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共44首歌曲
所谓"Britpop",可以直接翻译成“英式摇滚”或“英伦摇滚”。britpop作为一种音乐类型,自然难以被绝对化定义,所以以下定义都是相对而言。 典型的britpop由吉它,贝司,鼓组成。当中吉他是核心,通常以简单,略带迷幻色彩的扫弦为主,其和弦走向亦主导全曲;贝司负责低音部分的旋律,通常演奏和弦中的琶音;鼓多以中速演奏。
从曲风上看,britpop继承了beatles时代以来的吉他流行风格,又吸纳了60年代晚期Kinks的田园之声,中速音乐(the Who, the Small Faces),70年代的迷幻(David Bowie, T.Rax, Roxy Music),朋克和新浪潮(the Jam, the Buzzcocks, Wire, Madness, XTC, Squeeze, Elvis Costello),还有the Smiths的另类吉他流行。
从内容上看,britpop大多演唱同时代英国青年自己的生活,色彩多以黯淡,颓靡,桀骜为主,也由此在短时期内迅速风靡英伦三岛。
关于Britpop的起源,主流看法有两种:
第一种
是80年代的the stone roses乐队。这支来自曼彻斯特的乐队在89年发行的同名专辑,融合了典型吉他流行风格与独立音乐风格,在当时引起了广泛关注,一些英国媒体直接称它为“新迷幻音乐”。
第二种
是90年代的suede乐队。他们在93年发行的同名专辑,以鲜明的吉他流行和颓靡色彩迅速征服了英伦三岛。更把这种新类型音乐推向了主流舞台,让人们不仅喜欢suede这支乐队,而是喜欢上britpop这种音乐风格,从而开启英伦摇滚音乐史上新篇章。
无论是上述哪种看法,一个无可厚非的事实是:britpop的顶峰时期是90年代中期。
自93年suede发行的同名专辑大受欢迎后,两支日后的britpop旗帜性乐队oasis和blur 在94年相继发行了确定他们地位的专辑Definitely Maybe和Parklife。专辑刚一面世即大受好评。尤其是Definitely Maybe甚至被视作sex pistols以来最佳处女作专辑。此后,一批颇具实力的britpop乐队相继走红,当中包括supergrass,pulp,the Verve,Elastica,travis等,他们虽各有特色,但都牢牢把握了britpop的核心进行创作。在那段时期,每年都有若干张极高水准的britpop专辑面世。尤其是在媒体的推波助澜下,oasis与blur两支乐队的纷争成为广大歌迷关注的热点,由此带来的是britpop在当其时的主导地位。
任何类型的音乐在主流位置上逗留时间长了,都会开始出现分支,乃至被赶下神台,britpop也不例外。
90年代后期,电子音乐的兴起以及部分主流britpop乐队的离去与没落,象征着britpop的没落。虽然此后coldplay,muse,radiohead等新型britpop乐队大红大紫,但他们真正吸引人的地方早已不再是原来britpop的精髓,由此他们也时常被冠以“后英伦摇滚”之名。
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写在后面的话:关于Britpop做到后面才发现经典乐队太多,50首完全无法容纳下,只好先开一辑,下一辑再介绍其他的乐队。此精选集的初衷在于让更多人了解英伦摇滚,大虾们如果有什么好的意见和建议也可以留在留言内:)资料多数摘自百科和维基以及其他外文网站。
# | 歌曲 | 艺人 | 时长 |
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01 |
There Is a Light That Never Goes Out
史密斯乐团(The Smiths)是活跃于1982年到 1987年的英国摇滚团体。团主要的创作人物是主唱摩瑞西(Morrissey)和强尼马尔(Johnny Marr),虽然只有两张单曲进英国十大排行,但唱片销售量仍然很多。 |
The Smiths | 04:02 |
02 |
Please, Please, Please Let Me Get What I Want
在他们专辑底下有段评论我很喜欢,很贴切的描述了The Smiths的那种状态——在The Smiths那里,已经听不到咆哮和直白的愤怒,他们轻轻地把自己包裹好,在冰冷的美好里用节奏和旋律涂抹着灰白的画卷,掩饰青春和历史的症侯。这张专辑可以让你忧伤地起舞,也可以笑着哭泣。 |
The Smiths | 01:53 |
03 |
Girlfriend in a Coma
在1980年代英国的独立音乐背景中,史密斯乐团算是最成功的另类摇滚乐团之一,他们对后来的独立音乐影响很大,包括英伦摇滚的音乐趋向和一些乐团,例如石玫瑰、电台司令、布勒乐团、麂皮乐团(Suede)、绿洲乐队、放荡乐团、鸽子乐团(Doves)等等。 当时史密斯乐团最引人著目的事情有两项,一是摩瑞西那特别、措辞巧妙、又充满争议的歌词;二是马尔的音乐,让以吉他为主的歌曲在跌出英国排行榜后再度受到欢迎。 短短五年间,他们发行过四张专辑和许多单曲。在他们未解散前,英国以外的唱片销售市场并不太好,但在迈向21世纪前的那几年,无论是在家乡还是海外,他们的拥护者则逐渐增加了起来。 |
The Smiths | 02:02 |
04 |
A Rush and a Push and the Land Is Ours
Strangeways,Here We Comes 大概应该算是 the Smiths 乐队最好玩的一张专辑,第一首[A Rush and a Push and the Land Is Ours]就在八十年代轻快的节奏里,增添了一些不协调的苦涩,还有Girlfriend in a Coma(昏迷中的女友),Unhappy Birthday(不快乐的生日),Paint a Vulgar Picture(画一幅粗俗画) 等,在充分展示了 Morrissey 的诗人式的智慧之外,也清晰地打上了他的标签,吉他手Marr 似乎处于一种被弱化的尴尬地位.1987年8月The Smiths 宣布解散,随后即发行了这张已经完成了的专辑,看起来在 The Smiths 的最后阶段,Morrissey 和 Johnny Marr已在朝着各自不同的方向前进。乐队解散之后,Morrissey 开始开拓个人生涯,Marr 则辗转于各乐队之间,Pretenders、The The、 Electronic、 Bryan Ferry、Talking Heads、Billy Bragg、Kirsty MacColl、Pet Shop Boys、Styx...1992年当 Johnny Rogan 的一本有关 The Smiths 的传记发地后,英国又掀起了一次“The Smiths狂热”,人们又开始了对他们辉煌岁月的怀念。 The Smiths 当年被视作“另类”,九十年代以后,随着在其影响下成长起来的OASIS、BLUR等新晋乐队的走红,the Smiths又成为众人顶礼膜拜的对象。 |
The Smiths | 03:00 |
05 |
Made of Stone
80年代末期英国流行音乐进入低潮,曾创造英国新浪潮音乐的曼彻斯特,这期间也变得萧条。正当英国音乐将在沉闷中进入90年代的时候,一支叫做“石玫瑰”(The Stone Roses)的乐队出现了,1989年,他们的第一张专辑的出版,使英国“独立摇滚”(Indie-Rock)现象进入了新的时代。“石玫瑰”也顺理成章地成了曼彻斯特独立摇滚界的领袖。 |
The Stone Roses | 04:16 |
06 |
Waterfall
这支来自曼彻斯特的乐队1984年组建,89年发行的同名专辑,融合了典型吉他流行风格与独立音乐风格,在当时引起了广泛关注,一些英国媒体直接称它为“新迷幻音乐”。于1996年解散。 钟声敲响在周日的清晨 这一天她发下誓言 决心得到她不曾拥有的一切 逃离她称为家的巢穴 纵然世事莫测难料 命运依然把握她手中 哀号的风抽打她 一路追随她奋斗的旅程 |
The Stone Roses | 04:39 |
07 |
So Young
1993年Suede发行首张同名专辑距今也已经过去了十几个年头,当年神采飞扬的颓废青年,如今已变成内敛安静的中年大叔,当我们回顾Brit-Pop这段历史的时候,似乎更能体会到Brett Anderson 妖艳迷人的嗓音和Bernard Butler精湛绝伦的吉他技艺在那个年月是多么珍贵。 Because we're young, because we're gone 因为我们年少,因为我们无为 we'll scare the skies with tiger eyes 我们将用虎之眼恫吓天空 Let's chase the dragon... 我们一同去追逐龙吧… |
Suede | 03:38 |
08 |
Everything Will Flow
Suede成立于1989年,他们于2004年宣布解散。2010年乐队重组,举办了一系列的演唱会。山羊皮是我心中当之无愧的britpop经典,那妖娆的嗓音,很难让人忘却。这首也是我的最爱之一~ Watch the day begin again, 观看白日的复始, Whispering into the night, 低语着坠入黑夜。 See the pretty people play, 观察精英的玩闹, Hurrying under the light, 在灯光下匆促急切。 Nothing lost and nothing gained 无所失亦无所获, Ahh, and everything will flow 啊,而万物将逝。 Life is just a lullaby 生命不过是首摇篮曲。 |
Suede | 04:40 |
09 |
She's in Fashion
【据说英国人与留学生OOXX必放】她像缤纷的杂志封面一样,让你眩晕。就算她混淆视听,你也愿意紧随其后~ “Head Music”的专辑之前,Suede的各位还是很尽职的在做着brit-pop,用Glam Rock的包装来标新立异,宣称自己是双性恋,在世界各地巡游赚取名声和金钱。那时候听“Suede”是很惊艳的,迷茫又华丽的风格,看起来漫不经心的歌词,Brett带你在郊外的公路上闲晃,但是,不管他们还是我们,都无法阻挡电子乐的大潮。 |
Suede | 04:53 |
10 |
She's So High
1989年组建于英国科尔切斯特,03年发表了最后一张专辑《智囊团》(Think Tank)之后,Blur便解散了。09年,阔别近十年的Blur又走到了一起,自从8月在伦敦奥运会闭幕音乐会的演出之后,重组才三年的著名摇滚乐队Blur一直前途未卜。近日,乐队通过官方博客宣布,他们将继续携手,并在2013年献上一系列精彩演出。 Blur和oasis一样,都是britpop的标志性乐队。他们还有另外一个身份,以Blur主唱Damon Albarn为主,虚拟并隐身幕后代言的卡通乐团Gorillaz。1990年Blur乐队的处女单曲《She's So High》一经问世,便进入英国排行榜前50名之内。太屌丝了~ |
Blur | 03:48 |
11 |
Parklife
据说国内的摇滚乐队反光镜的《果儿》是抄袭他们的这首的……《Parklife》这张专辑是确定他们地位的专辑。94年里仍在低谷徘徊的Blur似乎感觉到时机再来,在《Modern Life Is Rubbish》的创作基础上,他们又把英伦的流行元素与嘲弄二十世纪乏善可陈的生活方式的主题结合到了一起,”Girls&Boys"的仿新浪漫音乐在18到30的年龄层中掀起风浪,使Blur真正成为与The Smiths比美的一流乐队. |
Blur | 03:05 |
12 |
Girls & Boys
《Parklife》这张唱片诞生于Blur的低潮时期,似乎乐队吵闹乐观的精神跟郁闷无聊的英国社会格格不入,于是他们向往美国,但起初是不成功的,不过幸好“ParkLife”被变化多端的乐迷接受了,也让Blur真正意义上走红。 |
Blur | 04:51 |
13 |
Sweet Song
歌曲创作兼主唱Damon Albarn与吉他手Graham Coxon之间的矛盾已经达到了沸点,两者总是争吵不休。根据大多数媒体的报道,双方矛盾的爆发点是Albarn在专辑中加入了Fatboy Slim的制作,这直接导致着Coxon的毅然离开。据说这首是主唱Damon Albarn猴子拿着Graham Coxon面面的照片写的歌…这个也是面面在blur的最后一张专辑。 |
Blur | 04:00 |
14 |
Married With Children
绿洲乐队1991年成立于曼彻斯特,沿袭了 Stones 和 the Who 的粗糙灰暗的形象,融合了 Beatles 的曲调并带有明显的英国抒情色彩的主题。他们将这一切用吉他的吼叫声串起来。而他们的挑衅式的讥笑可以和 Sex Pistols 的叛逆与 Stone Rose 的傲慢自大媲美。于2009年8月底宣布解散..... |
Oasis | 03:12 |
15 |
Stop Crying Your Heart Out
记忆中的《蝴蝶效应》插曲,自我牺牲,放手才是解脱。据说是Oasis写给02年世界杯出局的英格兰队的。 |
Oasis | 05:03 |
16 |
Wonderwall
绿洲乐队是britpop标志性乐队,这首迷墙收录于他们95年的争议性专辑《(What's the Story) Morning Glory?》 Because maybe 因为,也许 You're gonna be the one who saves me? 你会是拯救我于痛苦的人 And after all 而且,毕竟 You're my wonderwall 你就是我内心深处的迷墙 真正巩固了Oasis在世界乐坛的超级明星地位的就是1995年这张《(What's the Story) Morning Glory?》,真正让Noel Gallagher借鉴乐句或者说剽窃乐句臭名远扬的也是这张专辑。《(What's the Story) Morning Glory?》毁誉参半,首先它不失其音乐上的优美和动听,足以让人一再回味;却因为不那么光明磊落的“创作”而由骨子里显得那么下流和可耻。不过见仁见智,还是大把大把的歌迷把《(What's the Story) Morning Glory?》奉作伟大的杰作,而纷纷拜倒在Oasis的脚下,首先这从正面证明:Oasis在英国真是罕逢敌手;但这从反面证明了一点:英国摇滚可真是大不如前了。 |
Oasis | 04:19 |
17 |
Monday Morning
Pulp 是英国另类摇滚乐团,由主唱兼吉他手Jarvis Cooker 贾维斯·卡克于1978年组建、成立于英格兰雪菲尔。原名“阿拉伯果浆”(Arabicus Pulp),并在一年后将其简化。果浆乐团的团员是雪菲尔第二城市学校(City Secondary School)的同学。 |
Pulp | 04:18 |
18 |
Bar Italia
Pulp,英国Britpop中奇怪的成功者,1978年,乐队的灵魂人物Jarvis Cooker即成立了乐队,他们一直沉寂了整整14年,严格说,他们应该是和The Smiths一代的乐手,却直到94年的专辑《His And Hers》才为人注目,而95年的《Different Class》则真正使他们大红大紫,成为Britpop运动中的重要乐队之一。 |
Pulp | 03:43 |
19 |
Disco 2000
95年的这张《Different Class》专辑因为巧妙地融汇了Disco音乐而显得格外地光怪陆离和迷人。Pulp最初给人的感觉很像一支Neo-Romantic(新浪漫)乐队,这主要源自于乐队酷似80年代的电子合成器音效,而专辑中又加上了大量醒耳的舞曲节拍,伴之以Jarvis Cooker病态的、半念半唱的吟颂,又使乐队像一支Glam Rock Band。总体而言,Pulp成为在Britpop浪潮中和别的乐队不近相似的走80年代复古回归路线的一支乐队,专辑的旧照片设计的封套也证明了这一点。这听上去有点好笑,因为乐队本身就是80年代的组合,只不过到90年代才成功。专辑的扉页上,记录着这样一段话,“Please understand,We don’t want no trouble。We just want the right to be different。That’s all。”看似轻描淡写,不失调侃和自嘲,却也笑里藏刀。 Jarvis Cooker在一首首舞曲节奏中,以叙事性的笔触描绘着一个个滑稽可笑却有着一点点痛苦和荒谬的世界,并不失时机地出一些鬼点子。他的演唱时而紧张,时而慵懒,浅白中透露着杀机,在那抑扬顿挫的跳舞元素里,是可以感受到一丝不易察觉的痛楚和悲天悯人的。专辑甚至被奉为英国新无产阶级向中产阶级挑战的宣言。 |
Pulp | 04:34 |
20 |
Something Changed
提起Pulp,就不得不提到乐队的灵魂人物Jarvis Cooker,这是一个长着一口坏牙却有一张红艳嘴唇、带着黑色宽边眼镜故作斯文的中年男人。他1963年出生于英国工业城市谢非尔德。1978年组建乐队,风格趋向后朋克.1981年发行首张单曲,反响平平。1985年他曾为了一段爱情和一位姑娘纵身跳下30米的楼顶,在瘫痪1年后又奇迹般地站起来并重组了乐队。随后又发行若干专辑.他更在96年2月的Brit音乐颁奖礼上,跳上舞台模仿Michael Jackson的表演,并力图用夸张的身体动作打断Michael Jackson的演唱。事后,他只是坦率地说,自己很喜欢Michael Jackson早期的作品,但“我不是基督徒,我也不喜欢看到有人随意地将自己塑造成神的模样。”Jarvis Cooker的经历造就了他自己阴郁却不失戏谑的个性,也造就了Pulp的音乐灵魂。 |
Pulp | 03:19 |
21 |
No Surprises
Radiohead成立于1985年,原名TNT。1992年,乐队录制了第一张小样。同年,乐队改名为Radiohead。Radiohead是一支来自英国牛津的乐队。在中国大多翻译成电台司令等。实际上head在这里是迷(fans)的意思。英国是个有收听radio节目传统的国家,二战时人们留下一个习惯就是饭后全家围坐或是在小酒吧里听电台广播,故Radiohead翻译成收音机迷较为合适。 |
Radiohead | 03:47 |
22 |
High & Dry
Thom Yorke堪称是上世纪90年代以来摇滚乐界最杰出的主唱之一,而他所在的乐队Radiohead无疑也是当代最伟大的摇滚乐队之一。但并没有引起媒体和歌迷的过多关注。1993年4月,乐队发行了首张正式专辑《Pablo Honey》。和《Drill》一样,《Pablo Honey》在发行之初也并没有掀起什么波澜。直到专辑中的歌曲《Creep》在MTV台中热播之后,更多的歌迷才注意到了这张专辑。尽管首张专辑反响一般,但Radiohead 1995年的《The Bends》和1997年的《OK Computer》这两张专辑却令他们大红大紫。其中,《OK Computer》在发行后不久还被英国著名音乐杂志《Q》评为“史上最佳摇滚专辑”。2000年10月,Radiohead第四张录音室专辑《Kid A》面世。虽然这张专辑中没有一首单曲或音乐录影带在美国打榜,但《Kid A》在美国发行后第一周仍以优异的成绩获得Billboard 200专辑榜的冠军。 |
Radiohead | 04:40 |
23 |
Creep
1993年1月,乐队的第三张EP《Anyone Can Play Guitar》发行。很快,乐队的第一张专辑《Pablo Honey 》在1993年由EMI唱片公司发行,并引起轰动。单曲《Creep》在排行榜上排名第78位,专辑《Pablo Honey 》在全英排行榜上名列25名。随后,英国EMI唱片公司的国际部总裁Cue Carol Baxter经过和乐队的会面后,决定把乐队推向海外。单曲唱片在美国取得了好成绩,打进了Billboard 100,排名第34位。随后,乐队在美国进行了名为“POP IS DEAD”的巡演,此次活动得到了Duran Duran的大力支持。1993年九月,单曲《Creep》再版发行。1993年十月,《Pablo Honey 》在纽约赢得金唱片奖。在同年十一月,乐队开始了欧洲巡演。 总之一句话,这首歌对乐队意义重大。 |
Radiohead | 03:55 |
24 |
3 Times and You Lose
成军于1996年来自英国格拉斯哥Glasgow的Travis,是当2000年发表第二张录音室专辑“The Man Who”时,远远超乎预期的热烈回响,才让他们仿佛从一个小城的地方乐团,摇身一变不仅成为英国的摇滚巨星,同时赢得全球各地乐迷的肯定。Travis的名字是来自Wim Wenders的电影《Paris,Texas》中男主角的名字。这支每个人一听到他们的音乐都会为之眼睛一亮的杰出乐团,藉着他们的歌声广播了他们寓幽默人生观于实力作品中的新音乐主义。Travis的音乐可以激发你封藏心底许久的回忆。他们与众不同的幽默语汇,以及简洁有力的音乐铺陈,让听众们惊艳于这支年纪轻轻的队伍所散发出之跨国际魅力. |
Travis | 04:15 |
25 |
Closer
对于喜爱英式摇滚的人而言,Travis当然是一支重要极具代表性乐团,四张专辑全部有Top10的销售量(其中两张是排行冠军)。15首Top 40单曲、3座全英音乐奖肯定,唱遍各大型演唱会Glastonbury、Reading、V Festival…等等。 Travis受欢迎的确是一个不争的事实,可他们也一直背负着一个“罪名”。大凡英国的乐队刚出道时总是要被喋喋不休的传媒赋予“某某接班人”的光荣称号,而对于Travis来说,他们理所当然地被看成是早期的Radiohead,甚至是Ride,因为他们同样醉心于营造“吉他摇滚”的风格,并且共同分享了一个叫Nigel Godrich的制作人,这样的结合是催生出一首首流行榜上的曲目。如此甜美动人的旋律浸满爽朗的吉他果酱,很少乐迷能抵抗得住这种没有任何危险的诱惑。 顺便说说这个MV,Fran走向镜头的那一笑瞬间把我迷倒,如沐春风哪~从此就一发不可收拾。“Broken up, its so mellow.”歌词里的这一句立刻就感同身受了,真的很想“Lean on me now, closer, closer~” |
Travis | 04:00 |
26 |
Flowers in the Window
“Flowers in the Window”中,主唱fran他更是丝毫不掩饰自己对女友的挚爱,歌中的这一句可以拿来粘贴进你写情书时的注脚:Out in the crowd/ You are one in a million/ And I love you so.(在汹涌的人群中,你是唯一一个吸引我的,我爱你那么深!)就像是评论里说的:这首不像Writing To Reach You那么大热,可是有种平平淡淡的真实在里面。 |
Travis | 03:28 |
27 |
Another Guy
既然是腐国,就肯定要来点基情什么的~MV画面做得很复古 剧情还是蛮搞笑的 围绕着一个戴墨镜的老男人与几个男人的抓奸与被抓的故事~ |
Travis | 03:40 |
28 |
Alright
Supergrass,这支有着奇怪名字、无忧无虑、年轻的乐队在1995年登上了英国流行舞台。 自那以后,他们的两张畅销专辑——冠军作品《I Should Coco》(我该有点头脑)和1997年带着讽刺意味标题的《In It For The Money》(全是为了钱)都在英国本土达到了白金销量,在全世界销量也都超过了100万张。同时,乐队场场爆满的巡回演唱会也征服了一批又一批的歌迷。 在美国,他们的大歌迷斯蒂文 斯皮尔柏格甚至萌发了以Supergrass为蓝本拍摄电视剧的主意。实际上,Supergrass已然成为90年代英国最成功的乐队之一,还赢回了Brits奖的最佳新人奖、NME Brats奖、《Q》杂志社、Nordoff Robbins奖,得到了Ivor Novellos颁发的最佳歌曲奖,而且首张专辑获得了颇负声望的“水银音乐奖”提名。 这首单曲获得了Ivor Novello Awards1995年的最佳当代歌曲。是相当经典的一首歌曲,相信喜欢欧美乐的乐迷们一定听过。We are young, 正因如此,我们放肆而自由。 |
Supergrass | 03:01 |
29 |
St. Petersburg
来说说我个人对这支乐队的感受:这支在英伦摇滚乐队中是一个独特的存在,有别于其他轻轻柔柔的感觉,听到他们的歌总有一种打了强心剂的幻觉(或许说是抽了大麻更为合适?),他们总能用音乐轻易的挑拨人的情绪,坏心情如烟般飘散,就只剩下一起摇摆的心情,他们的音乐就如他们的名字一样狂劲,充满了力量! |
Supergrass | 03:09 |
30 |
Moving
有人说,好乐队总逃不了解散的命运。他们也一样。在2010年4月12日,乐队宣布,由于对音乐的创作性差异使他们决定分开,在举行告别演出后解散。最终,在2010年6月11日的巴黎La Cigale酒店举行了他们的最后一次演出。至此,一个经典落下了帷幕,退下了世纪的舞台。 |
Supergrass | 04:26 |
31 |
2:1
Elastica(橡皮筋乐队)于1992年乐队成立于英国伦敦,英式流行乐的代表乐队,风格为英式流行(brit pop),另类流行摇滚(Alternative Pop Rock)。在英美两国都取得了巨大的成功,经过一系列的人员变更后,乐队于2001年解散。借评论里的话来做最后陈词总结:鼓子很有力量感,重点是Justine Frischmann这位奇女子与radiohead主唱、suede主唱、blur主唱均有过一腿…导演Guy Ritchie也是她的囊中物…据说Oasis的主唱与二主唱诺叔也曾对她表示过好感。这样的性福怎能让人不嫉妒?不过还有人说了,相比这些来,她自己才是真正的纯爷们! |
Elastica | 02:31 |
32 | Bitter Sweet Symphony | The Verve | 05:58 |
33 | On Your Own | The Verve | 03:33 |
34 | The Drugs Don't Work | The Verve | 05:05 |
35 |
There She Goes
The La`s建立于1983年,在1992年正式解散,期间只出了一张同名专辑《The La`s》。在80年代末,90年代初,The La's 是为数不多的保持传统英伦吉他摇滚风格的乐队之一。Mike Badger是乐队的创始人,Lee Mavers是乐队的主唱和吉他手, John Power是乐队的贝司手。在94年到95年,新组建的La`s 办过几次演唱会,可惜新的La`s乐队核心只有Mavers一个人了。在2005年,Mavers和Power又重新在一起,The La`s 也偶尔参与现场演出。 |
The La's | 02:42 |
36 |
Junk Shop Clothes
乐队由Luke Haines于1992年春建立。Luke Haines(是乐队的主唱兼吉他手以及Auteurs所有歌曲的创作者)出生于南英格兰的Surrey,那时大概有29岁了。在他15岁时便开始了以乐队形式的演艺生涯,从那时起就在许多不同的乐队里呆过,但在加入Auteurs前呆过最著名的应属The Servants了,这已经是80年代的事情了。但Luke还是希望建立自己的乐队,因此他召入了他女朋友——贝斯手Alice Readman(她也为Servants最近几张专辑演奏过贝斯)和鼓手Glenn Collins。 他们一开始在伦敦举行了一些小型演出,当时的评论认为他们接近于T-Rex和David Bowie。乐队的一盘样带使得NME产生了强烈的兴趣,并找Auteurs一起做了一些小型演出。 The Auteurs在1992年11月与Hut唱片签约,并发行了乐队历史上第一张EP《Showgirl》,一个月之后又发行了第一张专辑《New Wave》。英国媒体把他们与广为流传的Suede一起划为“glam复兴”。乐队像Suede一样,在音乐中充满着绚烂的吉他伴奏,然而the Auteurs从一些独特的英国吉他流行乐队如the Kinks,the Smiths和George Harrison中继承了安详宁静的音乐特征,并与glam元素相混合,从而形成了Auteurs自己的音乐。 |
The Auteurs | 02:41 |
37 |
Valet Parking
Luke Haines写的歌充满着流行的优美旋律,并结合着Harrison空旷虚无的曲风和Davies敏锐的社会观察力,这些歌尽管是节奏强烈的摇滚歌曲,但这种音乐笔触锋利充满着智慧,沉浸于无际的幽默和忧郁之中。New Wave被Mercury音乐奖提名为年度最佳专辑,专辑得以也登上排行榜。 |
The Auteurs | 02:56 |
38 | How Could I Be Wrong | The Auteurs | 03:52 |
39 | Every You Every Me | Placebo | 03:33 |
40 | Without You Im Nothing | Placebo | 04:14 |
41 |
Sunshine
苏打绿的吴青峰说过:在我几乎到达底端,几乎轻言放弃的时候听到Keane,那些恐惧、那些无措,我忽然有着无与伦比的勇气,躺着眼泪面向它们,柔软而坚韧,像拿着木剑走过草原那样地。确实,没有比这更好的形容词了。听着他们的曲子就仿佛被治愈了一样 |
Keane | 04:12 |
42 | Nothing In My Way | Keane | 04:00 |
43 |
Yellow
Coldplay成立于98年,是英国摇滚乐坛进入新世纪之后崛起的最受欢迎的摇滚乐队之一。他们秉承了英式摇滚乐队一贯的风格,成为了英国新一代乐队中的杰出代表。Coldplay由四个二十岁出头的年轻小伙子组成,1996年时在UCL(University College London)四人相遇,两年后决定合组此乐团。Coldplay乐队成军之后的每一张专辑都不断进步,一步一步地扩大他们的影响,目前他们正处于事业的快速上升期。《yellow》是这个乐队最经典的曲子。一直说要解散,但到现在仍然活跃在舞台。可惜的是,Coldplay已经脱离了最初的后英伦风格,渐渐商业化。 |
Coldplay | 04:28 |
44 | Lose Control | The Courteeners | 03:48 |