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共48首歌曲

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#完美　#和谐　#神秘与永恒的生命体

创建者

雪父

更新时间

2020年08月17日

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歌单介绍

没有音乐的生活是错误的生活，音乐和文学一样迷人，文学是眼和脑诵读的知己，而音乐是耳和脑交流的情人。音乐滋润人生，音乐美丽人生。音乐心情浪漫的音韵一直飘散心间让心境柔情似水般的缠绵让思绪云淡风轻般的飘逸我想要浪漫释放的更淋漓尽致我想要浪漫更飘散的绵延不断美丽的音符，浪漫的旋律令人憧憬，让人神往古典与浪漫的音乐带我们在浪漫篇中沉醉、徜徉。。。带着一颗轻松无忧的心放飞心情，让心灵得到些许的宁静。走出红尘的烦躁，把自己飘散在大自然的怀抱，满眼满心格外的清爽，心也悠闲，人也闲悠，音韵让身心松散的陶醉在轻柔的步伐中。。。美妙的音乐沁人心扉，音乐漫步表达的是美好的音乐心情，在这美好的音乐心情中，我们尽情感受着音乐升华出的美妙意境，在每一个音符中用心品尝，品尝音乐幻化出的美好。假如这个世界没有了音乐，这个世界是不是太过于枯燥乏味，生活中如果没有了音乐，原本的美好也就荡然无存了，感谢音乐给这个世界带来无限的美好和充实，让我们幸福的沐浴音乐的灿烂阳光......华尔兹与圆舞曲华尔兹有记载的历史至少也有四百多年了。1580年，蒙田在德国南部的奥格斯堡就看到过这种舞蹈，“跳舞的人紧紧地抱住对方的身体，脸几乎贴在了一起”。另外一位不知名的作家写道：“这些充满活力的农民舞者用过剩的能量踩在节奏上，舞步大而狂野，农民们故意跺着脚而开心。”1750年，也就是巴赫逝世那年前后，在德国的蒂罗尔、巴伐利亚和奥地利的施蒂利亚三地的农民时兴跳这种叫做“Walzer”舞蹈，与此相仿的四三拍的乡村舞蹈还有连德勒。劳作的空余，酒酣耳热，抱着喜欢的姑娘挥发一下多余的精力，不用想就知道狡黠的农民那又憨又笨的样子。农民恣意放肆的时候，上流社会还在跳着小步舞曲，带着卷发，拘着步子，还得装相，这样的场面我们在电影里见多了。“圆舞曲”自诞生后不久，立刻盛行于世界各国的艺术殿堂上。人们之所以陶醉于圆舞曲之中，除了追崇它那几乎完美的旋律之外，还有它那飘逸完美的舞姿。它那漂亮的360度旋转，旋转完一个圆圈接着又是一个圆圈，自始自终是圆圈，圆圈又是无始无终。难怪古希腊的毕达哥拉斯学派的“美在形式说”无限夸张认为：一切立体图形中最美的是球形，一切平面图形中最美的是圆形。“圆”，犹如在平静如镜的湖水中，投入一块小小的玉石，玉石激起的涟漪一圈又一圈地向外荡开，再一次荡开；这种涟漪是完美永恒的。因此，美学大师黑格尔在他的《美学》全书的序论里，举了一个耐人寻味的例子：“一个小男孩把石头抛在河水里，以惊奇的神色去看水中所出现的圆圈，觉得这是一个作品，在这作品中他看出他自己活动的结果。”这个例子，不是不无道理的。所以圆舞曲也必定是完美永恒的。舞蹈是流动的时空艺术，它通过形体语言，表达人们的思想情感。圆舞曲是欧洲十九世纪社交文化的重要组成部分，在宫廷、沙龙、娱乐场所里流行了整整一个世纪，圆舞曲又叫华尔兹，为圆舞伴奏之用。圆舞是一种三拍子的旋律舞，由男女二人结对来跳，拍子较快，不断地旋转、滑行、活泼而愉快。这种舞起源于法国、德国、意大利、奥地利几个国家的民间，由几种轻快活泼的三拍子民间舞演变而成，在十八世纪晚期固定成型，在欧洲各国流行。圆舞是十九世纪最通行的舞蹈，从宫廷到民间，从社交到娱乐，都少不了圆舞曲的助兴。圆舞通行于欧洲各国，真正地发扬光大则是在维也纳。兰纳和老约翰·施特劳斯创作并表演的圆舞曲形成了“维也纳圆舞曲”的独特风格，在维也纳风行一时，并成为维也纳社会文化的一个组成部分。现在我们最常听到的圆舞曲以维也纳圆舞曲为主，维也纳圆舞曲不仅在音乐风格上有自己华丽、庸容、热烈的特点，在音乐结构上也有自己的程式，一般有序奏、尾声、中间串连起几首短小的圆舞曲，名曲《蓝色的多瑙河》就是这个模式。圆舞曲从民间舞曲升华为殿堂艺术，尔后再于民间普及。每当优雅的三拍子节奏响起，回转百媚生的美妙舞姿让人不知不觉地为其吸引，进而欢乐陶醉。一般人熟知的史特劳斯家族留下数百首唯美动人的圆舞曲之外，仍有许多令人闻乐起舞的圆舞曲杰

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歌曲列表

#	歌曲	艺人	时长
01	A Slow Waltz 德彪西《圆舞曲》 《我》席慕容 我喜欢出发 喜欢离开 喜欢一生中都能有新的梦想 千山万水 随意行去 不管星辰指引的是什么方向 我喜欢停留 喜欢长久 喜欢在园里种下千棵果树 静待冬雷夏雨 春华秋实 喜欢生命里只有单纯的盼望 只有一种安定和缓慢的成长 我喜欢岁月漂洗过后的颜色 喜欢那没有唱出来的歌 我喜欢在夜里写一首长诗 然后再来在这清凉的早上 逐行逐段地检视 慢慢删去 每一个与你有着关联的字 在《前奏曲》第一集问世后不久，德彪西在1910年还创作了一首非常短的小品La Plus Que Lente (Valse)（更为缓慢些－圆舞曲）。“圆舞曲慢板”在当时是一种非常流行的沙龙风格，而在德彪西稀奇古怪的笔下，竟把“更为缓慢些”写得胜过了此类的其他任何作品。德彪西把原稿交给了里奥尼（Leoni），他是巴黎新卡通大饭店吉普赛提琴手，这首作品他无疑是从那里取得了素材。斯奇密兹强调它具有严肃的意义，因为他创作的目的是为了一般的听众，对现代的听众来说，大多喜欢听一种特殊而带一点浅薄意味的音调。 德彪西的音乐有一种超自然的美感， 有一种特殊的意境，还有那么一点淡淡的忧伤， 你若去细细体会，还会有其他的感怀......	Claude Debussy	03:32
02	The Snows of Kilimanjaro - Memory Waltz 伯纳德 赫尔曼《记忆中的华尔兹》 洒落的记忆里，那个满眼忧伤的影子在孤独的夜晚正在屏前独舞，那人就是我。曾经多少日日夜夜守着那份牵挂，用孤独守着那份思念，有寂寞点缀夜晚的星空，写下了多少诗文，写下了多少眷恋。	Bernard Herrmann	04:15
03	The Godfather Waltz/Speak Softly Love 手风琴、结他、小提琴、低音大提琴与单簧管共六种，营造出浪漫的色彩浓烈的气氛。 当手风琴加入作主体之时，听者就有如泛舟于威尼斯的水巷之中，听着船夫引吭高歌。The Godfather Waltz-Speak Softly Love令人想起了电影“教父”的影片情节，那份意大利黑帮人物的亲情与无情，在此浮光掠影般在眼前闪过。 这首曲作为教父的主题曲，是两代教父克里昂父子命运的真实写照，他们虽然通过不正当的手段获得巨大成功，失去了很多常人该有的东西，包括亲情、爱情和友谊，但却不能得到世人的认可，只能寂寞的终老一生，这旋律就像一个历尽世事的老人的临终回顾，那种曾经沧海难为水的洞达感也让人心生感慨，极度感怀。 这首曲第二次出现是老教父维托•柯里昂为小女儿康妮举行的盛大婚礼上。维托•柯里昂和爱女随着音乐翩翩起舞，跳起华尔兹，显示出父亲对小女儿的疼爱之情，维托•柯里昂一直认为家庭亲情最重要，因此这段舞蹈显示出威严无比的教父在家人面前其实和别的慈父没什么不同，使老教父这个形象也更为丰满。此时的The Godfather Waltz也显得无比清松活泼，透露出它少有的亮色。	Butch Baldassari	04:08
04	Spring Waltz 《春天的华尔兹》 太多的心事无语答， 就让她化作我曼妙的舞蹈吧！ 让我用衣袂翩然来谢你， 让我用幽姿仙态来谢你， 我情深迷离的幻影； 让我用回旋婉转来谢你， 我伟仪朦胧的微月； 让我用轻盈舒缓来谢你， 我曾经的爱！！	Brian Crain	04:30
05	And The Waltz Goes On 安东尼．霍普金斯《永恒华尔兹》 And the Waltz Goes On" by Anthony Hopkins--"继续华尔兹"，作曲者安东尼．霍普金斯乐曲谱于多年前，当时霍普金斯尚非职业演员，而是音乐家，这曲子写好后始终未演出，直到50年后才由荷兰明星小提琴家Andre Rieu和他专演奏华尔兹的乐团演奏。 《永恒圆舞曲》是一首充满激情又略带阴暗色调的作品。更值得一提的是，它的旋律是曾经以电影《沉默的羔羊》获得奥斯卡最佳男主角奖的安东尼‧霍普金斯约莫五十年以前，尚未踏入影坛的作品。透过安德烈‧瑞欧的重新编曲与诠释，意外的让影迷们重新认识安东尼‧霍普金斯在音乐上的才华。	City of Birmingham Symphony Orchestra	05:44
06	The First Waltz 《第一个华尔兹》 电影中，她神情愉悦，伸展开修长的手臂，在他绅士的引领下缓缓地旋转。那华丽的裙摆也调皮地跟着微风旋转成了一朵盛开的花。 光影之外的我们也深受感染，陶醉在那优雅浪漫的华尔兹回旋中。 电影《年轻的维多利亚》是在华丽的建筑里演绎着平淡的故事，悦耳的音乐拉开了序幕。她的名字就是一个时代-----维多利亚女王，英国历史上最著名的女人之一。如果一个成功女人的背后，都有一个伟大的男人，那么维多利亚女王与阿尔伯特亲王便是如此。两人相濡以沫二十年，那份至死不渝的爱情，无关权力与地位，发自内心的感动，就如这深情的华尔兹一般回旋。	Ilan Eshkeri	01:45
07	The Merry Widow 弗朗茨莱哈尔《风流寡妇圆舞曲》 仿佛看到，风姿绰约的少妇们用她们婀娜多姿动作，脉脉含情的眼神，在翩翩起舞中向她们心仪的人表达对爱的渴望。	André Rieu	03:01
08	Jacques Offenbach: Gaîté Parisienne, extraits (arr. Manuel Rosenthal) - VIII. Valse (Lento) 奥芬巴赫《 欢乐的巴黎人》第八乐章： Valse “Gaite Parisienne 欢乐的巴黎人”，源自由著名指挥家曼纽尔·罗森塔（Manuel Rosenthal）根据法国作曲家雅克·奥芬巴赫（Jacques Offenbach）的四幕轻歌剧《巴黎人的生活》改编而成的独幕芭蕾舞剧《快乐的巴黎人》。	Herbert von Karajan	03:17
09	La Boutique fantasque (version original) (2006 - Remaster): Valse lente (andantino moderato) 罗西尼-雷斯毕基 《奇妙玩具店-圆舞曲漫板》 《奇妙玩具店》是意大利作曲家奥托里诺&雷斯毕基（Ottorino Respighi，1879-1936）根据著名的意大利歌剧作曲家吉奥阿基诺·罗西尼（Gioacchino Rossini，1792-1868）的作品《Sins of My Old Age 老朽的罪孽》改编。	Royal Philharmonic Orchestra	02:11
10	Carl Maria von Weber: Invitation to the Dance, Op.65 (Aufforderung zum Tanze) Orchestrated by H. Ber 韦伯《邀舞》Op. 65 《邀舞》是一首带有描写性的小型作品，韦柏写这首钢琴曲送给他新婚的妻子，并逐行逐句地解释过乐曲描写的内容。 音乐采用圆舞曲形式，结构是回旋曲，前有序奏，后有尾声。音乐从温文尔雅的序奏开始，在典雅富丽的沙龙舞会上，音乐还没有奏起，一位风度优雅的先生走到一位仪态万方的女士面前，彬彬有礼地邀请跳舞。女士闪烁其辞，故作矜持，没有立即应允。男子再次邀请，言词愈加委婉，表情愈加真诚。女士终于答应，两人低声交谈着向舞池走去，当他们就位并做好准备，欢腾热烈的圆舞曲响起，欢乐辉煌的舞会气氛顿然生成，一对对舞伴随着快速的华尔兹节奏旋转过去，愉快而欢乐。代表舞会总体气氛的主部音乐出现过四回，中间插入四个插部，与主部音乐形成鲜明的对比，插部音乐表现舞者的种种形态，有轻盈流畅的舞姿，有附上耳畔的切切私语，有欢乐忘情的快速飞旋，音乐最后推向炽烈鼎沸的高潮，突然间戛然而止，序奏的音乐重新响起，表现舞伴们相互致意，回到座位上。	Berliner Philharmoniker	08:48
11	Delibes: Coppélia, Ballet Suite - II. Szene und Walzer der Swanhilde 德利布芭蕾舞剧《斯凡尼尔达圆舞曲》 舞剧名作《葛蓓莉娅》的曲作者德里勃(Leo Delibes，1836-1891)被称誉为“法国芭蕾音乐之父”，他是法国十九世纪后半叶的大作曲家。 舞剧中的圆舞曲有好几首，其中最著名的是这首《斯凡尼尔达圆舞曲》；之外还有《时间圆舞曲》和《娃娃圆舞曲》。 　　这部舞剧第一幕展现的场景是东欧一个小城镇的广场，时间是在十八世纪中叶。幕拉开后，弗朗兹的女朋友斯娃尼尔达来到舞台上，看清四周没有人之后就到对面葛培留斯家的窗下。在二楼窗口边，可爱的少女葛蓓莉娅一直在看书，不知她是玩具的斯娃尼尔达最近对她很有意见，因为弗朗兹常到这里来对她献殷勤。斯娃尼尔达向她招招手，并跳起了这首圆舞曲，要引起她的注意。但是葛蓓莉娅却不理采，目不邪视，埋头看书。因为，葛培留斯老人没有给她上发条，她不可能站起来打招呼。 　　由四小节徐缓的引子奏出圆舞曲节奏之后，响起了优美抒情的圆舞曲主题． 　　在这段动人的音乐之后，出现简短的对比性的段落。接着出现的过门，好象是表现斯娃尼尔达焦燥的心情而动荡不安，随后再现开头的圆舞曲音乐。 　　《斯凡尼尔达圆舞曲》比较简短，但音乐很美，在整部舞剧《葛蓓莉娅》中，给人留下的印象也比较深。它在第二幕第一场作为间奏曲再现过。由这部舞剧的音乐编成的管弦乐组曲，将它列为其中一个乐章收了进去。	Herbert von Karajan	03:40
12	Danube Love (Waves of the Danube- Love Live Forever) 伊万诺维奇《多瑙河之波》 《多瑙河之波》那样的令人陶醉，而又是那样的平易近人。杨•伊万诺维奇是罗马尼亚作曲家，是小约翰•斯特劳斯同时代的人。紧邻多瑙河源头的奥地利居住着斯特劳斯，入黑海的多瑙河最后滋润的土地—罗马尼亚养育了杨•伊万诺维奇。美丽的多瑙河，不朽的多瑙河，两位大师的对多瑙河的眷恋和热爱，流淌在《多瑙河之波》悠扬却又略带淡淡哀愁中，洋溢在《蓝色的多瑙河》明快而充满着华丽的温暖中。 《多瑙河之波》，宽广而柔和的旋律，展现了风光旖旎的多瑙河欢快的流水，跳动却流畅的节奏，淋漓尽致地表达了华尔兹的优雅和浪漫。杨•伊万诺维奇有许多作品，而广为演奏的也就是《多瑙河之波》，乐曲曾以多种形式演奏，管弦乐，钢琴，声乐等，但是我以为，都不如手风琴演奏那样具有感染力，具有穿透力。俄罗斯手风琴家巴甫洛维奇对中国人来说也许并不陌生，他用键钮式手风琴演奏的《多瑙河之波》时而明亮时而低沉，再加上交响乐队时远时近、似有似无的烘托，摄人心魂。一曲终了，却仍然余音绕梁，仿佛那轰鸣的音箱流淌出来不是音乐，而是蓝色的、恬静的、永远年轻的、富有无限魅力的多瑙河，是多瑙河的倾诉和歌唱。	André Rieu	03:52
13	Jean Sibelius: Valse triste, Op.44 西贝柳斯《悲伤圆舞曲》 如今你我成了路人，就让我在这样的夜晚和着你忧伤的旋律，舞一曲忧伤的华尔兹吧，此生无缘共舞，但有幸为你独舞，泪眼朦胧中，也让我为你，舞一回吧！ 《悲伤圆舞曲》作为戏剧配乐，描述一个临终女人在圆舞曲召唤下从梦中起来与来客共舞，舞到高潮，敲门声中死神站在门口。我以为表现的是死亡气息在优雅中的层层逼近。即使猝然而逝，仍然能够聆听到死神来临时，那沉稳而有致的脚步；仍然能够触摸到死神邀舞时，那宽厚而有力的双臂。一切自然而然地发生，又在神灵般自信的掌控之中。如卡拉扬的指挥，是艺术的造诣和涵养，是人生的历经和彻悟。从生到死，只是一次此岸至彼岸的旅程。	Herbert von Karajan	06:04
14	Waltz 乔治&斯维里多夫《圆舞曲》 当代俄罗斯作曲家乔治&斯维里多夫（Georgy Sviridov，1915-1998）曾经是肖斯塔科维奇的学生。他一方面忠实地继承了俄罗斯古典音乐和俄罗斯民间音乐的优良传统，另一方面又创造性并不露痕迹地借鉴了现代音乐技法，使其创作既具有鲜明的民族风格又富于独特的个性。他的音乐充满了抒情性、史诗性和画面性，以形象突出、感情真挚、语言清晰而引人入胜。	Various Artists	03:54
15	Franz von Vecsey: Valse Triste 冯·维塞《悲伤圆舞曲》 为了你那些忧伤的泪，为了你说你给予的爱，在又一个孤独的夜晚，在这段幽怨的音乐感叹声中，让我再为你跳一支舞吧！这一生因为舞蹈不知道录了多少视频，因为健身不知道录了多少瑜伽和其他舞种，只可惜你却没有多看过我为你舞，也没有为你留下一点那舞步，在这样的夜晚，让我的舞和你幽怨的歌一起共舞，让眼泪洗去尘埃，洗去离去的悲伤，我要以绝美的姿态，回报你你那悲伤的泪！	Istvan Hajdu	02:36
16	Émile Waldteufel: Valse for orchestra, "Amour et printemps" 瓦尔德特费尔《爱与春天圆舞曲》	Théodor Guschlbauer	04:12
17	Émile Waldteufel: Valse for orchestra, op.159, "La très jolie" 瓦尔德退费尔《极限之美圆舞曲》op.159 埃米尔·瓦尔德退费尔 (Emil Waldteufel,1837-1915)，法国作曲家。生于斯特拉斯堡。早年入巴黎音乐学院学作曲。1865年任宫廷钢琴家和宫廷芭蕾指导，曾在法国各地巡回演出，担任过歌剧和舞剧的指挥。主要作品为管弦乐舞曲，旋律优美，通俗易懂，共计二百五十余首。 代表作有《溜冰圆舞曲》、《女学生圆舞曲》等。曾有后人将他封为"法国的施特劳斯"。	Théodor Guschlbauer	07:50
18	Émile Waldteufel: Valse for orchestra, op.236, "España" 埃米尔&瓦尔特费尔《西班牙圆舞曲》Op.236	Théodor Guschlbauer	06:02
19	Émile Waldteufel: The Skaters Waltz, Op. 183 (1990 Remastered) 瓦尔德退费尔《溜冰圆舞曲》Op.183 作于1882年，原为管弦乐曲，后被改编为钢琴曲、铜管乐曲、竖琴合奏曲、吉他二重奏曲等。这部作品是瓦尔德退费尔最为人们所熟悉的圆舞曲。十九世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲同样风行，成为上流社会社交活动之一。在本曲中，作者将圆舞曲和溜冰巧妙地融合在一起。　　 　　乐曲采用维也纳圆舞曲形式，由序奏、四个小圆舞曲及结尾组成。每个段落都象一幕冰上芭蕾舞。　　 　　序奏中圆号奏出的徐缓的旋律，使人联想到冬天的景色，转为圆舞曲速度之后，呈现出本曲的主要主题——第一小圆舞曲的第一主题。这一主题宽广平稳、流畅明丽，使人联想到溜冰的人们舒展优美的舞姿。接下来的第一小圆舞曲第二主题运用八分音符并强调其节奏，使乐曲充满了轻松活泼的情绪。 　　第二小圆舞曲第一主题充分运用直线上升的旋律线，忽上忽下的大跳音程以及频繁的休止符，表现溜冰中矫健的腾空动作，乐曲情绪欢快而有力，有声有色地描绘出在溜冰场上大显身手的溜冰者洒脱的姿态。　　 　　接着出现急速的音乐片断，轻巧而诙谐，仿佛腰上系着铃铛的溜冰者在冰上表演着滑稽的舞蹈动作。　　 　　从容的第三小圆舞曲第一主题主要由弦乐奏出，具有与第一小圆舞曲同样舒展平稳、流畅悠闲的特点。随后出现的第二主题轻巧活泼，与第一主题形成了生动的情绪对比。　　 　　随后，整个乐队奏出如同微风般柔和轻盈、委婉甜美的第四小圆舞曲。后面还有一段表现溜冰运动员在冰上作出各种令人眼花缭乱动作的华彩乐段。　　 　　欢快的华彩段落之后，音乐进入结尾部分，再现开头的第一圆舞曲，并在热烈的气氛中结束全曲。　　 　 埃米尔·瓦尔德退费尔 （Emil Waldteufel,1837-1915），法国作曲家。生于斯特拉斯堡。早年入巴黎音乐学院学作曲。1865年任宫廷钢琴家和宫廷芭蕾指导，曾在法国各地巡回演出，担任过歌剧和舞剧的指挥。主要作品为管弦乐舞曲，旋律优美，通俗易懂，共计二百五十余首。　　 曾有后人将他封为“法国的施特劳斯”。	Arturo Toscanini	06:49
20	Capriccio-Valse, Op.7 亨里克&维尼亚夫斯基《随想圆舞曲》Op7 小提琴与钢琴在如流水般诉说，情意甜蜜，有诗一般的意境。	Leonidas Kavakos	06:14
21	Waltz for Georgia 。。。爱情， 穿透一生的思念！ 却永远占据着她的整个灵魂。 也许， 爱情就是这样， 带着缺憾、带着伤感去拥抱， 才会显得更加美丽。 星光之下，夜色流动不已。 在舒缓与安谧之中， 清凉美妙的钢琴声荡漾开去， 像波纹、像溪流， 无边无垠， 在夏夜里伸展着、扩张着…… Stewart Dudley，钢琴家兼作曲家，原籍英国，移居澳大利亚。94年与Ronald Craig创办12 Tone Fantasy唱片公司，先后制作出版了10张古典钢琴专辑。2000-2002年间创作的多首歌曲屡次荣获约翰尼丹尼斯音乐奖.	Stewart Dudley	03:14
22	Adolphe Charles Adam: Giselle, Act 1 - No. 4 Retour des Vendangeurs - No. 4(bis) Valse 阿道夫&查尔斯&亚当《芭蕾舞剧&吉赛尔》 阿道夫•亚当(Adolphe Adam)，1803年生于巴黎，1856年卒于巴黎。法国作曲家，布瓦尔迪厄（Adrien Francois Boieldieu）的学生。亚当一生作喜歌剧39部和数部芭蕾舞剧，现在音乐会上经常演出的曲目，只有一部《吉赛尔》。《吉赛尔》，二幕芭蕾舞剧，亚当作于1840年，1841年首演于巴黎。这部作品又称《少女的灵魂》，剧情取自德国诗人海涅《论德意志》一书中关于“维丽茜女儿们”的传说。 《吉赛尔》的音乐格调新颖，充满旋律美和戏剧性，阿道夫·亚 当为了在音乐中体现出浪漫主义的意境、表达特定人物的情绪变化， 首次在舞剧音乐中使用了主题旋律贯穿的手法。	Wiener Philharmoniker	03:38
23	Symphonie Fantastique, Op. 14: Un Bal: Valse, Allegro Non Troppo 柏辽兹《圆舞曲》 柏辽兹《幻想交响曲》第二乐章“舞会”，年轻艺术家在热闹的舞会场景中，发现爱人踪影，在音乐的喧闹声中，长笛与双簧管将固定乐念变形演奏出来。整段演奏长度大约只有第一乐章的三分之一，本乐章在配器上讲究透明感，用了两架竖琴增加这种清澈的感觉，而音色偏浊的低音管则未用，双簧管也只用了一支。交响曲的乐章中加入圆舞曲，在当时是首举，因为连闻名世界施特劳斯家族的圆舞曲都未问世呢！所以这个现在听起来轻松无比的乐章，在那个时代可是超越禁忌的大突破。	Hector Berlioz	06:26
24	Joseph Hellmesberger, Jr.: Valse espagnole 小约瑟夫&赫尔梅斯伯格:《西班牙华尔兹》 小约瑟夫·赫尔梅斯伯格（Joseph Hellmesberger,Jun 1855～1907）出生在一个音乐世家里。他的父亲约瑟夫·赫尔梅斯伯格是以他父亲命名的四重奏乐团的创始人。	Wiener Philharmoniker	03:04
25	Carl Michael Ziehrer: Wiener Bürger op. 419 卡尔&米歇尔&齐雷尔《维也纳市民圆舞曲》	Wiener Philharmoniker	07:37
26	No.30 Tempo di valse 路德维希&明库斯《 神殿舞娘》 路德维希&;明库斯（Alosius Ludwig Minkus），波兰裔（也有记载说是捷克）著名芭蕾舞音乐大师，小提琴家。 古典芭蕾舞剧《舞姬》(La Bayadere) ，又译《印度寺庙的舞女》，改编自印度著名诗剧《沙恭达罗》，原剧的编导是有着“古典芭蕾之父”和“俄罗斯学派奠基人”美誉的马里于斯·珀蒂帕，也是著名作曲家路德维希·明库斯继舞剧《堂·吉诃德》之后的又一力作。	Richard Bonynge	02:25
27	Charles Gounod: Faust - La valse de Faust 古诺歌剧《浮士德--圆舞曲》 歌剧《浮士德》的剧本由巴比亚和卡雷根据歌德的同名长诗改编，于1859年首演于巴黎。 　　剧情大致为：年迈的哲学家浮士德十分羡慕青年们的活力，于是祈求魔鬼给他以返老还童的帮助。魔鬼梅菲斯特·费利斯对浮士德说：如果你肯出卖自己的灵魂，不仅能返老还童，而且还可以得到一个名叫玛格丽特的姑娘。浮士德应允后，就喝下魔鬼的药，果然变成了英俊少年。后来魔鬼又施展魔法，使浮士德骗得了玛格丽特的爱情。可是，当玛格丽特怀孕后就被浮士德抛弃了。在一次决斗中，浮士德又将玛格丽特的哥哥瓦伦丁刺死。玛格丽特因受刺激而神经错乱，杀死了自己的孩子而被囚。浮士德见此情，深感震惊，进入牢 房要带她逃走。但垂死的玛格丽特已不认 得他 。这时魔鬼抓住浮士德，要他的灵魂，而天使引导玛格丽特进入天国的歌声使浮士德得到了解脱。 第三幕是重要的抒情场面，一直爱着玛格丽特的西贝尔以圆舞曲节奏作为支柱的浪漫曲《请你告诉她》，充满着温柔和抒情的美。	Herbert von Karajan	05:33
28	La plus que lente 德彪西《圆舞曲慢板》 在暖暖的阳光下听詹姆斯·高尔韦演奏时，好似挽着一位老者的手，缓缓地步入一座秋日的花园，内心虽不复激扬、雀跃，但看到的是一幅画卷慢慢地展开——留白，山水，叶脉，微澜……不掩饰，不炫耀，人生在这一瞬间，可触，可赏……	James Galway	04:58
29	Otto Klemperer: Das Ziel - Lustiger Walzer (Merry Waltz) 奥托·克伦佩勒《欢乐华尔兹》 奥托·克伦佩勒(Otto·Klemperer,1885年5月14日-1973年7月6日);20世纪最伟大的指挥家之一;长久以来被认为是指挥贝多芬、勃拉姆斯和布鲁克纳作品最顶尖的诠释者之一。有着绝佳幽默感，话锋辛辣的克伦佩勒，其个人经历与遭遇极富戏剧性，1930年代期间曾遭纳粹迫害被迫逐出德国，尔后颠沛于奥地利、瑞士、美国等地，再加上罹患脑瘤、循环性精神病，其前半生可谓备尝艰辛;尽管如此，克伦佩勒鲜明的艺术性格与特出的指挥才华仍使他在晚年时挤身20世纪最杰出指挥大师的行列--对原谱的完全忠实与钻研是克伦佩勒处理任何作品的基础。	Leopold Stokowski	03:06
30	Sobre Las Olas (Over The Waves) 胡文蒂诺·罗萨斯《乘风破浪圆舞曲》 作者罗萨斯和一位朋友在墨西哥孔特莱拉泉边的马格达莱纳河洗澡。潺潺的流水使作者突然产生了创作灵感，一支动人的旋律脱口而出，朋友听他哼唱后万分惊讶，认为这是一个绝妙的旋律。不久，作者便在这一旋律基础上完成了这首美妙的圆舞曲，并定名为《在泉水旁》。一位诗人听后，认为这首曲子的旋律恰如一只小船飘荡行驶在海面上，于是建议更名为“乘风破浪”，作者欣然同意。	Orlando Pops Orchestra	02:50
31	2. Tempo di valse 德沃夏克《圆舞曲》 《E大调弦乐小夜曲》 (B52.Op. 22)第二乐章，升c小调，圆舞曲速度。主要主题委婉纯朴，情绪开朗，带有斯拉夫民族音调的特点和浓郁的乡村色彩。中间部由第一小提琴呈示出柔和的中间部主题，这一主题悠扬而宽广，如同荡漾在波浪间的小船，充满了无忧无虑的情绪色彩。主要的圆舞曲主题再现后，乐章在轻快的抒情气氛中结束。	Herbert von Karajan	06:16
32	Peter Ilyich Tchaikovsky: Swan Lake, Op.20 Suite - 2. Valse in A 柴可夫斯基《天鹅湖圆舞曲》Op.20 俄罗斯作曲家柴可夫斯基。选自舞剧《天鹅湖》。天鹅们都恢复了人形,奥杰塔和王子终于结合在一起。《天鹅湖》的音乐象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇,每一场的音乐...	Wiener Philharmoniker	07:06
33	Tchaikovsky: Valse sentimentale, Op.51, No.6 柴科夫斯基《感伤的圆舞曲》 Op.51/6 太多的心事无语答，就让她化作我曼妙的舞蹈吧！让我用衣袂翩然来谢你，让我用幽姿仙态来谢你，我情深迷离的幻影；让我用回旋婉转来谢你，我伟仪朦胧的微月；让我用轻盈舒缓来谢你，我曾经的爱！！	Royal Philharmonic Orchestra	04:45
34	Pyotr Ilyich Tchaikovsky: The Nutcracker, Op.71, Act 2 - No. 13 Waltz of the Flowers 柴可夫斯基《胡桃夹子：第二幕 花之圆舞曲》Op.71, Act 2 - No. 13 科夫斯基《花之圆舞曲》Op.71a-3 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。一 开始没有发现你进入我的世界， 当我反应过来，你已经在这里了。 《花之圆舞曲》是柴可夫斯基创作的第三部舞剧《胡桃夹子》中的著名圆舞曲。在整部舞剧音乐尚未完成的1892年3月，柴可夫斯基突然接到圣彼得堡俄罗斯音乐协会要举行他的作品演奏会的计划，并要他发表新作。当时忙得不可开交的柴可夫斯基尚未完成的《胡桃夹子》的音乐里选出几段，用《舞蹈组曲》(作品71a)的曲名发表了。这就是现在经常听到的《胡桃夹子组曲》。 在当年3月19日举办的音乐会上，这部组曲受刭欢迎。《胡桃夹子组曲》共选用八首乐曲，这首《花之圆舞曲》在组曲中是压卷之作，而在舞剧中是在第二幕里出现。现在，《花之圆舞曲》不仅在舞剧《胡桃夹子》的全曲或选曲或组曲的唱片中都可以听得到，而且也可以听到单独录制的唱片。甚至还出版了两张一套的《花之圆舞曲--“柴可夫斯基的故事”》。 《花之圆舞曲》是作为欢迎和歌颂善良勇敢的女孩子玛丽的热烈气氛达到高潮时演奏的。这首圆舞曲不仅是这部舞剧中的重要乐曲，而且在柴可夫斯基许多圆舞曲中也是最突出的一首，同时也是柴可夫斯基全部作品中的杰作之一。 ”	Orchestre Symphonique de Montréal	06:55
35	Chopin: Les Sylphides - VIII. Walzer (Grande valse brillante in E flat major, Op. 1) 肖邦芭蕾舞剧《仙女》降E大调华丽大圆舞曲 降E大调华丽大圆舞曲(作品18号)本曲作于1831年，是肖邦在世时最早出版的圆舞曲。《华丽大圆舞曲》之名，给予一般音乐爱好者很亲切的印象。正如曲名所示，这首曲子是肖邦的所有圆舞曲中，最华丽、最轻快的一首，也是为数不多的能够实际用于舞会的圆舞曲。所以舒曼才会说:"这是肖邦的肉体和心灵同时在舞蹈的圆舞曲"以及"把舞者卷入波心，越来越深"等类话语。 乐曲的构成极为简洁，由于是实际舞会用的圆舞曲，全曲在明朗的低音部圆舞曲节奏上，歌唱出华美的主旋律。全曲共分为五段:第一段为降E大调，第一主题明快、 奔放，第二主题利用急促的顿音表现出仙境般 的飘逸感觉;第二段降D大调;第三段降D大调;第四段降G大调;第五段与第一段的 旋律相同，在四小节序奏后进入尾声。	Herbert von Karajan	06:03
36	Chopin: Les Sylphides - VII. Walzer (Waltz in C sharp minor, Op. 64/2) 肖邦芭蕾舞剧《仙女》升c小调圆舞曲 升C小调第七号圆舞曲，作品64之2 最能体现肖邦的个性及民族性的圆舞曲，任何人都肯定会说是这首《升c小调圆舞曲》。本曲作于1846-1847年，节奏近似马祖卡舞曲，但完全不是为舞蹈伴奏的舞曲 ，而是真正的圆舞曲抒情诗。本曲是肖邦去世前两年完成的，隐含着他对生命的认识。舒曼曾把肖邦的圆舞曲称为"心灵的圆舞曲"，该说法对于本曲而言是再确切不过了。 乐曲为三段体式，无序奏。一开始便是流露着一丝忧伤的第一段主旋律，仍然具有肖邦那轻柔 、飘逸的性格特征，可见作者对美好生活仍有一线憧憬。第二段为急速的连动，似滚珠落玉般晶莹剔透。但这不是肖邦以往作品中那种华丽的风格，而是充满着一种无奈的旋律，仿佛是作者在倾诉他孤寂的晚年生活。当时，久居异乡、孑然一身的肖邦身染重病、无依无靠，其心情之忧郁可想而知。中段转为降D大调，多少明朗了些， 但是很快又出现郁闷的气氛。在回旋连动过后，反复开头的主旋律，最后全曲在焦躁不安中终了。	Herbert von Karajan	04:29
37	Franz Lehár: Gold und Silber-Walzer, for orchestra, Op. 79, NV 87 弗朗茨莱哈尔《金银圆舞曲》 这部作品是雷哈尔为一家证劵交易所的开业专门创作的，从曲名的显而易见的寓意，不难领会雷哈尔发自内心的祝福。不过，真正令这首作品扬名天下的却是一位奥地利公主。 这位奥地利公主是一个十分热爱时装和跳舞的人，上个世纪初，她每年都要在维也那举办几次时装舞会，舞会的来宾的服装色彩都是由公主亲自决定的。当公主听说雷哈尔创作了一首名为“金银”的圆舞曲后，灵机一动地请他担任舞会的乐队指挥，还要求所有参加舞会的女宾都要穿金色或银色的晚礼服前来，并把这首圆舞曲作为舞会的主题曲。结果这一次舞会取得了空前的成功。不仅舞会现场金银耀眼，舞会的主题曲旋律更是深入人心。于是，雷哈尔的《金银圆舞曲》就此名扬天下。	Sir John Barbirolli	06:52
38	Die Schonbrunner，Walzer，op.200 约瑟夫&兰纳《美泉宫的人们》圆舞曲 Op 200 这部圆舞曲是最近二十多年来，维也纳新年音乐会上所有非施特劳斯家族作品中上演次数最频繁的一部。	Wiener Philharmoniker	08:57
39	Aram Khachaturian: Masquerade Suite - Waltz 阿拉姆&哈恰图良《假面舞会组曲-圆舞曲 》 第一曲 圆舞曲：这是哈恰图良的《假面舞会》音乐中最知名、最常演奏的一首。简短的引子之后出现了圆舞曲的节奏型，之后出现了一支由弦乐主奏的圆舞曲旋律，它并未刻意突出维也纳圆舞曲式的优雅，而是具有俄罗斯风格的沉郁乃至沉重。这段音乐在戏剧配乐中旨在展示莱蒙托夫笔下主人公内心的纷乱心绪。 一个小小的面具将彼此熟悉的面孔遮掩起来。这是一种善意的玩笑，让我们重温初次相识的快乐。置身于装扮各异的人群中，你不必担心迷失自己。因为那似曾相识的言谈举止已经带给你许多提示。一曲结束，当你止不住要说出对方的真名实姓时，他们就会微笑着从你身边走开，留下一个永无答案的谜团。舞会继续进行，大家再次陶醉在虚实相间的独特环境里。它弥补了现实生活的某些不足，让每个人的想象力得到充分的绽放。”	Kiril Kondrashin	04:32
40	Second Waltz 肖斯塔科维奇《第二圆舞曲》或《爵士第2组曲7.华尔兹》 在音樂面前，文字是多余的。音乐声中，不由让人想起俄罗斯广袤土地上纷飞的大雪。幽暗的色调，冥想的气质，风暴般的激情，是肖斯塔科维奇的音乐风格。浓郁的俄罗斯风情，优美而忧郁的旋律，百感交集的意绪，使肖氏的《第二圆舞曲(second waltz)》完全有别于约翰.斯特劳斯的甜腻	André Rieu	03:43
41	Prokofiev: Cinderella Suite No.1, Op.107 - Waltz 普罗科菲耶夫--《灰姑娘圆舞曲》No.1, Op.107 想你想得哭泣 爱 在心里 是隐隐的痛 孤寂的舞台 只有一个人的灯光 春天的华尔兹 带着幽怨的步伐离开 看着你 却触摸不到你 故事里的主角 在寂静的夜里 弹起了忧伤的旋律 记得吗 那是只属于你的钢琴曲 为什么要让我不由自主 任何一个选择都是一种伤害 我的王子 你最终选择了灰姑娘 即使短暂的幸福 也让我拥有了全世界 那双绿色水晶鞋 旋转着爱情的甜蜜 爱得很痛 纠缠的心似乎熊熊燃烧 命运竟如此残忍 即使抛弃了全世界 我依然会在你身边 春天华尔兹 让我们一起旋转吧 不要再拒绝我 我的公主 ……	John Mauceri	03:31
42	Johann Strauss II: An der schönen blauen Donau, Op.314 小约翰《蓝色多瑙河圆舞曲》Op. 314 这首乐曲的全称是《美丽的蓝色的多瑙河旁圆舞曲》。曲名取自诗人卡尔·贝克一首诗的各段最后一行的重复句： 　　你多愁善感， 　　你年轻，美丽，温顺好心肠， 　　犹如矿中的金子闪闪发光， 　　真情就在那儿苏醒， 　　在多瑙河旁， 　　美丽的蓝色的多瑙河旁。 　　香甜的鲜花吐芳， 　　抚慰我心中的阴影和创伤， 　　不毛的灌木丛中花儿依然开放， 　　夜莺歌喉啭， 　　在多瑙河旁， 　　美丽的蓝色的多瑙河旁。	Herbert von Karajan	10:18
43	Künstlerleben, Op.316 小约翰约翰施特劳斯《艺术家的生涯原舞曲》Op.316 艺术家的生涯原舞曲是约翰 施特劳斯最著名的几首圆舞曲之一。作于1867年。 　　艺术家的生涯原舞曲 是约翰 施特劳斯最著名的几首圆舞曲之一。作于1867年。 4 南国玫瑰园舞曲约翰施特劳斯创作的轻歌剧《女王束带里的手帕》于1880年10月1日在维也纳的剧院首次上演。《南国玫瑰圆舞曲》就取材该剧	Herbert von Karajan	10:08
44	Johann Strauss II: Rosen aus dem Süden, Op. 388 小约翰:《南方的玫瑰》Op. 388 南国玫瑰圆舞曲，是小约翰&施特劳斯根据他1880年创作的轻歌剧《女王束带里的手帕》中的音乐编写的，作品题献给意大利国王，其中的"南国"可能是指热情的南欧国家意大利或西班牙，而"南国的玫瑰"也可以译为"热情的南国姑娘"。乐曲以轻快的节奏和优美的旋律呈现，使它成为小约翰·施特劳斯的几首最著名的圆舞曲之一。 乐曲由序奏、四首小圆舞曲和结尾组成。整个乐曲的情绪抒情而又明快，但也不失伤感。感情的变化多端是小约翰·施特劳斯多数圆舞曲的创作风格。	Herbert von Karajan	10:01
45	Johann Strauss II: Kaiserwalzer, Op.437 小约翰&施特劳斯《皇帝圆舞曲》Op. 437 作于1889年秋，同年十月在柏林王宫庭园舞厅由作者亲自指挥进行首次演出，当时作者已年过花甲。这首圆舞曲由序奏、四个小圆舞曲和尾声组成，其中序奏部分采用了并非圆舞曲节奏的2/2拍子。整个乐曲给人以端庄严肃、富丽堂皇的感觉。	Wiener Philharmoniker	11:26
46	Johann Strauss II: Voices of Spring, Op.410 (Frühlingsstimmen), vocal version 小约翰&施特劳斯《春之声圆舞曲》Op. 410 　作于1883年。当时作者已年近六旬，但本曲依然充满活力，处处散发着青春的气息。据说小约翰·施特劳斯是在一个晚上就在钢琴上即兴创作出本曲的，因此本曲最早的版本是钢琴曲，后经剧作家填词而成为流行一时的声乐曲，直到现在，本曲的声乐版本仍然是许多花腔女高音十分喜爱的曲目。本曲的管弦乐版本也十分流行，百余年来一直深受世界人民喜爱。	Herbert von Karajan	08:35
47	The Last Waltz 《最后的华尔兹》 只可惜你看不见我舞蹈，只有从我的文字中感受我曾经带给你的舞步，只有我孤独的旋转，和忧伤的舞蹈了 你已经离去，曾经的爱，请让我再为你跳一支舞吧......陪你舞一曲忧伤的华尔兹！！	French Accordion	03:10
48	Jean Sibelius: Valse triste, Op.44	Berlin Philharmonic Orchestra	06:10