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共62首歌曲

标签

#沙发音乐　#酒吧　#柔顺爵士

创建者

大卫Marshall

更新时间

2019年09月09日

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歌单介绍

要提Smooth Jazz（柔顺爵士）就不能不提Jazz Fusion(融合爵士)，二十世纪七十年代，Jazz Fusion渐渐发展起来，也就是是一种融合了爵士乐即兴和摇滚乐节奏的音乐。不过随着流行乐、R&B以及各种音乐形式的崛起，Fusion中逐渐将这些音乐风格加以融合，所以目前很多的Jazz Fusion，都应该是冠以爵士乐名称的混合型音乐。

回到Smooth Jazz，随着音乐风格的转变，即兴创作及演奏逐渐被旋律化替代。“商业”、“流行”、“现代”这些标签注定和Smooth Jazz绑定在一起，Smooth比Fusion更具旋律倾向性，Smooth甚至可以不是爵士乐，但是Fusion的核心仍然属于爵士。

Smooth Jazz本身应该是比较时尚的音乐类型，近年来电子音乐的加入使得Chill-Out（弛放）Lounge（沙发音乐）Acid-Jazz（迷幻爵士）Ambient（氛围音乐）元素的Smooth Jazz音乐开始大行其道。

鉴于其巨大的商业背景，Smooth Jazz已经不只是代表Smooth了的爵士音乐了，因为Smooth Jazz作为独立的一种音乐形式的趋势已经越来越明显了，而这种独立不仅仅是在音乐本身，还是发生在所有相关的商业体系。“Smooth Jazz不再爵士”就不奇怪了，但却不会被诸如New Age音乐的其它音乐形式所吞并，反而会有可能包容其它的音乐形式，所以Smooth Jazz说到底只是Jazz流行化的一种商业手段罢了。

注：以上借鉴了虾米音乐分类中的介绍，有兴趣的可以去看看，很详尽的。如果这张歌单的风格已经满足不了你时，那就可以深入尝试下传统爵士了！

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歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	Missin' You T-Square是日本在世界上引以为傲的流行、精神象征乐队，1976年成立。相当长一段时间里T-Square与Casiopea垄断了日本优秀的FUSION爵士乐手的“进出口”。出道30多年一直引领日本融合爵士的发展，交替变换了诸多知名乐手后依然宝刀未老。主音乐器以铜管乐器为主（大多数为SAX和电SAX），曲风流畅，风格多变，以本田雅人在91年加入后愈发光彩。	T-SQUARE	06:34
02	System of Love	T-SQUARE	04:54
03	China Latina Hiroshima 广岛，一支在美国很有名的现代爵士乐队，所有成员都是美籍日本人。 他们创新地把日本古乐器和sax等乐器进行了融合，而且丝毫没有减少smooth的时尚气息。 在1985年，作品《ONE WISH》使“广岛”占据了全美爵士乐电台年度点播率排行榜的首位。“广岛”的东方文化渊源决定了它所走的融合爵士路线与其它融合爵士乐团是颇有不同的，它总是从东西方音乐文化的根源出发，在文化底蕴和民族音色方面都融合多多，并且在音乐演绎中十分强调自由即兴的色彩，将爵士乐的意识精髓体现得淋漓尽致。	Hiroshima	04:23
04	Alone in The Twilight 须藤满，1964年12月出生于日本山形县，曾是T-SQUARE的贝斯手。他在日本J-FUSION界的地位很高，是日本J-FUSION界有代表性的几位贝斯手之一。	須藤満	06:19
05	Welcome Home	須藤満	04:49
06	ロバートの肖像 日本第一sax手（出自重量级吉他手渡边香津美之口）。1991年加入日本著名FUSION乐队T-Square担任SAX手，此后7年时间里，T-Square仿佛成了本田雅人的伴奏乐队，所有主旋律部分都由本田雅人负责！原本时常出现的吉他和键盘的SOLO都退居幕后，成了真正的陪衬。后为了个人及乐队单飞发展。	本田雅人	06:15
07	HAPPY SONG 前T-SQUARE 萨克斯手，这首曲子最早收录在1990年发行的 NATURAL专辑里。	伊東たけし	05:50
08	Voice Of The Star 可以说是当今日式FUSION代表乐队，相对前辈曲风更加时髦，在这个团队中萨克斯、键盘、吉他并没有明显偏重。	DIMENSION	05:24
09	Ecstasy 虽然肤色不同, 但Jeff Kashiwa的从艺道路和那些西方音乐家并没有太多的不同,从小学习SAX的演奏, 然后依靠亚洲人特有的勤奋进入伯克利音乐学院, 而这些美国顶级学院派的爵士乐手们来从事Smooth Jazz的演奏都应该在技术上是游刃有余的.。	Jeff Kashiwa	04:19
10	S 鼓手和BASS手分别来自Casiopea和T-Square的达人级人物。TRIX的风格加了不小的电子技术，听起来有些电子味儿但又不影响曲子整体的爵士律动感，编曲十分复杂，在配器和和弦走向上有着大胆创新。	TRIX	06:31
11	Wonderland 准备一瓶红酒，香薰点起来，萨克斯走起，女声飘荡其中，剩下的还需要我说什么吗？	Paul Hardcastle	04:47
12	You Make Me Feel Brand New 从上个世纪80年代开始，苏格兰裔的Richard Elliot(理查 艾略特)就是一位活跃在美国现代爵士及现代R&B乐坛的次中音萨克斯手。到了1980年，Richard Elliot已经成为了当时现代爵士领域顶尖的SAX手之一了。	Richard Elliot	04:34
13	Seduction 作为一名出色的萨克斯乐手，词曲作者，将爵士乐完美融合R&B 和 hip-hop元素的爵士乐音乐制作人，Boney堪称当代最富盛名的器乐演奏家之一，Boney James三度获得格莱美提名。	Boney James	05:28
14	Body Language	Boney James	04:55
15	Hold On Tight	Boney James	05:05
16	Ever Since We Met 1962年出生，小号手，他被提名3个格莱美奖，他的三张专辑到过Billboard爵士专辑榜的榜首。曾经被美国《人物》杂志评为“全球五十大美男子”之一的克里斯·波提以俊秀的外型和高超的技巧被广大乐迷所追捧。	Chris Botti	05:08
17	Twice in a Lifetime 来自皇家浪漫气息浓厚的北欧丹麦的Michael，7岁已开始玩起单簧管，15岁正式投入萨克斯演奏，外表以及音乐的类型风格，吹奏的技巧都酷似Dave Koz，和Dave Koz一样, 开始的专辑作品都是先用优美的旋律和性感的形象取得商业上的突破, 而在后面的专辑中开始注重技巧的提升以及风格的转变。	Michael Lington	04:43
18	Stay With Me	Michael Lington	03:28
19	Angel in Paris 当代爵士乐传奇键盘大师、流行爵士放克爵士之王、融合乐革新派、世界闻名的作曲编曲音乐制作人Jeff Lorber，他荣获7次格莱美提名，被誉为当代爵士乐的教父级人物。	Jeff Lorber	05:11
20	Droptop	Jeff Golub	05:52
21	Long Way Home Smooth Jazz领域专门演奏高音或次高音SAX管的黑人乐手。Paul Taylor使用的是高音SAX(Soprano)或次高音SAX(Alto), 他的演奏相比较一些大众性音乐家还是有一定的特色，大量的Funk, Soul等音乐元素随处可以听到。属于节奏都比较明快，而SAX又很悠扬的那种。	Paul Taylor	04:20
22	Dance With Me Jonathan Fritzen是正宗学院派。母亲是瑞典人，父亲是美国人。他成长于一个音乐世家，并从孩提时代就开始练习敲鼓。此后，他还学习了钢琴、贝斯、吉他、长笛和声乐。他在斯德哥尔摩皇家音乐学院接受了正规音乐训练，并成为了第一批获得爵士部门硕士学位的学生。到了他22岁那年，乔纳森已经和不少名流在国家电视台同台表演过，还和瑞典最受人尊敬的几个爵士音乐家一起举行过巡演。三年后，他大获成功，成为了瑞典首个发表柔和爵士专辑的钢琴家。	Jonathan Fritzén	04:22
23	Melting	Jonathan Fritzén	05:19
24	Talkin' Bout Love Peter White是英国爵士吉他手，演奏多为西班牙与布鲁斯风格，带有强烈的即兴色彩。 此张专辑为Peter个人的第11张专辑，依旧走的是Smooth Jazz路线，参与演出的乐手，包括知名的小喇叭手-Chris Botti、键盘手-Brian Culbertson、打击乐手-Paulinho Da Costa等，发行即登上美国告示榜Billbord当代爵士榜亚军的绝佳成绩!	Peter White	04:08
25	Comin' Home Baby David Sanborn，男，1945年出生，乐手，获得1张白金及6张金唱片，属于划时代级的中音萨克斯大师。	David Sanborn	07:13
26	Between the Sheets 1991年至今，不论是各人或是整个团体在这期间都拥有杰出的成绩单，拿下无数奖项、荣誉等，想到爵士乐，就会想起他们在爵士乐坛的辉煌成绩，喜欢爵士的人都会听过爵士四人行（Fourplay）的名字。	Fourplay	06:46
27	Everytime Candy Dulfer是当代爵士乐坛不可多得的绝代才女，吹奏中音萨克斯的技巧也堪称一流。她的曲风一直是保持在很有Funk风味的Smooth Jazz, 而她使用的乐器是Alto SAX(中音SAX)， 而在她走上Smooth Jazz路线以后， 她便受到很多来自现代爵士SAX名家David Sanborn的影响。	Candy Dulfer	04:32
28	Lily Was Here	Candy Dulfer	04:20
29	Slow Jam 1962年出生，加入乐团“Tower of Power”。后来，他又为很多当时走红的流行歌手演奏SAX,其中包括1990年的Richard Marx, 并结识的Smooth Jazz大腕Dave KOZ. 而整个90年代，Euge Groove都在为那些流行摇滚歌手伴奏，直到2000年，他才发行了他个人第一张专辑《Euge Groove》。	Euge Groove	05:09
30	Angel 俄罗斯萨克斯也是非常棒的，他的很多作品应该算是chillout。	Syntheticsax	07:38
31	Let's Stay In Tonight 杰出Jazz键盘手，擅长长号及其他打击乐器，同时也是一位出色作曲家和编曲家。他在smooth Jazz/up tempo smooth Jazz上有特别的建树，如果某人玩smooth键盘，使出在高音区上暴风雨式的打击乐弹法，人们就会称之为“像Brian Culbertson一样的smooth”。这是他融合了funk，Jazz等风格，形成的一种有着强烈个人风格的Fusion Jazz。	Brian Culbertson	05:30
32	Later Tonight	Brian Culbertson	04:56
33	Ain't No Stoppin' Us Now 著名NBA球员，“篮球的本质也许更接近爵士乐，即兴发挥是它们共同的特色。”蒂斯戴尔曾这样说，“一个好球员和一个好爵士乐手都需要有即兴发挥的天赋，不管是再伟大的表演，他们也不会一成不变地再做一遍，而是会随着环境的变化进行调整。我觉得，爵士乐才是最能代表篮球运动的音乐。	Wayman Tisdale	04:06
34	What's the Story? 来自意大利，吉他手，从70年代开始就已经是一位出色的职业乐师了。	Thom Rotella	04:35
35	Rio Funk 作为一名现代爵士吉他手甚至是Smooth Jazz吉他手,Lee Ritenour可能从来没有放弃自己对爵士音乐的精华"即兴表演"的追求, 也从来没有一心沉迷于商业化的流行音乐中. 融合爵士是Lee Ritenour的老本行, 随时玩玩Stright-ahead或是Smooth应该是蛮容易的, 而他在他的音乐职业道路上还真的就是这样, 有点和Pat Metheny类似, 不过Lee Ritenour相对要保守一些, 主流一些。	Lee Ritenour	06:25
36	Far Away 来自乌克兰多才多艺且经验丰富的音乐制作人和当代萨克斯乐手Konstantin Klashtorni (康斯坦丁·科莱施托尼)，他在基辅州立学院完成爵士乐学习，并于2004年出道。在之后的几年里，他推出了一些专辑，获得一系列的好评。几年前Konstantin Klashtorni在爵士大师Paul Hardcastle的启发下，构思出一个走smooth和electronica平行路线的想法，这就使得“Kool & Klean”概念应运而生，陆续推出系列专辑。	Konstantin Klashtorni	04:04
37	Summer Pieces Of A Dream所走的是美国主流器乐演奏路线，当然也是非常主流化的Smooth Jazz。在他们的音乐中很完整的保留了上个世纪七八十年代美国主流黑人音乐的遗风。作为现代放克爵士乐团，1975年在费城成立，以键盘手 James Lloyd、贝斯手 Cedric Napoleon 和鼓手 Curtis Harmon 为核心，从 80 年代初期持续为都会人士灌注舒缓人心的乐曲。他们的音乐从爵士精神出发，强调黑人音乐里“节奏蓝调”（R&B）元素，将所谓 Smooth Jazz 作了最完美的发挥。	Pieces of a Dream	04:11
38	Twilight 布赖恩·辛普森是当代爵士乐钢琴家和作曲家。他以独唱艺术家的身份发行了7张专辑，多次登上公告牌的爵士乐歌曲排行榜。Dave Koz长达10年以上的指定搭档，担纲钢琴演奏与他的音乐指导。谦逊而纯熟的演奏风格与技巧让他总能为每场表演添入恰如其分的加分效果。	Brian Simpson	04:53
39	Fiona's Song	Brian Simpson	04:30
40	Fascination Jay Soto这位美国新生代轻柔爵士乐的吉他圣手,的确值得各位注目一下,细腻的指法,曲式轻盈跳跃,让人想起Larry Carlton, George Benson, Pat Metheny等吉他前辈,Jay Soto的音乐绝对是是清耳朵的最佳良品。	Jay Soto	03:51
41	Unconditional 美国萨克斯演奏家，作曲家，制作人，知名视觉艺术家。风格多元，新兴爵士、放克、蓝调、浩室舞曲、拉丁。	Pamela Williams	04:48
42	To Love Her 9岁时曾短暂的学习过古典单簧管，后转萨克斯，再后来学习作曲并就读波士顿的伯克利音乐学院。在当了无数酒吧男和演奏会配角后，他在1990年迎来了首次的个人演出和发行专辑。他专门吹奏高音SAX，为了显示他不象其它SAX手兼吹2种以上的SAX，所以在很多他发行的唱片封面上都能看到他那把直直的高音管。	Marion Meadows	05:21
43	Twilight 西班牙后裔，出生在委内瑞拉，生长在美国迈阿密。在迈阿密大学音乐的时候，他决心今后靠音乐吃饭，所以后来又攻读了硕士学位，研修爵士演奏。不过他的Jazz Music没有太多拉美特色－奔放、热情，相反，Ed Calle将Saxphone深沉、浑厚的本色发挥到了极致。	Ed Calle	04:51
44	You Are the One Paul Hardcastle出生于英国伦敦，是一位音乐制作人兼键盘手，是近15年来现代爵士界最成功和创作最丰富的作家之一，他的Jazzmasters系列混合了爵士和舞曲并取得了巨大的成功。	Paul Hardcastle	04:51
45	High Noon 当代爵士吉他演奏家、歌手Steve Oliver，吉他手，电吉他手。	Steve Oliver	03:50
46	Long Road	Steve Oliver	04:21
47	NIGHT SURROUND 日本Fusion两大宗师级乐队之一Casiopea的核心人物，野吕一生1957年出生。Casiopea不是个以吹奏乐器为主导的乐队，他们的特色是转调，T-Square是分段落来转调，而Casiopea是随时就转调了！在这一点上，野吕一生的作曲是起着很大的作用的，他包揽了Casiopea大部分的作品，个人专辑就更不用说，由此可以看出，野吕一生的作曲习惯是受美式风格影响很深，而且在对于传统爵士乐的理解上要比T-Square更深厚，尽管是这样，作为乐队主脑的他并没有创作一味展示吉他的音乐，他很注重各个乐器之间搭配的平衡感。	野呂一生	05:37
48	Shiny 小林香织，女，1981年出生，日本萨克斯演奏家。一开始主打美女萨克斯演奏家名号，后来进步神速，音乐风格不断拓展，技术不断纯熟。	小林香織	04:02
49	Missing(久保田利伸)	小林香織	04:52
50	Kira-Kira	小林香織	05:26
51	Green Flash 找不到资料，但这张专辑很棒呢。	小野塚晃	06:11
52	Rera	小野塚晃	07:28
53	Moon's Path	小野塚晃	05:00
54	Kakinokibata Street	小野塚晃	06:56
55	Pacific Coast Highway 找不到资料，能怎么办。。。	Nils	04:56
56	Jazz Cruise	Nils	03:51
57	All We Need 再次找不到资料。。。	Oli Silk	03:31
58	Nightlife 吉他手，找不到资料我也很绝望啊	Avenue Blue	04:41
59	Forget Me Nots 没事，找不到中文资料大家可以看虾米英文介绍嘛。	Darren Rahn	04:10
60	Wind Dancing	Jim Adkins	03:54
61	I Can't Help Myself	Chris Standring	04:21
62	Gravity	Konstantin Klashtorni	05:19