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共13首歌曲
李斯特(Franz Liszt,1811-1886),匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家,浪漫主义音乐的主要代表人物,被誉为“钢琴之王”。李斯特为键盘音乐的发展作出了重大的贡献,他将钢琴的技巧发展到了前所未有的程度,极大地丰富了钢琴的表现力。他还是交响诗这一音乐体裁的创始者。
交响诗(Symphonic Poem),由李斯特首创于19世纪中叶,是一种标题交响乐,强调诗意与哲理的表现,其形式不拘一格,多采用单乐章的曲式,结构比较自由,是按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作的大型管弦乐作品。李斯特共作有十三部交响诗,其中12部作于1848~1859年,为他在魏玛早期的作品;《从摇篮到坟墓》是他晚年所作的最后一部交响诗,作于1881~1882年。这些作品的内容大多取材于诗歌、戏剧或绘画。
# | 歌曲 | 艺人 | 时长 |
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01 |
Ce qu'on entend sur la montagne, symphonic poem No.1, S.95 (after Victor Hugo)
▼李斯特交响诗:第一部《山间所闻》Liszt: Ce Qu'on Entend Sur La Montagne, Symphonic Poem No.1,S.95 (After Victor Hugo) 灵感得自雨果的诗歌“山上听到的声音”(秋叶集):自然的声音在波涛间唱和,欢乐平和如锡安圣庙里的竖琴在奏响,咏叹天地万物的美丽;人世间的喧嚣悲悲戚戚,有啜泣、诅咒、辱骂和喊叫...永恒颂歌中两种声音无尽交织。 |
London Philharmonic Orchestra | 30:34 |
02 |
Liszt: Tasso - Lamento e trionfo, Symphonic Poem No. 2, S.96 (After Byron)
▼李斯特交响诗:第二部《塔索,悲哀与光荣》Liszt: Tasso, Lamento E Trionfo, Symphonic Poem No.2, S.96 (After Byron) 用作歌德戏剧“托夸多·塔索”序曲,塔索是意大利文艺复兴著名诗人,李斯特用交响诗描写其“生前的悲哀”和“死后的光荣”,主题音乐素材是首威尼斯船歌,正是当时传唱一时的塔索诗歌“被解放的耶路撒冷”。 |
Berliner Philharmoniker | 22:52 |
03 |
Liszt: Les Préludes, symphonic poem No.3, S.97 (after Lamartine)
▼李斯特交响诗:第三部《前奏曲(人生序曲)》Liszt: Les Préludes, Symphonic Poem No.3, S.97 (After Lamartine) “我们的一生,不就是由死神敲出头一个庄严音符的无名之歌的一系列前奏吗?爱情是每一颗心最向往的曙光,暴风雨猛烈地冲击驱散了青春幻想...”谁又不从“田园生活的宁静中寻找抚慰”但少会久安于此,仍战斗获取胜利—拉马丁《诗的冥想》。 |
卡拉杨 | 17:03 |
04 |
Liszt: Orpheus (Symphonic Poem No. 4 for Orchestra), S. 98
▼李斯特交响诗:第四部《奥菲欧》Liszt: Orpheus, Symphonic Poem No.4, S.98 取材希腊神话,奥菲欧是音乐家、诗人,哭泣哀歌爱妻之死,感动了爱神及冥王。不过音乐并无很多戏剧性,也没有强烈冲突,而是一首赞美艺术必将战胜死亡、黑暗世界的光明而优美的抒情诗。 |
Michel Béroff | 09:40 |
05 |
Liszt: Prometheus, symphonic poem No.5, S.99
▼李斯特交响诗:第五部《普罗米修斯》Liszt: Prometheus, Symphonic Poem No.5, S.99 作曲家自己这样解释 “苦恼与净化!这个描写过于真实的寓言的根本概念,被束缚得太紧,需要有象阵雨前的闪光雷声一样的东西来点缀它!而那孕育胜利的艰难百忍、卓绝毅力,便是形成此曲音乐风格的根本要素。” |
London Philharmonic Orchestra | 12:27 |
06 |
Liszt: Mazeppa, Symphonic Poem No.6, S.100
▼李斯特交响诗:第六部《玛捷帕》Liszt: Mazeppa, Symphonic Poem No.6, S.100 原为钢琴曲,后增添哥萨克主题扩展为交响诗。题献给雨果,取材于雨果及拜伦等作家的传说故事。描述李斯特敬爱的乌克兰民族英雄玛捷帕受尽折磨仍刚毅不屈、最后成为哥萨克司令官的“复活和胜利”主题的英雄故事。 |
卡拉杨 | 15:19 |
07 |
Liszt: Festklänge, symphonic poem No.7, S.101
▼李斯特交响诗:第七部《节日之声》Liszt: Festklänge, Symphonic Poem No.7, S.101 题献给他生命中最重要的女性,波兰公主卡罗琳·莎依·维根斯坦,作为他们的“婚礼进行曲”(怎奈终其一生均未能实现这一夙愿)。作品积极乐观,洋溢着辉煌的礼赞、欢腾的舞蹈(波兰舞曲和匈牙利征兵舞)以及诗意的幻想。 |
London Philharmonic Orchestra | 19:54 |
08 |
Héroïde funèbre, symphonic poem No.8, S.102
▼李斯特交响诗:第八部《英雄的葬礼》Liszt: Heroïde Funèbre, Symphonic Poem No.8, S.102 为裴多菲等英雄而作 “谁说妙笔只会缠绵 谁说诗人只懂爱情 让血与火交织 让生与死搏斗 硝烟里也有诗篇 它传得更远更广 让自由的歌声传遍大地 让每一朵花都欣欣向荣 没有深奥的玄机 激烈而又真诚 铮铮铁骨 豪气冲天” |
London Philharmonic Orchestra | 27:12 |
09 |
Hungaria, symphonic poem No.9 S. 103
▼李斯特交响诗:第九部《匈牙利》Liszt: Hungaria, Symphonic Poem No.9, S.103 主题是色彩暗淡而坚定的d小调进行曲,蕴涵深刻的内在力量,吉普赛风格的小提琴自由吟唱真挚动人,号角齐鸣的战斗宣言中进行曲旋律越来越嘹亮,葬礼进行曲哀伤阴沉,大提琴的深厚抒情感人坚定,以辉煌的D大调颂歌而终。 |
London Philharmonic Orchestra | 23:06 |
10 |
Hamlet, Symphonic Poem No.10, S.104
▼李斯特交响诗:第十部《哈姆雷特》Liszt: Hamlet, Symphonic Poem No.10, S.104 “生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题;默然忍受命运的暴虐的毒箭,或是挺身反抗人世的无涯的苦难,通过斗争把它们扫清,这两种行为,哪一种更高贵?...伟大的事业在这一种考虑之下,也会逆流而退,失去了行动的意义...” |
London Philharmonic Orchestra | 13:58 |
11 |
Hunnenschlacht, symphonic poem No.11, S.105
▼李斯特交响诗:第十一部《匈奴之战》Liszt: Hunnenschlacht, Symphonic Poem No.11, S.105 取材德国画家Wilhelm von Kaulbach的壁画,描绘公元451年国王阿提拉率匈奴人进攻欧洲的场景,音乐在渲染激烈的战事之后,忽而静谧,以管风琴的柔和圣咏与昂扬齐奏应和,继而弦乐宽缓深沉吟唱,渐和谐汇集成辉煌的终曲。 |
London Philharmonic Orchestra | 14:58 |
12 |
Die Ideale, symphonic poem No.12, S. 106 (after Schiller)
▼李斯特交响诗:第十二部《理想》Liszt: Die Ideale, Symphonic Poem No.12, S.106 (After Schiller) 构思来自席勒同名诗歌“我也怀着青春的遐想,热情洋溢地拥抱自然,等她靠着诗人的胸膛,开始呼吸而感到温暖,分享我的如火的激情,沉默的自然找到言辞...无灵魂者也有了感情,我听到银泉淙淙地歌唱,树木、蔷薇也栩栩如生”。 |
London Philharmonic Orchestra | 26:53 |
13 |
Von der Wiege bis rum Grabe
▼李斯特交响诗:第十三部《从摇篮到坟墓》Liszt: Von Der Wiege Bis Zum Grabe, Symphonic Poem No.13, S.107 构思来自画家Mihály Zichy之作。以保罗·亨利·朗所言为此系列总结“在李斯特的花园中,我们看到许多高贵的植物,残酷的环境使它们未能百花怒放;然而其中有许多尽管没有开花,却没有一株不是深深扎下了根的”。 |
Bernard Haitink | 13:56 |