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共19首歌曲
1917对于爵士来说是一块里程碑,因为它是第一张用“爵士”来描述乐队演奏的唱片问世的一年。
从散拍乐到blues再演变到有爵士味的迪克西兰乐队音乐,黑人乐手起了很大的作用。期间经历了一战,美国的禁酒令时期,大批的爵士乐手没有了生计,因为红灯区的关闭,酒吧的关闭,他们只能离开了家,去大城市新奥尔良,纽约,芝加哥。
# | 歌曲 | 艺人 | 时长 |
---|---|---|---|
01 |
The Entertainer
本克-强森是新奥尔良早期迪克西兰时代的重要人物。 |
Bunk Johnson | 03:00 |
02 |
Didn't He Ramble
这首曲子,听着感觉很熟,想不想进行曲,那就对了。 |
Bunk Johnson | 03:01 |
03 | The Minstrel Man | Bunk Johnson | 02:32 |
04 |
Alexander's Ragtime Band
这首是以 |
Bunk Johnson | 03:15 |
05 |
Si tu vois ma msre
下面我要介绍一位爵士乐早期的大师,他也是第一个吹高音萨克斯出名的爵士演奏家。在他的演艺生涯中,他往返欧洲和美国,和许多艺术家合作过,也参与录制了多张唱片,于1959年5月死于巴黎。他的演奏技巧娴熟灵活,蓝调音和蓝调音调满满地笼罩旋律,大幅而快速的颤音。他用乐器来表现自己的情感,传递 情绪。 |
Sidney Bechet | 03:15 |
06 | All of Me | Sidney Bechet | 03:32 |
07 | I Can't Get Started | Sidney Bechet | 04:45 |
08 | Out Of Nowhere | Sidney Bechet | 03:00 |
09 |
Petit Fleur
在20世纪初的20年,不论是美国还是欧洲都把爵士乐视为文化罪恶的象征,痛恨之深,无法想象。 |
Sidney Bechet | 03:21 |
10 | Blues My Naughty Sweetie Gives to Me | Sidney Bechet | 05:43 |
11 |
Egyptian Fantasy
他是最早用高音萨克斯演奏爵士乐的人,我们可以从唱片中听 |
Sidney Bechet | 02:43 |
12 | Aubergines | Sidney Bechet | 03:51 |
13 | Ain't Misbehavin' 2 | Sidney Bechet | 05:37 |
14 | Souvenirs | Sidney Bechet | 05:39 |
15 |
Who's Sorry Now
这时的爵士乐被广泛的用在舞厅,现在的北京和上海有人在跳的林迪舞和根源爵士舞就用的是这时的音乐。 |
Sidney Bechet | 04:36 |
16 |
Summertime
贝切特于1920年左右随南方切分音管弦乐队去了欧洲。著名指挥家安塞美对库克的乐队以及贝切特的演奏发生了兴趣,这使他成为了第一个收到杰出古典音乐家关注的爵士音乐家。贝切特在法国红及一时,不仅因为他有巨大的音乐感染力,还因为他是杂耍场,娱乐界的一个很有个性的人。对于爵士乐因素进入20世纪初的法国古典作曲来说,他所起的作用比任何人都大。在这录音里我们能感受到他受欢迎的程度。 |
Sidney Bechet | 03:32 |
17 |
Tiger Rag
乐队组合的前排创造切分音、复节奏、交叉节奏和前后呼应等模式的节奏层。节奏组坚持不变,前排的灵活不可捉摸,使两相平衡。早期的爵士中完全没有同度齐奏的,那些三两件乐器和谐的演奏的事情则是较晚才受纽约和芝加哥的社交乐队影响开始的。 |
Sidney Bechet | 03:07 |
18 | Indiana | Sidney Bechet | 06:08 |
19 |
Cake Walking Babies (From Home)
(跳糕饼舞的宝贝们)这首曲子融新奥尔良传统与社交音乐的因素于一体。配器是新奥尔良风格,用单个乐器而不是成组乐器来完成种种音乐任务。但是合奏从头到尾,包括声乐叠句中,有约束,有克制,干净而有序。阿姆斯特朗的主奏准确,但是没有想象力;贝切特的琶音技巧高明,但是很规矩,声乐段是当时典型的白人流行歌曲的风格,特别是鲁迪-瓦莱对着话筒一开声,感觉来了。在她歌声后,乐队合奏进入迪克西兰风格的复调高潮中。虽然阿姆斯特朗没有机会独奏,虽然贝切特的声音压过乐队,但阿姆斯特朗的节奏锐势给予乐队向前推进的动力,更让我们看到了他的成长! |
Louis Armstrong | 02:57 |