Carl Orff: Carmina Burana 卡尔·奥尔夫：布兰诗歌
- 艺人
- Simon Rattle
- 语种
- 拉丁语
- 厂牌
- EMI Classics
- 发行时间
- 2005年01月05日
- 专辑类别
- 录音室专辑
专辑介绍
布兰诗歌（Carmina Burana）也称为《博伊伦之歌》，原为舞台作品《凯旋三部曲》中的第一部，作于1935—1936年，1937年初演于法兰克福，后作为康塔塔单独演出，是德国作曲家奥尔夫（Carl Orff）最著名的代表作。其歌词选自在巴伐利亚州贝内迪先特博伊伦修道院中发现的一本13世纪的诗集。共分25个乐章，用女高音、男高音、男低音、童声合唱、合唱及乐队（内有14个乐章为管弦乐曲）。
西蒙·莱托（Simon Rattle，1955-）,柏林爱乐乐团的第六任常任指挥，同时也是乐团的艺术总监。1955年1月19日生于利物浦。8岁加入青年乐队当敲击乐手。1970年，15岁时首次登台指挥皇家利物浦爱乐乐团演奏斯特拉文斯基的《春之祭》，以“蓬头指挥神童”绰号闻名于英国乐坛。次年，莱托进入伦敦皇家音乐学院学指挥，曾在母校指挥过马勒的第二、第六交响曲。他作为指挥系的学生参加了1974年在伯恩茅茨举行的约翰·普列尔(John Player)国际指挥比赛，脱颖而出，成为该项赛事有史以来最年轻的冠军，立即被聘任为普利茅斯交响乐团助理指挥。音乐学院毕业那年（1975年）他曾指挥着名的新爱乐乐团演出，名噪一时。之后，他回到家乡出任皇家利物浦爱乐乐团副指挥，同时还兼BBC苏格兰交响乐团助理指挥。1979年，他出任伯明翰市交响乐团首席指挥，1990年被委任为音乐总监。80年代，莱托曾多次率领CBSO出外演出，1982年在欧洲、1987年在日本、1988年在美国、1989年在欧洲等，极为成功，蜚声国际乐坛。除CBSO之外，他还指挥过不少国际着名乐团，如鹿特丹爱乐乐团、伦敦小交响乐团、伦敦爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、芝加哥交响乐团、三藩市交响乐团、克利夫兰乐团、波士顿交响乐团、多伦多交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅乐团和柏林爱乐乐团等。在歌剧方面，他曾指挥格兰特堡歌剧团演出莫扎特《费加罗的婚礼》、格什温《波吉与贝丝》；指挥英国皇家歌剧院演出雅纳切克《狡猾的小狐狸》、莫扎特《女人心》；指挥英国国家歌剧院演出亚纳切克《扬奴花》；指挥洛杉矶歌剧团演出贝尔格《沃采克》等。2002年阿巴多任期满后，莱托接任柏林爱乐乐团的音乐总监兼首席指挥。
莎莉·马特乌斯（Sally Matthews），英国女高音歌唱家。1999年凯瑟琳·费里尔冠军得主。2000毕业于GuildHall音乐戏剧学院。2001年1月首演于皇家歌剧院。她是英国皇家歌剧院2001至2003年维拉尔青年艺术家计划的成员。
劳伦斯·布朗里（Lawrence Brownlee，1972-），美国男高音歌唱家。2001年，他赢得了大都会歌剧院全国委员会选拔赛，被点参加西雅图歌剧团2008年的文艺表演，出演贝里尼的歌剧《本人普里塔尼》中的Arturo。他还获得了玛丽安·安德森和理查·塔克奖项。2007年4月26日，他首演于大都会歌剧院，出演《塞维利亚理发师》中的Almaviva伯爵角色。2010年5月与女高音Denyce Graves在美国最高法院大楼演出。
克里斯汀·泽哈尔（Christian Gerhaher，1969-），德国男中音和男低音歌唱家。1969年出生于施特劳宾，曾在慕尼黑歌剧院师从于 Paul Kuen。1998年至2000年为维尔茨堡歌剧团成员。2006年首次于萨尔茨堡艺术节亮相，同年获得留声机奖声乐独唱奖项。2009年获得莱茵高音乐奖。2010年出席纪念马勒诞辰150周年音乐节，同年获得Midem男歌手特别奖项。
柏林爱乐乐团（Berlin Philharmonic Orchestra）成立于1882年，被普遍认为是世界级的管弦乐团。
最新简评（共19条）
- @百年禅(半俗半禅半随缘！)：布兰诗歌也称为《博伊伦之歌》原为舞台作品 《凯旋三部曲》中的第一部，作于1935—36年， 1937年初演于法兰克福，后作为康塔塔单独演出，是德国作曲家奥尔夫（Carl Orff）最著名的代表作。 其歌词选自在巴伐利亚州贝内迪先特博伊伦修道院中发现的一本13世纪的诗集。
- @◇么么茶◆(都喜欢)：无损音。。。然后配个好耳机
- @杰诺拉泽(Just be cool)：最好的O Fortuna
- @华夏：布兰诗歌
- @雪父(雪父)：赏析 二十世纪德国作曲家卡尔.奥尔夫从这部诗稿中选取25首诗歌，谱成这部《布兰诗歌》，分“春天”、“酒”、“爱”三个主题。
- @雪父(雪父)：序诗部分壮美凝重，作曲家仿佛企图借助吟唱与谛听来建立起一座神庙；正歌的第一部分“春天”，轻快、明亮中蕴涵着悠远，合唱男女声部交替呈现宛如时序中的昼夜变化；第二部分“酒馆”则是一片世俗景象，唱腔中运用优伶式的假声与转调，有如在描绘一个假面聚会的场景中人们醉生梦死的世态；但奇怪地是，欢腾的场面似有幽灵掠过的阴冷；第三部分“爱”中，有着对爱的渴望的宣泄和对爱的忧伤的赞美，以及对情欲的质朴的歌唱，其中，女声吟唱“In truitina”（In the balance）华美而凄艳，已经成为演唱会中的经典保留曲目。
- @雪父(雪父)：作曲家卡尔.奥尔夫在继承古典作曲法基础上加入新式旋律，他在“表现主义”的影响下运用了新原始主义元素，节奏上加重打击乐成分，使《布兰诗歌》将中世纪的游吟与现代歌咏结合得非常完美。
- @雪父(雪父)：《布兰诗歌》充满了令人惊奇的成分和戏剧性，它大开大阖，既有雄壮的呐喊，又有委婉的咏叹，犹如汹涌的急流撞向岩石发出澎湃的声响，又如潺潺小溪蜿蜒地流向柔软的草滩。乐队与唱咏交相辉映；令人震撼的打击乐像是命运的召唤，有着强烈的扣击灵魂的效果。《布兰诗歌》是一曲对生命的赞歌，似乎有神的目光在暗中注视。它在三个主题引导下微妙地涉及了“信仰”、“死亡”等动机，调性既有着世俗的欢乐成分，又有着史诗般的恢弘气势。其中所隐含的真正的动机，则是对短暂人生的垂怜、惋惜和哀叹。借用里尔克的诗句来描绘这部作品就是：“真正的怜悯之神，他来时威风凛凛，光芒/耀眼地向周围传播，跟诸神一样。比吹着安稳的大船的风更强。”
- @dorara(我们的征途是星之大海)：布兰诗歌
- @lzongze：好