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共77首歌曲

标签

#摇滚　#中国摇滚

创建者

小悲

更新时间

2020年10月31日

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歌单介绍

你摇滚，你拒绝流行。可流行从来就不曾拒绝过摇滚。之所以大陆部分摇滚青年心里有这样的倒错感，主要还是因为过去无论是学校，家长，还是社会上对于摇滚乐的认识总体上还是比较模糊的，有些直接把它等同于地痞，流氓。上面也是一副让其自生自灭，防微杜渐式的打压姿态，因此作为一种社会心理上的逆反，这等于给摇滚乐贴上了神秘，甚至高端的标签。好像一说到中国的摇滚就是从崔健开始，然后唐朝，黑豹，张楚，窦唯……这一路走下去似的，其实根本不是。客观地说，当你在说“中国”二字的时候，你要先想一想它是否包括香港，台湾，如果是。那么你要想清楚了，这里有个问题。那就是当我们还啥都不知道的时候，人家在自由世界里干嘛呢？千万别小看那几十年，“魔岩三杰”只是中国现代音乐史上的一段“后话”罢了，今天有些很二的人把一些唱作人分为什么“真摇滚”，“伪摇滚”也是很low的一种行为。因为只要是做现代音乐，就会用到电声，就会接触摇滚乐。当然在摇滚乐被视作洪水猛兽的昨天，为了达到花岗岩脑壳“既要马儿跑，又要马儿不吃草”的要求，一张唱片里即便有一首摇滚作品也必须放在一个不太扎眼的位置，乃至于到了齐秦那时候，唱片店里的主打广告就是“柔情主义”，迪克牛仔也是，不伦不类地加点私货，又鸡贼似地迎合几首情情爱爱的玩意儿，完全就是愚弄。就唱作人的角度来说，他们中走到最后的人，说白了，也就是追求一个出人头地，并非一定要坚持什么“摇滚精神”，真有摇滚精神的人没有大环境的改变，充其量不过是下一个窦唯。所以，不要真摇，伪摇地去说人家，没啥意思。都是环境造就的产物。本歌单一改所谓大中国，大摇滚的思路，力求“去真存伪”（保留某些人嘴巴里的伪摇滚，比如腾格尔，呵呵），用小时代，拒绝高大上的思维方式告诉你一些真实的东西，因为如果把市场让给那些口口声声只听真摇滚的人，那么我这张就是“非主流”，但实际上一部现代音乐史恰恰相反，歌单中很多人也是一路从披头士听过来的，没有谁不知道摇滚乐是什么，他们只是受限于个人爱好，或者是“现在只能搞什么”这样的时代背景中，没有根也没有魂，只有抄，只有学，学好了，大家鼓鼓掌，学不好，扭脸市场就把你扔了。在我看来中国摇滚实际上从来没有真正开始过，没有人配得上“中国摇滚之父”这几个字。很多事情，风格走得太急，不像日本摇滚，直接从J-Pop中一路自我蜕变，历经几代人，直至发展出自己的邦乐摇滚，自创视觉系，有了自己的土壤。我们自己搞出来的土壤中愤怒，伤感，无奈，半途而废的东西太多，决裂的意识大于包容的意识，戾气大于智慧，这可能注定了一年又一年，匆匆忙忙的人们只能在无意识的空耗中把包袱甩给下一代。听完这张歌单，你就会明白“自从有了《一无所有》，中国摇滚就不再一无所有”这句话有多么跪舔与搞笑，事实上中国摇滚是从60年代中晚期的台湾开始有了雏形，各种学习，翻唱，有模有样。70年代早期就有摇滚作品。仅比日本略晚一点（原创作品不如日本），“中国摇滚”绝不等同于“中国大陆摇滚”。封面：香港摇滚奠基人夏韶声，英文名Danny Summer

邓丽君当年那支乐队叫Teresa Teng & Travellers Band（邓丽君与旅行者乐队）你如果有机会去一次台湾，逛逛老唱片店，你可以看看有没有这支乐队的黑胶，买回来，听一听，然后看看出版年份，什么都明白了

蔡咪咪和她的五瓣花乐队，是不是有点咱小荧星艺术团的感觉，非常美好，纯真的音乐

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歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	欢乐的时光 “我一见你就笑”国语版原唱，当年还是十几岁的邓丽君只是翻唱罢了。这编曲之地道，今天的人无法想象	蓓蕾	02:33
02	月球旅行 之前的推荐语被和谐了，不知道为什么，五花瓣乐队的历史意义其实不亚于崔健，臧天朔他们那只七合板乐队，在走进摇滚乐的路上，台湾人有自己的路径和方式	蔡咪咪	02:34
03	嘻嘻! 哈哈! 车库摇滚，而且是The Monks那种“原型朋克”的范儿	蔡咪咪	02:52
04	只有一个你 这样的作品你和摇滚盛世年代的作品，尤其是披头士的作品放在一起听是非常和谐的，在港台，摇滚乐的发展是紧跟着世界的发展而发展，不用像崔健那么辛苦，需要再次去“拓荒”一次，从前到后都有迹可循	张素绫	03:23
05	再会吧叮当 这张全部是翻唱早期摇摆乐的经典之作，以及邓丽君早期为一些时代电影演唱的摇滚曲目。值得爱乐的你收藏。真正彻夜摇滚的感觉。这首不仅你父母知道，可能“上海老克勒”，那些叼着烟斗的大爷都知道	邓丽君	02:02
06	快！快！快！ 70年代台湾摇滚的作品，难以置信的好玩，有趣	邹娟娟	04:18
07	司机摇滚 中国摇滚现在什么都不缺了，形式上好像很繁荣，玩什么的都有。唯独缺一样东西，那就是根源摇滚！在大陆华语摇滚的老盘中，我只在指南针等少数磁带中听到过这种根源性，包括汪峰，而汪峰现在被人骂伪摇滚，呵呵。我也是醉了。相反在崔健的作品中，根源性并不多	陈彼得	02:42
08	火鸟 不解释，听就知道了。有兴趣的自己查	邓丽君	02:41
09	唐山大兄 随着香港电影的崛起，事实上在为电影制作音乐的同时，香港的现代音乐也在拉开序幕，千万别笑这样的作品，在现代音乐与戏曲，民族器乐融合的路上各种稀奇古怪的想法其实最先尝试的是香港人不是崔健，今天大陆有很多带有实验性质的摇滚乐团，对于他们我基本都报以支持的态度，年轻人就得敢想，敢干	郑锦昌	03:09
10	鬼马智多星 港大高材生，因为热爱音乐，一度放弃专业入行（现居美国），他的作品正如他的名字一样，一身正气，人中之杰，当然这首要活泼一点。很多经典粤语流行歌曲都是他的手笔，包括后来一些在港剧中被恶搞的，你只要追根溯源都能找到那个正经的原版——关正杰，这是一位非常有人文关怀的，知识分子型的唱作人	关正杰	02:42
11	今夕明夕 只有在港台的老摇滚作品中，你才能听到Doo-Wop，那是50年代最纯粹的根源一脉相承。华丽摇滚，我个人相信百年以后，见多识广的后来人对高凌风的评价一定超过崔健。虽然崔健的歌词入选了课本，高凌风歌词一贯以傻二著称。但，摇滚乐究竟是什么呢？当你到了“看山还是山”的年纪，也许你就懂了	高凌风	03:21
12	点解香港咁过瘾 蒋志光并不仅仅是大陆人熟悉的TVB里的那个演员，他的本行和单立文一样也是音乐，这首相当纯粹的布鲁斯摇滚是不是有点猫王时代Rockabilly的感觉呢？经典粤语老歌《相逢何必曾相识》也是他写的	胡枫	03:08
13	小小肥皂泡 温拿乐队的彭健新，虽然名气没有另外两位，钟镇涛和谭咏麟大，但个人作品依然保持着一贯的高水准，轻松，活泼，摇滚。尤其这张东西，太好了	彭健新	03:14
14	飞越苦海 金属味道的后朋克，这编曲太有想象力了，早期的Beyond像这一类的独特原创还有很多，家驹活着的那个时代，是一个充满梦想的时代。香港乐坛远比今天繁荣得多，人才辈出。只有自由的环境才能孕育出艺术	Beyond	04:20
15	捉到一身蚁 抄袭并不可怕，可怕的是没抄好。就跟画画一样，你对着老虎落笔，纸上也必须是老虎，决不能是猫，这才叫认真。像威镇乐队这首就属于抄好了，把作品的精髓都表现出来了，这就没有问题。谁不是从临摹开始的？	威镇	03:07
16	热情 这个作品其实大陆在租赁录像带的时代，很多人都听过，非常耳熟。那时候的青春偶像，金童玉女就是林青霞和秦祥林么，琼瑶的鼎盛时期。凤飞飞这音乐一起，我就仿佛看见这俩人在电影中追逐嬉笑的样子，那时候谈恋爱真是浪漫	凤飞飞	02:40
17	蓝领白领 70年代香港著名的播音演员，女模特，人称“长腿姐姐”，毕业于威灵顿英文书院。《蓝领白领》这张只是75年一个跨界的作品，那时她还是只是个学生，82年取得学士学位后即退出歌坛。我个人非常喜欢这个洒脱，有野性的女声，大家可以搜一下近照，人也长得漂亮。男声陈任也是早年玩乐队的	葛剑青	02:26
18	佛跳墙 翻唱自猫王的《Don't Be Cruel》，内容非常本土，听得口水都流出来了。编曲也比原作更丰富更好听。在摇滚乐的“翻唱时代”，许冠杰是这方面的大王。扒得非常认真，而且这张《财神到》有了明显的飞跃。虾米给出了9.9的高分，那绝不是偏袒，这张是真好听	许冠杰	02:52
19	摩登保镖 一个玩“激流金属”的许冠杰，你认识吗？今天我们所知道的整个粤语风潮的流行就是70年代的许冠杰以及他的莲花乐队带起来的	许冠杰	02:53
20	我不能没有信心 当年红得发紫的欧阳菲菲，台湾谁不知道。人家直接在日本出道，在日本人的红白歌会上与日本人直接PK，这嗓子比李宇春如何呢？	欧阳菲菲	03:22
21	尖沙咀Susie 蓝草风格的民谣摇滚，许冠杰与他的纯真年代	许冠杰	03:21
22	我恨我痴心 在黑豹乐队第一张还没有发行的时候，刘天王已经开始硬摇滚了。这流行度杠杠的，想到皇后了吗，看到底下有人提到原唱Joan jett，我就呵呵了，其实华仔这翻的不差的，毕竟男性的感觉是不一样的，本来就是一首标杆式的作品，关键是唱出自己的味道	刘德华	04:08
23	燃烧吧！火鸟 中国最早的，真正的摇滚巨星，大歌星！绝对主流，绝对娱乐，琼瑶大妈亲赐的名字，火鸟乐队，以及它的灵魂人物，青蛙王子高凌风。非常纯粹地，认真地娱乐大众，娱乐自己，还挣钱。中二的歌词配上时髦的舞台形象，还原小理查德时代摇滚乐最初的样子	高凌风	03:15
24	酸甜苦辣 温拿乐队的影响是深远的，无论是在主流，还是在非主流，都是香港摇滚的一面旗帜，当年70年代的香港，乃至东南亚，凡是华语圈的年轻人迷恋这五个人如同西方青年到处追着披头士那四个人尖叫一样，那绝对是时尚，主流层面的超级偶像。而且音乐上也是精益求精，一点不马虎，不靠颜值	温拿	03:33
25	浅草妖姬 香港影星周吉的儿子，优质唱作人。放今天虽然说老派了点，但也算新迷幻了，谢贤的儿子谢霆锋怎么炒菜去了呢，真是呵呵。这张唱片里最有意思的一首，有人说像德国发电站，其实还好啦，有点影子罢了	周启生	04:39
26	兴波作浪 “铜锣湾杠把子”不玩重金属，真白瞎了	郑伊健	02:50
27	身体语言 从Jazz到Doo Wop，到Rock and Roll，再到冲浪摇滚，这是一个过程，要学就完整地学习。人家有和声就要加和声，人家有钢琴就得有钢琴，绝对不能偷工减料，凡事认真，这才是老香港的品格	罗文	03:03
28	怨你没留下 这名字大陆很陌生吧，但说起音乐才子黄家驹，大家都知道。她，就是家驹生前的女友。怀念家驹	林楚麒	02:56
29	老爷子，老太太 当年在大陆做现代音乐的真实处境，直到今天你去那些城乡结合部依然能看到腾格尔在歌中描写的老爷子和老太太，不要叹息。中国的老百姓太善良了。歌曲中的最后一句特别意味深长，老太太的担心不是没有道理的，一旦政治风云骤变，“反xxxx自由化”的大棒砸下来，又不知道有多少善良人会死于非命。每一个经历过的人无论过去多久，眼里总有挥之不去的恐惧	腾格尔	06:06
30	三个太阳 其实《三个太阳》是《九个太阳》原来的样子，齐秦的好歌很多。但真正能让人跟“老摇滚”这三字挂上，念念不忘的也就是这首。这首在齐秦的演唱会上还有各种不同的版本，愿意做“夸父”的，可以全部扒出来听听	齐秦	04:20
31	火海扑火 看歌名就知道是好歌了	张志远	03:48
32	忘情森巴舞 多亏了有《港囧》这部电影，让我想起了这首老曲子，虽然是首抄袭的作品。但我相信很多人最初听到的那一版就是草蜢的，感谢导演徐峥	草蜢	04:28
33	魔样的女孩 80年代的台湾一支校园乐队，能有这水准和想象力，真是让人放心。旋律想得很好，老摇滚就是这个感觉，发自内心的歌唱	红蚂蚁	03:11
34	电脑儿童 “不要让沉重的书包埋葬我的活力，因为我不是一台冰冷的机器……”，这歌词写得比罗大佑如何？我听到孩子们的“无声的抗议在悄悄的睡梦中”显然比较文绉绉了一点，音乐可以文绉绉，也可以直截了当	李亚明	03:49
35	鹿港小镇 每次我K歌时必点的曲目。描写的是一乡巴佬来到大城市后的迷惘，思考所谓的“现代化”究竟是什么，为什么我们的孩子到了大城市后就“杀马特”了呢，我也在一直思考这个问题。孩子们的精神家园在哪里？农民卖了地，得到他们想要的，却失去了他们拥有的。罗大佑的词深刻了	罗大佑	04:41
36	看到日出就高歌 同样是励志歌曲，得奖的那些总是宁流行，勿摇滚，红十字乐队好听的摇滚作品多了，偏选《我是一只小小鸟》这一类，他们总认为所谓乐迷，听歌只看歌词么，其实根本不是。同样两首放在一起，我会投《看到日出就高歌》，更有情怀，也更生活	赵传	03:39
37	疯豹 “出口转内销”，在马来西亚唱红后回香港发展	邱绮玲	04:06
38	停电午夜 点开先看照片吧，大陆老人不用惊讶，《金瓶梅》里大官人原本就是摇滚青年一个，贝斯就是他弹的（香港著名的贝斯手，黄家驹的好友）。拍电影，做三级片演员这只是后话。香港这地方真的不大，单立文第一个团Chyna是玩重金属的	Blue Jeans	04:01
39	想得说的作的 2012年去世不久的唱作人，过去的人都知道	史俊鹏	03:51
40	烈火青春 摇滚青年“亚洲第一男高音”，张雨生的青春时代	张雨生	04:32
41	陌生的人 娃娃，台湾女摇第一人，有点像我们曾经的罗琦	丘丘合唱团	03:21
42	冰山大火 梅姐当年的义薄云天，大陆有心人不会忘记	梅艳芳	04:23
43	卅岁以后才明白 侯德建的作品最大的特点就是乡土气息，这种从骨子里散发出来的民族性，对我中华之爱，这就是为什么当年子阳亲自接见，与他握手的原因，可惜一晃什么都变了，物是人非。想想只有心酸，老赵死了，他也“算命去了”（研究命理学），告别乐坛。他写的儿歌《捉泥鳅》到现在我儿子还在唱	侯德健	04:31
44	庆功酒 唱歌不走音的“左小祖咒”，不少人大概已经忘了这人了吧，我可没忘。非常有大陆生活气息的摇滚	雪村	03:06
45	玩世不恭 为什么放这人，不是因为我有多喜欢他，而是因为很多乐迷做的摇滚歌单基本上都绕开了这个人。其实常宽才是真正早期大陆的音乐体系培养出来的摇滚老炮，你只要翻翻他的履历，你就会发现所有人都在帮他，海外的，国内的，圈子混得不错。但市场就是不买账，这恰恰就是中国老百姓可爱的地方。凭什么你给我的，我就要买呢？我平时看《中国好声音》也是如此，不止一个人跟我说只喜欢看初赛，甚至只看海选，为什么？因为人们期待的是草根英雄，就摇滚乐来说就是科特柯本式的人物。不喜欢安全系数太高的人，渴望变革，追赶的思路与官方渐进式，慢慢来的思路是不合拍的	常宽	03:37
46	黑豹 低调，另类的香港音乐人，《夜迷宫》整张都很好听，另类摇滚。不比什么王菲，郑秀文差	关淑怡	04:10
47	黑暗的空间 动情的“浪子”最是可爱	王杰	05:37
48	浓妆摇滚 蓝心湄，台湾的“麦当娜”	蓝心湄	03:50
49	年轻时代 撸串的时候，老板都放这个，很高兴当年蔡明的小品中那个追星族把郑智化作为偶像，品味不错。真要是所有的追星族都追郑智化这样的，社会早就进步了	郑智化	03:41
50	再会拥抱 80年代香港有很多很好的乐团，过去老香港的繁荣，那是真的。全方位的，绝不仅仅是香港电影	小岛	03:45
51	超级巨星 布鲁斯硬摇始终是很多人眼中摇滚乐中的一款经典范式，很多流行过的摇滚老唱片都选择用这种形式来证明自己的摇滚精神，薛岳的早期风格其实和大陆的指南针乐队很像，但我们的乐队谁在舞台上高喊，我们不要superstar，还能照样成为superstar呢，这是个很有意思的现象。要我说，我们还是需要一个superstar的，一个真正能够一改流行音乐面貌的巨星	薛岳	03:29
52	饿狼传说 早期和朋友们去K歌，这首最能活跃气氛了	张学友	04:33
53	反叛 当年商业音乐得做到这个份儿上，才有脸出来。不光是音乐，这张唱片的封面设计我也很喜欢	陈慧娴	04:22
54	印象派的女孩 挺难找的，不知道要雷诺阿范儿的还是莫奈，哈哈。没人欣赏也没关系，开心就好。歌词有态度，音乐上也很有想法，喜欢开头的和声清唱。乐感不错	印象合唱团	03:44
55	你和我 韦唯这嗓子在任何一个环境下，那都是一线女歌手，但最让我感佩的是付笛声在这个作品中的和声，真是一大惊喜了。以这个付的水准，唱情歌简直是浪费。而对于国内的摇滚青年来说，这嗓子，这编曲，让你想到谁了？没错，这不是谢天笑么	韦唯	04:23
56	爱的火花 原曲TOM CAT的ふられ気分でRock'n' Roll，抖脚中……港台这种才属于深度学习，一丝不苟。我们的有些作品总让人感觉是浅尝截止，像打游击似的，躲一躲，藏一藏，心中没咋滴。当然这也是一种方法，但我个人更喜欢纯粹一点的作品	露云娜	03:50
57	热浪 后朋克，新浪潮。不一样的青年童安格，唱片封面就蛮威猛乐队的，最值钱的那条吉他线和急停。只有在老唱片里能听到这种音乐上的变化，现在有些商业垃圾就一个loop到底，旋律也不好听	童安格	04:25
58	冲冲冲 香港摇滚的常青树，即便在有家驹的时代，香港专业乐评，他们排第一，Beyond仅排第二，缝纫机乐队的那个大鹏，你为什么不来听听呢	太极	03:39
59	情剑 真正的国风在此！大师级的编曲，黄霑。无论是笛声还是弦乐都是为了表现情感本身，而非可有可无的点缀。如此浑然天成的中国风，我觉得已经不能算中国风了，这就是真正的东方现代音乐，真正的武侠情怀，没有一个小节是多余的。潘美辰的演唱也极其到位	潘美辰	03:55
60	一个人 直接亲历台湾音乐每一个时期的李宗盛难道只会写一些歌，给别人唱，自己攥着手心里那中年男人的“小药丸”吗？根本不是。80年代人家也会摇滚一下	李宗盛	03:49
61	传说 编曲牛逼，歌词更牛逼。林夕全程包办呵呵	Raidas	04:05
62	夜的声音 李寿全的作品，不仅歌词写得棒极了。而且为了表现午夜的感觉，吉他solo故意压得很低，贝斯前置。氛围十足，这样玩摇滚，才叫搞艺术	苏芮	03:19
63	我的心在跳 中式的传统标准歌曲就是老上海的样式，融合了民歌与老爵士的基调，发展到60，70年代的港台，再次融合，就形成了最初的，带有节奏布鲁斯，同时又具备我们自己文化样式传承的摇滚乐，干净利落，类似于“布瑞尔大厦”（brill building pop，一种摇滚年代的流行音乐风格）	黛玲	02:50
64	快乐机器 其实我个人人为这张罗琦个专要比指南针最著名的那张还更耐听一些，无论是编曲上还是歌词的深刻性上都很有意思。指南针那张歌词有说教意味，但音乐性是超一流的，罗琦这张正好相反，情感细腻，感人肺腑，是一种不一样的好听	罗琦	04:45
65	俏皮小天使 Let's Go 三个女人一台戏，动感	陈慧娴	02:48
66	太平天国 具有社会批判性的摇滚乐，网警同志别紧张，这是在说台湾呢，我没上《老兵卖冰》就不错了，人家唱这样的歌不仅没有进监狱，还出名挣钱呢。因为台湾社会太遭，这里好得不得了，对吗？	刘铮	04:51
67	单身情歌 迄今为止，全国人民最熟悉的一首华语轻摇滚作品	林志炫	04:35
68	都市生活 音乐是生活的结晶，心怎么跳，歌就应该怎么唱	钮大可	04:19
69	暖流 喜欢香港的不仅有华人面孔，也有外国人，这四个老外不仅在香港玩摇滚，人家唱的还是粤语。是不是很奇特，随便听听。活还是蛮地道的，真是一股暖流	Citybeat	04:17
70	爱情蝙蝠侠 很有意思的作品，香港唱作人，给张国荣写过歌	郭小霖	04:00
71	葫芦娃 缺少一个扎实的，全面的，面向主流的“翻唱时代”实际上对于大陆摇滚乐的发展是一个遗憾。这意味着在审查放大镜下你找不到一种相对来说比较纯粹的摇滚样式，很多夹杂着西北风与迪斯科的玩意儿已经成为了一个时代的印记，但作为一个已经长大的孩子，回头看小学的我，依然会有些许欣慰，比如这首合成器流行	吴应炬	00:33
72	月在跳 过去香港人评什么“十大劲歌金曲”，那个舞台其实就和日本红白歌会差不多，流行，摇滚根本不分的。我认为这样很好。本来就不应该分得太清楚，让年轻人有更多出人头地的机会。比如张国荣，比如张立基，80年代	张立基	04:04
73	雷公劈友除世害 别看封面上的黄秋生吊二郎的样子，人家这首歌是在骂贪官污吏，要雷公劈死这帮人渣！音乐也很有意思，愤世嫉俗中又有一点搞笑的味道。喜欢这样的朋克	黄秋生	04:15
74	让火燃烧自己 90年代初的传奇，活不错	佤族乐队	04:49
75	撞裂黑夜 在我看来“红日”（原唱立川俊之的それが大事）只是李克勤所有作品中普普通通的一首，真喜欢李克勤的人也不会只听《红日》怀怀旧，除非你是赵薇，要拍《致我们终将失去的青春》，你才会想起它	李克勤	03:29
76	吸血妇人 老爷子80年代那叫一个酷，会上瘾	夏韶声	03:31
77	坚持就是胜利 摇滚乐的兴盛与死亡与我们生活的环境有关，我们都知道坚持不一定就是胜利，但如果放弃，明明热爱的东西，非不让你搞，总有一天当自己老的时候你就会感到遗憾，瘦人，是在那青黄不接的岁月中少数存活到新世纪之后的大陆“新老炮”，只有摇龄长一些的人才会知道他们。不容易，这就是一贯的现状	瘦人	06:09