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共49首歌曲

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#真正的伟大属于心灵——西方古典音乐

创建者

新颖

更新时间

2017年01月07日

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歌单介绍

音乐的历史是一条忧伤的河流。

它静静地流淌，

激情的音乐，每刻都在创新覆旧。

就如那，

汹涌的河水，随时都想冲破河堤。

每个乐者都在寻找自己。

当我们走进那个美妙的天地时，灵魂颤抖！

当我们意识到自己卑微地存在时，我们已不再纯洁。

内心千疮百孔。

黑夜听到自己的心跳是，迷失！

向谁忏悔？

谁能领我们走出一世悲伤？

誓言是多余的，

想象苍白，

夸张毫无意义。

有时候，音乐才是真实！

有时候，历史才是永恒！

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~《 音乐，尘世中的理想！》~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

音乐，如同珍珠滴落玉盘，急雨敲击窗棂，手指叩击竹节，给平静的现实生活带来阵阵涟漪，让听者心里不由咯噔一声，仿佛看见了另一种生命的盛景，绚烂而美丽。那是彼岸世界的花开花落，是来自血液与灵魂最深处的悸动。人被音乐吸引是常情，但我不明白，音乐为何有这么大的魅力！

音乐不仅仅只流行音乐，古典音乐也是受人们欢迎的一个种类。古典音乐，音乐的另一杰作，“杰作”。古典音乐的好处——让我们了解历史。古典音乐表现的不但是一种音乐风格，从古典音乐的旋律、歌词之中，我们可以领略到历史的发展，走进那悠久的历史。

谱写乐曲的是人类的心，而音乐展现的是人的心世界。音乐是一种很美的艺术，让人禁不住就陶醉其中，不管是优美的还是激烈的，都有震撼人心的巨大效应。好的音乐永存于世间，能够跨越时间和空间。

音乐是一个民族文化的重要组成部分，也是文化传承的重要载体。文化传承的过程也就是音乐发展的过程。深刻认识音乐与文化传承之间的密切关系，将音乐事业的发展与文化传承紧密结合起来，从丰富人民精神文化生活的高度上来认识音乐的重要地位和作用，有利于我们拓宽对音乐的认识，进一步深化对音乐的理解。

音乐和其他艺术一样，是人类精神活动的产物，属于意识形态的范畴，是上层建筑的组成部分。音乐能将千锤百炼、高度发展的社会理性凝聚呈现为明显直观、灵活多姿的感性形式，其本身就是一种文化形态。

古代的音乐是古代社会生活的反映，外国的音乐是外国社会生活的反映，不同民族的音乐是不同民族的社会生活及思想情感的反映。音乐伴随着人类生活，以自己独特的艺术形式和表现手段记载着不同国家、不同民族的历史及社会生活的各个方面，是人类实现思想和感情表现与交流的重要形式。

比如德国作曲家贝多芬的《第九交响曲（合唱）》，以恢弘的气势，讴歌“亿万人民团结起来成兄弟”的理想，体现了18世纪末欧洲资产阶级革命所倡导的“自由、民主、平等、博爱”的思想，这正是这一时期欧洲政治思想文化精髓之所在。古往今来，人民大众和中外音乐家创作的民间音乐和专业音乐作品，是人类智慧的结晶，这种创作活动在不同时代的延续，便使得音乐成为人类文化传承的载体。

不管怎样，音乐的魅力，使我无法摆脱，使我深深地沉醉。假使心灵是一座城堡，那音乐就是进入这座城堡的门，想要走进这座城堡，就必须打开这扇音乐之门。朋友，当你的心灵正被音乐徐徐漫过时，你是否感到正被音乐的雨露所洗濯呢？听吧，一支支古典音乐正在你的耳边萦绕！那优美婉转的旋律打动着你的心。

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~《 音乐，尘世中的理想！》~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi,约1675-1741）巴洛克时期意大利著名的作曲家、小提琴家。

意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位，尤其是从文艺复兴以来，在声乐（主要是歌剧）、器乐（主要是弦乐）方面都起了开拓者的作用，对西欧各国的音乐发展有重要影响。

意大利的那不勒斯街头小调、威尼斯船歌、塔兰泰拉舞曲、西西里舞曲等，长期以来人们都把它们看作是民间音乐。其实它们主要是城市音乐或流入城市后而逐渐城市化了的民间音乐。第二次世界大战后，音乐民族学家们才开始采集和系统地深入研究意大利民间音乐。意大利专业音乐的早期发展，继承了古希腊罗马的音乐文化,与基督教有密切关系。公元前4世纪，古希腊的音乐理论家亚里士多塞诺斯生在意大利的塔兰托，该地后来成为罗马音乐文化中心。古罗马音乐除军乐外，高度发达的声乐和戏剧音乐都来自古希腊。

在器乐方面，从“法国坎佐纳”、歌剧的管弦乐中所用的数字低音技术演变出与合奏协奏曲有密切关系的所谓“里托内洛体”的反复形式；由三重奏鸣曲、固定低音等演变出了变奏曲式。这时宗教奏鸣曲和室内奏鸣曲有很大发展。当时的小提琴演奏家都从事作曲，对弦乐器与哈普西科德的奏鸣曲、合奏协奏曲、独奏协奏曲等体裁的发展起了很大促进作用。G.托雷利、A.科雷利、A.维瓦尔迪等人的创作成为意大利巴罗克音乐的典范。维瓦尔迪的协奏曲《四季》是最早的标题音

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（德语：Johann Sebastian Bach，1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。

德国是世界上著名的音乐之乡，德意志民族是极具音乐天赋的民族，在音乐方面取得了无与伦比的成就，世界上几乎没有哪一个国家在其历史发展过程中，能像它一样造就了如此之多的音乐名家。巴赫、贝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯……一代代的音乐家延续着数百年的音乐传统，也向世界传播着他们的文化。德意志音乐也随着源远流长……

宗教改革对德意志音乐演变起了决定性的作用。宗教改革家马丁?路德曾根据民歌（包括情歌）改编或创作了不少新教的众赞歌，由参与做礼拜的广大群众一起歌唱，改变了以往旧教仅由唱诗班歌唱的惯例。这不仅使音乐得到普及，也加强了宗教音乐与民间的联系，并对德意志音乐民族特性的逐步形成有深远的影响。众赞歌不仅成为新教礼拜仪式的核心内容，也成为后世不少作曲家（如J.S.巴赫）创作的音乐基础。

18世纪上半叶的德意志音乐，在汲取意、法、英诸国音乐成就的基础上，谱写了德意志音乐历史中第一个光辉的篇章。音乐生活的中心，除教堂外，宫廷也日益活跃。

18世纪中叶，德意志音乐经历重大的演变，严谨的复调手法和宏大的巴罗克风格，逐渐为织体简明的主调手法和轻巧的妩媚风格、多感风格所取代，赋格体裁形式的主导地位让位给奏鸣曲及奏鸣曲式。

18世纪70、80年代起至19世纪初形成的维也纳古典乐派，是德意志古典音乐发展的高峰。从此，欧洲音乐中心由意大利转到了德意志。维也纳古典乐派的 3位主要代表人物是J.海顿、W.A.莫扎特和L.van贝多芬,他们的音乐使内容与形式、理智与情感达到高度完美的统一。

19世纪的德意志音乐，深受这一时期的德意志哲学和浪漫主义文学、诗歌的影响，并与19世纪德意志社会的发展和时代的变迁有密切的联系在整个19世纪德意志浪漫主义音乐和巴罗克音乐、古典音乐在内容、形式和风格上都大相径庭。个人主观体验的表现和内心世界的刻划，个性的解放和幻想的自由、以及情感因素的主宰地位，导致了浪漫主义音乐表现力大大加强，从而使音乐的形式（包括曲式）具有开放性和即兴幻想性，使和声、配器具有浓郁的色彩性和无比的丰富性；浪漫主义音乐强调大自然的气息和诗意的境界等，也更加强了它的直接感染力。

19世纪末叶的晚期浪漫主义音乐中,除奥地利外,德国也出现了几位重要的作曲家,如R.施特劳斯他早期的交响诗继承并发展了李斯特的交响诗，早期的歌剧《莎乐美》和《埃勒克特拉》，继承并发展了瓦格纳的乐剧，尤其是后者使不协和的和声、强烈的配器效果达到了前所未有的程度。

20年代起，德国音乐力图摆脱19世纪情感洋溢的浪漫主义乐风,除以“新维也纳乐派”(见奥地利音乐)为代表的表现主义音乐外,20、30年代尚有新客观派音乐，它强调音乐就是纯粹的音乐本身，应着眼于音乐自律的形式和性能，其主要作曲家是P.欣德米特。1933年，纳粹掌权后，疯狂迫害正义的音乐家，迫使大量音乐家流亡国外，尚在国内的作曲家也难以充分发挥其艺术创造力。1949年分别建立了民主德国及联邦德国以后，经过几年的恢复，音乐事业均有新的发展。

弗雷(Gabriel Faure,1845—1924)被称为是柏辽兹(1803—1869)与德彪西(1862—1918)之间最重要的法国作曲家。

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~视频：弗雷：悲歌, Op.24~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

法国音乐的渊源可以追溯到最早居住在法国本土上的克尔特、高卢等部族的民间音乐。公元前58～前51年，罗马人征服了高卢人，形成高卢－罗马文化。纪元后最初几百年，法兰克人占领高卢，哥特人侵入法国西南部，勃艮第人侵入东南部，都带来各自的文化。

16世纪，在文艺复兴鼎盛时期法国音乐得到繁荣发展。代表法国人文主义精神的音乐体裁是世俗的歌谣曲。歌谣曲反映了市民阶层的爱好,确立了法国音乐的民族性,有意识地不再模仿后期尼德兰乐派的繁琐的复调技法,向主调音乐演变,并恢复了法国式的简洁流畅和描绘性。

18世纪中叶，意大利趣歌剧传入法国，在音乐界引起激烈争论，史称“丑角论战”。实际上它是以百科全书派为代表的平民知识界与贵族艺术代表之间、平民美学观点与贵族美学观点之间的斗争,结果产生了法国歌剧的新体裁。

19世纪10～20年代法国喜歌剧开始浪漫主义化。30～40年代的巴黎是欧洲音乐文化的一个中心，许多国家的音乐家如F.F.肖邦、N.帕格尼尼、G.罗西尼、F.李斯特等都被吸引到这里来。法国小提琴学派从19世纪初起,对欧洲发挥了影响。它的鼻祖是J.-M.勒克莱尔。法国抒情歌剧的现实主义手法，在比才的歌剧《卡门》中达到炉火纯青的境地，可说是19世纪法国歌剧艺术的顶峰。它的人物形象个性鲜明、逼真而生动，戏剧结构严整紧凑；世态风俗场面的音乐色彩丰富。

19世纪末20世纪初，印象主义音乐的代表人物C.德彪西受到印象主义绘画和象征主义诗歌戏剧的影响，在民族音乐传统的基础上，吸收了东方音乐的因素，创造出崭新的风格，使音乐的表现力大大丰富。

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~《 音乐，尘世中的理想 》~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

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歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	Niccolò Paganini: Sonata for Violin and Guitar in D Minor, Op. 2, 3 - I. Adagio maestoso 帕格尼尼意大利小提琴演奏家、作曲家，他的演奏将小提琴的技巧发展到了无与伦比的地步，为小提琴演奏艺术的发展作出了不可磨灭的贡献。 帕格尼尼：小提琴与吉他 D小调奏鸣曲	Sonja Prunnbauer	02:40
02	Niccolò Paganini: Sonata for Violin and Guitar in D Minor, Op. 2, 3 - II. Andantino Galantemente 帕格尼尼：小提琴与吉他 D小调奏鸣曲	Sonja Prunnbauer	01:27
03	Niccolò Paganini: Cantabile for Violin and Guitar in D Major 帕格尼尼：如歌的D大调小提琴与吉他奏鸣曲	Sonja Prunnbauer	03:50
04	Concerto in Re maggiore, RV 208 'Grosso Mogul' ( per violino, archi e basso continuo ) - I. Allegro Enrico Onofri：在教堂协奏曲” 第一乐章 庄重的	Enrico Onofri	05:23
05	II. Largo “Enrico Onofri：在教堂协奏曲” 第二乐章 缓慢曲”	Enrico Onofri	03:15
06	III. Allegro Enrico Onofri：在教堂协奏曲” 第三乐章 快板	Enrico Onofri	02:45
07	Wolfgang Amadeus Mozart: Flute Concerto No. 1 In G, K 313 - I. Allegro Maestoso 莫扎特共作有两首长笛协奏曲。G大调第一长笛协奏曲，K313，作于1778，为欧洲著名的长笛演奏家约翰·巴普蒂斯特·温德林而作，此曲以旋律优美而著称。 莫扎特：长笛协奏曲K. 313 第一乐章：庄严的快板 奏鸣曲式 整首协奏曲虽然轻盈优美，开始主题却有某种程度的洛可可的庄严宏伟.独奏长笛接下去演奏时，不满足于单纯按照惯例换个调来呼应那些乐队主题，而且按照典型的莫扎特的路子，穿过关系调e小调领域，用一个似怨似慕、似泣似诉的短句来丰富这一乐章。	Academy of St. Martin in the Fields	08:43
08	Wolfgang Amadeus Mozart: Flute Concerto No. 1 In G, K 313 - II. Adagio Ma Non Troppo 莫扎特：长笛协奏曲K. 313 第二乐章：不太慢的柔板 奏鸣曲式 如歌的慢板乐章为全曲之冠，有浪漫派的惆怅之感，带有加弱音器的弦乐的夜曲色彩。	Claude Monteux	08:29
09	Wolfgang Amadeus Mozart: Flute Concerto No. 1 In G, K 313 - III. Rondo: Tempo Di Menuetto 莫扎特：长笛协奏曲K. 313 第三乐章：回旋曲，小步舞曲速度 回旋曲式 这个精美的洛可可风味的末乐章采用法国回旋曲式，基本主题第一次都出现在独奏乐器上，这一主题回复三次，每次都略事装饰。	Claude Monteux	07:53
10	Peter Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.1 in G minor, Op.13 "Winter Reveries" - 1. Allegro tranquillo 冬天的梦想属于柴可夫斯基最早期的作品之一，全曲具有交响诗的风格。 柴可夫斯基第一交响乐，“冬天之梦幻”。作品第13号。 第一乐章：冬日旅途的梦幻	Michael Tilson Thomas	11:30
11	Peter Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.1 in G minor, Op.13 "Winter Reveries" - 2. Adagio cantabile ma non tanto 柴可夫斯基第一交响乐，“冬天之梦幻”。作品第13号。 第二乐章：阴冷的地方，潮湿的土地	Boston Symphony Orchestra	10:47
12	Peter Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.1 in G minor, Op.13 "Winter Reveries" - 3. Scherzo (Allegro sc 柴可夫斯基第一交响乐，“冬天之梦幻”。作品第13号。 第三乐章：谐谑曲，交响乐中的第一首圆舞曲	Michael Tilson Thomas	08:07
13	Peter Ilyich Tchaikovsky: Symphony No.1 in G minor, Op.13 "Winter Reveries" - 4. Finale (Andante lug 柴可夫斯基第一交响乐，“冬天之梦幻”。作品第13号。 第四乐章：初识莫斯科	Michael Tilson Thomas	13:48
14	Wolfgang Amadeus Mozart: Bassoon Concerto In B Flat, K 191 - I. Allegro 这是莫扎特创作早期的一部作品，是目前已知最早创作的管乐协奏曲。这部作品完成于大约1774年7月，是莫扎特为杜尔尼兹男爵——慕尼黑的一位大管业余爱好者——所作。 莫扎特：降B大调大管协奏曲K191 第一乐章 活泼欢快的乐曲保持着莫扎特协奏曲中一贯的灵巧精致、欢乐活泼；大管低沉的音色与快速的节奏相融合，更是别有一番独特韵味	Michael Chapman	07:07
15	Wolfgang Amadeus Mozart: Bassoon Concerto In B Flat, K 191 - II. Andante Ma Adagio 莫扎特：降B大调大管协奏曲K191 第二乐章 宁静平和，舒缓悠长，温柔优雅；大管的声音更显得深沉凝重，婉转低回，带着一丝淡淡的忧郁。	Michael Chapman	05:57
16	Wolfgang Amadeus Mozart: Bassoon Concerto In B Flat, K 191 - III. Rondo: Tempo Di Menuetto 莫扎特：降B大调大管协奏曲K191 第三乐章 轻松愉快的小步舞曲，由两个对比性的主题构成，第一个主题温暖优雅，平和舒展；第二个主题则欢愉活泼，灵巧跳跃，在乐队柔和的伴奏下，大管轻盈的跳动着；两个主题交替出现，乐曲清新和谐，温柔优美。	Michael Chapman	04:11
17	Franz Schubert: Piano Trio No. 1 in B flat major, Op. 99, D. 898 - I. Allegro moderato 舒伯特的钢琴三重奏是浪漫主义色彩最浓的一部室内作品，其淳朴的乡间风情和维也纳气息令人十分惬意。钢琴三重奏的形式是室内乐中最具有欣赏性的。 舒伯特：第一钢琴三重奏 第一章中速快板	Rostislav Dubinsky	15:31
18	Franz Schubert: Piano Trio No. 1 in B flat major, Op. 99, D. 898 - II. Andante un poco mosso 舒伯特：第一钢琴三重奏 第二章稍快	Borodin Trio	11:36
19	Franz Schubert: Piano Trio no. 2 in E flat major, Op. 100, D. 929 - I. Allegro 舒伯特：第二钢琴三重奏 第一章快板	Borodin Trio	15:30
20	Franz Schubert: Piano Trio no. 2 in E flat major, Op. 100, D. 929 - II. Andante con moto 舒伯特：第二钢琴三重奏 第一章稍快的行板	Borodin Trio	10:27
21	Samuel Barber: Violin Concerto, Op.14 - I. Allegro “弗雷：悲歌, Op.24 弗雷（Faure Gabriel，1854—1924），在法国近现代音乐史上的位置非常特殊，他曾是圣—桑的学生，又培养了像拉威尔、艾涅斯库、布朗热这样的后起之秀。在他的创作中，人们最熟悉的要数艺术歌曲和室内乐。这首《悲歌》，为大提琴和钢琴而作，曲调平缓忧郁、情感细腻秀丽，是他室内乐中的名作。”	Elmar Oliveira	10:58
22	Edward Elgar: Violin Concerto in B minor, Op. 61 - I. Allegro “埃尔加是英国历史上举足轻重的作曲家之一，这是他唯一的小提琴协奏曲，被奉为英国音乐史上的经典之作。这部作品是献给伟大的小提琴家克莱斯勒的，于1910年11月在伦敦首演，埃尔加亲任指挥。协奏曲充分展示了他无比高超的管弦乐写作技法，每一个旋律都刻画的极为精湛，简练而传神。全曲共分三个乐章，每个乐章都有优美的抒情段落，沉思般的吟咏在慢乐章中更是缠绵、沁人心扉。 第一章 快板”	Yehudi Menuhin	18:03
23	Edward Elgar: Violin Concerto in B minor, Op. 61 - II. Andante “第二章 行板”	Yehudi Menuhin	12:36
24	Edward Elgar: Violin Concerto in B minor, Op. 61 - III. Allegro molto “第三章 很快的快板-华丽，很快的快板-原速度	Yehudi Menuhin	18:57
25	Cello Concerto In B Minor, Op.104 - 1. Allegro “德沃夏克的大提琴协奏曲是浪漫派时期最伟大的协奏曲之一，作品写于1892年，作为一位波西米亚的民族乐派音乐家，德沃夏克的音乐有瓦格纳和勃拉姆斯的庞大、华丽风格，浪漫派音乐的动人心弦和波西米亚的悲剧性格，使这首作品成了他的《新世界交响曲》以外最著名的作品之一。 富尼埃的演奏风格，明亮、流畅、细腻而富抒情性，他的琴声饱含着令人鼓舞的乐观精神。 第一章 B小调大提琴协奏曲，Op.104 - 1。快板”	Pierre Fournier	14:51
26	Cello Concerto In B Minor, Op.104 - 2. Adagio Ma Non Troppo “第二章 B小调大提琴协奏曲，Op.104 - 2。慢板马非特洛波”	Pierre Fournier	11:28
27	Cello Concerto In B Minor, Op.104 - 3. Finale (Allegro Moderato) “第三章 B小调大提琴协奏曲，Op.104 - 3。结局（急速的乐章moderato）”	Pierre Fournier	12:27
28	Songs My Mother Taught Me 德沃夏克 母亲教我的歌 1880年，德沃夏克怀着对母亲深深的思念创作了此作品，流传至今，深受人们喜爱。作品原为一首艺术歌曲，后被改编成小提琴等器乐独奏形式。乐曲朴实动人，如同摇篮曲般摆动的节奏，勾起人们往日的许多回忆。音乐语言质朴洗练，情感倾泻在潺潺流淌的旋律中，将身心融化。	London Philharmonic Orchestra	03:08
29	Edvard Grieg: Violin Concerto No.3 in C minor, Op.45 (arr. H. Kraggerud and B.S. Lund for violin and “格里格：三首小提琴协奏曲 (改编自小提琴钢琴奏鸣曲)”	Tromso Chamber Orchestra	08:50
30	Edvard Grieg: Violin Concerto No.3 in C minor, Op.45 (arr. H. Kraggerud and B.S. Lund for violin and “格里格：三首小提琴协奏曲 (改编自小提琴钢琴奏鸣曲)”	Tromso Chamber Orchestra	06:27
31	Edvard Grieg: Violin Concerto No.3 in C minor, Op.45 (arr. H. Kraggerud and B.S. Lund for violin and “格里格：三首小提琴协奏曲 (改编自小提琴钢琴奏鸣曲)”	Tromso Chamber Orchestra	07:50
32	Felix Mendelssohn: Violin Concerto in E minor, Op. 64 - 1. Allegro molto appassionato “门德尔松的小提琴协奏曲中，这一首是最为著名的，与贝多芬的 D大调，勃拉姆斯的D大调和柴科夫斯基的D大调小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。整部作品充满了柔美的浪漫情绪和均匀齐整的形式美,小提琴的处理手法精妙绝伦，旋律优美，技巧华丽，达到了登峰造极的境界，不仅是门德尔松最杰出的作品，也是德国浪漫乐派诞生以来，最美丽的小提琴代表作。有人甚至认为这部作品是小提琴协奏曲的"压卷之作"。 门德尔松：E小调小提琴协奏曲 第一乐章 热情洋溢的快板”	Leonid Kogan	12:33
33	Felix Mendelssohn: Violin Concerto in E minor, Op. 64 - 2. Andante “门德尔松：E小调小提琴协奏曲 第二乐章 行板”	Leonid Kogan	08:13
34	Felix Mendelssohn: Violin Concerto in E minor, Op. 64 - 3. Allegretto non troppo - Allegro molto viv “门德尔松：E小调小提琴协奏曲 第三乐章 不太快的小快板-很有活力的快板”	Leonid Kogan	06:32
35	Joseph Haydn: Symphony No. 100 In G, H 1/100, "Military" - I. Adagio, Allegro “约瑟夫·海顿出生于奥匈边境卢瑙的一个铁匠家庭，是奥地利著名作曲家，维也纳古典乐派的奠基者之一。 海顿写《军队交响曲》时欧洲大陆正在战云密布，由于法兰西革命废除帝制实行共和，招来欧洲几个顽固的封建君主国的军事干涉。1792年法国向奥地利、普鲁 士、撒丁宣战。1793年欧洲组成反法同盟，神圣罗马帝国向法国宣战。海顿的两次赴英，都途经法国 和普鲁士，那里的战争气氛他有过直接的感受，他把这些感受写进音乐里，展示给伦敦的听众，自然会激起强烈的反响。 如今，海顿的一百多部交响曲中的大部分很少有机会演奏了，只有“伦敦交响曲”中的大部分还经常上演，而第一百号《军队交响曲》则是永久性保留曲目。 海顿：第100号交响曲“军队”慢板-快板”	Academy of St. Martin in the Fields	07:45
36	Joseph Haydn: Symphony No. 100 In G, H 1/100, "Military" - II. Allegretto 海顿：第100号交响曲“军队”小快板	Academy of St. Martin in the Fields	06:07
37	Joseph Haydn: Symphony No. 100 In G, H 1/100, "Military" - III. Menuet: Moderato 海顿：第100号交响曲“军队”小步舞曲：中庸的速度	Academy of St. Martin in the Fields	05:00
38	Joseph Haydn: Symphony No. 100 In G, H 1/100, "Military" - IV. Finale: Presto 海顿：第100号交响曲“军队”终曲：急板	Academy of St. Martin in the Fields	05:30
39	Kreisler – Schon Rosmarin – K.W.Chung 克莱斯勒：美丽的罗丝玛琳 克莱斯勒 美丽的罗斯玛琳 克莱斯勒创作的小提琴小品甚多，这些小品兼具技巧性和通俗性，如《维也纳随想曲》、《爱之喜悦》、《爱之悲伤》、《中国花鼓》等等，其中的多数已成了小提琴家们取悦听众的保留曲目。今日推荐这首，是一首维也纳风格的圆舞曲，轻快节奏，让人仿佛见到一位美丽纯真的少女在轻盈起舞，浪漫优雅。	Various Artists	01:59
40	Cello Concerto in E minor, Op. 85: I. Adagio - Moderato 埃尔加e小调大提琴协奏曲 埃尔加e小调大提琴协奏曲（Edward Elgar Cello Concerto in e minor, Op. 85）完成于1919年，是埃尔加最后一部大型作品。这是一首挽歌式的作品，紧凑、简练带有幻灭的性质，实际上足可与德沃夏克的b小调大提琴协奏曲并列为同类作品中最伟大的作品。现在它已经在大提琴曲目中占据了牢不可破的地位，成为埃尔加具有代表性的标志。 这部协奏曲不是常规三个乐章的格局，而是由四个连续演奏的乐章组成。全曲的整体布局具有回旋特性。最初，作为引子的大提琴独奏宣叙性主题以各种姿态贯穿于各乐章，恰如回旋曲式中一再出现的叠部。这种处理手法也使全曲带有幻想曲的性格，与作曲家所要表达的抒情乐思以及非常个人化的带有自传性怀旧的音乐构思十分贴切。 第一乐章：由慢板的独奏引子开始，随后进入中板，曲式不是常规的奏鸣曲式，而只是一个简单的三部曲式。主要主题以一个略带忧郁表情的音调动机连续往下作六度模进铺陈而成，仿佛将心中块垒沉入深渊，那种深切的伤感之情，感人肺腑。乐章中间部分的旋律甜美流动，如爱的倾吐，也是对往昔美好时光的回忆。	Jacqueline du Pré	07:53
41	Cello Concerto in E minor, Op. 85: II. Lento - Allegro molto 埃尔加e小调大提琴协奏曲 第二乐章：为较快的快板，具有谐谑曲的体裁特性。乐章仍以宣叙性的序奏主题开始，作为与第一乐章的衔接，随后进入正题。音乐轻盈如风，大提琴快速飞翔的技巧十分引人人胜。	Jacqueline du Pré	04:31
42	Cello Concerto in E minor, Op. 85: III. Adagio 埃尔加e小调大提琴协奏曲 第三乐章：为慢板，是一首深刻动人的悲歌。著名的埃尔加研究专家M．肯尼迪称它为“一首埋藏在深处的使人落泪的哀歌”。大提琴上的悠长旋律连绵不绝，肃穆端庄，表情深邃。终乐章系快板，本身也是一个回旋曲。主要主题颇具生气，但在快速跃动的韵律中仍潜藏着一种周怅之情。	Jacqueline du Pré	05:23
43	Cello Concerto in E minor, Op. 85: IV. Allegro ma non troppo 埃尔加e小调大提琴协奏曲 第四乐章：这个乐章自身也是按照回旋曲式写成的，在主题活跃的外表之下时时透出惆怅之情。而接连再现此前几个乐章的主题片断则仿佛对人生的回顾，意味隽永。在乐章后部，音乐经过充分展开后引出一段缓板，终于将那种隐匿的伤感升华为深刻的人生感慨，非常感人。在这个乐章中，前面各乐章的素材纷纷重现，如回眸人生，往事历历。全曲最后在急板中戛然而止，如快刀斩乱麻将一切了断，给人留下无穷的思绪和回味。	Jacqueline du Pré	12:22
44	Gymnopedie I Erik Satie / 萨替 （法国， 1866-1925）《金诺佩蒂》 这首Gymnopedie No1. 是萨蒂著名的小品，这作品其实算是萨替生前较广为人知的创作，因为它们有过正式的舞台演出，得以被较多人听到和看到.clayderman所演奏的金诺佩蒂的背景法语诗是由Olivier Toussaint创作并朗诵的，真的很美妙！ 我的心在萧瑟的秋风中颤抖 这是一个令人感伤的秋天 她的一切似乎都已停止了 我回忆起我们相遇的那些日子 我静静地流下眼泪 打开那扇如枯叶般沉寂的心门 我在寻找那个让我魂牵梦绕的女人 那个我爱的，她亦爱我的女人 从没有人如她那般爱我，那般了解我 这样的相知相惜，让我的心情清澈通透 再不会一个人为那些琐事而烦忧 她那棕色的明眸，金色的秀发 都让我深深迷恋 这一切竟如底片般深深印刻在我的脑际 那如雕塑般的眼神 如此深远，如此沉静 然而这一切都已成往事 在这秋风中逝去......... Gymnopedie和这首法语诗结合的丝丝入扣，美妙的爱和诗之语言，高雅隽永！	Erik Satie	03:33
45	Gymnopedie II Erik Satie / 萨替：《金诺佩蒂》	Erik Satie	02:57
46	Gymnopedie III Erik Satie / 萨替：《金诺佩蒂》	Erik Satie	02:44
47	Charles Villiers Stanford: Cello Concerto in D minor - 1. Allegro moderato 查尔斯女王斯坦福：D小调大提琴协奏曲 第一乐章 中庸的快板	Gemma Rosefield	12:44
48	Charles Villiers Stanford: Cello Concerto in D minor - 2. Molto adagio 查尔斯女王斯坦福：D小调大提琴协奏曲 第二乐章 很缓慢的	Gemma Rosefield	06:05
49	Charles Villiers Stanford: Cello Concerto in D minor - 3. Allegretto non troppo 查尔斯女王斯坦福：D小调大提琴协奏曲 第三乐章 不过分的小快板	Gemma Rosefield	06:53