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共45首歌曲

标签
#哥特金属 #工业金属 #金属 #古典 #祭祀
创建者
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更新时间
2020年07月31日

歌单介绍

颓废美学——不喜勿听。


歌曲列表

# 歌曲 艺人 时长
01 They Watch With Closed Eyes
Autumn Tears 秋之泪。融合了圣歌,古典音乐的彻底的悲剧化、交响化的音乐。交响式的编曲很容易唤起聆听者们强烈的悲伤、寂寞的情绪,灵魂中的黑暗奔腾而出。这首是代表作《给垂死的孩子的爱情诗》三部曲的第一部。
Autumn Tears 05:48
02 Do They Ever Sing?
《给垂死的孩子的爱情诗》三部曲的第二部。
Autumn Tears 01:34
03 The Never
《给垂死的孩子的爱情诗》三部曲的第三部。
Autumn Tears 05:44
04 Summoning of the Muse
一位神汉和一个巫婆,一对沉溺于自我构筑的古典世界而超脱了现实的隐者,因为在音乐、文学和美学艺术上的共识,最终组成了世界音乐(World Music)的先行者——Dead Can Dance(通常译为"死者能舞")。"死者能舞" 这个在黑暗中婀娜多姿起舞的乐队,以最大的可能表现了黑暗乐风独具特色的魅力,即无限优美的施律,不食人间烟火的主音空灵飘荡和中东色彩的神秘乐声层层浸染于西塔琴落寞的抽泣中,响板孤独而轻盈的点击,使你置身于明暗世界。 真正灵魂的东西是隐藏在音乐中深厚的文化和宗教底蕴以及不可避免的缥缈黑暗的氛围。
Dead Can Dance 04:57
05 Doubt to Nothing
NADA!是Death In June最畅销的专辑之一,这恐怕是因为其黑暗风格常常被归入经典的后朋/哥特,或是与Joy Division相类比,但它其实满蕴了战争和群体暴力的阴影,绝望和悲伤不属于个人而是时代。——对于这样一支特立独行的乐队来说,遭遇的误读还刚刚开始。
Death in June 04:02
06 Behind the Rose (Fields of Rape) Death in June 02:55
07 Crush My Love Death in June 04:21
08 Love Me To The End
Acoustic中大多数歌曲都令我迷醉,特别听Love Me To the End。更有一种无法言喻的感动,哀怨的钢琴伴随着伤感的咏唱,歌声直插入脑髓,打开记忆的大门,一幕幕纠缠不清的感情片段不停地重放,自己仿佛又置身于爱与痛的边缘。 作品带有着某种程度的中世纪感觉。
Deine Lakaien 05:01
09 Slowly Comes The Night Deine Lakaien 05:06
10 Doom
Project Pitchfork乐队是德国最早涉及到歌特音乐领域内,虽然他们的乐风有所改变,,但一直算是一支流行化的组合。首张专辑《Dhyani 》亦为经典,有典型的黑色音乐和评论性的歌词组成。 第一支著名的Dark wave乐队也许应该ProjectPitchfork。黑暗的歌词和嗓音配合幽涩的techno音乐构成了Dark wave所需要的全部元素。是的,Dark wave音乐也有很强的舞曲成分。就这点而言,它的欧洲定义与北美定义截然不同.
Project Pitchfork 04:04
11 Angriff
86年成立的老牌乐队Front Line Assembly,其成员Bill Leeb和Rhys Fulber均来自加拿大温哥华,是上世纪加拿大著名的工业电子乐队Skinny Puppy的成员,共同的音乐理念使他们脱离Skinny Puppy,创立了Front Line Assembly乐队,冷硬工业电子风格一直是乐队的标志。 他们制造查的合成音乐和多层次的声音非常适合带上耳机去欣赏。 Front Line Assembly的经典专辑Classic albums are Caustic Grip(1990) and Tactical Neural Implant (1992),值得每个喜欢EMB的人去收藏。
Front Line Assembly 06:43
12 Keep the Streets Empty for Me Fever Ray 05:39
13 A World not so Beautiful [A Song 4 the Emperor] Ordo Rosarius Equilibrio 05:17
14 Inhuman
他们是法国的虐待狂组合,制作怪异、性感、未来主义的黑暗电子音乐已经有二十多年了。他们专心于虐恋这一生活方式,除了创作天才而又堕落的音乐以外,还从事摄影、行为艺术和摄像等活动。Die Form的电子音乐风格赤裸,强调肉欲却又十分艳丽。里面充满的是歌剧遗韵,古典意味,部落色彩以及一些深藏在我们内心最深处的官能冲动。他们的音乐是针对光明与黑暗,男性与女性,美丽与悲伤,acoustic与电子,以及爱慕与激情的对照研究。   Die Form将色情升华到艺术的形式,这一点无人能及。
Die Form 03:59
15 Lilien
Goethes Erben的传奇始于1989年。德国人Oswald Henke和Peter Seipt打算进行传统音乐与戏剧相结合的艺术实践,他们选择了用他们的母语德语来演唱,而Goethes Erben这个名字则来源于德国最伟大的文学家、哲学家J.W.歌德。Oswald 解释说:"乐队使用这个名称的意义在于,尽可能完全地表达我们正在从事的艺术。德语是我们的艺术的重要组成部分,而'Goethes'则令人联想到德国语言,全世界人民都知道歌德,而他从某种角度来说,代表了德国的语言和文化。"
Goethes Erben 02:47
16 Lord of Secrets
Fire + Ice 的歌应属于阴暗民谣。谈论Fire+Ice的音乐特点就不能不提IAN READ那完美的民谣嗓音。天,他的嗓子好像天生就是为唱PAGAN FOLK而生的,Fire+Ice那悠扬沉缓的情调全部由此而生。无法过多描述,只能意会不能言传。如果我说DIJ家族中我最喜欢听Fire+Ice的作品是否有点夸张偏颇呢?但事实就是这样的。
Fire + Ice 03:58
17 Stay
是Sol Invictus 最经典的专辑-《In The Rain》一首经典之作。是Sol Invictus巡唱必备曲目。词曲由主唱Tony Wakeford一手包办,这是献给爱的恋曲,是身在英伦雨季伤感的人心路历程的独白。Tony Wakeford自比为漂浮在空气中的灰尘,没有爱情将会失去自己的灵魂,而只有在雨中,才能得到滋润体现自己,但也仅仅是倏忽之间的快感。而Sol Invictus 则是阴暗民谣界前无古人后无来者的一朵奇葩。
Sol Invictus 04:47
18 All the Pretty Little Horses
作为Death In June的分支乐队,Current 93不可能不带上前者浓烈的音乐味道。但不同的是Current 93的作品在手法上和编曲上会较Death In June多元化。Current 93删去了Death In June略显沉闷的气氛编排手法,而转用更为技术化的采样来达到制造气氛的目的。《All the Pretty Little Horses》的旋律是一种漫不经心的黑色旋律。低沉的呢喃给人快要窒息的感觉。
Current 93 02:35
19 Bonthrop
女主唱Francesca的音质淳厚,音域宽广,宛如一件神圣尊贵的管乐器,时而雄浑激荡、气吞山河,时而轻柔委婉、百转千回,挥洒自如地游走于高低音间,正可谓刚柔并济,而眉目间自有一份庄严的皇者贵气,更令人闻而生敬,不敢诳议。特别喜欢这首歌“Bonthrop”。就好像在一个苍白色的荒原上,没有边界,只是白色。不冷也不热,不快乐也不悲伤。只是安安静静,置身度外的看着自己,看着四周。时间已经快停止了。
Ataraxia 07:01
20 Fengari
个人感觉这声音像是自遥远地方飘来的古老的魔咒~!旋转,旋转,旋转……
Ataraxia 03:05
21 Lullaby
熟悉它的人对它沉迷~!第一次听的人感觉快要窒息!如果你还没听过,打算试试,那就做好高潮来临的准备吧~~!这歌真的太Sexy了~~!如同大麻抽多了的感觉~!
The Cure 04:09
22 Where the Wild Roses Grow
这首地狱式情歌讲的是一位男子与一位让他心仪的女子短暂相遇, 三天以后,他出于莫名的恐惧,狠心地把她杀了。 倘若不是听歌词,又有谁能想象得到这首柔情无比的对唱歌曲竟是关于美丽与谋杀的呢?歌中那句 “All beauty must die”有点象德国小说家Patrick S ǖs kind的小说《香水》中的情节,又有点《enigma》的“i love you,i'll kill you”的味道呢! 号称“哥特王子”和“痛苦批发商”的Nick Cave的这首《Where The Wild Roses Grow 》发行于1995年,它一反常态地以柔情演绎哥特,Nick Cave也一反常态地以表面的风平浪静以及深沉演绎着歌中男子的内心挣扎与绝望。看过文德斯的电影《柏林苍穹下》的人,一定不会忘记Nick Cave & badseeds乐队在舞台上现场演出时的迷幻与疯狂。 Nick Cave是个多才多艺的音乐人,从几年前就开始喜欢他,他的音乐有着独特的孤傲的艺术气质。《Where The Wild Roses Grow》是他关于爱与美以及死亡于平静下的疯狂幻想。这首歌的哥特味道,不是用嘶喊也不是用死亡呕腔唱出来的,而是要跟着歌词去想象故事中的那个情境:失落忧伤的美丽少女,阴郁苦闷寻找着死亡目标的男子,三天的看似浪漫的相遇相处,河岸边发生的故事。。。活脱脱哥特电影的情节! 于是再听着“All beauty must die”的时候,禁不住感觉有些凉意从背后袭来。
Kylie Minogue 03:57
23 Henry Lee
《Henry Lee》说的是一个女孩爱着男孩Henry Lee,男孩却爱上了快乐绿洲里的另一个女孩,男孩从此要离开她,女孩与男孩吻别。。。女孩拨出滴血的小刀,把爱人扔进了千多米的深井。。。。。 Nick cave,他从他曾经罪恶无比的生活脱离,从此回归了上帝的怀抱,唱着no more shall we part里面的Hallelujah,赞美着神,从此变得恬淡从容。直到今天听着他的歌。还是能由衷的感到伤悲,为消失的幸福与美丽。
PJ Harvey 03:58
24 Easy Money
这是一首挽歌,演唱地点在屠宰场,所有孤寂应声崩塌。
Nick Cave & the Bad Seeds 06:42
25 Darkcell
《Darkcell》带人走进那不寒而栗的黑暗中。这种黑暗并不是在无数诗情画意的星光点缀下的夜空。而是树林中裹满浓雾的月黑的夜晚,是太阳被蚕食殆尽的一片漆黑,它铺陈在乐队作品中的每个角落。无论是吉他凄然的悲鸣还是贝司沉重的弹奏,或是主音低沉的歌喉都只展示了一个主题:吞噬一切的黑暗。他们怪诞的想象力潜入那些人类模糊的,神秘的海洋,把人生的阴暗面血淋林地挖了出来。
Fields of the Nephilim 06:43
26 Mourning Sun
专辑为这支歌特金属风格乐队近自1990年解散后,15年来的首张唱片. "Mourning Sun"的出炉,意味着他们又重新回来了.而主音Carl McCoy堕入凡间般诅咒的声响,带领着新的开拓于歌特神秘文学的疆界. 不同于前辈歌特乐队的风格,他们营造的气氛更黑暗, 仿似一块人类未曾涉足的阴沉之地,周围抽搐般的林木遮挡着外来不净的灵魂,而在深处俨然有条荆棘满布的血路,在黄昏惨淡的光影下预示着不祥的颜色. 对于喜爱这只神秘的乐队的人来说,是绝对值得收藏的!
Fields of the Nephilim 10:34
27 Ozymandias
《Ozymandias》灵感来自于英国诗人雪莱的诗歌——Ozymandias,此曲借Ozymandias这位古埃及王坟墓的残破讥讽了世人眼中的不朽。
Qntal 01:59
28 Falling Star
-夜空- 黑暗降临,乌云遮月,星辰陨落,畏惧光明的生物现出形迹,蠢蠢欲动。
Qntal 05:42
29 La Magnifica Aurora
《La Magnifica Aurora》这首古典名曲也曾被Ataraxia翻唱过,而Daniela演绎的与A版本颇为神似。音乐喜好如此相投,难怪他们曾经交往甚密。
Camerata Mediolanense 02:57
30 Al Jorn-Carceres
一首带有浓烈宗教色彩的歌曲。
Estampie 02:34
31 Untitled
如果你对天启民谣很感兴趣,请将这名字牢牢记住——创建于1989年的奥地利双人组合,虽现已归于沉寂,但曾经创造过灿烂的传说——The Moon Lay Hidden Beneath A Cloud(月隐云后),Alzbeth和Albin这对昔日情侣及合作者的共同结晶。
The Moon Lay Hidden Beneath a Cloud 03:50
32 Rosa Signat
《Rosa Signat》一首带有非常浓重的道教的味道的歌曲。
Rosa Crux 06:00
33 Face to Face
《 Face to Face 》是电影《蝙蝠侠归来》中的插曲。
Siouxsie and the Banshees 04:21
34 Autumnal Arcana 04:29
35 Le Serpent Rouge
《Le Serpent Rouge》是乐队的新作,是这张专辑的主打歌曲,和以往的作品有所不同,整张专辑弥漫着浓郁的中东色彩,来自古老的东方的悦耳音调,神秘,幽静,仿佛置身于古阿拉伯闻名世界之中,令人如痴如醉,联想翩翩。
Arcana 04:38
36 Au Sacre des Nuits Collection d'Arnell-Andrea 04:55
37 Kinski Black Tape for a Blue Girl 03:29
38 Autumn
键盘如清泉流淌 女声如兰花绽放 唯美到极至 。主唱优美的声线仿若出尘的吟诵,象鹰盘旋在太阳和危岩之间,优美而不浮华,唯美而不颓废,静静地演绎着生命的乐章,心随优美而细致的旋律飘荡,久久不能平复!
sToa 03:24
39 Partus
有天听了很多很多的歌 ,最后突然感到烦燥。 发觉所有的歌都是如此苍白而无力,这让我感到不安。我一直在以音乐来打发自己的时光, 若是没有了音乐,该叫我如何下去。 突然在别人的BLOG里听到了这首歌,如同看到了阳光。在sToa的歌声中渐渐沉沦,窒息。从没听过有这样的魔力的歌呢!能够让我听了一整晚。仿佛暴躁的情绪被安抚一样。曲子的末尾的安静让我恐慌。想要一直一直地不停地倾听。疯了一样。 跳跃的歌不能让我欢欣。这样悲伤而安详的歌反而可以安抚我的燥动!
sToa 02:53
40 The Outsider In the Nursery 03:50
41 The Arrival and the Reunion
一首带有浓郁西域色彩的歌曲。
Dead Can Dance 01:38
42 Gods
吉他的伴奏具有勾起我内心深处尘封已久的痛楚的力量!
Sol Invictus 05:15
43 Der Wahnsinn The Protagonist 05:24
44 Black Brick Road Lake of Tears 04:01
45 A Song 4 Hate & Devotion Ordo Rosarius Equilibrio 04:31