作曲:Antonio Vivaldi 等
演奏:The English Chamber Orchestra
指挥:Yehudi Menuhin
唱片公司:START RECORDS
C D 编号:SCD 13
这张专辑是纪念意大利小提琴制做大师斯特拉迪瓦里逝世250周年专场音乐会的录音,分别选择了舒伯特、海顿和维瓦尔第的三部作品。
音乐会选择的舒伯特的A大调小提琴协奏曲“慢板和回旋曲”部分,小提琴一出场就紧紧的抓住了听者的心,让思绪跟随它漂荡开去,像是一位浑身散发着古典美的姑娘走在你的身前,而自己并不能也不愿追上前去,虽然看不到她的面庞,好像这种魅力只有保持着几米的距离才能体会到;她时而缓步,时而漫跑,时而象是海滩上,时而又像森林边;被风吹起的衣襟更凭添了一份洒脱,但又区别于世俗的不羁,就在这样的节奏和旋律不知不觉中乐曲由慢板部分转入回旋曲。贝多芬D大调小协的回旋曲部分,听来似乎是意气风发,而舒伯特这里的回旋曲部分却截然不同,稍快的速度中仍不失优雅,小提琴并不过分炫耀,而像是在唱着一首中速的歌曲,弓下流淌出的“嗓音”清丽优雅。全曲结束,让人深深感受到“艺术歌曲之王”在其歌曲作品中的典型风格——悠扬,包括回旋曲部分仍未放弃他的这一特色;同时,他又巧妙而充分地利用了小提琴的歌唱性这一特点,把整个乐章“唱”了出来。
海顿的C大调大提琴协奏曲是为人熟知大协作品,音乐会选了终曲快板部分,让人在愉快的心情中听完全曲。
古典音乐唱片中,《四季》的发行量最大,版本最多。在这张专辑中又选择了维瓦尔第的这一经典曲目。春、夏、秋、冬分别由四位演奏家用不同的琴演奏。由于听过了太多的版本,比较起来倒可以有更多的参照,单就演奏风格本身而言,整体速度偏慢,很可能是音乐会的主题本身决定的。
现在再来说说音乐会的主题,因为感觉许多细节都在为这一主题让路。斯特拉迪瓦里是举世闻名的小提琴品牌,而这场音乐会就是为了纪念这位伟大的小提琴制做大师的,独奏家们用的都是“斯氏”名琴,所以感觉在几部作品的演奏中,无论是乐队还是独奏家都在为名琴让路,以便使“她”能更加充分的展现和发挥自身的能力和魅力。演奏中,无论小提琴还是大提琴都极力展现超常的音色,也许是指挥梅纽因的要求,乐队协奏显得较弱,决不抢独奏小提琴的风头。
这场音乐会中,也许因为主题的要求,除了指挥梅纽因,音乐会组织者并没有请帕尔曼那样的顶级大师,大提琴是Cohen,小提琴分别为Jose-Luis Garcia、Manoug Parikian、Maurice Hasson和Daniel Philips,这样做的用意显然是让听众注重听名琴的声音,而不要在乎演奏者。几位演奏家并不追求炫技,可能正是由于这样的处理,才给了听者“琴声靓丽出奇”的感受,小提琴爱好者不应错过这张专辑。
香港CD圣经推荐、音响论坛「文心雕乐」
人类录音史上版本最多的古典音乐,「四季」应当之无愧,在此推荐被列为顶级弦乐示范片,市面上常常缺货且比较少看过版本--「名琴的饗宴」,只要您喜欢听古典音乐的话,这张CD绝对是您收藏的目标之一。
因为这张充满真正音乐之美的顶级录音,是纪念小提琴制作大师「史特拉瓦底」逝世250年週年而举行的,这一场「乐器成本」最为昂贵的现场音乐会,在如今名琴价值节节上昇的今日,不但是空前也可能绝后了。
这场音乐会在1987年由皇家大学音乐学院赞助,由英国室内乐团演出,本片封面那一隻名琴就是1736年的名琴,持有人是敦伦的收藏家Peter Biddulph,也因为他的促成,我们才有幸聆听至这一场以13把绝世名琴演奏的饗宴。现场录音竟能把十三把史特拉瓦底名琴录得那么逼真,弦乐音色如此迷人,录音之佳也是参考级的水準,真可称为现场音乐再生的最高典范!绝对绝对是喜爱小提琴曲和发烧友参考的古典CD。
您想要调整音响?只要把好听且优美无比的第一首--舒伯特∕「慢板与轮旋曲」那隻小提琴调整到娇艳动听就行了。这把小提琴音色非常美,是属于很好播放的那一种,如果这张「名琴的饗宴」在您的音响呈现出来的是不会感动的话,那么.......还是一句老话:赶快调整您的音响吧,不管您的音响是贵还是便宜。