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共50首歌曲

标签

#摇滚　#摇滚史

创建者

废年

更新时间

2015年02月02日

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歌单介绍

知乎原文

1973

这一年继续是个大年，除了Yes，几大乐队都推出了最著名或者次著名的作品。二线中，新军Roxy Music、老牌Caravan贡献了这几年他们的最优秀作品。发行首专的后世著名乐队只有Camel、Mike Oldfield。

1974

74年大作开始减少，King Crimson、Genesis、Yes都贡献了次出名的作品之一，而坎特伯里之声的后期代表Camel、Hatfield And The North都开始名声渐起。

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歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	Mystic Queen 1971年成立的Camel的前身是个伴奏乐队，72年签约在大厂MCA，73年发行了这张首专。 首专虽然有乐评认为不过是模仿当时几个流行的前卫大团的跟风拼凑之作，我个人觉得还是已经体现出他们的特点：对旋律的执迷。他们几乎是这几个前摇大团中人声旋律写的最好听的之一（The Moody Blues个人觉得也算一个）。即使这张评价还不高的专辑，个人觉得每首歌都有着动人的人声或者器乐旋律。	Camel	05:37
02	Slow Yourself Down	Camel	04:47
03	Time 这张专辑应该是前卫摇滚年代中大众领域内毫无争议的王者专辑吧（乐评领域的话Yes或可一战）。 这张专辑有多火，各种乐评都提过了，不妨简单说下。UK #2, US #1。Billboard旧唱片榜Top Pop Catalog Albums 在94、03各拿过一次第一。Billboard主榜在榜741周（1973-1988，整整14年），是史上第一，而且在可预见的未来不会有专辑可以打破。 销量方面，全球销量号称5千万，认证总销量2.27千万，美国认证15白金，英国9白金，新西兰16白金，澳大利亚14白金（注意各国白金标准不同）。认证销量全球第9，宣称销量全球第2。 不过需要注意一点，它在Billboard的榜首只待了1周，而在英国只有#2，也就是说，实际上他的销售是慢热型的，并不是披头士年代那种疯狂热销。就是说，他们在之后的十多年里，一直保持了很大的销量，这和当时其他几个高销量专辑是不同的。 乐评排名方面，滚石500#43（好久没看到滚石500了对不对！），NME读者票选Best Album of All Time #8，在progarchives.com的评分排名中，这张专辑列#7，在Q& Mojo杂志的40 cosmic rock albums列首位。	Pink Floyd	07:05
04	Money	Pink Floyd	06:23
05	The Great Gig In The Sky	Pink Floyd	04:47
06	Book of Saturday KC继续着他们的大换血之旅，这次除了Robert Fripp自己，人走的一个不剩，连之前打酱油负责写词的Peter Sinfield都走了（你见过还有哪个乐队，有个成员只负责写词不负责音乐部分的？不过话说回来，Sinfield之后跑去给Emerson, Lake & Palmer写词去了，而且也还干制作人，Roxy Music的首专就是他制作的）。 这期新阵容中，最被后人记念的是小提琴手David Cross，个人觉得这张专辑KC变得温柔了，其中最大的原因就是Cross的表现。这个阵容基本上陪伴Fripp走到74年。 这张专辑的乐评也颇高，很多人认为这是继他们首专、74名作Red之外，第三重要的专辑，要论悦耳度，个人觉得这张和Red是他们最悦耳的专辑。 从风格上，这次Fripp摒弃了之前来自爵士的影响的元素，而是更多表现出匈牙利著名作曲家巴托克和即兴音乐的影响。总体而言，这个阵容的三张专辑Larks' Tongues In Aspic 、Starless and Bible Black、Red，一般被一起说，被说成是三部曲，其实确实这三张专辑是一个一脉相承的关系。	King Crimson	02:54
07	Exiles	King Crimson	07:38
08	Envelopes of Yesterday Peter Sinfield在走了以后，找King Crimson之前离队的各个队友们帮忙，这一年也发了一张专辑Still。这张专辑虽然没啥名气，但其实也是张不错的流行古典融合向的前摇专辑。	Peter Sinfield	06:20
09	For Your Pleasure 72年首发专辑Roxy Music乐评不错。这张二专 For Your Pleasure则是他们早期作品中最知名、乐评最高的。滚石500 #394。风格上也是比较摇滚化的。专辑同名曲里面Brian Eno的贡献比较大，音乐上和专辑其他更摇滚化的歌曲的差别也是最大的。 这张专辑发行后，获得UK #4的好成绩。	Roxy Music	06:50
10	Do the Strand	Roxy Music	04:04
11	Sea Breezes	Roxy Music	07:03
12	A Song for Europe 同年11月发行三专Stranded，乐评也非常好。这张起，双簧管、萨克斯手和吉他手也开始参与创作，为他们的音乐带来了更丰富的元素。尤其是迎合当时兴起的硬摇滚/早期重金属浪潮（参见我写硬摇滚的几篇），他们也融合了硬摇滚的元素进去。 这张专辑则获得可UK #1的大热成绩，在美国也开始有一些销量了。 多说一句，他们这三张专辑个人觉得都超级好听，精选集放不下那么多，毕竟历史地位没那么高，大家还是自己找来听听看:)	Roxy Music	05:44
13	Mother of Pearl	Roxy Music	06:51
14	Tubular Bells, Pt. 1 音乐人Mike Oldfield被誉为New Age音乐的先驱，其起点始于73年这张大热前卫摇滚专辑。他签约于成立没多久的Virgin Records，成为维京唱片早期重要的拐点，而维京唱片，将在The Sex Pistols年代和The Spice Girls年代大放异彩（对，就是维京航空那个维京......号称一个英国人可以从出生到死全部使用维京产品的那个维京......）。 这张专辑在英国、澳大利亚、加拿大都是榜首，在英国卖了7白金，加拿大2白金，澳大利亚10白金，全球认证销量就有3.75百万。 这张专辑还有个噱头，就是Mike Oldfield在录这张专辑时候演奏了20多种乐器，分轨录制再混音到一起的。在Q& Mojo杂志的40 cosmic rock albums列#9。	Mike Oldfield	26:01
15	The Silver Cord 他们已经有点下坡路的意思，这张A Passion Play，也是一张只有一首歌的概念专辑（CD版才分轨），当时乐评较差，后世乐评也一般，但是销量不错，US榜首，UK #13，美国金唱片销量。这张专辑的前卫民谣摇滚的感觉比较强烈。	Jethro Tull	04:29
16	Queen and Country 在一片恶评中，他们74年推出了专辑War Child，在录制过程中矛盾重重，差点解散。这张专辑依然后世也都不看好。销量倒是还是不错，US #2, UK #14, 美国金唱片销量。这张专辑本身是作为电影的一部分创作的，不过电影本身没找到投资没拍成，只是故事本身作为这张专辑发行了出来。（话说The Wall这样的音乐电影创意也不是头一份啊）。音乐本身，这张专辑又有点回到布鲁斯摇滚的意思，加上了这几年他们驾轻就熟的前卫元素。	Jethro Tull	03:01
17	The Runaway 在72年被认为是他们的巅峰之作的名作Octopus之后，这张73专辑则是他们最佳销量、最流行的专辑。 Phil Shulman离开后，这张专辑他们继续前进。少了之前sax驱动的歌曲，这张专辑的风格确实和之前颇有不同。这张概念专辑他们做的非常严肃，概念来自一句俗谚"people who live in glass houses shouldn't throw stones" ，大概意思是投鼠忌器的意思。	Gentle Giant	07:16
18	So Sincere 74专辑The Power and the Glory是他们少有的乐评不是一致高票好评的作品，但是好评依然很多....... 这张专辑终于发了美版，获得了US #78的成绩。	Gentle Giant	03:49
19	Dancing with the Moonlit Knight 在前摇大卖的时代，他们终于销量开始不错了。他们获得了UK #3, US #70，美国金唱片销量。 在progarchives.com的评分排名中，这张专辑列#3。总的来说，他们72年Foxtrot、73年这张，74年百老汇羔羊，都是他们最出名的作品。 里面有一首More Fool Me是Phil Collins主唱的。	Genesis	08:04
20	L'Auberge du Sanglier / A Hunting We Shall Go / Pengola / Backwards / A Hunting We Shall Go (Reprise 上一辑介绍过，71年钢琴、管风琴手Dave Sinclair因为乐队销量太差而离队，乐队招募了一些新乐手，但是表现平平。 73年，Dave Sinclair又回来了，虽然Bass手加另外一位主唱Richard Sinclair离队（Richard离队后组建了另外一个坎特伯里之声的代表乐队Hatfield and the North，后面会介绍到）。这张作品终于成为了他们下半段生涯的最佳作品。 和他们之前的所有专辑一样，当时销量平平，90年代后频繁再版。	Caravan	10:03
21	Ashes Are Burning Renaissance文艺复兴大概应该算前摇时代的2线名团了。其前身是The Yardbirds的两位团员，在雏鸟解散后，在当时开始火起来的前卫民谣感召下，打算做古典影响下的摇滚乐，于是文艺复兴在69年成立并发行了首专。首专在英国获得#60。 之后他们进行了一系列的换血，直到这张专辑之前终于阵容稳定，这张专辑获得了US #171，并且在巡演中在美国东海岸颇受欢迎。 之后他们主攻美国市场，因此在英国为主的前卫摇滚史上影响并不是很大。 其实，听他们的歌，我总是想到后世的The Gathering，我最爱的哥特金属团之一。	Renaissance	11:21
22	Toccata 这张专辑的词作由King Crimson离队的词作者Peter Sinfield和Greg Lake合作贡献，我看不懂好在哪里，不过乐评一般说极大提高了乐队的逼格。 封面是找电影异形的造型师设计的，也是其逼格暴涨的原因之一。 音乐上，从上张Trilogy起，就没那么流行古典融合向了，而是有点严肃古典融合加上前卫艺术的元素进去的感觉。 在Q& Mojo杂志的40 cosmic rock albums列#5。	Emerson, Lake & Palmer	07:22
23	Still...You Turn Me On	Emerson, Lake & Palmer	02:53
24	The Remembering - High the Memory 这张专辑的评价非常两极化。例如Pitchfork打分，只有2.2/10，而The Times（泰晤士报，不是时代杂志）则认为是现代音乐的转折点。 前面说过，有的乐评人视The Yes Album、Fragile、Close To The Edge如圭皋，将后两张当作走火入魔之作; 而另外一批乐评人则视The Yes Album、Fragile为生涩僵化哗众取宠之作，试Close To The Edge、Tales、Relayer三张为自由翱翔之巅峰。 你问我的意见？我都不喜欢，所以不知道。 他们的传奇键盘手Wakeman个人很讨厌这张专辑。另外不少差评指向新鼓手，之前的鼓手在录完Close To The Edge之后，去King Crimson了。	Yes	20:53
25	Catherine Parr Rick Wakeman在这张专辑的支持巡演后离开了乐队。在73年初，他就发行了个人专辑The Six Wives of Henry VIII，销量很好：UK #7, US #30。	Rick Wakeman	07:01
26	Teenbeat Henry Cow发行首专Legend。剑桥大学学生乐队，玩实验的，虽然也被乐评贴上前卫摇滚的标签，他们自己却当作自己是远离商业化的实验乐队。首专还是比较明显有爵士的影响和坎特伯里之声的样子，后面专辑才开始洗脱。专辑乐评不错。	Henry Cow	06:45
27	Joybringer Manfred Mann's Earth Band发行Solar Fire。在伦敦的南非音乐人Manfred Mann以Manfred Mann乐队的名义在节拍音乐年代也参与过英伦入侵，在前卫摇滚大潮来袭时，又在71年组建Manfred Mann's Earth Band，改玩前卫摇滚。专辑中改编自英国当代古典音乐作曲家作品的Joybringer也是不错销量的单曲。专辑中另外一首值得注意的单曲是翻唱Bob Dylan的Father of Day, Father of Night。	Manfred Mann's Earth Band	03:24
28	Father Of Day, Father Of Night	Manfred Mann's Earth Band	09:55
29	Silver Machine [Original Single Version] 他们的71专辑In Search of Space算是比较大卖的，UK #18。这个乐队很长寿，到13年还在玩太空摇滚，初心不改。音乐上其实更接近之前的迷幻摇滚，有兴趣的可以自己找来听下。	Hawkwind	04:40
30	Time We Left This World Today Hawkwind举行著名的Space Ritual巡演。Hawkwind是69年成立的太空摇滚团，他们专辑知名度一般，这场著名的巡演却是更值得留名青史。正如后面Pink Floyd搞得那种高大上的多媒体支持下的全场景化戏剧化演出，他们在73年就做过同样的事情了。现场专辑The Space Ritual Alive in Liverpool and London，获得40 cosmic rock albums #8。	Hawkwind	05:47
31	Son of There's No Place Like Homerton 72年Caravan的Bass手加另外一位主唱Richard Sinclair、键盘手Steve Miller，Gong的鼓手，来自软机器的分支乐队Matching Mole的吉他手，在还没各自离队的时候，就组建了这个坎特伯里之声的另外一个后期代表乐队。 看起来，这几个坎特伯里乐队之间还是挺抱团的，软机前主唱、Caravan、Matching Mole的钢琴、管风琴手Dave Sinclair都在这个团呆过。就像Yes、King Crimson之间团员也来回串一样~ 在Richard和Steve正式离开Caravan之后，这个乐队正式开始启动，74、75年发了两张专辑之后，又解散了。75专辑更加出名些，后面再介绍。 Q&Mojo 的40 cosmic rock albums #34。	Hatfield and the North	10:11
32	Nimrodel / The Procession / The White Rider 这是他们最著名的专辑，在各大前摇排行榜上经常能有一席之地。这张专辑在英国销量平平，在美国还不错。 个人觉得没首专旋律那么好（虽然还是秒掉其他前摇乐队），但是这张终于在结构上赶上其他前摇乐队的宏篇巨制了。	Camel	09:17
33	Lady Fantasy: Encounter / Smiles for You / Lady Fantasy	Camel	12:45
34	The Journey/Recollection Yes的传奇键盘手Wakeman离队后，搞得是最气势辉弘的古典、神话题材前卫交响摇滚。上张73年专辑The Six Wives of Henry VIII之后，这张专辑取得了更大的商业成就：UK 榜首，US #3，美国金唱片，全球1.4千万销量，提名葛来梅奖。 这张专辑的录制也值得一说。在一些音乐库中这张专辑被标为现场专辑，实际是新创作的一张专辑，但是因为要搞很大阵仗的管弦乐队，录音室分轨录的话太贵了超过唱片公司预算太多，于是就直接开了现场，在现场录制了这张专辑。就这样，预算还是不够用，怎么办呢？Wakeman卖了自己的几辆车，自掏腰包来补足经费~~~ 伴奏乐队除了Wakeman自己和他的朋友，还有伦敦交响乐团、English Chamber Choir合唱团。	Rick Wakeman	21:04
35	The Night Watch 74年3月，他们先是推出了一张Starless and Bible Black，乐评还挺不错，一般被视为他们的风格再次转变之作。虽然和73年名作Larks' Tongues in Aspic是一个相同的阵容，但是听感差别挺大的。个人觉得Larks的听感挺温柔的，Starless则更黑暗一点点，更硬和无趣一点。	King Crimson	04:39
36	We'll Let You Know	King Crimson	03:39
37	Fallen Angel 这张几乎和他们首专齐名的作品，也是他们二期阵容的最佳作品，不过可惜的是少了小提琴手David Cross（依然客座参与了Red专辑，这张专辑还有两个前队友和其他几个艺人客座参与录制）。 在74年初的巡演中，他们风格越来越大声和野蛮，David Cross受不了了，退出了乐队。新专辑Red风格和上专还是有相似之处，但是是集大成之作，在实验性、技巧、歌曲表达、氛围塑造、旋律等方面取得完美的平衡，基本上可以称之为这个类型风格的巅峰之作。每首歌都非常优秀。 发行后，获得UK #45, US #66, 销量甚至还不如上一张专辑。不过乐评界普遍盛赞。一般而言，这张专辑的地位和他们首专In the Court of the Crimson King在伯仲之间（不过有意思的也是和Yes一样，喜欢首专的往往并不会高评Red，喜欢Red的则没那么爱首专）。 progarchives.com的排名中，这张#8; Q&Mojo中，干脆没上榜。	King Crimson	05:58
38	Providence	King Crimson	08:11
39	Bitter Sweet 这张也是一张滚石500专辑，列#387。当时销量也还可以，UK #3, US#37，英国金唱片销量。 这张专辑当时的乐评反响就很好，被称为『Stranded and Country Life together mark the zenith of contemporary British art rock标记了当代英国艺术摇滚的顶峰』。当然，这两张其实都没 Brian Eno 什么事，他在73年 Stranded 之前离队了。	Roxy Music	04:52
40	Casanova	Roxy Music	03:24
41	Sound Chaser 这张专辑也是一张他们的标志性作品。相对上张专辑的毁誉参半，这张专辑总体上好评更多些（当然还是继续毁誉对比很大）。 Rick Wakeman走后，他们招募了新键盘手。这张专辑风格上也稍有变化，个人觉得以前的那种交响前卫的元素减少了。 在销量方面，UK #4， US #5，美国金唱片。从销量看他们是在慢慢衰落了。ProgArchives.com #24。 这张专辑的封面很出名。	Yes	09:27
42	In the Cage 这张双张概念专辑也被一些乐评人认为是 Genesis 的最佳专辑。40 cosmic rock albums #14， ProgArchives.com #44，滚石杂志票选Readers' Poll: Your Favorite Prog Rock Albums of All Time #5，Uncut 杂志10佳概念专辑 #3。 主创Peter Gabriel因为妻子怀孕的问题，无法静心写歌（只独自创作了概念、所有歌词，和其他人一起创作的歌曲），这张专辑乐团其他人都一起贡献了创作，包括 Phil Collins。 这张唱片他们的销量维持上张水准，UK #10，US #41，英美都是金唱片。 这张专辑的巡演中越来越明显的，乐迷们越来越只喜欢Gabriel一个人，视其他人为伴奏乐队。这张专辑虽然全团一起创作，确实是他们Gabriel人声最突出，其他乐手发挥空间略少的专辑。	Genesis	07:19
43	School Supertramp 发行著名专辑Crime Of The Century。Supertramp是69年成立于伦敦的前卫摇滚团，70年发首发，这张专辑是他们商业上开始突破的专辑，UK #4, US #38，加拿大#1, 在加拿大实现钻石销量（加拿大在榜两年，这个有点奇怪~~~），法国白金销量，英美金唱片。 这张专辑在当时受到乐评界热捧，甚至被称为：Queen without preening. Yes without pianistics and meter shifts; 不过当代乐评只是还不错而已。 在巨大的成功之下，他们75专辑Crisis? What Crisis?用的全是这张专辑时候写的但是没入选的歌，乐评还不错，销量继续很高，不过乐队成员自己并不喜欢这张。77专辑卖的没那么好但也不错。79年之后，他们转型流行摇滚，销量越来越高，不再赘述。	Supertramp	05:35
44	Hamburger Concerto Focus 发行著名专辑Hamburger Concerto。Focus是69年成立的荷兰前卫摇滚团，73年乐队大换血，74年新阵容首专Hamburger Concerto发行了，获得了UK #20的成绩，这是他们的最佳乐评专辑。75专辑乐评一片批评，就转型不玩前卫摇滚了。 这张专辑也是古典交响乐的内核，现代摇滚改编演绎那个思路的作品，在萌芽期还算火，在巅峰期这么玩的都没法大火了。	Focus	20:20
45	Red Shift Peter Hammill发行专辑The Silent Corner And The Empty Stage。我个人非常喜欢VDDG前主唱Hammill的个人作品，包括这张，每首歌都喜欢，不过呢，这张专辑在摇滚史上没啥地位，progarchives.com的排名中，这张#35。和上专一样，VDDG所有成员都参与了这张专辑的录制，而且这张专辑风格上更接近VDDG时期作品一些。 从风格上，他个人作品和VDDG作品的最大区别就是原声乐器的使用和比重，还有对旋律的追求。	Peter Hammill	08:11
46	The Lie (Bernini's Saint Theresa)	Peter Hammill	05:42
47	Modern	Peter Hammill	07:28
48	A Louse Is Not a Home	Peter Hammill	12:11
49	Sea Song Robert Wyatt发行专辑Rock Bottom。前面萌芽篇介绍过，早期坎特伯里之声的最杰出代表Soft Machine在71年分裂，乐队灵魂Robert Wyatt出走，剩下的软机只是一个同名的平庸乐队而已了。他离开后组建了Matching Mole，72年又解散了。早在70年他就发过个人专辑，从72年就在筹备这个第二张个人专辑了。 这张专辑自然好评如潮，一直到当代乐评依然都是高票高星，销量比预期的要好~（那就是其实也没多好了）	Robert Wyatt	06:31
50	Rhayader Goes to Town	Camel	05:20