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共41首歌曲

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#Wolfgang Amadeus Mozart（沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特）　#协奏曲

创建者

Silence

更新时间

2019年09月18日

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歌单介绍

本精选集只收取莫扎特27首刚琴协奏曲第二乐章，分别是：

第一号，F大调，K37，作于1767年。（据劳帕赫(Raupach)和奥诺埃尔(Honauer)的奏鸣曲乐章改编。）

第二号，降B大调，K39，作于1767年。（据劳帕赫和朔贝特(Sclobert)的奏鸣曲乐章改编。）

第三号，D大调， K40，作于1767年。（据奥诺埃尔、埃卡特(Eckart)和C. P. E. 巴赫的奏鸣曲乐章改编。）

第四号，G大调， K41，作于1767年。（ 据奥诺埃尔、劳帕赫的奏鸣曲改编。）

第五号，D大调， K 175，作于1773年。

第六号，降B大调，K238，作于1776年。

第七号，F大调，K242，作于1776年。

第八号，C大调，K246，作于1776年。

第九号，降E大调，K271，作于1777年。

第十号，降E大调，K365，作于1779年。

第十一号，F大调，K413，作于1782-1783年。

第十二号，A大调， K414，作于1782年。

第十三号，C大调，K415，作于1782-1783年。

第十四号，降E大调，K449，作于1784年。

第十五号，降B大调，K450，作于1784年。

第十六号，D大调，K451，作于1784年。

第十七号，C大调，K453，作于1784年。

第十八号，降B大调，K456，作于1784年。

第十九号，F大调，K459，作于1784年。

第二十号，D小调，K466，作于1785年。

第二十一号，C大调，K467，作于1785年。

第二十二号，降E大调，K482，作于1785年。

第二十三号，A大调，K488，作于1786年。

第二十四号，C小调，K491，作于1786年。

第二十五号，C大调，K503，作于1786年。

第二十六号，D大调，K537，作于1788年。（标题为《加冕》(Coronation)。）

第二十七号，降B大调、K595，作于1791年。另有早期未列人编号的K107 3首。

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二十七首钢琴协奏曲的创作贯穿了莫扎特的一生。从他11岁创作的第一首钢琴协奏曲(K.37，F大调，1767年)到他辞世那年的最后一首(K.595，降B大调，1791年)，记录着莫扎特在音乐上的成长轨迹：由早期的改编模仿到逐步探索，到最终形成独一无二的莫扎特风格。在钢琴协奏曲的历史上，莫扎特采用了交响手法使独奏同乐队齐奏保持平衡，并且把戏剧性的对比和歌唱性的技艺结合在一起。

莫扎特的钢琴协奏曲是其器乐协奏曲的精华，齐奏声部和独奏声部的和谐平衡达到完美的境界。像他的其他体裁的作品一样，虽无激烈紧张的矛盾冲突，但却充满了戏剧性的对比、出人意料的转换、不同感情的对照。无论在艺术反映速度的敏捷上，还是在骤然产生的意境的明确以及急剧转换的形象的清晰上，他的钢琴协奏曲都是十八世纪即兴表演艺术的精华所在。

在莫扎特的二十七首钢琴协奏曲中，早期的协奏曲只是把过去作曲家的钢琴奏鸣曲改编成独奏和乐队齐奏的作品，直到1773年才创作出一首比较有独立意义的钢琴协奏曲(K.175)第五首，D大调。）他的头四首钢琴协奏曲，乐谱中已有了管乐器的相当地位，特别是木管乐器和钢琴的应和，暗示了莫扎特成熟协奏曲中大放异彩的先声。例如圆号在首乐章的应答句，令人想起后世德奥交响乐中萦绕不去的森林情结。

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降E大调第九号钢琴协奏曲(K.271，1777年)是他早期协奏曲中最独特的一首。首乐章没有通常长长的引子，乐队刚奏出一个半小节，钢琴就抢进来续出它的下句；乐队又叠住钢琴句尾，重申它的起始句，却又再一次被钢琴打断。你来我往，一上来就是对抗，如此奇险，却又如此奇妙。慢乐章又是一个奇迹，反差之大，对比之强烈，令人吃惊。这也是莫扎特钢琴协奏曲中首次用小调写的乐章。加了弱音器的两组小提琴交织成晦暗、悲凉的背景旋律，钢琴从中发展出一个优美之极的独奏长句，宁静而略带伤感。当小调的乐队主题又转回来时，田野的上空又被阴云遮蔽，而钢琴奏出的甜美曲调，听起来成了一首悲歌，令人倍觉伤感。与他的小提琴协奏曲的创作不同，莫扎特所有重要的钢琴协奏曲都是他维也纳时期的作品，也许钢琴协奏曲所需要的交响意识直到维也纳时期才真正建立起来。

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从第十一首(K.413，F大调，1782年)起，一个向着他的成熟期的飞跃出现在其音符中了。此时的莫扎特，刚刚摆脱萨尔斯堡大主教的束缚，来到维也纳，决心作一个前人从未有过的、独立自主的音乐家。因此，第十一钢琴协奏曲起头那句著名的旋律，自信而又倔强，正是他那时心境的写照。与之对比的第二主题是那么风流、洒脱。在抒情的慢乐章里，美丽动人的歌唱旋律，恍若天上仙乐飘飘。

1784年是莫扎特的创作丰收年。在这一年，莫扎特写了六部钢琴协奏曲：

降E大调第14首(K.449)的独特之处出人意外：一首大调作品的开头竟是如此阴郁、迷茫！在通常总是欢快爽朗的莫扎特音乐中相当少见。

降B大调第15首(K.450)由两支木管领头，雀跃般的顿挫颇具鼓动性，诱使钢琴以华丽的步态翩翩进入。慢乐章是一支犹豫而沉静的歌，以迭句构成的回旋曲末乐章以轻快的音型模仿军号的号角声。

D大调第16首(K.451)的开头也有一股跃跃欲试的强劲动力，吻合生命自身的冲动，同时也让人想起莫扎特曾经有过的、虽然短暂却真正是春风得意的那段岁月。

G大调第17首(K.453)是莫扎特为他所器重的一位学生——芭芭拉•普洛耶所写。乐曲美妙动听，充满发自莫扎特当时心境的愉快、美妙和优雅，或许还有几分体贴。自由而飘忽的慢乐章令人心荡神驰，末乐章的主题用了一个近乎民歌的简单、明朗的曲调，然后是一连串越来越快的变奏，灿烂而热闹。

降B大调第18首(K.456)也体现了莫扎特这个时期意气风发的精神状态，三个乐章贯穿着兴奋、舒畅和鼓舞。

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从第十九首(K.459，F大调，1784年)至第二十七首(K.595，降B大调，1791年)，代表了他的成熟期，也是最受世人欢迎的作品。这些音乐的表现力丰富多彩，都有与其内容相适应的调性，表现庄严有力的采用C大调，壮丽辉煌的用D大调，清晰和激昂的用F大调，欢乐而刚劲的采用G大调，抒情而明朗的采用A大调，朴实感人的采用降B大调，宏伟堂皇的采用降E大调，只有表现独特的戏剧性构思的时候才采用小调。

《第十九钢琴协奏曲》，F大调，K459，作于1784年末，是献给多瑙埃森根的费尔斯登伯格侯爵，首演于1785年初，此曲手稿上注有“此协奏曲在法兰克福举行皇帝莱奥博二世的加冕典礼时，由作曲家亲任演奏”。

共3个乐章：1.快板，F大调，协奏曲型奏鸣曲。先由乐队呈示进行曲节奏的基本动机，主奏登场后，不久移入第二主题部，先奏C大调主题，接着以基本动机作管乐卡农，转成A小调后终止于C大调，弦乐与管乐对话，钢琴变奏后，基本动机再现。钢琴以三连音符快速音群贯穿其间，移向呈示部小结尾。发展部不断演奏主动机，利用第一主题的对位处理非常精致。再现部华彩乐段有35小节。2.小快板，C大调，奏鸣曲式的二段体。G大调第二主题实际是第一主题以卡农方式处理而成，G小调经过部旋律木管的处理非常美妙。艾因斯坦认为，此乐章是《费加罗的婚礼》中苏珊娜独唱《喜悦请来临》的器乐版。3.很快的快板，F大调，回旋曲式。艾因斯坦对这个乐章的评语是：“艾阿利耶鲁统治下所有的精灵的嬉戏”。主题表现后，赋格处理，接着把主题当作副主题效果部分移入第一插句。第二次回旋主题展示后，又出现赋格，基本动机对位处理，产生二重赋格效果。钢琴持续灿烂的快速音群时，移向第二插句，尾奏前有53小节的华彩。

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《第二十钢琴协奏曲》，D小调，K466，作于1785年2月。共3个乐章：1.快板，D小调，奏鸣曲式。在低音域弱奏中由弦乐合奏呈示的第一主题有不安的情调，终止于属和弦后，由木管转成明亮的旋律，转回主调。钢琴似演奏新主题，边奏细致的快速音群，边进行第一主题再现，转F大调后第二主题登场。主奏钢琴转由木管承接，进入发展部。发展部发展主奏钢琴亮相的主题与第一主题开头动机，以各种转调呈示技巧化，快速音群与乐队构成紧张的关系。再现部第二主题转回D小调，按原型再现，衔接华彩乐段与尾声。2.浪漫曲，降B大调，三段体。先由主奏钢琴呈示主题，乐队承接，二者轮流表现。然后主奏钢琴以降B大调导出另一旋律，弦乐以和弦伴奏，移入主题再现。第一段终止后，中段转G小调，主奏钢琴奏上升音型，木管部回应钢琴，第二段为第一段再现。3.很快的快板，B小调，缺少发展部的奏鸣曲式。第一主题亦采用极快速度的上升音型，主奏钢琴呈示后，乐队予以反复扩大。主奏钢琴再奏D小调旋律形成经过部，终止于F大调，接着转为F小调，第二主题登场，采用了三度小调。转回主调后直接进入再现部。再现部转换处主奏钢琴有即兴的小引子，乐队插入以快速上升动机为基础的动机表现，然后按原型再现，华彩乐段后转回主调而为尾奏。

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第二十首(K.466，D大调，1785年)与同年创作的第二十一首(K.467，C大调，1785年)相比，前者激烈而狂暴，后者宁静而安适，代表着莫扎特丰富的精神世界的两个侧面，两者的精神气质、艺术境界完全对立。尤其是第二十一首(K.467，C大调)的慢乐章，那个咏叹调一般的旋律非常抒情，既像是一首浪漫多情的小夜曲，又多少带着一点自恋的沉思，宁静、优美、令人陶醉，成为莫扎特最受大众欢迎的曲目。

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《降E大调第22号钢琴协奏曲》(K.482)写于1785年冬天，是莫扎特使用“降E大调”来作曲的第四首钢琴协奏曲，这是一首规模宏大、开朗奔放、庆典气氛热烈，并带有威风堂堂同调性“交响协奏曲”的回声，是莫扎特后期成熟笔调的充分表露，作者从容地运用饱含自身特色的作曲技法，简直达到了无懈可击的境界。莫扎特懂得如何把听众的爱好融合于他本人对艺术的要求中，本曲便是最成功的一例。这首协奏曲中处处洋溢着莫扎特独特的表现力与美感，特别是他对木管乐器的处理，更显示出无与伦比的绚烂效果；徐缓的第二乐章，富有一种朦胧之美。另外，本曲中首创以单簧管取代双簧管的位置，这一变革在钢琴协奏曲的发展史上还属首次。这也是莫扎特所有的协奏曲中演奏时间最长的一首。

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C小调第24钢琴协奏曲，K.491。在莫扎特的二十七首钢琴协奏曲中，只有两首是用小调写的，即d小调的第二十首(K.466，1785年)及c小调的第二十四首(K.491，1786年)，都充满了忧郁和悲伤。尤其是后者，c小调的第二十四首(K.491，1786)。一开头的乐队引子，听上去有一种痛苦的挣扎感，就像是强忍着眼泪没让它流下来。慢乐章的歌唱旋律首先由钢琴弹出，在几件管乐器的衬托下有了梦境般的甜美，宛如一首忧郁的摇篮曲。最后的“小快板”可以说是莫扎特最伟大、最感人至深的一个乐章。悲伤是很明显的，但在强有力的快速度中展开，使悲伤不再显得柔弱、苍白。铿锵进行中的悲伤，有了坚强人格力量的支撑，更伟大，也更美丽。贝多芬也曾被这个乐章深深感动过。

莫扎特在1786年3月24日完成此曲，两个星期后于维也纳伯格剧院(Burgtheater)的捐款音乐会上首演。从手稿上可看出，此曲是仓促之作，独奏部分有许多地方都粗略不全，许多音符不是不见就是含混神秘地写在空白的谱线上，而且第一乐章及第三乐章的装饰奏也被略去。所以实在很难了解莫扎特在首演时如何理解上面这些符号。虽然此曲是仓促之作，但却也是莫扎特最强而有力的钢琴协奏曲，运用最多的木管——有长笛、两支双簧管、两支单簧管、两支巴松管，还外加两支法国号、小号及鼓，让乐团在齐奏时呈现出前所未有的力量与丰富的音色，表现出种种细腻的音色变化。此曲的气氛是悲剧性的，令人哀怜也冷峻得令人恐惧。从第一乐章开头的主题，就已清楚地表现出上述情绪，且混合了焦虑(以不安的半音阶音调与减七和弦的剧烈跳跃来表现)与严肃(精确的附点节奏)，之后以木管来表现教堂的回声及幻想曲的风格。钢琴以新的主题平静地登场——但和原主题在节奏上有关联。这段独奏表现非常出色，原因不仅在于其多变的音形，更在于他独创的手法，将曲思天衣无缝地贯穿起来。

第二乐章不知是被谁标上了稍缓板，有浪漫曲的风格，充满了爱情咏叹调的装饰奏，非常有小夜曲风格的木管以响亮的三度音节来表现，主要主题则由钢琴单独唱出，弦乐及木管相应和，然后再由全体乐器共同来润饰。

第三乐章是莫扎特钢琴协奏曲中最后一次采用变奏曲的形式。主题以送葬进行曲为主调，但呈现出非常丰富的质感与情感的层次。这些变奏中有两段是大调，并由木管领奏：降A大调第四段变奏有田园风格；C大调第六段变奏，则将变奏主题以卡农曲的嘻闹方式来处理。第七段变奏又回到c小调，并延续至第三乐章结束，这段变奏因为与自身6/8拍子的基格舞曲节奏应有的轻快风格背道而弛。

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C大调第25钢琴协奏曲，K.503。

第一乐章的快板类似于《第41号交响曲》。主旋律具有号召性，激情飞扬，神思悠远，乐队奏出的辅助旋律内涵非常丰富。这个乐章构思庞大，演奏时间长达15分钟 ，但丝毫没有重复累赘的感觉，而显得感情充沛，厚积薄发，这一点，只有贝多芬的第五钢琴协奏曲能比拟。这个乐章贯穿始终的主题，令人想起他第41交响曲第四乐章里那个反复出现的固定音型。二者确有异曲同工之妙。由于有这种构思，两个乐章虽然规模宏大却都显得前后一贯，流畅而且简洁。贝多芬命运交响曲第一乐章恐怕也是借鉴了这种写法。

第二乐章的构思宽广宏大，意境高远，具有他晚期协奏曲不事雕琢的技艺和流畅风格，旋律就像凝神冥想中的思绪绵绵不绝，节奏也非常自由。讲究旋律“可听性”的莫扎特在这里出格地发挥了一回，主旋律如果你想要跟着哼下去，恐怕都不可能。在内容上，带有哲学沉思的意味，自由而自在。过去在他慢板乐章中常见的那种忧郁被一扫而空。相对其他乐章而言，这个乐章的创造力稍弱。

第三乐章稍快而活泼的旋律又恢复了极具“可听性”的莫扎特风格，沉着、节制、欢快、灵巧，但旋律变化丰富，如中国江南园林，移步换景，美不胜言。中部加入的管乐器，大管、双簧管、长笛，在主旋律的背景上，划出了几道蓝色的弧线，灵动飘逸，漂亮极了。可以想象：在创造这个乐章、特别是写到这一段时，莫扎特内心该充满着怎样的狂喜！对人生快乐不敏感的人，不可能很好地演奏这个乐章。布兰德尔和乐队演奏得棒极了。这个乐章表现的灵性、才情，在莫扎特音乐中属于上品之列。

这首协奏曲情绪如此喜悦，与刚创作不久的第24号钢琴协奏曲简直是有天壤之别。莫扎特在同一人生时期，用不同作品表现他不同的感情，具有如此多的身手，真让人不可思议。

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作为莫扎特的最后一首钢琴协奏曲(K.595，降B大调，1791年)我们可以感觉到其中有一种与世辞别的性质，但是在这种与优美、深远的钢琴协奏曲的告别之中，人们没有发现这位病魔缠身的大师的想象力有丝毫的匮乏，相反，它显得豁达而超然，这首作品作为钢琴协奏曲系列的颠峰之作当之无愧。

（全部文字资料来源网络）

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歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.1 in F, K.37 - 2. Andante Piano Concerto No.1 in F, K.37 - 2. Andante 演奏者：Ingrid Haebler（英格丽德·海布勒）（奥地利） 特点：海布勒的演奏追求一种清新、清纯的效果，追求音色的微妙层次区分与音阶性经过句中颗粒型音色的效果。	Ingrid Haebler	05:54
02	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.2 in B flat, K.39 - 2. Andante staccato Piano Concerto No.2 in B flat, K.39 - 2. Andante staccato	Ingrid Haebler	05:21
03	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.3 in D, K.40 - 2. Andante Piano Concerto No.3 in D, K.40 - 2. Andante	Ingrid Haebler	04:51
04	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 4 in G major, K. 41 - 2. Andante Piano Concerto No. 4 in G major, K. 41 - 2. Andante 演奏者：Murray Perahia（默里·佩拉希亚）（美国） 特点：佩拉希亚曾多次表示对歌剧的热爱，并强调以旋律线条和乐句作为音乐基石的观点：“任何音乐理念都出自如歌的旋律线条的启发，而非独立的音符，乐曲结构是由各种戏剧效果铺陈串连而成的一条长线，如果不从这条长线上着眼，个别的音乐理念是无从明辨的。”而佩拉希亚自己则凭借这种抒情典雅、注重歌唱性的演奏风格折服了全世界的乐评家和音乐爱好者。	Murray Perahia	04:40
05	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.5 in D, K.175 - 2. Andante ma un poco adagio Piano Concerto No.5 in D, K.175 - 2. Andante ma un poco adagio 演奏者：内田光子（日本） 特点：光子的演奏中并不是特别注意音色的唯美，光子已经摆脱了通过唯美主义的单一风格去演示莫扎特，她的演奏旋律活泼，音乐的流动很强，能将音色、个人性与乐曲结构之间保持平衡，但又不失浪漫主义的灵动感，她的演奏可能没有塞尔金那种光辉，也没有哈斯基尔的那种细腻，但是光子具有东方人对莫扎特精神的直觉，她的演奏就像在森林中跳动的精灵，即使一根枝头再美妙也不会在上面沉溺片刻。光子属于最高级别的莫扎特演绎，作为东方人莫扎特的灵性的一种内在的默契。	内田光子	08:38
06	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.6 In B Flat, K.238 - 2. Andante un poco adagio Piano Concerto No.6 In B Flat, K.238 - 2. Andante un poco adagio 演奏者：安达	Camerata Academica des Mozarteums Salzburg	06:04
07	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.6 in B flat, K.238 - 2. Andante un poco adagio Piano Concerto No.6 in B flat, K.238 - 2. Andante un poco adagio	内田光子	06:10
08	Concerto No. 7 in F Major for 3 Pianos & Orchestra, K. 242Lodron/II. Adagio Concerto No. 7 in F Major for 3 Pianos & Orchestra, K. 242Lodron/II. Adagio	Murray Perahia	07:11
09	Wolfgang Amadeus Mozart: Concerto for 3 Pianos and Orchestra (No.7) in F, K.242 "Lodron" - 2. Adagio Concerto for 3 Pianos and Orchestra (No.7) in F, K.242 "Lodron" - 2. Adagio 演奏者：Katia and Marielle Labèque（Katia & Marielle Labèque / 拉贝克姐妹 卡佳与玛丽）（法国） 特点：卡佳什么都冲在前面：总是弹一；总是弹高声部；玩噱头的总是她；琴坏了，她差点和那个东艺的倒霉领班一起钻琴肚子下去；要观众等，也由她发言致歉。玛丽呢？只有音乐响起时，你才找得到她。她仰头时，舞台光全打在她脸上，真是苍老了。妹妹倒显老，为什么？只能猜测或许出自她的性格、或许出自她在重奏中扮演的角色。卡佳如果像最灵敏最有弹性的高音弦，那么，玛丽就像沉稳粗重的低音弦。两人的体态也不一样，卡佳时时像要飞上去，轻盈得似乎没什么重量，弹《西班牙狂想曲》终曲的急速下行，那股惯性，几乎要把她自己甩出琴凳！而玛丽是向下沉的，她稳稳地孵在对面，把卡佳从空中拽回来。后来想到，妹妹显老，是因为她的五官被向下的引力毁了，姐姐向上飘，始终神采飞扬，所以年轻。 不论是四手还是双钢琴，速度飙上去，照样纹丝合缝、滴水不漏，电光火石间，双骑绝尘而去，安能辨出谁先谁后！ 卡佳：“一个困扰我们许久的迷思——双钢琴要弹得非常精准，拍子要完美无缺，才是好的演奏。结果，为了合拍，我们没有办法随心所欲地塑造乐句，音乐也显得机械化••••••而这几年来，我们所想的，反而是如何弹得’不在一起’。双钢琴不该被视为一件乐器，而是两位艺术家以钢琴思考的结果。” 玛丽：“每次演出后，都有人恭喜说——你们弹得像一台钢琴演奏的一样！我心里想，那我们为何要演奏双钢琴呢？大家听钢琴独奏不就好了？••••••以前我们太重视合拍而限制音乐表现，现在我们宁愿冒险，也不愿意再演奏过分人工化、机械性的诠释。”	katia labèque	10:31
10	Wolfgang Amadeus Mozart: Concerto for 3 Pianos and Orchestra (No.7) in F, K.242 "Lodron" (Mozart's v Concerto for 3 Pianos and Orchestra (No.7) in F, K.242 "Lodron" (Mozart's version for 2 pianos) - 2. Adagio 演奏者：Alfred Brendel（阿尔弗雷德·布伦德尔）（奥地利） Imogen Cooper（英国）（Born in London, she is the daughter of the musicologist Martin Cooper. ） 特点：布伦德尔的演奏有时候会被形容为在解析音乐，对此他表示作为钢琴家的首要任务是尊重作曲家的意愿，而不是表现自己或加入自己的见解。 布伦德尔是20世纪德奥钢琴学派承前启后的代表人物。他的演奏风格继承德奥体系的传统，注重乐曲结构和内在张力，以广博的知识、高超的技艺、丰富的想象力而见长。善于处理装饰音和华彩乐段，音色变化细腻，情感丰富深邃，对所品的诠释深刻完美，充分表现出“学者型”钢琴家的艺术特色。	Academy of St. Martin in the Fields	09:07
11	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.8 in C, K.246 "Lützow" - 2. Andante Piano Concerto No.8 in C, K.246 "Lützow" - 2. Andante	内田光子	07:29
12	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 9 in E-flat major, K271 "Jeunehomme" - 2. Andantino Piano Concerto No. 9 in E-flat major, K271 "Jeunehomme" - 2. Andantino 演奏者：Daniel Barenboim（丹尼尔·巴伦博伊姆）（以色列） 特点：作为一个才华横溢的新一代指挥家，巴伦鲍伊姆的艺术修养是很深厚的，他有着天才的钢琴演奏技艺，同时又深通作曲法和室内乐演奏艺术，再加上他本身所具有的浪漫艺术气质，因此他总能给人以一个敏捷、精干和完好的艺术形象。 摘自朴云精选集评论： Pictureer：这两位放在一起还真是有点意思啊！哈丝姬尔的柔美是建立在先天的高雅的女性气质上的，巴伦博伊姆的甜美是以后天的牺牲男性气质为前提的！ 朴云：是的！巴伦博伊姆的“阴柔”（我感觉甚至可以这样说）是一般演奏古典主义的男钢琴家难以表现的，而哈丝基尔则是浑然天成的，感觉还带点男儿气，莫扎特的钢协也弹得大气磅礴……所以感觉这两人挺搭的，总之都是接近童真的感觉……	Daniel Barenboim	13:33
13	Wolfgang Amadeus Mozart: Concerto for 2 Pianos and Orchestra (No.10) in E flat, K.365 - 2. Andante Concerto for 2 Pianos and Orchestra (No.10) in E flat, K.365 - 2. Andante	Academy of St. Martin in the Fields	08:06
14	Concerto No. 10 in E-flat Major for 2 Pianos & Orchestra, K.365/316a/II. Andante Concerto No. 10 in E-flat Major for 2 Pianos & Orchestra, K.365/316a/II. Andante	Murray Perahia	07:09
15	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.11 in F, K.413 - 2. Larghetto Piano Concerto No.11 in F, K.413 - 2. Larghetto	内田光子	08:34
16	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.12 in A, K.414 - 2. Andante Piano Concerto No.12 in A, K.414 - 2. Andante	内田光子	08:26
17	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.13 in C, K.415 - 2. Andante Piano Concerto No.13 in C, K.415 - 2. Andante	内田光子	08:48
18	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.14 in E flat, K.449 - 2. Andantino Piano Concerto No.14 in E flat, K.449 - 2. Andantino	内田光子	07:12
19	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.15 in B flat, K.450 - 2. (Andante) Piano Concerto No.15 in B flat, K.450 - 2. (Andante) 伯恩斯坦	Leonard Bernstein	07:35
20	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 16 in D major, K. 451 - II. Andante	Géza Anda	05:55
21	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 17 in G major, Op. 9, K. 453 - II. Andante Piano Concerto No. 17 in G major, Op. 9, K. 453 - II. Andante	Géza Anda	11:21
22	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 17 in G major, K453 - 2. Andante Piano Concerto No. 17 in G major, K453 - 2. Andante	Daniel Barenboim	11:38
23	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 18 in B flat major, K456 - 2. Andante un poco sostenuto Piano Concerto No. 18 in B flat major, K456 - 2. Andante un poco sostenuto	Daniel Barenboim	09:55
24	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 19 in F major, K459 - 2. Allegretto Piano Concerto No. 19 in F major, K459 - 2. Allegretto	Daniel Barenboim	08:00
25	Piano Concerto No.20 in D minor, K.466 - 2. Romance Piano Concerto No.20 in D minor, K.466 - 2. Romance 演奏者：Clara Haskil（克拉拉·哈丝基尔）（罗马尼亚） 特点：哈丝基尔的演奏没有撼人心肺的力度，也没有一泻千里的激情，更没有火花四溅的技巧。她的魅力表现在俯首即拾的自然、一尘不染的纯净、婀娜多姿的妩媚。坎坷的命运没有使她沉沦，反让她的音乐充满了神秘的活力，使她在诠释莫扎特的音乐时将其中的童真表现得更透彻，彷如让听众触摸到莫扎特的灵魂。难怪李帕蒂也称她是“最似莫扎特的莫扎特演奏家”了。	Clara Haskil	09:34
26	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 20 in D minor, K466 - 2. Romance Piano Concerto No. 20 in D minor, K466 - 2. Romance	Daniel Barenboim	10:05
27	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.20 in D minor, K.466 (Cadenzas: Ludwig van Beethoven) - 2. Romance Piano Concerto No.20 in D minor, K.466 (Cadenzas: Ludwig van Beethoven) - 2. Romance 演奏者：Martha Argerich（玛尔塔·阿赫里奇）（阿根廷） 特点： 她的演奏技巧卓越，热情奔放，以速度见长，拥有很多男钢琴家都难以企及的速度以及技巧，弹奏肖邦二十四首《前奏曲》和拉威尔《G大调钢琴协奏曲》都十分出色。 阿赫里奇的演奏技巧非常高超，而她最厉害的一招就是“快”。	Martha Argerich	09:02
28	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 21 in C major, K467 "Elvira Madigan" - 2. Andante Piano Concerto No. 21 in C major, K467 "Elvira Madigan" - 2. Andante	Daniel Barenboim	08:37
29	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.21 In C, K.467 - 2. Andante Piano Concerto No.21 In C, K.467 - 2. Andante 演奏者：安达	Géza Anda	07:15
30	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 22 in E flat major, K482 - 2. Andante Piano Concerto No. 22 in E flat major, K482 - 2. Andante	Daniel Barenboim	10:10
31	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 23 in A major, K488 - 2. Adagio Piano Concerto No. 23 in A major, K488 - 2. Adagio	Daniel Barenboim	07:35
32	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.23 In A, K.488 (Cadenza: W.A.Mozart) - 2. Adagio Piano Concerto No. 23 in A major, K. 488 - 2. Adagio	Géza Anda	06:55
33	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 23 in A major, K. 488 - 2. Adagio Piano Concerto No. 23 in A major, K. 488 - 2. Adagio	Murray Perahia	07:28
34	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 24 in C minor, K491 - 2. Larghetto Piano Concerto No. 24 in C minor, K491 - 2. Larghetto	Daniel Barenboim	08:41
35	Piano Concerto No.24 in C minor, K.491 - 2. Larghetto Piano Concerto No.24 in C minor, K.491 - 2. Larghetto	Clara Haskil	07:15
36	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 25 in C major, K503 - 2. Andante Piano Concerto No. 25 in C major, K503 - 2. Andante	Daniel Barenboim	08:10
37	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.25 in C, K.503 (Cadenza: Friedrich Gulda) - 2. Andante Piano Concerto No.25 in C, K.503 (Cadenza: Friedrich Gulda) - 2. Andante	Martha Argerich	07:01
38	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 26 in D major, K537 "Coronation" - 2. Larghetto Piano Concerto No. 26 in D major, K537 "Coronation" - 2. Larghetto	Daniel Barenboim	07:23
39	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.26 In D, K.537 "Coronation" - 2. (Larghetto) Piano Concerto No. 26 in D major, K537 "Coronation" - 2. Larghetto	Carl Seemann	08:38
40	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 27 in B flat major, K595 - 2. Larghetto Piano Concerto No. 27 in B flat major, K595 - 2. Larghetto	Daniel Barenboim	08:41
41	Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 27 in B flat major, K. 595 - 2. Larghetto Piano Concerto No. 27 in B flat major, K. 595 - 2. Larghetto	Murray Perahia	08:17