徉；这张专辑体现了人类灵魂的一个很贴心的肖像，因为它总是生活在不确定的水域。 该专辑酝酿三年，在他生活中的困难时期创作和制作。也是 Australis 作为一个艺术家身份，10周年的纪念。 特别感谢 Sofia Luna 她独特的演唱天赋，对“Cursed”精彩的演绎。	Australis	05:24
76	Zorba the Buddha and Me 《Zorba the Buddha and Me 左巴佛陀和我》出自专辑《A Whisper Across The Sand 穿越沙漠的耳语/沙海悠声》 1999年发行的《A Whisper Across The Sand 穿越沙漠的耳语/沙海悠声》是一张饱含了中东韵律、完美混音，以及各式欢快节奏的精选专辑，所不同的是，这里精选的13轨乐曲分别来自三位艺术家—— Ayman、Hisham 和 Mars Lasar。三人的音乐才华在本辑中展露无遗，无论你听说过他们中哪一位，或者喜欢他们其中任何一位的作品，都不应该错过这张《A Whisper Across The Sand 穿越沙漠的耳语/沙海悠声》。 　　闭上您的眼睛，听听3位 New Age 大师给你带来的一次神秘的中东之旅。欢快的节奏，多变的合成混音，绝对是你意想不到的享受和收获。	Ayman Sawaf	04:02
77	Rincon de Espana 《Rincon De Espana 孤谷》 专辑《Enamoured（迷魂记）》 Rincon De Espana 完全是 Flamenco 的体现，同时电子的合成应用也非常好。 Bella Sonus 目前为止的唯一一张专辑。电子合成乐器在这张专辑里给我们带来了广阔的空间以及浓厚的色彩，幻觉的涟漪激起你想飞的感觉，让你在空中清晰的感受着心跳和呼吸，纯净的没有一丝污染的空气让你触摸这个全新的世界。 Bella Sonus 是由键盘手 Robert Smith 以及吉他手 Angel Suarez 于 2000 年所组成的二人电子音乐组合。两人的合作令其音乐创作虽然脱胎于 Enigma，却又融合了摇滚的激烈与弗拉门戈的浪漫，拥有自己的发挥和特色。他们在电子合成器的技巧方面丝毫不逊色于许多名家大师。尤其是 Robert Smith 出色的录音混音技术，使他们的音乐在人声处理上与 Enigma 各擅胜场。倘若你喜欢 Enigma 或者 Deep Forest，你一定也会喜欢这支新兴的电音乐队。	Bella Sonus	05:17
78	Stolen Light 2011年5月31日，Blue Stone 在沉寂了两年后，终于推出了他们的第四张录音室专辑《Pandora's Box 潘多拉的盒子》。和前三张专辑相比，这次蓝宝石乐团在音乐上有了新的尝试和突破。那种华丽飘渺的女声一去不复返，取而代之的是器乐电子曲风演奏，并在其中加入了Ethno-Electronic、Dream Pop和一些电子撞击的效果。无论是从整体的制作混录，还是单个曲目的编排上，Blue Stone 越来越显得老到和专业。和以往相比，《Pandora's Box》虽然缺少了些 Electric Pop 的动听，但 Blue Stone 带给我们更多的新鲜体验。这种“情绪诱导音乐”为我们打开了一个广阔的声音世界，如果你认真聆听，会有种感觉的情绪与之交融，并深深爱上它！	Blue Stone	04:48
79	Reaching Motherland 专辑《Immortality 不朽》是根据塔斯马尼亚岛遭受海难14年的真实故事而创作。 电音、didgeridoo 迪吉里杜管，两样产生于不同时代不同大陆的东西本来互不相干，但是这张 Cybertribe 发行于2001年的《Immortality 不朽》也许会让你确信，目前几乎每个现代作曲家都会考虑的电音和来自澳大利亚土著所使用的乐器 didgeridoo 迪吉里杜管 实际上是为彼此而生的。 远古的乐器回响和同样远古的主题触摸着听者的内心；Trance和 World Beat 的节奏让人不由自主的打起节拍。环绕这次《Immortality 不朽》精神旅游的，是链接过去和未来、穿越时间空间限制的美妙旋律。相比西尔德斯神话之前推荐的《Sacred Memories 神圣记忆》，这张《Immortality 不朽》应该是 Cybertribe 更为出名的专辑。好专辑，也许就应该不仅仅只用耳朵聆听了。（以上介绍出自See2say.com 看道梵天原创）	Cybertribe	05:56
80	Sweet Lullaby Sweet Lullaby(甜美的摇篮曲 )为法国世界音乐团体Deep Forest（森林物语）于1992年发行的同名专辑Deep Forest中的单曲。其中耳熟能详的唱段取材自所罗门群岛Baeggu族的民歌Rorogwela(原采样由联合国教科文组织专家Hugo Zemp在1970年完成，来自一位名为Afunakwa的当地妇女) 。 《Sweet Lullaby甜美的摇篮曲》是Deep Forest的处女单曲，是Deep Forest最出色的曲子之一，也是Deep Forest 无法逾越的高峰。歌曲里的人声来自居住于所罗门群岛一位老妈妈的吟唱，象一些古老的部落传说一样，这首歌一直在民间口授流传。歌曲大意是小孩由于看不见爸爸而哭闹，年长一点的姐姐唱这首歌安慰他，告诉他爸爸已经去世，但是仍然一直在他身边保护着他。	Deep Forest	03:53
81	On The Chariot 相信初次听到这首音乐的人大多都会以为是蒙古呼麦，其实这是迪吉里杜管的音效。 Didgeridoo(迪吉里杜管)是澳大利亚土著部落的传统乐器，也是世界上最古老的乐器之一。音乐声响起，那个"嗡嗡"的声音就是它。 Didgeridoo(迪吉里杜管)是一种澳大利亚土著人经常使用的长管状吹奏乐器，按照当地的风俗，通过吹奏该乐器，活着的人能够与死去的亡灵进行"交谈"。迪吉里杜管是通过截取1至2米的桉树制作而成的，这些桉树并不是实心的，其内部早已被白蚁扫荡一空。在演奏该乐器时，通过嘴唇的颤动，再加上运用circular breathing(循环换气)技巧，能够制造出非常出色的回响效果，听者会有一种大地在震动的感觉。不同的土著部落对该乐器的称呼也不一样。	James Asher	07:14
82	Sen Gelmez Oldun 阿拉伯名曲《Sen Gelmez Oldun（望穿秋水）》 《Sen Gelmez Oldun》阿拉伯传世名曲之一，由阿塞拜疆苏姆盖特音乐人Alihan Samedov用Balaban 演奏。	Alihan Samedov	05:35
83	Tatanka 《Tatanka野牛与狩猎者》专辑《The Definitive Indians Album终极印第安专辑》 这首歌曲讲的是印第安战士和野牛战斗的故事，一场血腥的大屠杀，战士们都战死了。但是印第安人觉得这是一种宿命和光荣，认为勇敢的灵魂将永恒存在。 虽然是野牛杀死了战士，但是印第安人依旧歌颂野牛，因为这是公平的较量，人与野牛的战斗是一种宿命，印第安人歌颂勇士，歌颂勇敢的野牛和它们的精神。野生森林里旺盛的生命力，使人心旷神怡 叹为观止…	Mato Grosso	05:12
84	Pukaea (The Trumpet) 《Pukaea 喇叭》 曲子由一首著名的毛利口叙诗为蓝图所作。诗文大意是描述天上星星的浮云的运转。曲子一开始你就能听到那个大喇叭的声音，很深邃悠长呢~~~~而后，打击乐和Mohi声音的加入令曲子充满灵动，曲风神秘而让人向往。 新西兰Oceania(大洋洲)乐队主要成员 Jaz Coleman，英印混血儿，是70年代一支颇有名气的朋克乐队（Killing Joke）的始创人，而与此同时，他还参与了不少有名的交响乐专辑的制作。93年的时候，Coleman定居新西兰，并成为澳克兰爱乐乐团的驻团作曲家。 Hinewehi Mohi，她的母亲是英新混血儿，她的父亲是毛利人。她在以研究毛利文化而闻名的Waikato大学毕业。继而成为一名颇有名气的诗人、歌手，而同时还是一名毛利电视台的节目制作人、主持人。 Hirini Melbourne，Waikato大学的音乐教授。是毛利族内享有很高声望的音乐家，是他令不少毛利的传统乐器重新回复活力。	Oceania	06:34
85	Una Fortiva Lagrima 《Una furtiva lagrima 一滴情泪(偷撒一滴泪）》 曲目源自意大利浪漫主义歌剧乐派的代表人物作曲家Gaetano Donizetti（葛塔诺.多尼采蒂）歌剧《爱情灵药》中男主角涅默利诺的深情咏叹调《Una furtiva lagrima》。此曲被众多的歌唱家（帕瓦罗蒂、多明哥、弗洛雷兹等）演绎，也被改编为器乐曲演奏。 Origen 本源 由来自乌克兰的作曲家 Alexsey Zakharenko 和女高音 Tanya Lubimenko 组成。	Origen	06:21
86	Land of Promise 《希望之乡》非常喜欢的一首印第安音乐 可能好音乐要反复听才会体会深刻吧，质朴的嗓音哼唱着古老的民谣。 从19世纪在美国俄勒冈州拥有百万英亩的土地，到1960年的SILETZ族（印第安一族）人流离失所，SILETZ族人经过十多年的奋斗，在1980年的时候，美国联邦政府终于正式在俄勒冈州划出3600英亩土地作为SILETZ族保留地，平静的曲调下是SILETZ族不屈的部落精神。	Sacred Spirit	05:47
87	A Never Ending Journey 《A Never Ending Journey无止境之旅》专辑《Dynamic Dancing舞动的大地》（曾经买过的伪Enigma碟^_^） 来自德国的世界音乐组合，用鼓、吉他、打击乐器奏出最跳动的旋律，瞬间的爆发力狂飙您的热情。原始风味的音乐素材，奇妙的融合劲道十足、充满现代感的欧式舞曲。	The Power of Movement	05:52
88	Entering Twin Falls 《Entering Twin Falls双子瀑布》专辑《The Music of the Grand Canyon美国国家公园系列之 大峡谷》 打击乐器和长笛的完美结合表现出大峡谷的空旷。从头到尾几乎没有间断的鼓声并不会让人感到嘈杂，人们对大自然的崇敬表露在长笛和钢琴的衬托下。这张专辑给人的第一印象是：土著们在举行盛大的庆典。实际上，这张专辑中有许多曲目被用做广告或一些节日的背景音乐，就是为了那种磅礴的效果。	Nicholas Gunn	04:11
89	青海青 个性的专辑介绍“王月明专辑介绍： 70%的耳朵，听到泛滥的旋律 15%的耳朵，因 HIFI 而沉迷 硕果仅存的15%，只为真正的音乐敞开耳膜……” 羌笛幽幽，马头琴低唱，霍去病的八百精骑千里驰骋……荡气回肠的塞外之风， 感悟远离红尘凡嚣外的另一番心境 在大自然面前，我是那么渺小，就好像戈壁上的一粒石子，像随风奔跑的风滚草； 又有时觉得我很大，脑海中喷薄的音符，像无限的苍穹，包围着所有，覆盖了万千。 觉得我渺小，是表面的、形式的，觉得我很大，是想象的、内在的。 不去管它是什么、谁的、或应该是怎么样的，仅仅是我知道的、和我能拥有的，就如此…… ——王月明	王月明	06:30
90	Following The Sun 追随太阳--致敬伟大的Enigma 在ENIGMA成立20周年的前一个月发行此《白金选辑》是对过去数年最成功的音乐计划之一的回顾。20年来，Enigma乐队获得超过5千万张唱片全球销量，超过100个白金奖和金奖，超过50个排行榜第一宝座。	Enigma	04:18
91	The Secret Chamber 《The Secret Chamber 密室》专辑《Echoes Of Egypt埃及回声》 这支乐曲有点长（14:43） 著名 New Age 音乐大师 Diane Arkenstone 和 David Arkenstone 制作的 Adventure Cargo 系列的第三张专辑《Echoes Of Egypt 埃及回声/埃及回响》发行于2004年，是这个系列到目前为止最优秀的一张专辑。现代的 New Age/World 编排与传统的埃及音乐元素结合得完美无缺，使《Echoes Of Egypt》成为最迷人的专辑之一。 　　专辑中仅有5支乐曲，其中4首的时长都达到了12至15分钟，每一支曲目都充满了独特的魅力和异国情调。就连少许的人声演唱也被非常精心的安排在醉人的旋律中，足见两位大师制作时的用心程度。《Echoes Of Egypt 》可以让听者与古埃及文明产生共鸣，甚至开始对这种文明极度入迷。	Diane Arkenstone	14:44
92	The Immigrant 《The Immigrant移民》专辑《Song of the Irish Whistle爱尔兰哨笛之歌（爱尔兰画眉）》悠扬的爱尔兰哨笛乐声中有着诉不尽的乡愁，仿佛跟随着Joanie Madden（乔妮·梅登）一起纵览Galway（戈尔维）的故园风光，作为爱尔兰裔新移民，《The Immigrant移民》更多的可能是Joanie Madden在讲述自己的故事。 Joanie Madden1965年生于纽约；当她十几岁时就被称为世界上最好的六孔哨笛演奏者了，到1984年她赢得了全爱尔兰的六孔哨笛锦标赛的最高奖，而以前还从来没有一个美国人得此殊荣。 ”	Joanie Madden	06:04
93	Steafan's Theme 《Steafan's Theme　斯蒂芬》 雷恩·寇伯的专辑《心灵秘境》堪称新世纪音乐的经典之作。 Uilleann pipes爱尔兰肘风笛又称尤利安笛如果要用一种乐器来象征凯尔特音乐，我想尤利安笛自然是实至名归的标准答案。它的音色虽然不甚圆润，却十分接近人声，就像一般乐器很难模拟的人声转音，尤利安笛都能演绎的入木三分，这对于向来以美声著称的凯尔特音乐，实在是相得益彰的乐器。为何这首曲子叫做“斯蒂芬”？因为在这首曲子中演奏尤利安笛的人，就叫做“斯蒂芬”，雷恩·寇伯很感性的就用来替这首曲子命名。 　　使用乐器：凯尔特提琴，一便士笛（爱尔兰哨笛），低音排笛，尤利安笛，吉他，凯尔特竖琴，钢琴，低音大提琴	Ron Korb	03:53
94	Scotland the Brave 《Scotland the Brave苏格兰勇士》专辑《The Bagpipe苏格兰风笛》 大家耳熟能详的一首苏格兰大风笛乐曲。 贝尔．克来蒙是苏格兰高地上，唯一一位精通风笛、苏格兰舞及乡村舞三大艺术的大师。 他的风笛演奏恣意奔放，能长时间持续吹奏笛管，将高、低音管的音色运用自如，是当今世上最佳的风笛手之一。 本张录音师堪是克来蒙的代表作，收录了传统的赞美诗、进行曲、高地舞蹈音乐、苏格兰舞蹈音乐等风笛演奏，其中「提洛尔的绿色山岭」一曲，曾重复出现在罗西尼的「威廉泰尔」歌剧中。	Various Artists	02:38