309人收藏

共49首歌曲

标签

#视觉系/视觉摇滚　#日本摇滚　#日语

创建者

～

更新时间

2020年12月17日

---

歌单介绍

VR是视觉摇滚简称，霓虹代表着日本，多元化的音乐风格，收集了我认为最好听的50首。

以下是百度百科，可以初作了解:

80年代初，在日本的千叶出现了一个叫X（92年改名为X–Japan)的乐队。

他们继承了欧美80年代重金属的风格，同时更借鉴欧美摇滚的重妆并伴随着日本的民族性将其演化发扬成一种独特的造型美学——从此“视觉系”诞生。之后视觉系在日本逐渐发展壮大，而且曲风也越来越多元化，视觉系那种独特的美学和标新立异的视觉效果成了日本音乐界一大亮色，给日本摇滚界以极大的冲击赢得了无数歌迷的青睐。

以前把视觉摇滚分享给不了解此风格的人，他们还是比较喜欢的，只是无从下手或是没有发现新大陆，为此我做了一张歌单，想通过此方式分享一下。

封面：酸色黑樱桃 recreation 3，感谢收听。

---

歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	イエス 这一首イエス的极致恋曲不仅拥有令人印象深刻的旋律，且满富鲜明的流行要素。深沉细腻的感性，引发乐迷内心情感随之激昂得到抒发，衬着主场高亢清亮的歌声，展现出了绝佳的契合度，令人深深为之着迷。	Acid Black Cherry	05:59
02	ENDLESS RAIN 视觉系鼻祖X—JAPAN中最喜欢的一首歌，作为一首连Yoshiki（乐队成员，曲子大多出自其手，任鼓手、钢琴及队长）自己都没有办法再超越的作品，听似平实的旋律带给人的却是挥之不去的伤感及回忆；作品不是为雨而作，感觉却是雨为之而下。 曲中升调时是感情宣泄的最高峰， 演奏中鼓的表现相当突出，吉他的solo似是回忆思绪交织紊乱之时精神状态。唯一的遗憾是没有办法到现场去体会那无尽之雨。	X JAPAN	06:37
03	zephyr "妖"是视觉系的一大代表，京爷在这一领域绝对是不可被遗忘的，他的作品可以说是相当高产了，每次都在创新突破，能把核和妖结合在一起，此外有些作品还富含着和风诗意与深情，独特的妖孽的唱功能和绝佳的编曲融为一体，最有感触的还是《鵠》。这是他的另一个乐队sukekiyo，如果真的是像大家所认同，熔炼主乐队DIR EN GREY的精华，我觉得在视觉系代表曲这一块，这一首必不可少。	sukekiyo	05:05
04	finale 彩虹乐队主唱hyde应该是视觉系里最帅的人了吧，他长着一张阴柔的漫画脸，五官精致到无可挑剔，唱功也十分优秀，声线散发着纯洁的妖气，柔中带刚，现场表现力极强，应该可以说是很多人的青春了，这样才华横溢的美男子身高还算个锤子。 虽说他早已脱离了VR，但形象应该早已深入人心，影子还在，我觉得还是有必要拿一首作为纪念。有些乐队打着视觉系的幌子加入日本摇滚的行列，我想不应该是，90年代视觉系这一流派倍受非议，他们也应该是迫不得已。我认为视觉系是一个很美妙的东西，并且在这个流派里，能让很多未知特色得以归宿。	L'Arc〜en〜Ciel	06:28
05	wedensday 清春有着非常丰富的作曲能力，三个乐队作品基本源于他的脑洞，颓废的外表，妖孽的声音，颤抖的音腔是他的标志。 这是我接触视觉系的第一首，第一眼就被他的骑虎封面吸引了，前奏一响就停不下来，MV放着他骑虎吸烟妖娆的身姿，这才认清他的性别(视觉系的很多人都嗜烟如命雌雄同体哈哈哈) 现在我才渐渐觉得，视觉系里没有比春叔更骚的人了，在颤音，旋律回旋，偏单调的摇滚，他都技高一筹。	清春	04:59
06	RAIN BUCK-TICK也算是视觉系的鼻祖了，三位顶级音乐人，作歌品质高，主唱樱井郭司更是妖孽类的一大王者，他的双眸邪魅柔美，声线抑郁成熟，一开口妖气十足...他如果去演杀阡陌再合适不过了，气质好似总攻。郭叔深情起来也同样让人抵抗不住，就比如这首《雨》是那么的治愈人心，第二段主歌吉他弹奏瞬间泪目T^T 好专注好深情，脑海好像浮现出樱井郭司亲自弹琴唱歌一样，整首酷酷的编曲，配合着小提琴柔美的伴奏，由悲伤转为希望，这些都特别符合他本人的一面，其实他很多作品都很符合他本人的心境，阴暗中透露着乐观。	BUCK-TICK	05:37
07	スピカ 珍珠星这首温柔随和真情流露，或许会有小部分人第一次听并不来电，这简单而又平凡的旋律，却令人深刻在心中层层回荡，也许在未来的哪一天会突然想听这首歌，大概就很难再离开这一首了吧...相信这首作为榜一经常听的都是些回头客。 这个团也属于当红视觉系，主要是人太可爱了，乐名可爱歌曲可爱，他们吃着可爱长大却不外露，而是隐藏在骨子里，音乐里。 此曲一响太多回忆涌上心头，爱过的人、亲人、朋友。好像是不可割舍的一部分，这是一首非常非常深情的抒情歌，被公认的VR界神曲，听到歌词就能联想到更多东西，富含套路性的歌词，简直就是爱情的深坑。 其实这首是描绘异地恋的情感抒发...	Plastic Tree	05:12
08	I for You 月之海也算得上是视觉摇滚的鼻祖，5000多的小红心可能源于他们的低调和高端，最起码也得涨到7000差不多的数量。 这首可能类似于珍珠星，第一次可能并不怎么入迷，但听到主唱的第一句便很难忘记了，柔顺的声音，听着好舒服，未知的旋律，给了我一种似曾相识的温暖，仅此而已，我认为是一个很难被超越的作品，虽说是摇滚，却掩盖不住这种独特的温柔，后来每次听这首心都会变得特别柔软。	LUNA SEA	05:30
09	雨のオーケストラ MUCC从普通视觉系，慢慢地演化出了属于他们自己的本质风格——在痛苦中感受着生存的意义，高昂的旋律，绝望的呐喊是他们深入人心的魅力，作品《狂想曲》、《绝望》至现在，节奏这块一直拿捏的死死的，其神专不在少数，大多歌曲都散发着浓浓的宣泄、厌世，绝望味，这首稍微商业，不过很适合入门。MUCC才配得上是日式摇滚中用充满明亮的躁郁这一词来形容的，3500的小红心，我觉得还可以更高些。 副歌作为情感宣泄的高峰，激烈又不失悲伤的表达，总会让我脑补起了偶像剧两人悲痛离别，天空下着狂风暴雨，场面十分悲壮。	MUCC	05:56
10	Last Song For You 这是提炼的一首诗: 想和你一起 看星星 看月亮 看花开花落 看风起云涌 看一个城市的灯火通明 看你清秀的脸庞 看你笑靥如花 可我看得见过去 看不见未来 视觉系里每个乐队的穿衣风格也是颇有讲究，这个乐团译为女王，更多的带有古典和浪漫气息，太多作品都很唯美。主唱钢琴美男子的形象早已深入人心了，因为他们有一首作品叫《冬东京》，大力推荐。	LAREINE	05:25
11	au revoir 要说哪首视觉系的小提琴最美，我想说这首，毫不夸张的说每次琴声一响，感觉都像是敞开了一扇充满阳光的大门，在春天的花园里。 我喜欢你，即便是思念曾经在一起的感觉，也会如此开心，满满的思念里声声低语，至少在梦醒来之前，让我更加抱紧你，即使现在一切都改变了，也会用我的臂膀抱紧你，就想这样睡着。	Malice Mizer	04:54
12	雨音のワルツ 日本自古以来就有“崇妖”心理和“艺妓”的存在，源远流长的能乐艺术给予了日本视觉系摇滚华丽妖媚的灵感。 主场妩媚的声音，配上唯美的和风编曲，仿佛来到了盛夏雨林，这里雾气浓浓，犹如仙境，眼前浮现一位"中性美人"，拉上你跳上一曲华尔兹。这一乐队的主唱毫不夸张的说是视觉系里最甜美的声音。	DaizyStripper	03:48
13	秋風の狂詩曲(ラプソディー) 乐队的主唱华月是raphael中的灵魂人物，负责了队中绝大部分的词曲创造工作，而且他还会化名“华姬”，担任形象、封面设计等美术工作，主场一直希望能树立自己的风格，并且一直努力拓展乐队将来的发展道路。因此他在精神上过度紧张，服用镇定剂过度而死，年仅19岁。而就在华月尸体被发现的当天正是raphael新单曲“秋风之狂诗曲”发售的日子... 华月的人生就好像秋天的向日葵一样，充斥着满满阳光结下了这首秋风之狂诗曲入土为安。	Raphael	04:45
14	白雪 喂，傻瓜，你知不知道，我生活的意义，就是爱着你。这首真的好浪漫，作为一个男生我的心都好酥。 其实在清春的影响下我认为调调的回旋更有利于情感的表达，在银装素裹的季节里，我拥有主唱带给我的最唯美的意境。	Anli Pollicino	06:09
15	漣 己龙乐队的标签就是和风视觉系，来感受下主场被攻所抛弃的撕心裂肺的痛楚吧！！ 己龙还有一首卡哇伊的和风抖腿神曲，妖语大力推荐。	己龍	04:37
16	南国少女 (Album Version) 很有爱的一首，主场的声音甚是喜欢。编曲有种铁甲小宝的感觉，就好像回到了日本的七/八十年代，满是霓虹国的怀旧气息。	GLACIER	04:46
17	脳内VTRと再生牡丹 视觉系医生团LuLu风格主猎奇，但唯独这首歌能听出些许淡然，从容，还有种怀旧的氛围，爱回忆往事的人，不容错过。初次听前奏就莫名的亲切熟悉，就像是找到了童年的感觉。整首编曲很喜欢，给人的回忆感非常强，你不得不爱。	LuLu	05:03
18	感電18号 主场的鼻音好阔爱，透露着老年气息的感电十八号，还真的蛮带感的阿。	ダウト	03:53
19	死　ん　だ　妻　に　似　て　い　る 你长得好像我死去的妻子 日本脑洞大开，做了一部电影:一个男子每次下班回家看到老婆在装死，起初是该男子在网上提问老婆为何装死，网友觉得这位妻子是想给劳累一天回到家的丈夫一个惊喜，很有爱后来就火了就被很会玩的金爆编成歌曲，不得不说还蛮喜庆的。 金爆也是视觉系里很会玩的之一。	ゴールデンボンバー	04:03
20	臆病者の眠り方 胆小者的入睡方式。哈哈哈太好玩了，编曲急促又不失可爱，好像真的是哪个滑稽的胆小鬼在逃避些什么，很有趣的一首。其实好玩在视觉系这一块也是颇有地位的。	MERRY	02:57
21	aqua 这首给我的感受就像后摇的节奏流程一样，沉沦之后的爆发，的确有些日式摇滚就包含着这种环节，那是种摇滚的宣泄，作为全世界第一压力山大的日本人群，这一音乐就是解药。 前奏一响就很压抑，主场一开口便沦陷了“请爱我吧，悲哀的温暖也好。”4:00的钢琴一响，听一会眼角一湿，真的被他打动了。高潮还是那几句话，心里最渴望的呐喊。	12012	09:17
22	破れた電報 压抑之后的爆发，我究竟有多么害怕外面的世界；吉他的扫弦，就好像坏掉的电报，残破的呼叫着我我要回去我要回去!唯有家才能感受到世间的温暖。	cali≠gari	04:11
23	壊れていく世界 人类自私自利 胡乱的斗争 流的不是鲜血 是地球母亲的热泪 地球生来 已有数十亿载 这样算来 我们不过存在数秒 只知索取 不知回报 我们是无可救药的存在 然而 唯一没被污染的爱还存在 虽然尽头不远 只要还爱着 就没关系	girugamesh	06:30
24	欠落 第一次听到这首有被震撼到，主场到底经历了什么才能创作出这样痛苦的歌曲？歌词已经很致郁了，听完最后的高潮心情久久不能平静，这是来自对现实不公的撕吼。中二病还是不要听了，不然很容易被深陷进去的。	白黒キネマ	06:44
25	Lost rain~失いの雨、その記憶との共生~ 今天系统的循环了三次，词太肉麻了，曲子也很容易走心，有人说视觉系的背后隐藏着无限的深情，我认为这首是最有话语权的，也能比下去很多视觉系的情感曲。 后来被间奏后衔接处的高音打动了，他唱腔是这样的温柔：“凝视着在柔和的光芒包裹下睡熟的你”。眼睛湿润了，结尾又唱了印象最深的一句：“即使世界毁灭也不会再次放开紧握的手，我愿付出一切来祈求我们两个人的未来充满光明”。吉他片段结束。 失去之后才会更加懂得珍惜，为人间疾苦的爱。	DIAURA	06:22
26	雪時計 “在现实中做不到的，就让梦去完成”。 我彻底被感化了，前奏真的好酥，就好像进入了一个童话里，一个王子在苦苦的等着他的公主，唯美又可悲，歌词和旋律配合得真的棒。其实这是个很厌世的乐队，但哪个视觉系乐队还没有几个反转的曲子呢？	ザアザア	04:46
27	Barathrum 虽说是视觉系，但也会有核嗓，哥特，巴洛克等等风格的影子。这首就属于巴洛克风格，还有股电子的味道很特别，主场浑厚的声音在视觉系这一块算是稀有品了。	GPKISM	05:35
28	「溺れる魚」 腐败是一块臭豆腐，闻着臭，吃着却香，正有了这个香味，才演幕出一幕幕可耻、可笑、可悲，可叹的尘世间丑剧，溺水的鱼教做人，毫不夸张狠狠抨击了人的内心最深处。 生活的意义也很难以接受，活着就要做好被麻木的醒悟，被这个世界所玩弄下去吧。想要反抗下去势必会失去快乐，无畏死亡吧，或抱着这份痛苦继续的歌唱吧，人类在这个维度进化的还是不够完整。	DADAROMA	05:07
29	Vivid Place 回顾了这个团的这张专辑，还是vivid place最nice。他们把视觉系与旋律死亡的一些微妙影响结合在一起，这是一个很好的衡量标准，这种结合是非常有趣和非常好的发挥，想象X–JAPAN与金爆的结合，可能是圣饥魔和黑梦，如梦幻剧场。这张专辑里有很多经典的段落，演奏得很好，真他妈的有意思，旋律线与摇滚狂热的氛围，结果是DELUHI。所有推荐的专辑中，我个人喜欢它很多，这种放荡不羁的架子很符合旋律死亡的一面。	DELUHI	05:11
30	東京心中 这首就特别有趣，而且也很好听，主场有着视觉系标准嗓音，喜欢听视觉系，基本都会喜欢这种声音。个人认为4:00那段旋律来的很突然，莫名的熟悉感，旋律有种幸福偶像剧的感觉，配合着歌词妙不可言。此首讲述的很现实，这是坠入爱河的表现，应远离。	the GazettE	05:48
31	私は雨 这首充满了流行的要素，这乐队也是日本当红视觉系乐团，可能我觉得这类嗓子很视觉系，可能就是从这乐队发掘而来的吧哈哈，视觉系是个褒义词啦，这首确实很好听。 其实视觉系这一流派在虾米里，我认为有2000就可以说是很有名的视觉系乐团，能有7000小红心就可以称之为当红日本视觉系乐团。什...什么？这乐队1.5万小红心！！！	SID	04:37
32	真実 前奏一响就融入进去了，有种偶像剧的感觉。温柔是笼盖不住悲伤的，太多人因为种种原因不能和喜欢的人相爱。主场讲述的爱很真实，这首歌也很真实。在特定的情况下，自己听到这首还会变得很亲切，真是好奇妙的一首啊。 真想把他们前五首都摆出来听听，因为每一首都超乎寻常的好听，真实是最流行的。这个团我有点喜欢，说不尽的温柔，好想再听一听他们的作品，可惜解散了，不过也是情理之中，每个乐队的诞生到最后注定面临着解散，为此谁都会难受。	SwallowtaiL	05:31
33	光 这首很视觉系，主场的声音很清澈，编曲有种积极向上的氛围，听到会想起很多美好的事物，歌词充分的在说明心若向阳，无谓悲伤啊。你感受到满满的正能量了吗。	SINCREA	04:50
34	Panta rhei 编曲好轻柔，主场声音好养耳，感觉自己要上天了。 这一首是治疗头痛的偏方吗？好舒服呀...	9GOATS BLACK OUT	05:41
35	過食症 響：也许这首歌很少人喜欢，但是我百听不厌，为什么？因为编曲实在是把过食症的感觉表现得太好了。那细细碎碎的吉他，好像在蚕食着什么。那连续不断的鼓声，好像在表现一种欲望，强烈的欲望。这种食欲那么迫不及待，加上主唱的嘶吼，把这种病态的情绪表现得十分到位。尤其副歌部分癫狂的感觉，我想视觉系的审美范畴里，这一表现必不可少。	AvelCain	03:34
36	SAD PAIN 极限颤音，春叔的声音很妖艳，春叔的颤音能杀人!这首清春把他的颤音发挥到了极致，是清春所有作品中用到的颤音最多的一首，整首不错，结尾更是跪了。	SADS	05:58
37	眼球 最二次元的视觉摇滚团，主场的声音很妖媚，整首充斥着浓浓的病娇味，情人出轨？病娇的漂亮！在音乐里赋予着无限可能，即便是冷门也好听的不要不要的了。	Sick²	04:39
38	夢遊の籠 “当容易感伤的灵魂开始固步自封，哀怨便可以成为舔舐缺口的慰藉”。 这首讲述的是一病娇男将不再喜欢自己的人做成人偶，和眼球同一个类型，上一个是对对现实的嘶吼，这个很伤感黑暗，主场声音阴柔的楚楚动人令人浮想联翩，根本毫无抵抗力。	アンド	06:08
39	LOVE IS DEAD 电音和视觉系相结合给人的感觉就是不一样，编曲好嗨哟～其实视觉系里是不缺这类摇滚风格的，我只是没有加进来。	D'espairsRay	04:00
40	ザクロ色の月と狂った恋の旋律 视觉系里有个有名的分支叫名古屋，与一般的视觉系相比，更黑暗更阴郁，曲子的激烈性和歌词的暗沉被认为是特征。 漫画家中村治彦关于名古屋系，表示受管理教育压迫的年轻人“寻求自我主张的场所”、“喜欢沉重而深刻的歌词”，因此名古屋系诞生了。	Merry Go Round	07:46
41	浮游悲 黑梦的作品表达映像就像一个实验室，颓废、躁动，黑暗等多种物质混合在一起，达到沸点，黑梦是名古屋系视觉摇滚的真正崇高，阴暗妖孽的视觉先驱。90年代便在日本摇滚圈响起了名气。	黒夢	04:03
42	陽炎 ~unplugged ver~ 钢琴编织着治愈伤感的曲子，被大叔音用哽咽的唱腔将歌曲的伤感唱出了最高境界。	Sadie	05:57
43	拝啓、親愛なる貴女へ 这应该是写给逝者伴侣的信，用歌曲来表达，听着听着就融入进去了，副歌很好听。 不知为何每次听这首总会想起视觉系曾离去的那些人，好伤心QAQ	176BIZ	05:00
44	君の事が 贝斯不断重复，打造的旋律透露着哀伤的情绪，就像是生活的轮回，黑白单调的画面充满着无趣。一切都是那么的平静。两个女儿手拉着手开心的画着画，玩起手势令我催泪，这一切又是那么的幸福。望着凉台的你一直在等待着一个人呐～爱和希望一直存在着，笑容早已融化在风中，委身成长河。 天空，白云，还有你... 天空，大海，星星，还有你... 我非常牵挂，你的事。	清春	07:10
45	紫陽花と、 第一次听有被惊艳到，砂月的这一首情感来得很猛烈。	Crazy★shampoo	06:03
46	メリーさんの自殺未遂 戴上耳机炸耳朵不错。	DEZERT	03:08
47	影送り 这首真的感受到了现在YUKI的生活状态，钢琴弹奏的唯美平静随和，YUKI却是伤感的，华月你感受到了吗，你的离去不仅仅是你的乐队，所有人都很为你伤心啊。视觉系真是一个令人感到悲伤的东西，很多人总是逃不脱死亡，逃不出解散的命运，很多人的梦想总是得不到施展，珍惜着为音乐挥洒汗水的人们吧，很感谢你们为我带来了种种情感。	rice	04:24
48	Dead By X'mas（ﾎﾞｰﾅｽﾄﾗｯｸ) 原来经过激烈的绝望背后是平静。 这起初是我在一个放视觉摇滚的趴间听到的，到现在或许也就只有我一个坚持在趴间放视觉系。不管能力大小，能让更多人了解，这应该是每个喜欢视觉系的人应该做一做的事情。 说白了还是想强行安利一波我喜欢的歌曲哈哈哈。后来觉得给不喜欢的人分享有点侮辱了歌曲本身的价值，那我还是随缘吧。	妃阿甦	04:16
49	Unreachable Voice 吉他的弹奏给我的感觉就像是随手一弹，弹得却又如此完美。听着这一首好像过完了这一生，很想感慨些什么，岁月的平淡，人生的短暂一瞬即逝。	MERRY	04:37