5094人收藏

共46首歌曲

标签
#哥特金属 #金属 #人声 #经典 #摇滚
创建者
w_vv
更新时间
2015年09月04日

歌单介绍

哥特是70年代末到80年代中期的后朋克运动的一个分支。它形成于地下,表现了摇滚最黑暗和阴沉的一面。哥特乐队也以戏剧化的服装和它的追随者(称为Goths)而闻名。音质上,哥特采取了阴冷的合成器效果,加工了前朋克的吉他声音使它们建造一种不祥之兆、悲伤的感觉,通常是很壮观的音响背景。

一般来说哥特摇滚有如下特点:阴暗,颓废,冰冷,有恐怖的气氛,让人感到压抑和绝望,表现对死亡和黑色的向往,富有艺术气质。既含有精细的美感、又营造一种不协调的感觉。

哥特音乐中存在着复古的倾向,包括使用中世纪乐器,借鉴古典音乐,使用歌剧唱腔,歌词和取材都借鉴近代的哥特风格文学,等等。这既增强了哥特艺术的华丽美感,也进一步加深了其颓废空虚的程度。

很多哥特乐队(尤其是哥特金属乐队)使用了歌剧女高音的唱腔作为主唱或和声。但这并不是哥特音乐独有的特点,很多非哥特的音乐也会使用这样的唱腔。

哥特通常不是严格意义上受欢迎的风格,被给予了一种华丽诗意的倾向,无情悲哀的挽歌和无止境的戏剧化。然而,它产生了投入的,仍旧兴旺的亚文化,使它的美学概念在最初音乐全盛期过了很久后一直存在着。


歌曲列表

# 歌曲 艺人 时长
01 The Dream Is Still Alive
Xandria乐队于1997年在德国的比勒菲尔德成立。Xandria的音乐结合了交响金属和轻电子音乐以及摇滚的元素。 虽然他们的音乐,气氛和节奏都不错,但女主的声音一般,不是那么清亮,也不够高亢,总感觉缺少些霸气和力量。
Xandria 04:23
02 Hand of Sorrow
Within Temptation是一支表现出色的荷兰美声派金属乐队,曲风悠扬,但更专注于乐曲的情感呈现,并以女主唱Sharon飘渺的动人音色为主轴,其音色更为浑美,在转音及高音表现上也都更显出色,完全突显出Sharon的美妙音色。 Sharon的嗓音不同于一般哥特金属团那类歌剧女声,完全是激流的气质,声线也相当的高亢嘹亮。
Within Temptation 05:37
03 See Who I Am Within Temptation 04:51
04 A Sequel of Decay
Tristania的音乐风格展现出了多方的融合和积极创新之下的成果,除了基本的黑暗优美歌特元素外,编曲上大量地运用键盘合成器的各式音色,营造出壮阔优美的情境及气势,阴柔动人的曲调与狂暴的重节奏、黑死腔嘶吼交错而行,并有凄厉的小提琴演奏穿插,不过Tristania最重要的特色则是丰富多样的演唱与合唱编排,包括了死腔、黑腔、clean低吟男腔、声乐女腔以及男女唱诗班等,细致动人的钢琴弹奏、气氛音效,交叠着各式唱腔的壮阔合唱,使得 Tristania的作品带给人极强的新鲜感!乐团出色的音色的运用和处理,再加上绝佳的录音控制,使得音乐所呈现出的音场效果相当的美妙!
Tristania 06:33
05 Divided
瑞典的乐队,速度不快,结构不复杂,技巧不花哨,但是旋律很优美,最重要的是专辑成功的营造出了一种黑暗绝 望的氛围,一种再无动于衷的人也会被感染的一种寂静苍凉的氛围,极端的死亡金属之中溶入了凝重的哥特金属的感觉。
Tiamat 05:18
06 Poupée de cire, poupée the son (Opening Version)
来自瑞典的歌特金属/死亡金属/交响金属/歌剧式金属乐队,将古典交响乐的磅礴气势与歌剧式的唱腔注入金属乐中,魅力慑人。音乐中有嘶哑的男声咆哮与歌剧女声的清唱,吉它与小提琴的对奏,风格独特魅力无限。他们自诩为“先锋交响乐/管弦乐/歌剧式金属”。 乐队核心Christofer不单是一位喜欢用Macintosh电脑及Cabase VST软件的“重金属乐手”,事实上,他在很多方面都有别于一般约定俗成的Death Metal乐手。他甚至视自己为一位作曲家多于一位演奏家。而他对各种古代少数民族语文、神秘主义教派及宗教历史典故之深厚认识,亦使他相对地成为金属圈子内不常见的智慧型学者。
Therion 02:51
07 Sitra Ahra Therion 05:24
08 ...A Distance There Is...
Theatre of Tragedy不是第一个尝试将女音主唱或是将80年代英伦歌德摇滚元素融入于金属乐当中的乐团(如Paradise Lost),但他们却是确立歌德金属风格与带动歌德金属发展的首要功臣之一。TOT将悠柔的女音演唱、death metal的死腔、歌德摇滚闇中带美的精髓,与沉重的doom metal相互融合,成为了新型态的gothic death metal,TOT的音乐元素,如优美女音主唱与death男腔对唱的形式,大量的键盘弦乐、钢琴运用,都成为日后gothic metal的最基本要素。柔弱女音与残暴死腔的对唱,犹如天使与恶魔般的对比,黑闇兼具优美感的气氛与旋律,都是TOT为歌德金属做出的定义。 女主唱Liv Kristine Espenas清柔飘渺的唱腔,无疑是TOT音乐迷人的一大要素,甜美的外表,加上令人魂牵梦莹的演唱,让人对其有着无穷的遐思,如Liv般清柔式的女音主唱,在其后辈像The Sins of Thy Beloved的身上同样听得到。
Theatre of Tragedy 08:51
09 Storm Theatre of Tragedy 03:45
10 Where the Ancient Laurel Grows
德国的永远沉睡乐队,带有神秘的宗教色彩,哲学思想,他的世界别人不懂。 主唱Anna-Varney他的过去,以及他的内心世界一直是个迷,也正是这个原因使得Sopor Aeternus与众不同的音乐和音乐内涵总是笼罩着一层神秘的面纱。 他是一个男人,但她喜欢被定义为一个女人。但是她从来没有接受手术改变性别,并且没有这种打算。
Sopor Aeternus & the Ensemble of Shadows 05:54
11 A Strange Thing to Say Sopor Aeternus & the Ensemble of Shadows 09:44
12 Darkened Days To Come
他们的音乐中你能够聆听到不同种类的乐器交错出现,强悍有力的鼓声,异常活跃的BASS声,忧郁的小提琴以及澄澈的键盘。他们在声线上也采取了这样的方式咆哮、尖叫、清醇的男声、动人的女声、唱诗班的美声,似乎这样的搭配都成为Sirenia的一大特色。让人即使不看演唱者的名字也能够反应出来——对,这就是Sirenia!Sirenia的音乐混合了Gothic Metal和rock以及古典音乐成分,并且加有黑死金属风格。声音效果更重,鼓和低音部分显得更清晰,结他也更赋予前卫的手法和更有力的节奏,更有忧郁的小提琴和12弦吉他,歌手则用低吼、尖叫和女声清唱三种不同的唱腔,附以唱诗班、轻声念白以及采样。音乐中将非常猛烈的和柔和的部分都结合在一起。歌词的创意来自生命、死亡、爱情、仇恨以及人性的。
Sirenia 04:22
13 Cut ‘Em Down
乐团的风格属于典型的美女加野兽的类型,女声的清亮高亢与男声低沉的咆哮形成鲜明的对比。这张作品无论在人声配合、音乐编排、旋律走向等各方面都相当不错。女主唱Magdalena Lee对这支乐团的贡献功不可没,作为乐团的发起者,她还在乐团中不仅兼了主唱、键盘、小提琴,另外还包办了乐团的大部分作品创作。Tears Of Magdalena的作品有着上乘的旋律,恢宏的气势,古典高音的女主唱更是其主要的亮点之一。许多人说这支乐团在主唱和编排方面与Nightwish有着很多共同点,因此大家也喜欢拿Magdalena Lee与夜愿前女主唱Tarja进行对比。虽然他们远未达到夜愿辉煌时期的水准,毕竟作为一支仅成立一年之余的新团,能达到这样的水准已经非常难能可贵了。
Tears Of Magdalena 05:15
14 Nightmare Tears Of Magdalena 04:35
15 Framed in Blood
哥特、摇滚、优雅、高贵、充满力量的和弦成为The 69 Eyes的武器,优美动人的旋律、Jyrki低沉而浪漫的嗓音将午夜变成了真实的蓝色。
The 69 Eyes 03:45
16 Hymn to Life Timo Tolkki 11:36
17 Bruder
德国的黑暗电子/歌特工业团体 Unheilig,应该说有着非常明显的德式风格特征,那副苍桑浑厚的嗓子就能给人非常强烈的感觉。这种德式男中音实在太迷人了,听起来磁性十足却丝毫不矫柔做作,轻易便能俘虏人心。
Unheilig 03:37
18 Autumn
来自德国的乐队,带有古典韵味,优美的女声伴随着钢琴的节奏,很美。
sToa 03:24
19 Three Is An Orgy, Four Is Forever
黑工业天启民谣金属乐团Ordo Rosarius Equilibrio是冻肉旗下极有名的一只病态组合。 音乐上溶合了许多黑暗民谣成份,时常在大段的氛围音乐之间插入一些忧郁,质朴的箱琴弹唱。一种破败与淫虐的美感......
Ordo Rosarius Equilibrio 04:56
20 Canto de andar
Luar Na Lubre 是来自西班牙加里西亚地区拉科鲁尼亚的一支优秀的民谣团体。比较特别的是它深受凯尔特这个高地民族的影响。 一个民族的流亡史,就是一部让人敬畏的辛酸史.与众多来自欧洲曾经流亡民族的乐队一样,加利西亚的Luar Na Lubre 音乐中也表现着在这种长期背井离乡,冷雨飘泊中无限忧愁与向往.加利西亚地区位于西班牙的西北角,比较不同的是此地音乐更多的受凯尔特文化的影响.而Luar Na Lubre则是该地众多于优秀民族音乐团体中最为优秀乐队中的一支
Luar Na Lubre 04:37
21 Melusine
叶之眼,虽然主唱是悲剧院原来的主唱,声音很好。
Leaves' Eyes 03:33
22 Going Under
自称为“黑暗摇滚”的Evanescence,主要的歌词创作者是艾咪,在这些歌词中,我们可以感觉到始终被一种阴霾的氛围所笼罩,曲风中体现出的女性所独有的阴柔之美也无处不在。它仿佛为你展开了一片诡异而绚丽的女性心灵世界,不仅能从中窥见女孩们所共有的一些细致的情感,还能从中发掘今天更为自由独立女性的某些精神侧面。当然,歌中也向人们展示出了另一种色彩,听者不难在歌词中发现艾咪这样的女孩所暗藏的野心。 关于Evanescence是否是一支哥特金属乐队一直有争论。一般认为他们是一支流行化的哥特金属乐队。确实,他们的金属声可能不够纯粹,古典化的哥特气质显然也不及欧洲乐队突出。但是主唱Amy Lee的演唱技巧、创作才情和比较哥特化的形象风格是一直受到肯定的。
Evanescence 03:34
23 Looking for Something
其音乐融古典、歌剧、格列高利圣咏与当代风格于一体。ERA让听者感受到音乐的大气、磅礴,并带有一丝的宗教色彩,所以在新世纪音乐的乐迷中受到很大推崇。
Era 04:09
24 Wish I Had an Angel
芬兰交响力量金属团Nightwish是芬兰的一宝,北欧的淳厚的古典积淀和重金属的浓烈氛围,造就了Nightwish的天籁之音。
Nightwish 04:08
25 Nemo Nightwish 04:35
26 I Want My Tears Back Nightwish 05:07
27 In The End Mono Inc. 04:26
28 Heile, Heile Segen Mono Inc. 03:50
29 Halt Mich
如同乌云后一抹最华丽的闪电,暗夜中一颗最耀眼的流星,Lacrimosa用饱含压抑又极富激情的声音,悲观艰涩却灿烂无比的音乐,讲述着无法逃避也不愿忘怀的宿命悲剧和希冀,指引着破碎的灵魂,来往于内心世界神圣与邪恶的边缘,描绘在爱与绝望之间的挣扎,嘶叫的痛苦和清醒。 Lacrimosa在哥特音乐领域内是真正的王者。在此之前的后朋克们,只是拾起了被遗忘的古老哥特盛景中朦胧的神秘和阴暗,而Lacrimosa,则是利用欧洲人特有的对美的感知,彻底地复兴了这一文化,启发无数优秀的音乐人把更为纯正的古典气质融入充满前卫激情的摇滚乐,使哥特金属慢慢得到了应有的重视。他们值得被音乐史所铭记。
Lacrimosa 03:58
30 Les Habitants du Soleil Helium Vola 03:39
31 Of a Might Divine
在浓厚的中古世纪气息覆盖下,集死亡金属元素、古典管弦乐成份和民族乐背景的Haggard,是一个拥有固定团员16人,常任团员接近20人的名副其实的“古典金属乐团”。在90年代中后期的金属圈,Haggard这个名字就是哥特、死亡金属和古典音乐融合的代名词。这不是许多乐团那样仅仅借用一下钢琴、键盘来渲染气氛,而是满荷“重装武器”的全力出击。 音乐内大量融合中世纪(Medieval)、民谣(Folk)、古典(Classical)、歌特(Gothic)、厄运(Doom)、死亡(Death)和鞭笞(Thrash)等多种元素形成的独特风格,顺利得到各个不同层级听众、乐评与媒体的大力赞扬,轰动了当时整个欧洲金属乐坛!
Haggard 08:21
32 Eppur si muove Haggard 08:21
33 Close To The Flame
来自芬兰的H.I.M.(His Infernal Majesty)延续了英伦团体Sisters of Mercy和The Mission U.K.的精髓,已成为Goth Rock哥德摇磙的复兴新势力。视觉系颇富戏剧性夸张甚至怪诞的造型装扮,冰冷的synthesizers搭配post-punk浓厚的吉他音墙,建构起具预知的哀悼叙事史诗。阴沈晦暗的旋律结合描述怪诞、神秘预示的爱,反而添加他们独特的神秘魅力。
H.I.M 03:46
34 Join Me in Death (Strongroom Mix) H.I.M 03:40
35 Mad World
Gregorian Chant具有以下特征:歌词全是拉丁文,是无伴奏、无和声的单一旋律线,节奏非常自由,采用不同于“大小调系统”的调式音阶,同时还具有客观的、非个人的与超世俗的性质。这种圣歌音乐与礼拜仪式密不可分,它们可算是“功能性的音乐”,亦即具有特殊功用的音乐,不具娱乐价值。它们主要旨在表达歌词的宗教内涵,而不注重官能美感或情感诉求。但有趣的是,中世纪许多俗乐与民谣却改编自格里高利圣歌的曲调。
Gregorian 05:20
36 When A Child Is Born Gregorian 03:56
37 Quietus
Epica 乐队混合了哥特金属和交响金属 其他成分还有力量金属。 吉他手Ad Sluijter形容到乐队就像:“ 一座桥把哥特金属和力量连接起来” 主唱Simone Simons 表示:偏爱把它描述为 交响金属 。 而Mark Jansen 倒不是这么认为 他不介意别人把它称为 哥特金属 。 Epica的音乐是盛气凌人的、极端的。 从字面意义上看:Epica 是宏伟壮丽的, 和 其他一些被屈服的·自省的 表现精神。 乐队还有一些前卫的倾向 同时哥特的大气和多愁善感也表现在音乐中。 Epica他们的歌里有两种极端表现:一是:死腔。 二是:歌曲的气质 。 加上轻快音调优美的女声 形成鲜明的对比。
Epica 03:48
38 Mother of Light (A New Age Dawns, Pt. 2) Epica 05:56
39 Take Me Back
奥地利的伊甸之桥,女主唱Sabine宛如天籁的歌喉令音乐充满了梦幻般的意境,悠扬、缥缈,如诗如画。 飘逸、秀美的女声,激情四射的吉他速弹演奏,加之大气恢宏的音乐氛围,使EDENBRIDGE愈发在金属乐坛中建立起极高的声誉,并被无数乐迷们称之为与NIGHTWISH、WITHINTEMPTATION、LACUNA COIL等乐团齐名的“世界十大女声金属乐团”之一。
Edenbridge 04:15
40 Der Ring der Nibelungen
E Nomine集新世纪迷幻、教堂圣咏、哥特暗潮、电子舞曲和工业风格于一身,将这些看似抵触的元素完美地揉捏在一起,在冲突与和谐的对立统一中寻求平衡点,并开创了其史无前例的多元素风格。 在E Nomine所有的歌曲当中贯穿始终的“魔鬼”德语男声旁白,磁性感十足,低沉僵硬平直,时常会让人有身临其境的感觉,“诡异”也就诡异在这里,没有这旁白,就好像菜里无盐,又或者看恐怖片少了点背景音乐的话就显得苍白无力了。旁白是这个project的最大特色,也是最有特色的部分。
E Nomine 04:25
41 风中的狂想曲
Devil&Angel,光明与黑暗共存的永恒。邪恶的怜悯亦或堕落的圣洁,谁又能分的清对于错,黑与白...... 当哥特遇到金属,也许没有幽暗颓靡,也许没有狂暴愤怒,但却可以带给你用心去感受的美丽。 DengeL有着优美的旋律,动人的歌词,专业独立的编曲,充满激情的台风。几年来凭借自身的努力和优秀的专业素质,已经得到许多朋友的喜爱与支持。 有一个声音,纯净如天籁,魅惑如海妖的歌唱,动人而致命。有一种音乐,优美的旋律下隐隐有不安在涌动。绝望的爱情,美丽的谎言,虚幻的梦境,凄美的死亡,这就是DengeL。 他们的作品真的是太少了。
DengeL 04:32
42 Death is the beginning of birth DengeL 06:45
43 Anywhere
Avantasia用了所有表现手段来表现所想,表现所思。作品中所具有的内涵绝非轻易就能全部领略。 作品气势磅礴,大气宏伟,犹如身处圣地。用耳朵就可以看到你所有能想象的欧洲神话壮观场面。神话的感觉体现的非常深远,所有美丽的,激烈的,悲哀的,一起呈现。
Avantasia 05:17
44 red moon Kalafina 06:40
45 Chapter IV
Estatic Fear 是一只带有浓厚中古世纪气息的奥地利歌特乐队,Estatic Fear可以说是厄运金属乐队中最低调的一支,他们将极端阴沉、忧郁的厄运金属与交响乐相结合,运用了大量正格的乐器,诸如琵琶、长笛、原音吉他等,以突出的大提琴、长笛、鲁特琴(lute,古典吉他的前身,而鲁特琴的运用对于金属乐而言也几乎是前所未见吧!)及钢琴的柔情表现为主,特别是大提琴和长笛相当重份量的演出,也使其地方性的民族情怀更浓,他们做出的音乐是无与伦比的,与Therion,Haggard等乐队相比,与其对古典音乐和金属相结合的尝试上有所不同。
Estatic Fear 10:31
46 Chapter I Estatic Fear 05:03