Sweet Heart Sweet Light
- 艺人
- Spiritualized
- 语种
- 英语
- 厂牌
- Fat Possum Records
- 发行时间
- 2012年04月17日
- 专辑类别
- 录音室专辑
专辑介绍
阔别上张专辑《Songs In A&E》近四年之久，英伦乐队 Spiritualized带着他们的第七张录音室专辑《Sweet Heart Sweet Light》归来。
最新专辑《Sweet Heart Sweet Light》带着厚厚70年代的声音，不论歌曲旋律、编曲、录音以及溷音的声音处理，总是让人不其然地联想起那个 「音乐乌托邦」 的年代，如专辑中一曲 《Little Girl》。歌词中更谈及了不少对生命的看法和体验。
Spiritualized主唱Jason Pierce，2005年因肺炎住進急診室，病情惡化的程度讓他差點瀕臨死亡，幸好醫護人員的照料讓他撿回一命。前作《Songs In A&E》便是瀕死體驗的紀錄，內頁有著他手臂插滿針頭的照片。終曲〈Goodnight Goodnight〉，也如寂靜的輓歌，配著木吉他與提琴聲，他輕輕和聽者道著晚安。
結束《Songs In A&E》的宣傳，Jason Pierce接著展開重新演繹鉅作《Ladies And Gentlemen We Are Floating In Space》的巡迴旅程，然後進錄音室錄製新歌。緊湊的工作時程，加上身體仍未從幾年前那場折騰全然康復，Jason Pierce又病了。這回染上肝病，在家休養了近一年，除了吃藥，甚至得進行化療，好在後來宣告痊癒。
初次面對死亡，《Songs In A&E》是關於未知的恐懼，關於掛念與不捨，聽來因此溫情。再次面對死亡，《Sweet Heart Sweet Light》昇華成重獲新生的喜悅，雖然他在〈Little Girl〉唱著：「Sometimes I wish that I was dead.」你明白他其實還不想死，還有太多放不下的人與事。出道三十年，他其實並未背離最初Spacemen 3立下的太空搖滾典範，而只是在迷濛的電吉他樂句上再添靈魂樂唱詩班、藍調及澎湃的管弦樂團，成就出我們熟悉的Spiritualized風格。
Jason Pierce曾說重現《Ladies And Gentlemen We Are Floating In Space》的過程，讓他從舊作得到新的靈感；《Sweet Heart Sweet Light》確實再現了脆弱與宏偉同在一個轉瞬呼吸的Spiritualized招牌聲景。結尾曲〈So Long You Pretty Thing〉是他與女兒Poppy Spaceman所共譜。在銅管的推波助瀾下，你會讀懂這是一封動人的家書，父女倆正是彼此最難以告別的美麗事物。
关于Spiritualized：
“净化”Spiritualized 是由80年代著名噪音乐队Spacemen 3蜕变而来的，Jason Pierce离开乐队之后，没有延续一贯的实验噪音，而是转而探索英式迷幻摇滚，并由此组建了Spiritualized。乐队在92年发行了首张专辑 《Lazer Guided Melodies》，取得了相当不错的成绩，接着在95年发行了《Pure Chase》，同样大获好评，而97年的那张《Ladies And Gentlemen We Are Floating In Space》则被认为是他们最具代表性的专辑，并在当年获得了巨大的成功，紧接着乐队借势又在98年发行了现场版的双张CD《Live At The Royal Albert Hall October 10 1997》，庞大的演出阵容，包括了从管弦乐团到福音合唱团，也使得这次演出异常完美。 Spiritualized的音乐总是带着浓厚的布鲁斯和福音的味道，从60年代以来，很少有英国乐队给人这样的感觉了。“净化”的音乐有一点儿奇 怪，他们有足够的能力做出旋律优美的调子，但却往往要用失真的吉他音墙去破坏它，仿佛噪音有一种魔力似的，而主唱的唱腔也总是保持着冰冷的感觉。“ 净化”不喜欢平铺直叙的田园风情，他们更喜欢鳞比栉次的音乐宫殿。 2001年，“净化”推出了第四张录音室专辑《让它没落》(Let It Come Down)，此时“净化”已真正变成以杰森·皮尔斯一人为核心的乐队，包括杰森前女友凯特·雷德利等成员都已纷纷离开。但专辑依旧延续以往的华丽阵容，参 与的乐手多达上百人。2003年的新专辑《惊异的优雅》(Amazing Grace)是在几星期内录好的。更多粗糙原始的音效代替了华丽管弦，新专辑的歌曲在结构上更为传统，这和前几张专辑的太空迷幻倾向有着非常大的不同。封 面上那赤裸的手臂似乎预示着杰森在追求更“净化”的音乐。专辑中请来了埃文·帕克(Evan Parker)、哈恩·本尼克(Han Bennink)等自由爵士乐巨匠担任乐手。在访谈中杰森对能和这些音乐家合作表示非常兴奋。谈到新专辑的变化，他说道：“其实并没有刻意经营或追求什 么，事物的发展往往受很多因素的影响，但我想最主要的一点在于我们总是尝试做一些不同的东西，而不考虑它是不是有正确答案。”谈到杂志的评价，杰森颇为不 屑：“在任何一个时期，英国的音乐媒体都会找出六、七张唱片并吹嘘它们是‘划时代的’，媒体就是靠这个运作。我的成就感在于唱片获得了和它的价值相符的回 报，以及它完全为我个人的音乐抱负服务。我其实并不需要很多人跟我说这是张伟大的唱片，并从这种赞扬中得到满足，从别人那里得到赞扬是件极容易的事，以至 于很少人会对你说：‘坚持下去，你所做的并不如计划中的那样好。’这就和皇帝的新装一样，不是吗？我并不以杂志的赞誉获得满足感，我1995年的唱片《纯 粹状态》几乎没有得到任何回应，《NME》给它打了5分，满分是10分。不幸的是《NME》是英国大多数年轻人音乐口味的仲裁者。我可不认为《纯粹状态》 在任何一个方面比《女士们先生们我们正在太空里漂浮》差，我更没有兴趣为了讨好媒体去做一张唱片。摇滚乐最让我热爱的一点就在于它的表达，你可以在歌词中 述说一些老掉牙和俗世的事物，但当你把这些事物和音乐结合起来，它们就立刻变得富于幻想性，就像令人惊艳具有魔力的诗歌一样。例如你可以说‘我不能停止爱 你’或其他类似的话，这些话本身其实是没什么特色的，但和音乐结合在一起，它们就具有了魔力。” 不像“石玫瑰”那样优美，也不是“收音机头”那般沉溺。在顶级的英国乐队中，“净化”是如此与众不同的一个，它是一种缓慢而持久的药物，用来医治灵魂 和心灵。
最新简评（共123条）
- @一个旁边都是岛的岛(动荡是常态)：上海uptown这张黑胶放在最前面
- @narrenschiff(No future.)：泪流 泪流整夜
- @反(可以在某易云找到我和我的...)：/
- @蓝，深蓝(I do not car...)：~
- @Adiosamigos(Blackbird on...)：Awesome!!
- @我也疲倦嘿(到水星散心去了。)：SWEET在最后一首吧
- @我也疲倦嘿(到水星散心去了。)：有点深沉。
- @Chael(Come. Tell m...)：天咯这张整体性好棒
- @1-377(荒诞派的神经美学研究)：这砖能活活把人听哭
- @抽姐(Private)：还以为是Huh?的团..