取名《镜子》原因是这三首曲子从不同的角度出发组成了一个真实的我。他们分别代表了自我,温暖与阴郁。代表自我的《影子》是我三年前写的一首有唱词的歌改编而成的纯音乐,却是这三首曲子中最难完成的一首,或许它是镜子中最难看清的那个我。《丢失在冬天里的温暖记忆》是一个具有纪念性的一首曲子,代表了温暖。我理解的温暖必须是有参照物,往往一个人最温暖的时刻都是在冬天里,那种抵御了严酷的寒冷的回忆才是温暖的有效诠释。我记忆中的温暖是在一个冬天里两个人的相互拥抱,很简单,但却很难做到。不如忘记。《你时常会发现的另一个自己》代表阴郁。我解构的阴郁是一个无限重复的过程,里面夹杂着非常有限的变化,而音乐里的变化正如人生一样,看似有变化,久了,就会觉得是一个无限重复的过程。所以你会苦恼会阴郁。没有希望的重复才是最可怕的。
我以为每个人站在镜子前总会看到心目中各式各样的自己。有时,你以为看见的是自己,其实只是别人眼中看到的你。有时,你以为看到了一个虚构的自己,或许这才是实实在在的自己。
我病了,你也病了。整个世界都病了。
我发现了一个讨厌的事实,重复不断的重复然后再重复。更讨厌的是你想跳出这个重复的过程,然而你刚刚觉得你跳了出来就发现你开始了一段崭新的重复过程。于是那个所谓的温暖开始慢慢变的微不足道。
这张EP专辑对于我自己来说有着特别的意义。我不想去聊意义。但是这让我第一次愿意讲述有关于我的音乐的解读。我想再聊一聊每首歌的解构。
《影子》像一个圆。确切一些像一只笔,在不停的按照自己的意图去画一个完美的圆。我知道,那不可能。但是我愿意欺骗着自己去画那个完美的圆。偏巴洛克时期的旋律,八音盒式的声音,已及合成器的特效等,他们是完全冲突的组合,就想一个完全自我的自己,自己性格内的冲突,就像分裂症,不同的我在体内打成一团,争夺没有任何意义的躯体。左声道的八音盒效果与右声道的合成器模拟弦乐的同八度协奏形成了一个人与自己影子的关系。而后来的段落中不经意的旋律改变又像是影子与本体做着不同的事情。我以为这是最真实的哲学观念。太阳在不同的上空,人不便,但影子却改变了。有时,你不想去改变的事情却根本不按照你的意愿强行的根据周遭而无形的改变着。
《丢失在冬天里的温暖记忆》乍一听很清新,很温暖。我用大调式的AB反复来表现温暖。我用合成器最冰冷的声音来表现冬天。我用第一个反复段后衔接的童趣旋律来体现记忆。本来我想要一个有趣的结尾,但最后我选择了渐弱。我要那种重复重复结果重复到忘记。再美好的回忆,一旦忘记即刻失去意义。意义与价值的保质期有多久?没人知道。这正是重复后的记忆消失。
《你时常会发现的另一个自己》正如我一再重复的一句话。我认为一切都是不断的重复又重复。每个人的体内都生活着一个灵魂,这个灵魂选择了你的皮囊而已。你永远不会影响到你的灵魂,但你的灵魂却在不停的影响着你。这首曲子我只用到了四种声音,你通篇听到了一个带着极为浓厚的混响与回音的吉他,那个就是我的灵魂,然后出现了一段吉他的小旋律,那我是我的样子,第三段消失了取而代之的是一段小提琴,那是我想改变为的样子,最后他们俩同时出现了。最后的最后他们同时消失,你听到了中间一直声音很小的镲片的清脆声。我不知道镲片代表了什么,可能没有任何意义,可能是我的灵魂产物。或许那个镲片才代表了你很难发现的内部存在的 阴郁。