247人收藏

共47首歌曲

标签

#华语

创建者

向日葵盛开的夏天

更新时间

2012年12月09日

---

歌单介绍

如果世界末日真的要到了

坐在家里或者待在走在路上的你

最想听着哪些歌来迎接最后时刻呢

我们来做个末日精选集吧！

---

歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	白日梦蓝 2005年10月由3个热爱摇滚乐的年轻人成立，歌声真诚、悦耳、醒目。现场猛、扎、碎。硬汉的“噩”梦，少男的“春”天，知青的“醉”爱。摇滚乐是一面镜子，让你找到自己，看清自己，打开自己。 “简单的三大件，简单的旋律，真诚的歌词，配上独一无二的双声部男女主唱”刺猬始终遵循着独立、简单、原始、带劲的创作原则。 2004 年底经后海大鲨鱼乐队鼓手小武介绍，阿童木（鼓手、和声）加入了当时子健（吉他、唱）组建的朋克乐队失控体，后乐队更名为刺猬，2005年10月子健叫来了自己的高中同学博宣担任贝司手，刺猬成立。 　　故事开始没有画面，伙伴们跟随音乐来到了另一个世界，这里没有纷争，没有欺骗，没有黑夜，这里有一片蓝天，一望无际的麦田和一群爱做梦的青年…… 　　在一幅沸腾的青春噪音画卷里，“刺猬”又来了！这张全新专辑从音乐编配到歌词表达，都传递了一只更为成熟的“刺猬”，鼓手石璐的开唱也将带给歌迷意外的惊喜。	刺猬	04:56
02	北戴河之歌 为远方盛开的理想继续游走 从来不放弃因为少年不言愁 • GALA乐队于2004年1月2日，在北京成立。 成立之初由3个80年代的青年组成，是用吉他来创造美好旋律的乐队。这几个对音乐充满热情又执迷不悟的小伙子，身上带着年轻人毫不掩饰的冲动和桀骜不驯的锋芒，纯真和简单的快乐，是他们的音乐传递给你的。 张扬、青春阳光、快乐的没心没肺。 • GALA是场盛大节日，GALA是一声脆响，GALA是快乐！ • 乐队是集体力量取胜的组织。 成长的积淀留在了各种好玩的作品中。 动听、迷人的旋律是GALA的主题。 快乐，就是GALA的精神！	GALA	03:32
03	骊歌 他们说GALA年轻、快乐、洋溢着冲动和力量！GALA，就是这样 GALA欢乐得一趟糊涂，谁都会高兴，碰到喜欢的音乐喜欢无限度的单曲循环，在循环中感受着歌者的快乐，年轻的力量，理想的崇尚，一切一切对于个人还不是很遥远，不遥远才可怕，明明触手可及，貌似努努力就可以达到，但是就是缺乏那种坚持，“梦想会不会是我最终幻想”，也许对于大多数人来说事实就是这样…	GALA	02:27
04	追梦赤子心 　　GALA来了，仍然是嬉笑自嘲，仍然不靠谱，早已经不是少年，还是满腔少年心气。不赶紧攒钱买房，还一心奔跑在路上，最初的一点梦想都在手心化成了糖浆，还紧握住不放，被视作痴人也不在意，怀着一颗赤子之心一路奔跑。六年时光的打磨并不能使所有人都向生活俯首称臣，这张《追梦痴子心》是唱给所有同样“不称职的成年人”。 　　GALA乐队在2004年成立，1月2日是乐队的生日。单纯、张扬、快乐的没心没肺，是这支年轻乐队的精神内核。如果说GALA乐队在人们熟知的《Young For You》时期仍是少年不知愁滋味，第二张专辑《追梦痴子心》已经开始了更多的审视和思考。 　　作为乐队酝酿七年的心血之作，《追梦痴子心》带着明显的怀旧印记，从标题开始就萦绕着迷人的八十年代记忆，羼杂孤独的自省和清醒的忧郁。专辑的选题范围也更为开放，从自我情感的探讨，到对社会生活的反省，从价值立场的选择，到感性与理性的对抗， GALA并不喜欢痛陈数落，却一针见血地道出成长之路的内伤，清凉，止痛，振奋人心。严肃自省的态度，调侃自嘲的词曲，主唱苏朵的古怪唱腔让认真的表演显得荒诞不经，轻快的鼓点和学生社团一般的大合唱又让这气氛变得热血而坚强。 　　GALA并非一心沉浸在欢乐乌托邦，欢乐只是对抗的武器；他们始终在做一些看上去很KUSO的事儿，而其实每一件都做得很诚恳。当一个人的悲伤成了别人眼里的喜剧，再也没有比这更大的孤独，纷繁热闹的表象之下藏着寂寥的心…… 　　战斗吧！保卫梦想 　　这是两场战斗之间的一夜消停，流离失所的乐师、惆怅思乡的大兵、满心愁苦的农夫和酩酊大醉的诗人在村里唯一的小酒馆弹起破吉他，唱起了跑调的歌，早已经不知哪年哪月身在何处。命运不爱打招呼，生活的到来总是猝不及防，战斗随时都会在头顶打响。 　　没买错专辑，亲爱的朋友，这确实是GALA。跟上队伍，带着你的混天绫和风火轮，我们一起去闹海，把硝烟弥漫的战场变成的士高舞场。你要寻回自己快乐的权利，脱下厚棉袄自由地奔跑，带着心爱的姑娘光脚走在沙滩上。不开汽车没关系，不化妆也很好看，有爱的地方就算只有一顶帐篷也有家，小河湾也可以当广袤大海来享受。 　　完美易碎，虚荣像毒蛇，自责与迷惑重重包裹，冷眼和嘲笑一次次把你绊倒，大军压境而意气风发。不要停住脚步，就算变成别人眼里的疯子和傻子，爬起来继续向前跑，那就是赤子的骄傲。	GALA	05:17
05	公路之歌 　　《公路之歌》是我视作精神食粮的作品，在奋斗的道路上一直在拜读。一样的积极，多了些温暖。看起来，想必是痛仰在游历云南、西藏、尼泊尔乃至危险的新藏铁路之后真实的心底写照。摇滚的精髓在于真实，没有真正经历过怎会给听者如此真实的感应。“梦想在什么地方？总是那么令人向往。”这是所有所谓“摇滚青年”“文艺青年”“文学青年”“新青年”的共同心声。我们混迹于社会的各个独立的角落，共同点是我们心中都揣着个梦想，我们积极，我们“左”进。我们有理想，有道德，有文化，有纪律。每种理想都有很强的力量，一点点就足以有燎原的光亮。我们选择了各种通向梦想的道路，一直往“南方”开，一直往“南方”开，一直往“南方”开，一直往“南方”开，一直往“南方”开，一直往“南方”开，一直往“南方”开，一直往“南方”开.......	痛仰乐队	03:04
06	西湖 霸气而不失朴素与亲切，清醒却透着温暖和感性。中国新青年文化标杆——痛仰，最能代表中国硬核音乐水准的乐队，众多摇滚乐队中最具号召力的精神领袖。 乐队素来以苦行者的姿态，以“即便是苦痛，也无法阻止我们仰起的头颅”为行动信条，行走在音乐的路上，身体力行地撒播新文化、新音乐的星星火种，唤醒人们心底蛰伏已久的激情，赋予人们执着追寻梦想的信念。	痛仰乐队	04:13
07	优美的低于生活 《优美的低于生活》：声音碎片乐队继《世界是噪音的花园》三年后又一力作，褪去内心的浮躁，灵魂从生活中汲取，积蓄成真实的力量，融在音乐的形式里，蔓延着极致的优美。此专辑奠定了声音碎片的摇滚班霸地位。《优美的低于生活》，在这张唱片中，声音碎片更像个反省生活的诗人，这种内省的智慧甚至闪耀着超越音乐本身的野心。 开篇即是专辑同名曲《优美的低于生活》，风琴的音色忠实于生活，朴实无华的在每个段落间从容的行进。从容和坦然才是令生活微笑的真谛，纵然，很多时候我们只是些悲观的灵魂。	声音碎片	05:30
08	无地自容 人潮人海中有你有我 相遇相识相互琢磨 　　人潮人海中是你是我 装作正派面带笑容 　　不必过分多说自己清楚 你我到底想要做些什么 　　不必在乎许多更不必难过 终究有一天你会明白我 　　人潮人海中又看到你 一样迷人一样美丽 　　慢慢地放松慢慢地抛弃 同样仍是并不在意 　　不必过分多说你自己清楚 你我到底想要做些什么 　　不必在乎许多更不必难过 终究有一天你会离开我 　　不再相信 相信什么道理 人们已是如此冷漠 　　不再回忆 回忆什么过去 现在不是从前的我 　　曾感到过寂寞 也曾被人冷落 　　却从未有感觉 我无地自容	黑豹	05:39
09	相信自己 多少次挥汗如雨 伤痛曾填满记忆 只因为始终相信 去拼搏才能胜利 总是在鼓舞自己 要成功就得努力 热血在赛场沸腾 巨人在东方升起 相信自己 你将赢得胜利创造奇迹 相信自己 梦想在你手中这是你的天地 ＣＢＡＣＢＡＣＢＡＣＢＡ 相信自己 你将超越极限超越自己 相信自己 当这一切过去你们将是第一 相信自己 　从1996年开始，零点乐队先后推出《别误会》、《永恒的起点》、《每一夜每一天》、《00：00： 　　00》、《没有什么不可以》、《越来越》六张原创专辑。2005年，零点又推出了经典翻唱专辑——《风·雷·动》。拥有7张专辑,超过20首冠军歌曲,累计销量超过250万张,成立于1989年的零点乐队,无疑是中国内地最重要的一支主流摇滚乐队。 　　十八年来，零点乐队创造了许多乐坛奇迹，成为唱片销量最高、拥有歌迷最多的一线流行摇滚乐队。横跨流行和摇滚两界的零点乐队，被媒体评为“令捉襟见肘的中国摇滚乐不至于全盘皆输，也令风花雪月弥漫的中国流行音乐更加多元”。已经成为一种文化现象的零点乐队，当之无愧地力拔头筹，成为中国内地众多乐队中综合表现分数最高的不二之选，也注定会在中国流行音乐史册上留下浓重的一笔。	零点乐队	03:33
10	杀死那个石家庄人 万能青年旅店是石家庄最具艺术气质的摇滚乐队.音乐中无处不在的伤感和敏锐,乐队主唱低调的气质使乐队成为了石家庄摇滚圈少有的对音乐,艺术沉稳的探索和创造的乐队之一。 　　这首歌实际上描述了北方重工业城市在经历过了时代变迁，从计划经济到市场经济的的变轨所经历的阵痛，和那些被遗忘或者是被抛弃的群体的失落和愤怒的感受。资源丰富和经济繁荣的城市已经荣光不再，而沿海的贸易投机者们取代了踏实的劳动者成为了时代的新宠儿。80年代出生的人亲身经历了这种从繁荣转向衰弱的历程，他们所受的教育是单纯的理想和浪漫主义，而满眼所见的，全都是金钱至上和欲望崇拜。 ——生于理想，死于欲望。是这一代人最良好的写照。《杀死那个石家庄人》实际上就是对这种状态的一种描述。	万能青年旅店	05:44
11	在路上 　　“麦田守望者”是北京新一代摇滚群体中具有独特风格的乐队。乐队成员普遍受英国音乐影响，因此其音乐具有英式摇滚的特 征，特别是继承了七十年代中期以来的punk/New Wave音乐的传统，并与同期在英国新兴的Britpop音乐有很优美的旋律，作品短而精巧，不过渲染吉它solo，要求各样乐器和人声在同等重要的地位上 自主而均衡地发挥。音乐的多样化使“麦田”的作品具有很强的可听性。从180余拍的Hard Core，到低迷回旋的Hew Wave；从激越的老式Punk，到幽婉、抒情的Ballad，“麦田守望者”从音乐展现出一个朴素、含蓄的英式音乐元素为背景的，自由而轻松地激扬北京新一代年轻人的思想情感的音乐空间。 　　这是一个富有文学色彩的名字：麦田守望者。这名字的灵感来自于他们大家都喜欢的美国作家赛林格的同名畅销小说(《Catcher in the Rye》)。大家知道，这本书是美国六十年代非主流文化的先声。麦田，在书中被用来象征少年人的欢乐园，可隐藏、可嬉戏、可贴紧大地、可沐浴阳光。对一个热爱捣蛋的少年来说，成长的过程是烦恼的。因此，麦田里面要一个守望者，它能看护着，以防其跌落深渊。这种少年稚气，正是北京新生代摇滚组合 —— 麦田守望者的真实写照。	麦田守望者	02:54
12	圈 现在的中国独立音乐产品大概有两种，一种是“摇滚乐”的，一种是“非 摇滚乐”的。“摇滚乐”这个概念的巅峰是上世纪的60年代，它所强调的 态度与技巧在今天看来，可以被当作一种传统的根源的表达方式。而中国 的自己“摇滚乐”从崔健开始，20年延续下来的被广泛接受形式便是中 国本土流行旋律和歌词与这种“摇滚乐”传统表达方式的有机结合。“非 摇滚乐”则更多在风潮与创新上跟进，为此牺牲了本土的优势试图与国际 流行和实验这两个极标齐甚至超越。嘎调的音乐就是属于前一种，他们是 属于中国的摇滚乐。这不是概念上的纠结。	嘎调	05:09
13	永远的乌托邦 脑浊乐队的音乐一直是简单直接，充分的体现了摇滚乐、朋克乐最原始的核心特点。玩了几年音乐的脑浊乐队经人员变动后，音乐逐步走向成熟。脑浊的音乐搀加了REGGA、FUNKY、SKA、HARDROCK、PUNK、BLUES多种元素加上绝对精采有力的现场给予了他们音乐张力和感染力。给予他们影响的西方乐队有THE CLASH、RANCID、DROPKICK MURPHYS、SPECIALS、JIMMYCLIFF、BOB MARLEY、RAMONES等。 脑浊是注重现场表演的乐队，因为精采的现场是成功乐队不可缺少的方面。	脑浊乐队	05:04
14	镜子中 扭曲的机器乐队成立于1998年，是比较早以Rap风格见常的一支年轻的乐队团体。从服装到音乐风格无不体现他们的与众不同。Hip-Hop这种源于美国街头的黑人青年的音乐影响着他们。他们将自己的内心世界以快速的语句与旋律相结合的方式表达出来，具有强烈的节奏感与煽动力。 不同年代的年轻人就应该有不同的生活方式，不同年代的年轻人更应该有属于自己的音乐。我们的父辈听到革命歌曲就满怀激情、兴奋不已，可我们呢？没有哪一种音乐是属于我们的。不过没关系，我们可以横跨太平洋，到地球的另一边去寻找我们想要的东西，任何一种音乐都是属于世界的。这就是“扭曲的机器”出现的原因。 他们的音乐中说的是成长中的烦恼和生活中的琐事，当然也偶尔关心一下政治。他们追求的是节奏的刺激和嬉戏的满足，纯正的说唱，纯正的金属，略显粗俗的表达方式，他们完全秉承了美式说唱金属的神髓，不仅玩出了型，而且也玩出了这种音乐的神。因此他们在刚刚出道不久就迅速拥有一大批忠实的歌迷，他们已然成为当代青年的新宠。	扭曲机器	09:20
15	霜冻前夜 在霜冻前夜的世界观里，在架空的时代和环境中，静观矛盾的对立。用严肃工整的金属节奏将冰冷的寓言娓娓道来。作为近些年被提及最多的国内金属乐队之一，霜冻前夜这支成军八年的北京金属乐队带着委婉大气又充满前卫体验的音乐再度归来，与酣畅的《极夜》不同，正在筹备的全新专辑将用更具匠心的音乐向听者讲述几则耐人寻味的悲伤故事。经历着中国金属传奇岁月的霜冻前夜见证了无数乐队的雄起和灭亡。此刻的他们有如冰河上的行者，隐忍、孤独、但绝不妥协，他们在实现着属于霜冻前夜的传奇，我们也拭目以待这蓄势待发的冷.净之声。	霜冻前夜	03:43
16	海阔天空 　　今天我 寒夜里看雪飘过 怀着冷却了的心窝飘远方 　　风雨里追赶 雾里分不清影踪 　　天空海阔你与我可会变 谁没在变 　　多少次 迎着冷眼与嘲笑 从没有放弃过心中的理想 　　一刹那恍惚 若有所失的感觉 　　不知不觉已变淡心里爱 谁明白我 　　原谅我这一生不羁放纵爱自由 也会怕有一天会跌倒 　　背弃了理想 谁人都可以 哪会怕有一天只你共我 　　仍然自由自我 永远高唱我歌 走遍千里 《海阔天空》是中国香港殿堂级摇滚乐队Beyond的一首音乐作品，它收录在Beyond于1993年发行的粤语专辑《乐与怒》内。该作品的词曲创作者均为黄家驹，演唱者为Beyond。	Beyond	05:26
17	小牡丹 新民谣的动荡时代也许不需要中规中矩，几件简单的乐器，几句简 单的歌词，如此简单的组合便使得记忆漫步在纯朴的西北小巷。 “我就知道你会来”，从来没有想过更多更复杂，我只觉得一切简 单得理所应当。然后你穿着旧旧的桃红色斜襟小袄，甩着大辫子笑 吟吟地和我一起坐在土坡上。 这样再平凡不过的场景，也使得我们向往不已.感受本就是很主观的抽象存在。 在聆听这样的音乐的时刻，不算浓重的西北口音往往会自然而然地 带给聆听者亲切感，轻快的节奏中一段优美的大提琴独奏，又将这 种西北情怀拉向深远，当忘掉欺骗，抖落伪装，突然发现原来我们 有清澈干净的情怀。 立東乐队简介 李夏（李泰霖）主唱/吉他 师振凯 BASS/合声 刘淼 鼓手 吴可嘉 吉他手 MALIKA(加拿大) 手风琴手	李夏	04:02
18	完美夏天 (Live) 1991年9月，高旗从呼吸乐队中退出，组建超载乐队，当时主要成员为高旗(主音＆吉他)、韩鸿滨(吉他)、赵牧阳(鼓手)3人，贝司由零点的王孝冬担任。以后的两年中成员不断变更，如张炬、曹军、胡小海、翁金海、讴歌、欧洋等都陆续为‘超载’演奏，直至93年，李延亮 、王学科、王澜的加入才令高旗和韩鸿宾构成一阶段相对稳定的阵容，并于96年录制发行了第一张专辑《超载》。 96-97年，乐队又有一段成员变更的时期，至97年年末才确定阵容：吉他手李延亮 、鼓手王澜、贝司手欧洋 1999年超载乐队发行了第二张专辑《魔幻蓝天》，风格由第一张的金属乐向英伦音乐转变。2002年，乐队发行了他们的第三张专辑《生命是一次奇遇》，并且于专辑发行后的2003年对阵容进行了调整，年轻的鼓手刁磊和美籍华人BASS手刘文泰的加入构成了超载乐队	高旗&超载	03:34
19	直到对的人来 追星族乐队成立于2005年，现由主唱郭柯宇，吉他手周广斌，贝斯手欧洋组成。追星族乐队音乐风格包含摇滚，流行，电子等多样化曲风，乐队极其注重音乐的配器和人声的混音，给予听众全新的听觉体验。 乐队成立后，先后创作了《心与心》、《我和你》、《再见到你》、《问题在哪里》等20多首歌曲。2008年10月，“追星族”乐队作为法国电子组合Air的开场嘉宾在“愚公移山”进行了演出，给当天的到场乐迷留下了惊艳的印象。	追星族	04:25
20	Whalesong 灵感大概来自大刘早期的短篇小说《鲸歌》，乐队成员大概都是大刘忠实粉丝，主唱王老板同时还经营着三体OST的创作。萨满的很多作品都是文学作品的延伸，使得歌曲在无可挑剔的音乐性之外，思想内涵也完全经得起深思，这在摇滚圈里已经堪称奇葩。这样的乐队出现在中国，更是难能可贵。在听萨满的歌的时候，总是能给读过原著的人带来“换个姿势，再来一次”的快感。 鲸歌的副歌，LP乱入，这一点似乎聚焦了所有人的视线。初识萨满的大多丢下一句“山寨货”就拍屁股走人了，一部分大概了解和喜欢萨满的民谣金属风格和工业风格的人也对副歌林肯公园式的新金属唱腔表达了各种程度的失望。不过对我而言，这只是萨满又一次新的尝试。	萨满	03:29
21	Design 宠物同谋于2008年由虎子helen组建，当时的成员有虎子liman和helen和edo,在经过欧洲巡演和ep的发行后，乐队现在变的更加成熟，现在的成员是虎子 helen 晕晕 edo mary组成，乐队时髦的音乐和外形很快就成为各大时尚媒体的新宠，他们正在中国建立一条新的道路，在他们的现场你会发现文艺青年和夜店腻子和平共处，失魂老外和癫狂国人共舞的奇怪景象，在经过电子爸爸和摇滚妈妈的混血后，宠物同谋变的异常独特。	宠物同谋	04:35
22	holy comments Snapline也许已经成为，看上去几乎是一夜之间，北京发展最快的年轻乐队，在当地媒体上获得了整篇幅的报道并且在美国发行了他们首张单曲黑胶唱片。Snapline组建于2001年，成员包括主唱陈曦，吉他兼键盘手李青和2005年加入并最终让乐队走上舞台的贝司手李维思。 李青和李维思同时也是北京地下乐队Carsick Cars的成员。Snapline的音乐和同时代的北京现实有着直接的联系，以及来自70和80年代的噪音与极简派音乐家的概念，特别集中在那个时期的纽约场景。同时他们也希望探索那个时期来自英国黑暗的，工业音乐风格，特别是像Joy Division和The Cure在荒谬的小和弦上演奏奇异的，由鼓机驱动的音乐。相反，旋律制造者陈曦的演唱为乐队带来了一种更柔和的，更流畅的声音。Snapline的作品试图颠覆人们对于后朋克音乐黑暗病态的判定，他们希望听者理解后朋克是以更大的生存的勇气去思考未来的不必然。	Snapline	03:23
23	闹海 北京乐队，存在于2007年7月～2006年9月（具体时间不明） 宿命一般，起了这个该死的名字，乐队好象就必须早夭。而因为存在的时间短，他们的故事也只在北京的地下酒吧里被传说。但当年，作为No Beijing的四只乐队之一（其余三支现在都火了，Carsick Cars，Snapline，后海大鲨鱼），他们的歌像针一样刺向年轻人悲伤的心脏。 你如此消沉，低迷的好象只掉队的红嘴燕，孤零零的望着天空，进也不是退也不妥。你需要一句启示录一样的话，以便你尽快的出去。你想找个神甫谈谈，可你不是天主教徒，神甫的祝福仅限于圣水的喷洒，关于你的心，他说：你还不是神的孩子，你的悲苦是注定自己背负的，我的孩子，我能帮你，但我救不了你。那好吧，神甫，那让我自己来吧。	哪吒	03:39
24	环形公路 邵宸北写的《我与哪吒的时光》。 于是，我开始看见过往时光 2002年，我认识了高鹤，我们在一个只有朋克的地方大谈特谈The cure，然后又当机立断的做了一个莫名其妙的决定，要一起组建一个牛逼的乐队。一切都开始了，她还送我一张微的《所有的日子》作为鼓励。从这开始一直到2004年，一起合作的人不停的换，我们也像铁道游击队一样不停的找地方排练，不屈不挠的，在香山脚底下一个朋友家的地下室里，我们早上就钻进地下室，制造着噪音，中午几个人走上地平面喝啤酒，下午又接着下去制造噪音，直到现在，我还记得那里的霉味和烟味混合的神秘地下室色彩。 2004年的夏天，我跟我混乱的生活告别了，离开了那些只懂得欺骗的身边人，想要投入到一种全新的简单的生活，当时我狂热的迷恋着70年代的曼彻斯特，迷恋那时期那地方的所有乐队，当然，我也更加离不开joy division了，我写了《他站在时间门外》送给23岁就结束了的年轻人，后来在香山的地下室里第一次排了这首歌，当时在场的人问我这该算什么风格，我答不上来。当太阳的影子掉进小月河，下午来临，我每天在这个时候独自吃晚饭，脑子里总在不停的重复着一段旋律，这就是后来的《you're so great》。现在想想，那是我经历的最孤独的一个夏天，那么大的北京只有我自己，吃饭睡觉走路听歌都是自己，一遍一遍的看碧海蓝天，左手拿着胖男孩卡门的玩偶，右手扣墙。	哪吒	05:18
25	香格里拉 山人乐队，在中文里意为“大山里的人”，由来自云贵高原的4名成员组成。他们的音乐植根于云南的山水，取材于古老闲适的高原生活，流淌着少数民族原生态音乐的血液，轻快、灵动，一如他们的性格：质朴内敛，灵性轻扬还携有一丝狡黠。没有钢筋水泥人情凉薄没有痴男怨女，只有云贵高原山人最简单的冲动最质朴的憧憬和最本能的困惑，还有对身后山的眷恋。 有山的质朴山的真诚但没有山的伟岸山的孤傲，甚至不算典型意义上的摇滚乐队，但这并不重要，在北京的每场演出，主唱总会调侃地说他们是“来自云南的F3”。 他们知道自己做不了时髦的音乐所以一直将耳朵贴近民间。“山人自有妙计”，他们的音乐一如他们的性格：质朴内敛，灵性轻扬还携有一丝狡诘。没有钢筋水泥人情凉薄没有痴男怨女，只有云贵高原山人最简单的冲动最质朴的憧憬和最本能的困惑，还有对身后山的眷恋。生活是艰苦的，但他们的音乐和做音乐的态度是简单甚至本能的。乐队近年来唱游于北京和昆明之间，参加过第二届北京迷笛音乐节，丽江雪山音乐节,第七届MIDI音乐节等数届Midi音乐节演出…… 回到高原，回到民间，回到音乐。请清洗一下你的耳朵，朝着山人歌唱的方向，在高原无污染的天空下看“大白飞机擦天擦天地飞过”，看“孟富贵和贾美丽”“日子过在刀尖上”，透过满天繁星看“彝家山寨”清朗的“红月亮”……	山人乐队	05:10
26	拥抱 龙神道的组建缘自六个心地单纯技艺清湛的音乐人，不约而同地喜欢雷鬼音乐所带来的奔放，自由，轻松和没有边界的爱。主创团体均有过一张以上的专辑唱片录制经验，他们也是在上世纪九十年代就活跃在中国摇滚乐坛的音乐中坚力量，在经历过多种音乐形式后，他们认为在当下形态各异的价值观和精神世界中，也许雷鬼乐是他们最好的表达内心的方式。主唱认为他们并不是信奉拉斯达法里教的人（拉斯达法里教，牙买加和加勒比海岸一带黑人信仰的宗教），但是雷鬼音乐象温暖的风，更容易和世界上任何一个地方的人沟通，在他们的作品里，歌词中饱含了对爱与心灵自由的理解，并且带有东方的道学色彩，而音乐元素是以雷鬼为圆心，与 ROCK、DUB、HIP-HOP、WORLD、SKA、电子乐等大量音乐元素相溶合。幷加入古筝等中国古典乐器，但这并不为强调这是中国特色的雷鬼音乐，而是乐队认为，古筝和吉他一样，无论发明在哪个国家，它都应是全世界共享的音乐文化。	龙神道	04:14
27	晚安，北京 主唱汪峰兼司节奏吉他，同时担当乐队作品旋律和歌词的主创，毕业于中央音乐学院中提琴专业；主音吉他手龙隆，毕业于中央音乐学院中提琴专业；键盘手杜咏，现就读于中央音乐学院作曲系。专业的音乐基础使乐队得以在坚实的音乐功底下，从容地发展思想，且在发展过程的每一次探索和转型的阶段中，都能够保持客观的清醒和正确的认识，不致有所偏废。非科班成员的加入和现实生活的经历积累，使他们能够关注社会，关注平凡具体的生活，不致陷入虚妄炫技、脱离生活的谬误。 三年间，有众多的海内外唱片公司与鲍家街43号乐队接触，与乐队协商出版专辑，均被乐队以时机不成熟为由婉言谢绝，甚至在形形色色的摇滚乐拼盘中，都绝无这支被普遍看好的鲍家街43号乐队的痕迹。虽然乐队几乎全部的成员除偶尔演出的微薄收入外，都没有其它的收入来源。在追求艺术的精神富足的同时，是安于清贪的执着和虔诚。严格的自我要求和踏实认真的治学态度，使乐队得以在尽量排除外界干扰的情况下安静从容地潜心磨练，以达到终极意义上的自我完善。	鲍家街43号	07:30
28	钟鼓楼 在那个传奇的年代，何勇从古老的钟鼓楼出发，走过了一段传奇的旅程： 　　6岁起随父亲学习音乐，11岁，拍摄了当时著名的儿童影片《四个小伙伴》，那种单纯、憨厚的笑现在还能在何勇脸上找到。 　　15岁后，何勇作为吉他手开始演出生涯，先后组建加盟了“五月天”、“报童”等乐队。 　　1994年，何勇发表首张个人专辑《垃圾场》，与当年的张楚、窦唯并称为“魔岩三杰”。何勇最早把这张专辑命名为“麒麟日记”，后来这成了专辑的副题，专辑内页中写道：“北京的钟鼓楼上，有一只石雕的麒麟，在那儿站了几百年，默默地凝视天空、土地和人民，似乎总在等待。有一天，会有一阵大风吹过，它会随风飞起来。”	何勇	06:20
29	我们的小世界 随着歌手彭坦与名模春晓情人节时尚大片的曝光，这对小情侣也透过媒体正式曝光了两人的恋情。而已经交往半年的两人也在本周录制了一首情人节对唱歌曲《我们的小世界》，并将在明天情人节之际正式曝光，这首歌曲也成为2009年情人节唯一一首对唱情歌，送给所有心中有爱的人们。 在2009年北京第一场春雨中，彭坦与春晓走进录音棚录制了这首《我们的小世界》。在音乐方面一向精益求精的彭坦也在录音室对歌曲的细节反复琢磨，而没有工作的春晓则静静的坐在旁边的沙发上，时不时的给出一点自己的小建议，而在录音的过程中，两人也始终手牵手的演唱，发自内心的幸福让身边的工作人员都感受到了浓浓的甜蜜。 对于这首《我们的小世界》，彭坦表示，自己从去年就开始在想到今年情人节时，该送怎样的一份礼物给春晓呢？对于他自己而言，音乐和歌声是上天馈赠给他最珍贵的礼物。于是他觉得如果能把他和春晓彼此相爱的感觉，用音乐来表达，将是一份极其特别的情人节礼物 起初，彭坦只是想自己偷偷录好这首《我们的小世界》，作为一个很私人的礼物送给她，希望能给春晓一个惊喜。但在春晓无意间听到这首歌之后，两人觉得应该把这样的情感传达给更多被爱和相爱的人们，最终录制了这首《我们的小世界》。 据悉，明日，太合麦田将通过北京国际广播电台Fm915《心声场》、上海音乐台、楚天音乐广播《楚天进取排行榜》、成都岷江音乐广播iRadio、广东卫星广播等媒体全国联播这首《我们的小世界》，让身处各地的情侣都能感受到这份甜蜜的情人节大礼。 把彼此相爱，热恋的甜蜜，化作音符与歌词和所有的人一起分享。这首《我们的小世界》也正是彭坦和春晓为我们每一个人送出的情人节大礼，祝福相爱的每一对恋人，如果彼此不在身边，也请让雨水代替你去亲吻他(她)的脸！	春晓	04:14
30	下雨的垦丁 丝袜小姐是由核心人物小龟和DUDU于2004年组成，团员历经数次变动，成为现在的四人阵容，即使每位团员皆有随性的脱线个性和跨团的恶习，但是认真的时 候又变成严肃的探险队。 丝袜小姐的音乐，以小龟的生命经验为词曲主轴，沈静哀伤的基调，描写从内心向外窥见的宇宙风景。 文静又躁动的丝袜小姐，在无法定位的音乐风格之中，隐藏着一个喜怒哀乐恣意表现的孩子。丝袜小姐可以给你的，除了是一张张孤单泛黄的陈年照片，也可以是充满热热闹闹的新回忆。 丝袜小姐是一个由四个笨蛋所组成的乐团， 很爱一起抽香菸录音练团吃吃喝喝，然后再录音练团再吃吃喝喝。总是讲着跟肉色厚片有关毫无意义的话题，再一起笑的东倒西歪。不论是对于生活态度或是音乐，总是有雷同的看法和惊人的默契。 主唱小龟的独特女声，缓缓的和木吉他一起诉说着你我的故事～ BASS手嘟嘟性感且不失纯真的旋律线条，蕴藏着温暖怀旧的厚实律动。 吉他手昆虫白个性鲜明的吉他，听似纯真简单，其实是一把沾血的利刃， 爆走的吉他音墙，层层堆栈让人一次又一次的屏气凝神。 鼓手Zen时而活泼愉悦、时而悠悠柔柔的鼓乐，勾勒出丝袜小姐低调的热情。 说民谣太清淡、说摇滚太沈重。 丝袜小姐是让人远离尘嚣的都会清新音乐。也是简简单单的，要唱歌给你听，希望你也能被他们对音乐与生活的热情感染。 一种新的音乐形态、一种新的生活态度。 虽说是民谣，但是丝袜小姐的器乐，却是一个摇滚乐团的编制。 民谣比较单调，丝袜小姐多加了一些摇滚元素，让音乐变得缤纷。 因为风格特殊，在流行音乐界的辨识度很高，加上是由主唱小龟自己的创作，旋律的聆听性很高，白话但很文学性的歌词，也增加了作品的传唱度 ，在短时间内绝对会让更多人认识丝袜小姐和他们的音乐。	丝袜小姐	03:38
31	真的爱你 《真的爱你》是中国香港殿堂级摇滚乐队Beyond的一首音乐作品，它收录在Beyond于1989年发行的粤语专辑《Beyond IV》 内。该作品的词作者为梁美薇，曲作者为黄家驹，演唱者为Beyond。 无法可修饰的一对手 带出温暖永远在背后 总是罗嗦始终关注 不懂珍惜太内疚 沉醉于音阶她不赞赏 母亲的爱却永远未退让 决心冲开心中挣扎 亲恩终可报答 春风化雨暖透我的心 一生眷顾无言地送赠 是你多么温馨的目光 教我坚毅望着前路 叮嘱我跌倒不应放弃 没法解释怎可报尽亲恩 爱意宽大是无限 请准我说声真的爱你 无法可修饰的一对手 带出温暖永远在背后 总是罗嗦始终关注 不懂珍惜太内疚 仍记起温馨的一对手 始终给我照顾未变样 理想今天终于等到 分享光辉盼做到 春风化雨暖透我的心 一生眷顾无言地送赠 是你多么温馨的目光 教我坚毅望着前路 叮嘱我跌倒不应放弃 没法解释怎可报尽亲恩 爱意宽大是无限 请准我说声真的爱你 真的爱你	Beyond	04:38
32	秘密的爱 对于一个集体来说，5年的时间不能算太长。　　 乐队最初的名字是"朝圣者的背叛"，和乐队现在的名字完全是两种截然不同的气质。毕竟那是1999年秋天的年轻人，活在那时的信念和理想状态中。当时的乐队成员为4人，到现在仅剩欧波和黄锦两人。　　 乐队组建时，没有自己的排练房，就只能在别的乐队和小酒馆赞助的排练房里和其他乐队轮着排练。一个星期只有两天最多三天的排练，条件虽然差了一点，但终究是走出了第一步，并非想象中艰难。排练两个月后，在小酒馆和雷神酒吧各演出了一场，共四首歌。演出结束后，鼓手杨斌离队。 直到2000年春天，年轻的鼓手黄锦加入乐队，而此时吉它手曾勇实际已很少参加排练在乐队参加某网络公司赞助的一次大型原创音乐演出后离队。乐队成为简单原始的三大件组合。　　 也许事过境迁后，每一个当时的伙伴都不会否认，那此后的很长一段日子是乐队的第一个黄金岁月。无论是音乐的创作和生活的快乐。　　 三个年轻人，每天埋头于音乐之中。60年代的音乐是他们共同的最爱，潮流时尚与他们无关，彼此互爱，没有荣誉的渴望，没有对金钱的执着。在这段时间里，为乐队下一步的创作累积了大量灵感和素材。	声音玩具	06:15
33	如果真的恨一个人,那就是我自己 关于木马，似乎可以说的太多，所有敏感或者痛楚仿佛都可以得到他们温热平静的抚慰，也似乎所有忧伤的气质都可以从他们中感觉到，他们永远是那样的低调，就象曹操总是在演出中背对着观众，就象木玛在演出中总是旋转和摇晃。突然好象明白了他们名字的意义，象童年一样的温柔的回忆，象木马一样的晃动。	木马	05:39
34	A Wishful Way 跳房子又称为跳方阵、跳方格、飞机格。是一种世界性的儿童游戏。罗马时代遗留下来的镶嵌地面上就曾经发现类似跳房子的图案。在电影里，十八世纪的欧洲曾经有过。在现实生活中，二十世纪的中国也曾经有过。只要在家门口的空地，或是没车的路旁，找颗小石头，就能画个房子，玩上半天了。单脚跳、双脚跳，孩子们的头发随之飞舞，心情更是飞扬着喜悦快乐！	跳房子	04:27
35	那就这样吧 不要哭了吗 该哭的人是我吧 你都坦白爱上了他 我有什么办法 我也同意啦 既然你提出想法 ........	动力火车	04:35
36	南方 清秀且特有观众缘的彭坦本来是想做个画家的，1995年，他考进了湖北省书画艺术学院。15岁那年，他听到了崔健炽热滚烫的嗓子——他感觉到，当尝试着把自己的感受和摇滚乐结合起来时，感觉非常地棒——一种从来没有过的震撼，瞬间便度卷了他以及接下来无数个执着的日子。 1996年，彭坦组建了包括初中同学魏飞在内的“人异”乐队（即“达达”乐队的前身）。 乐队创立以来，吉他手屡次更换。不同的吉他手带来各异的风格，也给乐队不断地注入新鲜的东西。直至吴涛加入后，乐队成员终于固定下来，关键的是，他的音乐路子与乐队非常贴切，乐队因此有了更快的发展。一脸冷峻，酷酷的吴涛通过一周一次的摇滚节目自学成才，THE BEATLES是他步入乐坛的启蒙。有着极好乐感的他，给乐队带来以往没有的电子风格，编曲和结构比以前更加灵活和丰富。	达达	04:31
37	Man On The Moon “DANCE ROCK！ 带你领略绝对不一样的21世纪！！”这是一支成立于04年冬的女孩主唱的摇滚乐队，创造着属于他们自己的DANCE ROCK，洗炼直白富于现场表现，具有跳舞音乐的明快节奏与车库音乐的原始粗糙，同时散发着怀旧的气质，具有如同80年代侦探片般的幽默与紧张。灵活的唱腔的和偏执犀利的口琴代替了舞曲中人声的机械重复，他们喜欢简单直接，也喜欢珠光宝气；喜欢精致，也倡导业余；喜欢新事物，更怀念那个曾充满生气的年代。这是一支有相当潜质的北京新摇滚乐队！	后海大鲨鱼	04:45
38	Lonely Day 旅行团(The LifeJourney)乐队 1999年成立于广西柳州市，2005年签约摩登天空后改名旅行团乐队(The LifeJourney)。他们生活在繁华都市，却偏爱围绕城郊的稻田间，在生活上随意自然，在音乐创作上也秉承轻松态度，酝酿出清新怡人的旋律和胶泥式的编曲。聆听旅行团的音乐，会让人有游走于世界各地美丽风光的奇妙之感，阳光、快乐、清新、松弛，是他们想要表达的。主唱孔阳略带腼腆、甘甜的声线会让人置身于阳光与水之间，惹人遐想，而几句突如其来的家乡话又会将梯田农耕的繁忙景象勾勒在听者眼前。正是这独具一格的田园气息中弥漫出的时髦感觉，把旅行团和时下诸多乐队区分开来。除了后来加入的鼓手段然是个北京孩子之外，乐队其他四名成员都来自广西柳州。 旅行团乐队的“风格”很难界定——其实这应该是现在乐坛的一个特性——风格的日趋模糊。旅行团乐队从来不做任何标榜，你甚至可以说他们缺少一般摇滚乐队的风范，但这恰恰是他们的风格。Bossanova、	旅行团	03:19
39	兰州 兰州 乐队早期成立于99年的兰州，取名“唇绣”，主要成员以刘堃和柿子为主。风格偏向低调，迷幻，编配为吉他，小提琴，手鼓。同时又有较强的实验与民族色彩。后乐队几经变动，于2003年更名为“低苦艾”，形成了目前稳定的成员。风格沿袭了低调与民族，编配加入了埙，木鱼，词牌铃等大量的民族乐器及丰富的采样，强化了音乐氛围的营造，作品日臻成熟。参加了大量演出，并举办了数场名为“半山雾”,“迷楼”，“靖节先生”等为主题的专场演出。演出中伴随与主题相扣的行为艺术作品，拓展了现场演出空间，形成了自己独特的演出风格，同时积累了丰富的演出经验。 他们的音乐捕捉着对生命脆弱的美态，打量这个世界目光明敏，细致入微，对所有孤寂或喧哗的事物都流连顾盼，既停留在表层又窥探到深处，有一种深邃掩藏在诗化的语言和音乐后面，互相秘而不宣却又和谐无痕。以细腻而又锐利的个体感受表达着荆棘丛般对生命充满伤害的现实生活中生命内核存在的状态与外界的深刻矛盾。如果能从他们的音乐中打捞到清洁与美，你就发现了那个从现实的虚幻转向内心真实的拐角处。	低苦艾	06:33
40	总有一天我会欺骗你 新裤子乐队是现今中国最耀眼、最别具一格、也是最具冒险精神的偶像摇滚乐队。乐队成立于1997年，至今共发行6张专辑。多年来，新裤子带着他们独具一格的复古情怀，始终站在潮流的风口浪尖，以“新裤子体系”美学引领了中国时尚文化的发展。早期的新裤子乐队深受new-wave以及old-school punk音乐风格影响，近年来，乐队的音乐则更趋近于80年代的synth-pop风格。他们热衷于充满怀旧色彩的东方元素，怪力乱神的惊艳舞台表现力是任何中国乐队无法复制的，先后被多家国外媒体赞誉为“中国最时髦的乐队”。新裤子成为了多产的中国摇滚乐坛里最具艺术创造活力的乐队，并成功的走出了中国，走向了更为开阔的世界。	新裤子	03:21
41	突然的自我 伍佰给人的印象就像他一身黑的打扮一样——神秘、傲慢、不可一世。老大原名吴俊霖，“伍佰”是他的小名，因为从小担任班干部，学习成绩很好，5门考试科科都是100分，所以家里人叫他“伍佰”，意思是5科100分。可上了高中，迷上音乐后，忽略了功课，结果高中念了6年，6科有4科不及格。后来，没有考上大学的伍佰在乐坛闯出了名堂。而今成为摇滚天王的老大不擅言谈，要了解他、亲近他的唯一途径就是音乐，用他自己的话说就是：“音乐可以奉献，话还是少讲为妙。”	伍佰 & China Blue	03:35
42	慢灵魂 目前最受瞩目的独立学生歌手 因为一场车祸忽然开窍的音乐鬼才 开国以来第一位巡回早餐店的歌手 你一定要注意 这个正在一步一脚印 用热情和笑容完成音乐梦想的青年 一个时代总有几个会被记住的声音，卢广仲会是下一个 　　陈绮贞说:"这家伙真了不起! 有些人要爱、要自由、要别人的尊重，他只要他的眼镜、和一只吉他，就什麼都有了 旺福主唱小民说:"看到广仲自弹自唱的那一天，肯定是我人生中的摇滚瞬间!" 金曲制作人钟成虎说:"他是被公车辗过的音乐鬼才。"	卢广仲	04:48
43	Don't Break My Heart 窦唯 （主唱） 北京人，1988年加入黑豹乐队，担任主唱并创作词曲。演唱的《无地自容》《DO NOT BREAK MY HEART 》成为乐队最经典的曲目。创造了黑豹乐队最为鼎盛的时期，使黑豹乐队成为华人在世界上专辑销量最多的摇滚乐队 。1991年离开黑豹，自窦唯离开后，黑豹乐队就再也没有达到过如此的辉煌。	黑豹	05:16
44	爱，终将把青春遗漏 嘎调三个人，吉他兼主唱詹盼，贝司手文杰，鼓手王旭，配置常规，中文 唱词，不耍形式，没有噱头，他们玩得一切都很正常，而这却又在百花齐 放的独立音乐圈里显得这样别致。如同印第安纳琼斯中真正的圣杯，淳朴 却赋予水应有的活力。迄今为止的近几年中，多少另类的风格在拓展中国 听众对摇滚以及独立音乐所下的定义，多少次潮流的追赶让人群变换着着 装风格，多少艺术家的造访让人们认为成功挑战了自己的听觉极限，通过 网络下载又发现了多少之前未知的乐器和玩法，相信对于这些问题无数的 新奇答案等待着被一一列举。但是嘎调却抛开这些华丽炫目的外衣并毅然 决然的把听众带回原始的感动。的确，讯息的爆炸让人们应接不暇从而使 好奇心成了无底的洞穴等待着被灌输。相对这些呼啸而过奋力向前的趋 势，嘎调更希望留下一些能够驻扎在心底以经历与体验为具象的音乐。每 个音乐场景的轮回中都会有歌唱时代与青春的经典，而现在中国的独立音 乐氛围里，除了令人趋之若鹜的喧嚣的挑战与创新外，嘎调也为我们创造 属于这一代人的歌。	嘎调	04:21
45	跳完这支舞吧，我的恋人 乐队前身为“晶体”乐队，最早成立于1997年的南昌，由谢晖和谢俊兄弟俩及好友吕文坚组队。当时正值南昌摇滚的鼎盛时期，在圈内诸多当地甚至全国知名的老牌乐队面前，也许他们自己都没有想到，几年之后“晶体”就成为了江西摇滚的领军人物。 在成立的最初几年，乐队利用业余时间进行创作排练并参加摇滚演出，乐队作品风格清新，旋律上口，编排细腻，引起了许多乐迷的关注，并在当地的主流媒体——江西音乐广播电台及南昌交通广播电台接受了专访，但在当时朋克金属盛行的摇滚圈，乐队偏流行的风格并没有引起更多的关注。2000年，吉他手张剑离队，乐队发行第二张DEMO《蜕变》，标志着乐队曲风开始转向INDIE ROCK，乐队的演出经验也逐渐成熟，开始在圈内获得更多的肯定并拥有更多的歌迷。2003年，经过几次成员变动，乐队最终确定为现在的阵容	羽果	03:14
46	别让爱你的人流泪 轮回之意是历史、文化、社会、人生、现实生活存在的一种状态，也是事物由坏至好、从阴到阳相互转化的一个过程，是每个人在生活中都能够体验和感受到的，也是每个人终其一生所必须面对的。1991年底，吴彤、赵卫、周旭、尚巍这五位来自中国高等音乐院校的高才生组成了轮回乐队，从此开始了他们的中国摇滚民族化的探索。 　　由于轮回乐队成员都具有极深厚扎实的专业音乐素养，使得他们的艺术视野极为开阔。这些有利因素反映在作品中，就是他们作品结构上的完整与严谨，古典精神与现代意识的完美融合。主唱吴彤那沙哑浑厚、弹性十足的嗓音为演绎他们的作品提供了完美的保证。那种演唱的张驰自如，几入仙境的刻意的随意，无词声部鬼斧神工的旋律变化无不令人赞叹。 　　轮回乐队成立迄今已近十年，可称得上是一群年轻的"老音乐人"。他们拥有理性的思辨与真诚的祝福。他们把希望、积极、向上的东西，及对生活的激情毫无保留地注入到他们的音乐当中，成为一种抒发人性温暖、情感魅力的终极音乐。	轮回乐队	04:53
47	入梦令 沼泽乐队是第一个将古琴全面融入摇滚乐的乐队。 古琴，堪称最具有中国古代人文气息的传统乐器，但因其独特的审美体系和自身的声音特点，古琴曲多为独奏，而古琴的宁静致远、平和中正，更和摇滚乐的激烈狂野、桀骜不驯大相径庭。当代的一些音乐人运用古琴，也只是演奏前奏过门或独奏段，以增加色彩，或演奏一些氛围性的乐句。 但在沼泽的古琴作品里，却由古琴成为乐队里彻底的主角，尝试打破摇滚乐里吉他贝司鼓传统三大件的固有传统。 《沧浪星》是沼泽在音乐版图里又一次大胆的扩张。历经从传统摇滚，实验电音到去掉人声的纯器乐摇滚，如今再在器乐摇滚的基础上融入中国传统乐器古琴，这一系列风格的不断改变甚至颠覆，这张新专辑《沧浪星》将是沼泽一个重要的分水岭，标志着又一个蜕变的开始，一个真正属于沼泽独特音域时代的到来。	沼泽	06:12