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共67首歌曲
本歌单与其他同类型的朋克歌单最大的区别在于作者尽量避免把它搞成一张硬核,虽然硬核是朋克思维的必然,主要在美国,但这张歌单的初衷还是忠于原型朋克,突出朋克最原始的音乐性。即,不片面追求表达情绪,或者速度。朋克原本就是一种非常悦耳的音乐,且上手的门槛非常低,只要你会三个音,组成一个和弦,你的乐队就能玩起来,好坏暂且不论。因此在某一段历史时期,它事实上就是保护了摇滚乐的存在与它的群众性基础,再度焕发了摇滚乐的青春活力,“无敌三和弦”的本质是普世价值。回首往事,它并非仅仅是过去用来形容朋克乐粗糙的指代
朋克乐、及华丽摇滚史上最著名的吉他手之一,Johnny Thunders,“纽约妞”早期的那些作品都是他的手笔。The Heartbreakers时期,包括他个人的作品也都非常出色,可以说是那个年代的中坚
摇滚乐的历史上有三次最显而易见的重大变革,催生了三种不同向度的“新音乐”,第一次就是我以前做过的“德国酸泡菜摇滚”,它是伴随着电子乐器与合成器的普及而形成的一股电音化浪潮,这股浪潮最终发展出了今天我们耳熟能详的各种类型的电子乐。如今我们所知道的电子乐基本上已经跟摇滚乐没有什么关系了,完全是一个独立的音乐门类。第二次变革出现在艺术摇滚领域,自Led Zeppelin,以及少数具有实验性的布鲁斯摇滚乐队开始,他们从吉他大师jimmy hendrix、以及前卫摇滚乐团The Who(放在当时的环境中,The Who的作品在表现力上是具有突破性)的演奏中获得灵感,开始在整个乐曲中大量使用失真与鼓的速度感,诞生了一种节奏感更强的摇滚形式,这种形式就是今天被我们称作金属乐的东西,它可以一直强到死亡金属(碾核)这个层次,恰有摧毁人的耳膜之势,绝对是非常小众的音乐,连同之前发展起来的速度金属,激流金属、鞭挞金属、黑金属等等,它虽脱胎于摇滚乐,但今天俨然早就和电子乐一样自成一系,完全脱离。这种音乐我们今天统称它们为重型音乐,重型音乐本身也是独立的,它已经不是一般意义上的摇滚乐了,甚至在“唱”上面,重型音乐都有自己独立的练声技巧,有兴趣的朋友可以查一下“水喉”、“黑嗓”等这些奇特的概念,“金属礼”实际上在某些场合只应用于金属乐团的表演,懂的人都知道,手势是不能瞎用的,未来我会专门做一张金属乐的歌单,介绍金属乐的产生
看到偶像签名了,呵呵
另外一场革命我们今天还把它称之为“摇滚”,这场革命就是朋克革命!因为它实际上还保留着摇滚精神最初的魂,虽然它几乎摧毁了形式上的一切,但就是仅剩下的这“三和弦”,内容已经极大的拓展到了各种今天我们所谓的“独立摇滚”,后朋克得益于此,新浪潮运动得益于此;美式硬核得益于此;还有什么垃圾摇滚(Grunge Rock),噪音摇滚,自赏派、无浪潮、甚至于像是最小清新的Twee Pop(稚童流行)也是朋克革命的产物,包括The Clash的音乐中因为融入了雷鬼的成分,所以诞生了Ska(雷鬼的一个类型,牙买加音乐) punk,也是朋克。五月天是什么?朋克,艾薇儿是什么?朋克,包括lady gaga的那种夸张、俗套的舞曲,骨子里也是朋克,新金属是朋克,早期死亡金属启蒙团Napalm Death,他们那种短小急速的概念就是来自硬核朋克,包括我学生时代听什么曼莲曼森,他造型再怎么惊世骇俗,音乐上再怎么融入工业音乐,反基督,他还是朋克。更别说拯救了摇滚乐地下丝绒,MC5,或者是傀儡、Monkes这样的车库根源,乃至于华丽摇滚的先驱T. Rex,都是有朋克概念作品的,并且直到今天还影响着人们的创作。朋克乐自打从英国产生之后,它就自成了一个根源,这个根源叫“原型朋克”(Proto-Punk),它已经不同于摇滚乐本身的根源,即Roots Rock(根源摇滚)了,这点我在论述美式摇滚与英式摇滚的区别歌单《没有披头士的英国摇滚》中有过更加详细的论述
作为设计师,这是我今天顺手模仿70年代朋克风格为咱迷笛音乐节设计的海报,文案都是瞎写的,纯粹好玩,无商业用途,原创请勿转载,我个人喜欢做跟音乐有关的设计,在视觉领域,punk不仅仅是一种音乐
Sid Vicious,贝斯谈得不怎么样,但却是史上最纯粹的一个朋克
当朋克乐横扫英格兰的那会,美国主流摇滚乐已经在走下坡路了,虽然艺术摇滚正在经历它的黄金时期,延续着大师如云的格局,但无名小辈,技术粗糙的地下小团演出机会越来越少了,摇滚成了工业,成了整个美国商业帝国一部分。在这个过程中,埋在美国地下的朋克火种就是Ramones,New York Dolls,包括已经具备朋克意识的学院派艺术摇滚团talking heads等,那时候在CBGB(美国朋克乐史上的传奇酒吧)打响第一炮的就是New York Dolls,当年New York Dolls中性华丽打扮与英国的glam rock有些渊源,但没有必然的关系,他们的台风在美国更多启发的是80年代的Hair Rock,至于今天已经被捧上鼻祖位置的Ramones,一直到他们被认可,作品被多次翻唱,还被U2,The Kiss什么大腕儿致敬的时候,他们也没挣到过大钱。也从来没有挤进过榜单,虽然当年还投拍一部高校电影,我还用电驴下载过,但那部电影其实没什么内容,哥几个就想做流行偶像,但音乐界同仁并不买账。这就是美国与英国环境的最大不同,在音乐上英国人其实比美国人要激进,并不是“英国绅士”。而人类一部艺术史往往也就是这样,很多收获要等到若干年以后,当孩子们长大,发现在那个青黄不接的岁月里就是Ramones陪伴在身边,那帮穿着皮衣的哥几个再次站在舞台上,深情地、激情地翻唱起《When I Was Young》很多人才会哭,才会明白那匆匆一过的青春是多么可贵,我把它放在本歌单的最后一首,另外还有解散后的Dee Dee和Joey的歌,纯粹是为了纪念。这是我2015年写的一篇乐评,https://music.douban.com/review/7684629/,次年,我因为敢言,豆瓣就不让我登录这号了。有编辑曾经问我要过这篇东西的版权,我告诉他,我这篇东西没有版权,你想转载就转吧,因为天堂里不收门票,只收善良、单纯的人,恰如你看到的Ramones
70年代Punk风格的设计胆大真大,我个人非常喜欢。可惜在中国没有公司会为这样的设计买单,薛之谦那个在地铁里的“弹个车”,也不过就是有一点点迷幻年代的感觉罢了,还一股电音味儿,粉嫩粉嫩的,不伦不类。以上这才叫设计,完全彻底的风格化,延续了安迪沃霍尔的色彩感,那个年代的时尚真叫一个到位
封面:iggy pop留在摇滚史上最经典的画面之一,今天要是有哪个摇滚人现场玩“跳水”,最终乐迷能像当年这样把你抬起来,那你就牛逼了!——这是摇滚青年对你最大的信任与褒奖。“跳水”本身也是一种摇滚精神的体现, 所有在现场本来互不相识的人们,这一刻如果你们共同爱戴舞台上这个人,你们就会齐力将跳水者托起,绕场一周,再把他送回舞台。整个过程象征着自由、独立和团结,它是发自你深处的灵魂感召,绝对不同于你听古典,或者流行音乐,但请千万记住自己在乐迷心目中的地位,如果自不量力,瞎跳,乐迷一哄而散,你就SB了。另外本歌单为了控制曲目的数量,还漏了一些极品的好朋克,诸如60年代早期的The Sonics,72年的Neon Boys,以及73年的Hollywood Brats等,喜欢朋克的可以一并去听听,虾米有,则好,没有,自己想办法
# | 歌曲 | 艺人 | 时长 |
---|---|---|---|
01 |
You Really Got Me
奇想乐团在整部摇滚史上的作用是无人可替代的,他们不仅启蒙了重金属,这首《You Really Got Me》更被后世看做是车库的先声,几年前和老婆在拉斯维加斯“老街”,穹顶灯光秀的那会儿,开篇就是这首。热泪盈眶……老婆都不知道我为什么 |
The Kinks | 02:14 |
02 |
Kick Out the Jams
摇滚精神最完美的诠释,昭示着朋克革命的来临 |
MC5 | 02:52 |
03 |
Tripmaker
非常讨厌“车库朋克”这种叫法,因为车库实际上就是朋克诞生之前,人们心目中的“朋克”,那是伴随着自摇滚乐出现以来就有的气质,小理查德的音乐中就有。这只是一粒曾经深深埋在土里的种子 |
The Seeds | 02:48 |
04 |
No Fun
假如你生在那个时代,又热爱摇滚乐,能看一次傀儡的现场,这辈子就算没白活了。老爷子当年赤膊上阵的一刻已载入史册。车库青年绝望的呐喊 |
The Stooges | 05:16 |
05 |
European Son
单纯从视觉传达的角度说,朋克艺术是普波艺术的衍生,而由波普大师安迪沃霍尔直接参与造就的地下丝绒从某种意义上来说,它才是当代音乐的启蒙者,自丝绒实验之后,摇滚乐才有了更多的可能 |
The Velvet Underground | 07:48 |
06 |
Everyone's An Asshole But Me
摇滚史上著名的变性人,在我的正文介绍里说纽约妞与华丽摇滚的“有些渊源”说的就是和她(他),一个真正的骚货,音乐也非常“骚”,70年代早期 |
Jayne County | 03:40 |
07 |
Liar
有以上这些铺垫与传承,真正的朋克之声该出场了,划时代的性手枪。楼下的美国人,滚! |
Sex Pistols | 02:39 |
08 |
We Do Wie Do
该滚的是你,我才是真朋克,比你早 |
The Monks | 02:12 |
09 |
Babylon
你们聊,我先走一步。come on! boy,我们切入正题 |
New York Dolls | 03:34 |
10 |
Viet Nam
据说何勇的《垃圾场》借鉴的就是这首,而那些中国老摇都说当年穿着海魂衫,戴着红领巾,瘦瘦的那个何勇是个朋克。其实根本不是,一个哼着《钟鼓楼》,思念着银锭桥,还唱着“彝族舞曲”的哥们只是一个有思想的音乐人罢了。他不是朋克,整张《麒麟日记》全部作品加一起抵不上中国Grunge教父谢天笑的一首,我个人认为 |
Minutemen | 01:29 |
11 |
Customer
承上启下的一支另类摇滚乐团,上接70年代朋克曲风,下开枪花时代的先河。将来我还会做一张另类摇滚,还会提到它。这些看似游走在边缘,百搭的人实际上在摇滚乐史上起着非常重要的作用 |
The Replacements | 01:30 |
12 |
C'mon Everybody
come on everybody前面的那声吼~好有味道,非常喜欢。sid其实不是死于毒品,而是死于狗不理,看过反映他和南希朋克式生活的那部电影的人自会明白我在说什么 |
Sid Vicious | 01:57 |
13 |
Taking on the World
这钢琴用得太有i wanna be your dog的味道了 |
The Boys | 02:08 |
14 |
Diamond Dogs
G.X的歌下架了,只能换首鲍爷的了。再说一遍鲍爷的作品不都叫华丽摇滚,鲍爷从华丽开始起步,有朋克作品,有新浪潮,有迪斯科,更多的是另类摇滚与实验音乐。故被业内称为“摇滚变色龙”,听鲍爷的作品,一张一张听下去,你就能把握每一个过去时代的不同基调,而且他的作品艺术性都很强 |
David Bowie | 06:04 |
15 |
No No No
本来这个位子是留给“无聊军队”的,但无聊军队作品里那些我认为比较纯的朋克作品都不让听了,所以就放首台湾地下车库“白目”的作品(北京不行,我就去台北),自带电的朋克,据说女主唱的现场很人来疯,这是我喜欢的老学校。比那些继续“拿起笔做刀枪,集中火力打黑帮”的遗老们好听多了,再说一句,我烦大院子弟。自己完全没有走出心理创伤,还要影响下一代 |
The White Eyes | 04:36 |
16 |
Where Do We Go from Here???
早期是一支放克乐队,70年代初开始玩朋克。由于是支美国团,你还是能明显听到一点车库的味道。不过美国已经在觉醒了,预告了真正的美国朋克即将出现 |
Death | 03:50 |
17 |
Breakdown
叫鸡是一支非常英国的,英式朋克乐团,今天大部分流行朋克乐团其实模仿的都是叫鸡,特别是反光镜这种,还有一些日本的团,一张嘴就是这个味儿 |
Buzzcocks | 01:59 |
18 |
The Ballad of Greyfriars
和苏格兰民间音乐完美地融合了,非常有表现力和特色的苏格兰朋克,它不同于英格兰。虽然同在英伦三岛,但苏格兰有自己的传统,爱尔兰也是,都不一样的 |
The Real McKenzies | 02:55 |
19 |
Stranglehold
70年代借助性手枪点燃的烈火,冲上过榜单的著名朋克老炮,并且坚持了很长时间 |
U.K. Subs | 01:58 |
20 |
I Only Want to Be With You
新学校的早期代表,在现代音乐术语中有old school,new school这种说法,不光朋克,连嘻哈界都分这个,在朋克乐中所谓老学校说穿了就是是否接近于根源摇滚,有没有车库味儿,反之新学校,你懂的 |
Me First and the Gimme Gimmes | 02:12 |
21 |
London's Burning
英国朋克真正的王者,ska punk的先驱,这个几乎不用介绍,哥几个名字早就上名人堂了,在后来的好几波复兴浪潮中都有乐团向The Clash致敬 |
The Clash | 02:11 |
22 |
Inside Out
英国朋克常青树,从70年代早期一直到93年还在出唱片,多少乐团解散,或者转型了。他们还在朋克 |
999 | 02:10 |
23 |
New Rose
说他们是哥特摇滚的先驱,其实不够完整。倒不如说他们是以多元化的姿态从地下闯进主流的朋克。真正精神上的哥特先知我个人认为是UK Decay,也是英国的 |
The Damned | 02:42 |
24 |
Let Go
纽约妞二代,更好听更成熟Heartbreakers |
Johnny Thunders & the Heartbreakers | 02:25 |
25 |
Born To Lose
被全球无数朋克乐团反复翻唱的经典曲目 |
Johnny Thunders | 03:04 |
26 |
You're Gonna Die
The Stooges的遗产,一帮玩实验的“疯子”,制造了一批“反摇滚”的作品,85年解散 |
Destroy All Monsters | 02:49 |
27 |
Put Away
超级高产的乐团,诞生于朋克革命,历经各个时代,直到现在还在出唱片……没有人能阻挡Mark.E那永远令人吃惊的创作欲 |
The Fall | 03:30 |
28 |
Master Race Rock
混迹于CBGB的老炮。有次演出Handsome Dick Manitoba对着观众席上Wayne County(当时纽约摇滚圈有名的变性人)大喊大叫,结果被后者用话筒底座爆头,差点毙命。这个事件将纽约摇滚圈分为了两边:Max Cansas City和CBGB,而观众则迅速的选择了自己所在的一边。“独裁者”被禁止在Max Cansas City和其他的俱乐部演出,但是Hilly(CBGB老板)让他们在CBGB演出,而最终,这帮小子回来了并且又开始到处演出。呵呵,可见变性人和朋克不是一定的“同盟军”,咱这里的金星“女士”可以放心了吗 |
The Dictators | 04:15 |
29 |
Modern World
早期有名的一张死乐队(中国也有,就是那种发了一到三张超级经典的唱片后,随后就消失匿迹,慢慢淡出人们的视野,或者是乐团成员和其他人重新组合成了新的不同乐团)的典型,The Modern Lovers虽然短命,但非常好听。喜欢朋克乐的请整张下载 |
The Modern Lovers | 03:43 |
30 |
3rd Generation Nation
喜欢前朋克的听Dead Boys,喜欢听后朋克的听Lords Of The New Church,它们都是主唱Jake Hout的,他两头通吃,贝斯Johnny Blitz也有自己的团Rocket from the Tombs,原来想放一首来着,录音质量太差,算了,有兴趣的朋友自己找来听也是原型朋克 |
Dead Boys | 02:35 |
31 |
Reaky Deaky Boys & Girls
朋克史上著名的小丑形象William Ruhlmann,至少在被蝙蝠侠里那个“小丑”打动之前,我心里的小丑就是他 |
The Adicts | 03:20 |
32 |
Hurry up Harry
民粹主义朋克 |
Sham 69 | 03:26 |
33 |
Days
当绿日一张唱片可以卖8百万,后裔可以卖5百万的时候,实际上真朋克已经告别了我们这个时代。具有时代诗人气质的Television为朋克乐保存的恰恰不是形式而是精神上的感召,后来的像我学生时代的偶像Sonic Youth无不适从中汲取营养,Television出道时即受到极大的赞誉,92年曾经重组过,93年又解散了 |
Television | 03:14 |
34 |
Out Of Control
第一波朋克浪潮中的佼佼者,77年名曲“Fuck Off”如今常被人提起,翻唱,但我个人更喜欢这个作品。和上面很多乐团一样,他们也是从纽约CBGB走出来的,虽然走的是和纽约妞差不多的“华丽”风格,但他们比纽约妞的嘴脏 |
Wayne County & The Electric Chairs | 03:38 |
35 |
Baby Strange
华丽摇滚的历史也是一场革命,一场针对嬉皮士那种田园牧歌情怀的革命,它没有掺杂朋克乐里的政治意图和所谓的工人阶级情怀,艺术上雌雄同体,戏剧性感更强。看过摇滚电影《The Velvet Goldmine》就会明白,73年那会,就连Elton John都是华丽摇滚的簇拥,在告别迷幻年代的路上,punk与glam是两股互有交集的叛逆浪潮。同样喜欢70年代华丽摇滚的朋友,请听我的另一张歌单《摇滚乐中的阴柔之美》(2018年3月3日已更新) |
T. Rex | 03:57 |
36 |
I Need
在亚洲,很少有女孩玩Grunge的,玩朋克的有,甚至玩原始黑金的都有,速度慢一倍。那些需要体力和肺活量的活,我还没见到过有亚洲女孩子玩过,有铁肺的宁可去什么《我是歌手》煽情也不玩摇滚。而在西方国家从Grunge一直到旋死都有女孩的身影,希望咱中国女孩能够争口气,出一个这样的团,那就牛逼了,别老是玩小清新 |
L7 | 02:56 |
37 |
Reggae, Reggae
波士顿摇滚界的朋克鼻祖,和雷蒙斯同一个时代的热血青年,雷蒙斯不是唯一的 |
The Real Kids | 05:00 |
38 |
Cry 815
和Dead Boys同一时代的,反明星,反偶像的先锋,很棒的朋克。可惜音质再好一点就好了 |
The Pagans | 01:35 |
39 |
Traitor's Gate
前朋克也可以是纯器乐作品,甚至表现东方的“功夫”,这曲子有点南亚色彩,不是“双截棍”哼哼哈嘿的感觉,而是历史悠久的泰拳,听完这套泰拳,评价就三个字: 酷毙了 |
Chelsea | 04:14 |
40 |
Maniac
看标签就知道是英国的,标准的70年代范式 |
Peter & the Test Tube Babies | 02:40 |
41 |
ゆっくりしたいぜ
像小学生一样照搬雷蒙斯的三个日本女孩,很有意思,唱出了Ramones的纯真 |
ロマーンズ | 02:14 |
42 |
Butterfly Boy
日本老牌女朋团,我还记得最早《朋克时代》上就叫她们手术刀来着,节奏很稳,音乐性强,不瞎喊 |
少年ナイフ | 05:01 |
43 |
Kopf Oder Zahl
德国人玩朋克都那么认真,严谨,真是不服不行 |
Jennifer Rostock | 02:22 |
44 |
都一样
先理解什么是摇滚乐,再去玩朋克,你才能真正成为一个好朋克,地下婴儿给我的就是这个感觉,他们的作品远比今天好多动不动就硬核,就喊的中国朋克要好得多,一张专辑每一首都很有想法,而且一听就知道他们听了不少唱片 |
地下婴儿 | 02:27 |
45 |
Come Into The Open
声音很熟悉吧,没错,她就是朋克名团X-Ray Spex(我正文的第一张照片)那个女主唱在80年代组了另外一个团,在新浪潮逐步取代朋克地位的时候,你依然可以听到一个老朋克对于朋克精神的坚持,感动 |
Penetration | 02:49 |
46 |
Too Much to Dream
还是dead boys的主唱,80年代转型玩哥特摇滚,所以看有几张封面……你就呵呵了。1970年在俄亥俄州的摇滚音乐节上除了傀儡之外,最感人的就是这个团了,真正用心的作品 |
Stiv Bators | 02:50 |
47 |
Journey to the End of the East Bay
Green Day、The Offspring这一类在商业上非常成功的朋克,他们的先声就是这支乐队 |
Rancid | 03:11 |
48 |
Rock 'n' Roll Nigger
Patti Smith名曲之一,电影《天生杀人狂》里好像有这首 |
Patti Smith | 03:23 |
49 |
How I Play Guitar
别被名字咋呼了,床星,这是咱中国的乐队。我觉得如果这个市场够好的话,他们会火 |
The Bedstars | 03:19 |
50 |
A Message to You Rudy
典型的 Ska Punk 一股牙买加味儿 |
The Specials | 02:53 |
51 |
Once
百听不厌的《Ten》,远胜于涅槃的Grunge ,当年珍珠果酱的这盘磁带都听烂了,瞬间爆发的感觉,爽 |
Pearl Jam | 03:51 |
52 |
Some Kinda Hate
多么难忘的旋律,其实The Misfits自己知道他们自己没有什么才华,因此,他们每一张都在认认真真的玩他们自己想玩的东西,直到有一天,人们发现他们的独特 |
The Misfits | 02:01 |
53 |
Dead
在Nirvana进入主流视野以前,来自波士顿的The Pixies可以说当时美国地下最有才华的一支乐团,什么风格都有,早年还被认为是一支冲浪摇滚乐队,一直到Nirvana领导的Grunge浪潮席卷整个北美的时候,人们回头再听The Pixies,才恍然大悟,才明白他们真正启蒙的是什么 |
Pixies | 02:21 |
54 |
Psuedo Personality
在音乐上,没有什么风格是过时的。这些2000年的朋克女孩忠于的仍然是朋克摇滚的原味 |
Devotchkas | 02:20 |
55 |
Maria Bartiromo
癌症夺去了很多人的生命,David Bowie是一个,Joey Ramone也是一个,从小在纽约皇后区长大,和儿时的玩伴搞了一个Ramones,一玩就是一辈子,摇滚史上的佳话。2003年纽约市正式以Joey ramone命名的一条在CBGB旁的一条街道。在纽约,他母亲和他哥哥开的酒吧,每年他的生日时候都会举办纪念活动 |
Joey Ramone | 03:58 |
56 |
Frankenstein Again
这才是标准的“伦敦音” |
Lurkers | 03:41 |
57 |
Memories Are Made of This
虽然是一支70年代的乐团,但当时在朋克浪潮并没有脱颖而出,一直到80年才真正积累起自己的粉丝,来自澳洲的The Saints,可谓十年磨一剑,活还是不错的 |
The Saints | 02:19 |
58 |
Never 'Ad Nothing
左翼朋克,种族主义,法西斯主义者的死敌。挖苦撒切尔夫人的压制性政策,同情工人阶级 |
Angelic Upstarts | 02:45 |
59 |
The Day the World Turned Day-Glo
漂亮的萨克斯风,无法绕开的经典朋克女声 |
X-Ray Spex | 02:50 |
60 |
People Who Died
歌词很有意思,主唱身份很复杂, 又是作家,又是诗人、还是脱口秀演员。凭借自己戒毒成功的经历,写过这方面的进步歌曲 |
Jim Carroll | 04:59 |
61 |
Runaway
Dee Dee是1974年乐队的主唱,很多朋克乐迷们耳熟能详的,经典三和弦作品都是他写的,譬如 "53rd & 3rd","Commando","Wart Hog", "Rockaway Beach"等 |
Dee Dee Ramone | 03:40 |
62 |
I Don't Want to Be Friends With You
当年C86中很多骨子里都是朋克,至于什么是C86?大家可以自行查阅,我这就不码字了,C86的本质是对于田园牧歌式嬉皮年代的又一回归,以一种朋克精神重新反刍“纯真”二字的意义,它是80年代中期到90年代初在英国兴起的一股浪潮,符合那时候的“小清新”们的审美 |
Shop Assistants | 02:18 |
63 |
I Like It
如果只要好听就行的话,这支70年代的朋克乐队可以打90分 |
The Rezillos | 01:48 |
64 |
Found a Job
Talking Heads的歌词是最有深度的,我个人认为远超朋克教母Patti Smith,Patti Smith作为左派人物有时写的东西有点假大空,自从九几年的时候,我在网上说了一句崔健的音乐有点像Talking Heads,就有人引申,瞎说什么崔健抄Talking Heads,其实根本就是两码事,崔健的很多作品funk很重,这点和Talking Heads的趣味很像,仅此而已,除此之外Talking Heads从来不硬说,而崔健有硬说的作品,比如《蓝色骨头》这种,我还是喜欢Talking Heads |
Talking Heads | 04:59 |
65 |
Dig That Groove Baby
猛一听像是北京嚎叫俱乐部里出来的玩意儿,直到那段solo出来才知道不是,那帮人没这想象力。再一听那口音,英国的,错不了。喜剧朋克,绝对能给你大爷笑一个 |
Toy Dolls | 03:00 |
66 |
I'm Mad
可怕的“朋克之笑”,70年代早期最有锐气的团。朋克说到底是英国人的朋克,只有爱先锋的英国佬才会如此编曲,单纯的美国人喜欢硬核化,而且直到黑旗的出现,才真正把硬核领上了一个新台阶。但一到复兴车库就不一样了,英国不如美国,车库与蓝草,所有的老学校才是美国人的魂 |
Slaughter & the Dogs | 02:36 |
67 |
When I Was Young
谁都年轻过,新裤子刚出来的时候还唱着《你是我的雷蒙斯》,现在呢?朋克摇滚本身作为音乐,上手难度并不高。但真正完成一个朋克完美一生的真朋克,历史上没几个人,半途而废,活不下去的比比皆是。Ramones的伟大在于,你只能模仿它,你成为不了它。因为你没有活在他们那个时代过一天,因此与其审视你的偶像,不如让自己成为这个时代的偶像,学习他们死磕的精神。朋克不死,摇滚不死 |
Ramones | 03:16 |