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共20首歌曲

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#环球古典　#古典　#管弦乐

创建者

未知生物

更新时间

2019年09月18日

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歌单介绍

关于夏天的记忆都是怎样的——与童年玩伴尽情的追逐嬉闹；恰同学少年的欢畅相聚；雨后天边的一道彩虹；和恋人牵手走过长满香樟的街道；海边小酒馆的落日；激动人心的体坛盛事——欧洲杯、世界杯、奥运会；或者只是树影婆娑知了声声的影像……总有一个画面在我们心中印下夏天的记忆，这些关于夏的记忆都是美好珍贵的。

夏天的燥热伴随心跳的狂欢，因为青春，因为情怀。还有，那些属于夏天的音乐，同样承载着我们的记忆。环球古典特别制作了这期精选集，为你带来代表夏天味道的经典声音，让那些夏季里一次又一次响起的古典音乐来丰盈你的内心。狂欢之外，还有更多情深细腻，唯有音乐可以抒怀——心有猛虎细嗅蔷薇。我知道，你做得了猛虎，赏得了蔷薇。那些匆忙跑远的岁月，又重新回来了。

精选辑曲目2选自专辑

精选辑曲目3选自专辑

精选辑曲目4选自专辑

精选辑曲目6和7选自专辑

精选辑曲目8选自专辑

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歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	Johann Pachelbel: Canon in D (arr. Karl Münchinger (1915-1990)) 每次这首《卡农》响起，总是会在第一秒就让内心得以纯粹的平静，听到的人都会不自觉地被融化在这温和圆润的爱意里。要多少爱才能写出这样美好的曲子？约翰·帕赫贝尔(Johann Pachelbel)，德国音乐家，是巴洛克后期的作曲家兼教堂管风琴师，这首作于巴洛克时期的乐曲，在三百多年后的今天依然为人们所喜爱，它的全名是《Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo》（为三把小提琴和通奏低音创作的D大调卡农和吉格），我们所说的卡农只是这首曲子的第一部分。这首卡农采用回旋曲式，配以一个声部对另一个声部的追逐和缠绵悱恻的弦乐，在美妙和忧伤的色调里你会理解什么是地老天荒。	Stuttgarter Kammerorchester	04:34
02	Antonio Vivaldi: The Four Seasons - Concerto In G Minor, RV 315, "The Summer" - 3. Presto 把安东尼奥·维瓦尔第比作巴洛克时期的“摇滚大师”一点也不为过，四季里的“夏”第三乐章就是这样的畅汗淋漓，犹如夏季里忽来的狂风骤雨，透着自由的味道，穿透一切禁锢。这首曲子的特别之处在于主奏部分是由以色列曼陀林演奏家艾维·阿威塔演奏，2015年10月18日，艾维·阿威塔(Avi Avital)凭借专辑“Vivaldi”再一次摘得德国古典回声奖“年度唱片大奖”。艾维·阿威塔的演奏回归到了乐器的起源，开启了巴洛克时代之旅，重现了维瓦尔第时期的精神，促使人们又一次审视维瓦尔第的音乐天才。	Avi Avital	02:53
03	Four Dimensions “四度空间”，选自《自然元素》——我不停穿梭，穿梭在时间与空间里，寻找一种永恒——意大利作曲家、钢琴家鲁多维科·艾奥迪（Ludovico einaudi）在意大利乡间的录音室录制了这张专辑。《自然元素》（elements）灵感来自于我们的周身世界：自然元素（土、水、气、火），数学与科学元素，音乐结构与康定斯基、保罗克利和古斯塔夫·克林姆特的艺术作品元素。在这张专辑里，作曲家把这些看似不同的元素融合为一个音乐概念。并且，艾奥迪亲自为专辑封面进行了艺术方面的设计创作——将各种不同的象征符号和插图绘制于一起，这样的聚集体现了各种元素的融合,极具艺术效果。	Ludovico Einaudi	04:42
04	Fantasy on Themes from Verdi's "Rigoletto" 奥登萨默父子三人组成的单簧管重奏组THE CLARINOTTS实力惊人，今年1月1日，DG推出了THE CLARINOTTS单簧管三重奏的首张同名专辑“THE CLARINOTTS”。 THE CLARINOTTS 中年纪最大的是父亲恩斯特·奥登萨默，他先后于布鲁克纳音乐学院及维也纳音乐学院学习单簧管，1979年毕业。1983年他成为维也纳国家歌剧院和维也纳爱乐单簧管首席，1986年起任教于维也纳音乐学院。哥哥丹尼尔‧奥登萨默1986年生于维也纳，2006年他加入维也纳国家歌剧院与维也纳爱乐，2009年升任为该团单簧管首席。弟弟安德烈斯·奥登萨默1989年生于维也纳，4岁时学习钢琴，10岁进入维也纳音乐与表演艺术大学后学习大提琴，14岁改学单簧管。他毕业后先是成为维也纳国家歌剧院和维也纳爱乐单簧管副首席，从2011年3月起成为柏林爱乐单簧管首席。2013年，安德烈斯·奥登萨默与环球古典旗下的Mercury Classics签署独家合约，亦是第一位由DG独家发行专辑的单簧管独奏家。推荐这首由THE CLARINOTTS演奏的改编自歌剧的《弄臣》，充分将单簧管这一乐器的表现力发挥的淋漓尽致，乐曲中单簧管的重奏以及与乐队的协奏将音乐的谐谑性、抒情性以及足够的戏剧性得以完美的呈现。	Clarinotts	10:01
05	Frédéric Chopin: Prelude in D-flat major ("Raindrop") 雨滴声声，轻叩心弦。“音乐诗人”将雨的声音以诗样的方式写下。肖邦的恋人乔治·桑在她的回忆录《我的一生》中有过一段描述：“肖邦在大雨倾盆的夜晚弹奏钢琴，觉得自己掉进湖里，冰冷刺骨的水不时冲击着他的胸口。而根据乔治·桑的直觉，连绵的雨点无情洒落在修道院瓦片上的画面给了肖邦灵感，创作出这首降D大调前奏曲（雨滴），此首乐曲中自始至终出现的一个持续音降A就是在模仿雨滴的声音。”李云迪的演奏带着唯美的诗意，将音乐与情感完美地统一在一起，恰到好处。	李云迪	04:46
06	Danse Russe 小提琴天生适合炫技，因为它小巧，很容易与演奏者的身体语言亲密结合，—边跳舞一边演奏简直是每个小提琴家在台下的拿手好戏。这首“俄罗斯之舞”，以及下面一首“俄罗斯之歌”均选自斯特拉文斯基的《彼得鲁什卡》，收录在当代最著名的小提琴大师卡瓦科斯（Leonidas Kavakos）的最新专辑“Virtuoso”。在这张专辑中，卡瓦科斯的演奏给人最大的印象便是从容，完全没有在音乐中失去控制。斯特拉文斯基的俄罗斯风格就这样被卡瓦科斯娓娓道来，以充沛的情绪讲着这个“木偶”的故事。卡瓦科斯目前使用一把叫“阿伯加文尼”（Abergavenny）的1724年产的斯特拉迪瓦里名琴，有机会去音乐厅一睹这把神秘的乐器吧。”	Leonidas Kavakos	02:52
07	Chanson Russe “俄罗斯之歌”选自斯特拉文斯基《彼得鲁什卡》 演奏：卡瓦科斯（Leonidas Kavakos）	Leonidas Kavakos	04:10
08	Beau soir 溪流在夕阳下变成粉红色，缓缓地流过麦田 快乐犹如脱缰的野马，它爬过躁动不安的心田。 来品味生活的魅力吧，青春还有与之匹配的夜色。 对我而言已如水波荡漾而过，水流入海，而我们将走入墓穴。 ——Paul Bourget“Bear Soir ( Beautiful Evening)” 如同晚霞一般美丽的琴声，由同样美丽的荷兰小提琴家珍妮·杨森(Janine Jansen)演奏。作为首张独奏录音，Janine Jansen选择了法国音乐。而这张专辑也是以Beau Soir命名，这首德彪西早期作品的主题便是夜晚。沐浴在温柔的琴声中，尽享这《美丽黄昏》。	Janine Jansen	02:16
09	Summer 我听到“一幅画”，一年又一年的夏天里我奔跑着、笑着，就这样我长大了，那副画还在，只要我闭上眼睛，童年夏天的所有都回到了心里。这首音乐被大家熟知是因为北野武导演的《菊次郎的夏天》----一个男人为一个孩子带来的童话。久石让的音乐充满了神奇的魔力，跳跃的音符和奔跑的节奏，令那些存在于心底的记忆一跃而出，原来童年时代的天真、活泼、纯粹从未离去，只是被深埋于心底。我们都在寻找，正南在寻找妈妈，我们在寻找爱。天使之铃摇一摇，当我们被爱守护着，人生就是完满的。音乐响起，记忆里夏天的帷幕就此拉开。	久石譲	02:34
10	Paul Lincke: Frau Luna - Berliner Luft 夏季里盛事频繁，在音乐的世界里也有着名为“夏季音乐节”的狂欢。一年一度的柏林森林音乐会即是全世界音乐爱好者最为关注的音乐盛典。而作为音乐会保留曲目的“柏林的空气”（Berliner Luft），是柏林人的骄傲，由“德国的施特劳斯”之称的作曲家保罗·林克（Paul Lincke）所作。每当森林音乐会在结束之前演奏这首乐曲时，全场观众的情绪也被带到热烈的顶点。观众们忘情地融入音乐，随着音乐的韵律，或歌唱或舞蹈，此时指挥和乐队也总是以不同的形式表演一些令人忍俊不禁的噱头，惹得全场观众开心大笑，无限欢乐。	Staatskapelle Dresden	03:48
11	Rhapsody in Blue 当古典遇上爵士，会是怎样一种感觉？“蓝色狂想曲”（Rhapsody in Blue）会告诉你答案。乔治·格什温（George Gershwin）是在去波士顿的旅途中创作本曲的，他事后曾这样描述："那是在火车上，可以听到铿锵的节奏和隆隆的撞击声……” 蓝色（blue）与作品中所采用的黑人灵歌的布鲁斯（blues）曲调正好是同一个词，故最终采用了"蓝色狂想曲"之名。以独奏单簧管低音区里的一个颤音开始，法国号、萨克斯和钢琴的加入以及强烈的切分节奏和滑音效果令古典和爵士的元素迅速融合，却又保留着各自的个性。优雅的美国风，自由、自在。	James Levine	16:04
12	A Midsummer Night's Dream - 9. Wedding March (Mendelssohn) 为纪念小泽征尔 75 岁生日而发行的“Best 101”系列，收录101 曲人气古典乐曲。总收录时间超过 7 小时 49 分！门德尔松的《婚礼进行曲》是为莎士比亚戏剧《仲夏夜之梦》所作配乐。据说，那些单身的人听到这首曲子都想结婚了，小泽征尔(Ozawa Seiji)的这个版本，雄厚、庄严、华丽，小编打算在自己的婚礼上就这个版本了，这个规格的婚礼进行曲怎么也得是嫁入豪门。	小澤征爾	05:09
13	Claude Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune 德彪西的早期作品还是建立在浪漫主义传统创作的根基之上的。但在“万国博览会”上德彪西听到带有神秘色彩的东方音乐后，深受启发。加之他对印象主义绘画及文学作品发生兴趣，因此在音乐上进行了很多新鲜的尝试——和印象派绘画手法相似，更多使用色彩性的和弦，描绘一种不可言说的气氛或印象。和声的功能性进行不再作为首要考虑，反而色彩性处理更为突出。全音音阶、和弦的平行进行、四度五度的和声语言、自由的节奏、细腻的音色、宽广的音域、充分的音乐表现，这些都对同时期以及之后的作曲家产生深远的影响，使音乐在表现手法上得到极大地扩充。 《牧神午后前奏曲》是德彪西最具代表性的印象主义作品，受他的朋友斯蒂芬·马拉美的著名诗篇启发而作。慵懒的长笛奏起，将人们带入一个虚幻缥缈的世界。夏日午后，来做的一场奇幻的梦。	Herbert von Karajan	09:58
14	Dvorák: Symphony No.8 In G, Op.88 - 3. Allegretto grazioso - Molto vivace 捷克人（Rafael Kubelik）指挥捷克音乐家的作品。这首《第八交响曲》作于1889年夏秋之际，德沃夏克在他的维索卡乡间别墅所创作。乡间的环境、朴实的人民、故乡的语言、习俗和传说，使得这首《第八交响曲》带着鲜明的民族特色，波西米亚色彩极浓，采用四乐章的传统结构，1890年2月2日由德沃夏克自己指挥并在布拉格首演。	Rafael Kubelík	06:38
15	Tchaikovsky: Sérénade mélancolique in B flat minor, Op.26 也许你听过这样一个故事：一个男人在上班高峰期站在华盛顿一个地铁站拉小提琴。在45分钟内，他演奏了6支巴赫的曲子，只有7个人停住脚步并稍加停留，大约20人给了钱，但依然按照他们的速度继续前进。最后，这位小提琴手一共收到了32美元。他就是约书亚·贝尔（Joshua Bell），世界上最好的小提琴演奏家之一！他用一把价值350万美元的小提琴演奏了难度极高的乐曲。在地铁演奏之前两天，Joshua在波士顿一座剧场的演奏会门票全部售光，平均票价100美元。所以，美好的事情也许就在身边，就像美妙的音乐也只是你轻触一下这样简单。这首柴可夫斯基《忧郁小夜曲》作于1875年， 1876年首演于莫斯科。具有浓厚的俄罗斯民族音乐色彩，小提琴浅吟低唱着，犹如一个饱满情深之人的内心独白。	Leonard Slatkin	09:32
16	Pelléas et Mélisande, op.80 - Sicilienne (Fauré) 西西里舞曲是17，18世纪起源于意大利西西里岛的一种古老舞曲，风格田园。最为大众熟悉的是由法国作曲家加布里埃尔·福雷(Gabriel Faure)在戏剧配乐《佩利亚斯与梅利桑德》中所用的这一段西西里舞曲。《佩利亚斯与梅利桑德》最初是Maurice Maeterlinck写的五幕剧，发表于1892年，福雷是第一个为之配乐的人。这首乐曲有着船歌般的悠扬旋律，典雅秀丽，正是福雷到意大利的时候，坐在摇摇摆摆的船上，聆听到西西里民歌触发灵感。旋律风格低回曲折，一点点哀伤，带着不可诉说的深情。	小澤征爾	04:07
17	Johannes Brahms: Hungarian Dance No.5 in G minor, Orchestrated by Martin Schmeling (?-1943) 这支风格强劲、曲调鲜明的《匈牙利舞曲》第五号曾作为卓别林的喜剧电影《大独裁者》的插曲出现——理发师按此音乐的节奏为顾客刮胡子的片断，亦成为电影史上的经典片段。意大利指挥家克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）执棒，富有生气、明快流利，带有鲜明的意大利作风。	Wiener Philharmoniker	02:16
18	Frédéric Chopin: Nocturne No.20 in C sharp minor, Op.posth. 想要认识钢琴的浪漫气质，肖邦的作品一定是首选，特别是他的慢板。严格的说，这首升c小调肖邦原来并未构思为夜曲，而仅标以“极有表情的慢板”（Lento con gran expression ）字样。受赠人在这首作品的题名下标以“夜曲风格的慢板”，因此才归属于夜曲，在肖邦过世后发表。电影《钢琴师》中，波兰犹太钢琴演奏家斯皮尔曼在波兰电台录音时弹奏的就是肖邦的这首《升c小调夜曲》。节奏的留白、均衡的颤音、延绵的伴奏织体、纯朴的曲调，是对内心恬静的无限追求。丹尼尔·巴伦鲍伊姆(Daniel Barenboim)的演奏极其细微、丰满，音符的弹奏颗颗分明、音色饱满，不刻意却充满了情愫。	Daniel Barenboim	04:36
19	Robert Schumann: Kinderszenen, Op.15 - 7. Träumerei 《童年情景》(Kinderszenen Op.15) 作于1838年。舒曼从成人的角度对童年时光进行着回忆，天真、烂漫、充满趣味的童年情境犹如一幅画卷，舒展开来，全曲由13个标题性小曲组成。其中这首《梦幻曲》最为细腻动人，在丰满温和的和弦里，渗透着梦境般静谧甜美的诗意，带人入梦。阿格里奇在演奏这一曲时对音色的布控轻柔、平和、自然摇曳，听着琴声会不自觉地被唤起，是回想、是回忆… …	Martha Argerich	02:56
20	Heartstrings / I've Dreamed of You (Live) 来自挪威的钢琴家Rolf Lovland和来自爱尔兰的小提琴家Fionnuala Sherry出于对音乐的共鸣一拍即合，创建了神秘园（Secret Garden）。二十年来创作经典无数，神秘园已成为殿堂级音乐组合。为纪念这20年的音乐历程，二人在挪威克里斯蒂安桑(Kristiansand )的Kilden表演艺术中心举办了20周年纪念音乐会，一首“心弦”为你带来真实的经典现场，尽享这弥足珍贵的音乐瞬间。	Secret Garden	05:06