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共6首歌曲

标签
#小提琴 #协奏曲
创建者
毅小囡
更新时间
2012年04月22日

歌单介绍

The Old Violin

Maurice Francis Egan

Though tuneless, stringless, it lies there in dust,

Like some great thought on a forgotten page;

The soul of music cannot fade or rust, -

The voice within it stronger grows with age;

Its strings and bow are only trifling things -

A master-touch! - its sweet soul wakes and sings.

The Violin

J.E. Ball

The Violin, all good musicians say,

While yet in babyhood you must begin;

And so, beneath my little rounded chin,

\'Twas promptly tucked, and I began to play

The Violin.

No ear had I, or skill; but Discipline

Recked not of that; and so I sawed away,

And rent the air with Purgatorial din;

Pondering the while, profoundly, day by day,

Of dark recesses, secret nooks, wherein

I might (with Providential aid) mislay

The Violin.

图为选曲5. 美丽的罗斯玛琳

Violin Classical 共有两辑。


歌曲列表

# 歌曲 艺人 时长
01 Fritz Kreisler: Liebesleid
此曲与作者的另一首小品《爱之欢乐》成为一对“姊妹篇”,两首小品的知名度不相上下。本曲同样是依照维也纳地区民谣风格的圆舞曲作成,为a小调,3/4拍子,略带烦恼及伤感。 相当清丽的主旋律首先出现,接着是这一主旋律的变奏形式, 乐曲的中段旋律色彩较为明朗,仿佛是忧郁之中对幸福和欢乐的憧憬,然后经过变奏,再回到主旋律。本曲与《爱之欢乐》有相同的速度和相同的形式,但两曲又各具特色,给人以不同的感觉,连起来欣赏时趣味更浓。
Istvan Hajdu 03:31
02 Wolfgang Amadeus Mozart: Serenade in D, K.250 "Haffner", Arr. Kreisler - IV. Rondo (Allegro)
这个曲子听起来不太像莫扎特的气魄,以前听到的莫扎特的音乐老是很轻盈   夜曲简谱的,如孩子般无邪无邪,如小溪般清浅而流利,如泉涌普通,固然是突破重重阻力但也不显不安,气愤与劳乏,依然如未经世事般欢快着腾跃着涌动着,即使庄重但并不让人感应压制,与其他巨匠比起来,他的音乐似乎是有点儿时兴的,还有些世大方息,当然这里的世俗是相关于中世纪的宗教而言的。我很认同片子《杀手李昂》里对莫扎特音乐的评价:“soft”,是的。就是这种感受。但这个曲子却不合,贯串一直的是一种虔敬,很是的虔敬。让听者没有来由的跟从它一路祈祷,虔敬的洗澡在无我的地步中。能够深深的感遭到它的美,但却无法表达,不是穷于词汇,而是怕虔敬的表达毁于虔敬表达的自身。
Istvan Hajdu 07:28
03 Ludwig van Beethoven: Sonata for Violin and Piano No.5 in F, Op.24 - "Spring" - I. Allegro
貝多芬:F大調第5號小提琴奏鳴曲「春」,作品24號 春小提琴奏鳴曲(第五號小提琴奏鳴曲)─F大調.OP.24,作於1810年。 一、這篇比較依照樂曲的感覺來解說樂章風格: 《春天》的名稱是後人根據這部作品給人的印象, 像春暖花開,充滿著甜美與溫暖…… 全曲為4個樂章。 第一樂章極為流暢、感人,主題像一股甘泉流入到聽者的心靈深處, 滋潤著一顆顆飽經風霜的心, 主題在充滿甘甜的同時也飽含著極強的內在動力(一種生命力)。
David Oistrakh 10:13
04 Ludwig van Beethoven: Sonata for Violin and Piano No.5 in F, Op.24 - "Spring" - II. Adagio molto espressivo
第二樂章是充滿柔情的慢樂章, 像是一對最親密的朋友在傾心交談,感情細膩、深刻,娓婉動人。
David Oistrakh 06:06
05 Wolfgang Amadeus Mozart: Violin Concerto No.4 in D, K.218 - I. Allegro
莫扎特这首协奏曲同意大利作曲家波凯里尼大约在1768年间写成的《D大调小提琴协奏曲》有很多相似之处。莫扎特确实从波凯里尼的作品引用了个别旋律音调,而且两首协奏曲的形式结构也是相同的。但是,在莫扎特的这首协奏曲中,还是处处都显示他的创作个性,波凯里尼的音乐形象只是一些轮廓,莫扎特却使它变得鲜明而独特。同G大调小提琴协奏曲(作品216)不同,这首协奏曲的乐队伴奏十分简洁。乐曲不是在独奏小提琴和乐队齐奏的对话中展开,后者只是前者的伴奏。这与G大调小提琴协奏曲注重合奏与齐奏的均衡形成鲜明的对比。 [莫扎特的《第四小提琴协奏曲》,作于1775年10月,据说莫扎特创作此曲时,曾以博凯里尼的小提琴协奏曲作为范本。因此曲第一乐章开头主题含军队进行曲节奏,故此曲有时被称为《军队》。又因莫扎特在给其父的信中提及他演奏自己的《斯特拉斯堡协奏曲》,有人推测《斯特拉斯堡协奏曲》为第三号,这首则是第四号。] 1.快板,D大调,协奏型奏鸣曲式 先由乐队合奏军队进行曲节奏主题,经过句后,小提琴弱奏奏出第二主题。双簧管重复后,又经经过句,主奏小提琴重复开头主题后,进入快速音群,然后在中提琴伴奏下,以属调奏第二主题。发展部由全合奏的呈示部支持局面,在第二主题后,主奏乐器根据经过句使用过的音型在高音域奏快速音群。再现部经过句音型,在华丽的快速音群进行中,第二主题由主奏小提琴以主调表现,经过句的快速音群又灿烂地发展,终结部使用了曾引出前奏的尾奏音型,最后以激烈的音响而结束。 [1.Allegro(快板) 第一乐章很独特,采用变奏曲的形式,具有号召力的主题带有军队合奏的特点,典型的附点节奏使旋律格外生动。]
Henryk Szeryng 09:33
06 Felix Mendelssohn: Violin Concerto in E minor, Op.64 - I. Allegro molto appassionato
门德尔松:e小调小提琴协奏曲Op.64 作品介绍 门德尔松在1838年7月写信给老朋友费迪南·戴维(Ferdinand David)说:“我想写一首小提琴协奏曲给你今年冬天演奏。一首e小调开始的部分一直在我脑海里盘旋,使我无法安宁。” 门德尔松和许多大作曲家一样,写作协奏曲时脑子里总是有一个具体的演奏家,并且经常找他商量。门德尔松和戴维二人初次相会时便一见倾心,并互相尊敬。那时,戴维是十五岁的巡回演奏家,门德尔松比他大一岁。戴维是当时的一位小提琴大师,备受音乐家们的景仰,包括门德尔松和舒曼在内。戴维将德国学派严肃而比较古典的委婉风格同法国学派传统的精雅风格相结合,兼有帕格尼尼般的璀璨技巧。他博采众长的风格,加上音乐的理想主义和某种程度的教诲心理,正好和门德尔松本人的音乐态度相吻合。 这首协奏曲的创作并不顺利。戴维希望这首作品是一首辉煌灿烂的炫技之作,而门德尔松则希望在古典和浪漫中保持平衡,正如门德尔松1839年给戴维的信中所说:“你催我写小提琴协奏曲,好得很!我也很希望为你写一首。如果能有几天好日子,我会给你带回写什么来的。不过,谈何容易啊。你要我写一首辉煌灿烂的,但是象我这样一个人怎么写得出来呢?第一段独奏整个是在E弦上拉的。” 贝多芬那首著名的《D大调小提琴协奏曲》对门德尔松来说既是榜样,也是障碍。门德尔松曾在十三岁时创作过一首小提琴协奏曲,但毕竟年轻,有很多不成熟的地方。这首协奏曲前后共花费了门德尔松七年的时间。他对该曲精益求精,甚至1844年12月总谱送到出版社以后,他还在改动。那些常说门德尔松的旋律似乎得来全不费工夫的人,应该记住这部作品艰辛的诞生过程。 在整个创作过程中,戴维的意见起了很大的作用,尤其是虽然简单但效果极佳的华彩部分。这首协奏曲辉煌灿烂的特点很大一部分应归功于戴维。 1845年3月13日,这首协奏曲在莱比锡格万特豪斯音乐厅首演。门德尔松因病未能出席,戴维担任独奏,丹麦作曲家、指挥家尼尔斯·盖德(Niels Gade)担任指挥。 第一乐章:十分热情的快板,e小调,2/2拍子,奏鸣曲式 按照传统的协奏曲写作格式,第一乐章开始应该由乐队先演奏呈示部,然后独奏乐器重新演奏呈示部,这称为双呈示部手法。但这首作品开头仅仅几个小节,独奏小提琴即开始演奏第一主题。这个主题完全在小提琴明亮的E弦高音区上演奏,热情、渴望而又充满动力。乐队伴随着主题,填充乐句的结尾。突然间,在开始的主题临近结束、移交给乐队时,独奏转入一个主要是由三连音组成的乐思。很快又引出两个新的乐思,其中第二个由独奏者奏出,被演绎成一个错综多变的乐段——这是音乐作品中供独奏者展示技巧的短小段落。 音乐逐渐平静,真正的第二主题(04段00分00秒)出现在长笛和单簧管上,随后小提琴用更温暖、更美丽的声音来咏唱它。这个可爱的旋律持续了一段时间,然后独奏小提琴重新奏出第一主题,将其中的两个部分结合在一起,反复多次。 接踵而来的是热情洋溢的高潮,音乐在乐队强烈而持续的和弦中转入发展部(04段00分00秒),独奏小提琴戏剧性地融入音乐开头的主题群中。在发展部,第一主题被发挥得淋漓尽致,其组成部分被分解拆散,又以新的方式重新组合。 音乐在高潮中突然减弱,进入华彩乐段。门德尔松一反当时由独奏者即兴演奏华彩的传统,亲自写作华彩乐段,作为作品的组成部分。由于他同小提琴家戴维详细探讨过这个段落,因此该华彩乐段即有辉煌的技巧,又同作品的风格和形式保持着有机联系。 再现部(04段00分00秒)大部分经过重新组织。现在,像是天际飘过的云彩,乐队奏出的长和弦宣告尾声的到来。独奏小提琴用飞快的速度渐渐加强音量,挥洒出一串快速乐句和双音和弦,停留在最高的长音E上,最后是一连串的和弦,将第一乐章推向终点。
Piero Gamba 12:54