Azuma
- 艺人
- 東祥高
- 语种
- 其他
- 厂牌
- Private Music
- 发行时间
- 1983年01月01日
- 专辑类别
- 录音室专辑
最新简评（共15条）
- @直到世界尽头(超脱)：
- @Geworfenheit(购买诗集《落日飞奔术》电...)：14
- @daben(愿各自安好……………… )：
- @未知生物：
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- @Melting(常乐)：愿心成空
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- @简的嗜好：最近翡翠台一直在播日本人(NHK)拍的《丝绸之路》(silk road),配乐是大家都知道的喜多郎(kitaro)。说起喜多郎还是蛮有意思。他原名 高桥 正则，1953年2月4日出生于日本爱知县的丰桥市。在70年代初期加入了一支名为远东家族乐队 (Far East Family Band)的前卫摇滚团体，频繁出国巡演，据说被西方人热捧。但是，由我接触的介绍日本前卫摇滚的日文网站上，介绍这只乐队的资料还没有看到过，当然也还没有听过，玩的好不好不知道。不过从喜多郎亦是玩前卫摇滚出身，亦可见西方传入的摇滚乐在的日本20世纪70－80年代，在那十年间是多么的风靡和时髦，20世纪70－80年代是日本摇滚乐的黄金十年，当然这些都是题外话。远东家族乐队在伦敦演出期间，结识了德国电子音乐先驱 橙梦(Tangerine Dream)的团员克劳斯.舒兹（Klaus Schultz），喜多郎向舒兹学习合成器(Synthesizer)这种在当时尚属科技先端的乐器，喜多郎在事后说:合成器成为我与我过往音乐积累的接点。喜多郎还紧跟当时的印度热潮，在印度，尼泊尔等国家游历，据资料他学习的仅仅是瑜珈和打坐冥想，并没有提到学习印度音乐，这一点也需注意。远东家族乐队解散之后，喜多郎单飞，1978年出版了首张专辑《天界》，79年相继出版《大地》《绿洲》（OASIS）。 1980年，喜多郎为日本电视台NHK电视记录片《丝绸之路》(silk road)配乐，电视节目轰动日本，而喜多郎作的主题曲亦成为他的代表作，在日本音乐界一炮成名。同年，喜多郎很快出版了《丝绸之路》专辑。与敦煌有关，音乐风格相似的作品像流水线上的产品一样下线，包装，贩卖，直到大街上随处飘荡着由合成器模仿出来的千年古音，塞入每个人的耳朵。包括《丝绸之路》在内，喜多郎出版了音乐内容相似的专辑达3－4张。比如《敦煌》，《气》等等。喜多郎借助丝绸之路的热潮，马不停蹄的在日本举办了整整30多场音乐会。1984年，这股风潮蔓延到全亚洲，并登陆台湾及中国大陆，喜多郎是为数不多的能在两岸演出的日本音乐家。 再来说说，日本的另外一位电子音乐家， 东 祥高(Azuma Yoshitaka)，这位同样从事电子音乐创作的日本人显然没有他的同胞那么出名，但是，当我从dajuin YAO主办的前卫音乐网的一期节目中听到他的专辑 Azuma (Private Music 2020-2-P) [1987]，便深深被他打动，震撼心灵。这张专辑已经绝版。援引dajuin的评论:<font color=green>電子樂器能畫出如此美，猛，深，而又充滿了悟後的寧靜的彩繪玻璃？</font>。 东 祥高的这张专辑告诉我什么才是真正的美。”一切真正的美，必须是既崇高又优美，两者兼而有之，两者又交相辉映。世界上是没有独美的，它必须是’兼’美”。(康德:论优美感和崇高感)。东 祥高的这张专辑使我再度沉入对宇宙万事万物之时间绵延的体验之中，使我们与宇宙沿着时间之矢方向永不停息轮转之太极循环一起前行，并领悟太极法轮的运转与创生的玄机。在东 祥高的音乐美学当中，日本式的美学意识一直是他创作的动力。而日本的传统文化是他创作的源泉。东 祥高通过电子合成器雕刻时空，营造深远孤高的境界，向听者展现了日本的传统美，日本文化的核心。 比上眼睛聆听，脑海中浮现连绵的青山，辽阔的大地，变幻的四季，壮丽的银阁寺，缥缈幽玄的宇宙…… 东 祥高出生于奈良县的偏远山区。20世纪70年代参加一支民谣团体－－”5个红气球”，乐团解散之后，一直从事电子音乐的创作。东 祥高作品丰富，大到为长篇记录片配乐，小到制作电子游戏的音乐。 东 祥高的作品还是多以介绍文化，自然，历史的影像作品配乐为主，比如NHK的《探究国宝之旅》(国宝への旅)。还主持一个结合了能舞,日本舞蹈，西方舞蹈，以及用和太鼓.笛.三味线等日本乐器的艺术团体”AZUMA组”。”AZUMA组”还有一名来自中国的团员–姜小青(中国古筝)。 所谓，乐不因赞而显，名不因谀而彰。这样的事例实在太多，本不用再提，写这篇东西也仅仅代表本人对东 祥高的敬仰之情。但，忽然找到下面这篇关于喜多郎音乐的评论，叫人哭笑不得。即便喜多郎不与东 祥高作比，其音乐本身也远远没有达到吹捧文章的程度。才发觉仍然有强调”乐不因赞而显，名不因谀而彰”的必要，以正视听。 现在转过来博大家一笑<font color=olive><i>”喜多郎的音乐，有骨，有气，有精，有魂。骨，自然是风骨、傲骨、金玉之骨；气，是大气、豪气、清气、灵气以及游侠气和苍凉气；精，不外乎日月之精、天地之精，悠久浑厚的历史文化之精。至于魂，自然是艺术之魂、音乐之魂、雄风大漠之魂 喜多郎的音乐，应该有四不听。骨子里透着俗气的人，不听；浑身散发着匪气的人，不听；过惯了锦衣玉食的奢逸生活的人，不听；不是精神上的真正的旅人和漂泊者，也不听。俗气的人，听过喜多郎后，会变得更俗；匪气的人听了喜多郎，八成会立马动身去打家劫舍，杀人放火。只有那些思想的漂泊者，那些真正意义上的精神旅人和永远的、灵魂家园的守望者，才有资质倾听喜多郎，也才能够真正地听懂喜多郎。” 333 2016-12-22 19:17 喜多郎不值一提，我因为azuma听了不少新世纪，以为是自己疏忽。但事实是鲜有人有相同的高度，最多有一些德国电子。有人说新世纪是污损心灵的音乐，我赞同，但azuma不是 来自android客户端
- @简的嗜好：我觉得比喜多朗高出不是一星半点。喜多朗在中国真正是有点过誉了，特别九十年代，刚接触世纪风，过度消费了。