Horowitz Rediscovered: Carnegie Hall Recital November 1975 重新发现的霍罗维茨：1975年11月卡内基大厅独奏会
- 艺人
- Vladimir Horowitz
- 语种
- 其他
- 厂牌
- RCA
- 发行时间
- 2003年05月06日
- 专辑类别
- 现场专辑
专辑介绍
这是未经过修改和剪辑的霍洛维茨1975年11月16日在卡内基音乐厅的整场音乐会录音，于2003年霍洛维茨诞生100周年之际由RCA公司在reDiscovered系列中首次发行。
音乐会上半场是两首舒曼的作品。开场曲目是《花之曲》，一首充满诗意和幻想的曲子，典型的舒曼风格。霍洛维茨在这里刻画出了优美的低音线条，衬托着朴素而婉转的旋律，毫不夸张毫不做作的向听者描绘出了一幅透出芬芳的画卷。
接下来是重量级的F小调第三奏鸣曲。相对于舒曼的其他钢琴作品，他的奏鸣曲是少有人问津的。F小调奏鸣曲是一首初听上去非常晦涩的作品。在RCA的Horowitz Collection中，也发行了一个霍洛维茨在70年代的现场录音，与这个录音有很大的不同。在这里，霍洛维茨明显展示出了更大的对比和激情，我认为在效果上是远远好于早先发行的那个版本。
下半场从拉赫玛尼洛夫的G大调前奏曲，作品32-5开始，霍洛维茨铺开了一系列他最擅长的曲目，这些曲目都代表了霍洛维茨70年代的风格和成就。G大调前奏曲通体透明，每一粒音都晶莹剔透，我想说的是这场音乐会中，钢琴的音色始终都在最佳状态，霍洛维茨也发挥了他钢琴魔术师的魅力，让所有的音乐听上去都是不可思议的美妙。
在两首李斯特的小品中，《喷泉》完全就是霍洛维茨对钢琴色彩的控制的完美典范，仿佛你可以感觉到水珠在你身上洒落。
肖邦的第一诙谐曲是曲目单上的最后一首作品，霍洛维茨在这里已经到了失控的边缘。整个7分多钟的演奏完全就是在强烈的电流冲击下迸发出来的让人头晕目眩的声音。在霍洛维茨所有的第一诙谐曲录音中，这个显得犹为突兀，让我感觉当时霍洛维茨似乎就是卡内基音乐厅一个发生故障的高压变电器一样，让整个音乐厅都充满了电流，一发不可收拾。
安可曲有Debussy的《洋娃娃小夜曲》，Schumann的《梦幻曲》，Moszkowski的《火星》和老拉的音画练习曲作品39-9。霍洛维茨在这里达到了颠峰状态，每一首小品都在他的十指下焕发了全新的色彩……在最后的练习曲，你可以听到什么叫做火山爆发式的霍洛维茨之声！在充满激情和疯狂的五个八度D音中，霍洛维茨完美的结束了整场音乐会，淹没在海潮一般的掌声中。
最新简评（共16条）
- @Greenman：重现 霍洛维茨 1975年11月16日 卡内基音乐厅 RCA红印 曲目： 舒曼 降D大调钢琴曲花之歌，Op.19 舒曼 F小调第三钢琴奏鸣曲，Op.14 拉赫玛尼诺夫 G大调第十六前奏曲，Op.32/5 拉赫玛尼诺夫 音画练习曲，Op.39 李斯特 被遗忘的圆舞曲，S.215 李斯特 旅游岁月，首年“瑞士” 肖邦 A小调第三圆舞曲，Op.34/2 肖邦 B小调第一谐谑曲，Op.20 德彪西 童年乐园组曲选，L.113 舒曼 童年情景之七，梦幻曲，Op.15/7 莫什科夫斯基 火花，Op.36/6 拉赫玛尼诺夫 音画练习曲，Op.39
- @Dicky777Wang( 㐂...)：♡
- @蓊白(流萤断续光，一明一灭一尺...)：❤️
- @周：古典形式和浪漫情怀的完美结合。是不是只有冰天雪地铸就的俄罗斯艺术家，才能创作和演绎出如此炽烈如此坚毅的音乐织体。霍洛维茨令我对拉赫玛尼诺夫的官感提升了一个新高度。
- @周：情感丰沛，结构清晰。集古典与现代性与一体。
- @the14k(you must bel...)：理性 克制
- @倒影：喜欢
- @pmc：霍洛维茨1975年11月16日在卡内基音乐厅
- @契以阔落：霍洛维茨是一个又浪漫又沉静的有气质的男人啊
- @张五哥陶陶：aaaaa